Warum immer und zu allem JA sagen? Das kleine Einhorn hat keine Lust mehr auf die JAsagerei, die man in seiner Heimat, dem Herzwald, gewohnt ist und beschließt, nur noch NEIN zu sagen. Deshalb erhält es von seiner Tante den Spitznamen NEINhorn. Eines Tages trifft das NEINhorn im Wald ein Tier mit dem Namen SchLANGEWEILE, das träge von einem Ast herunterhängt. Egal, was das NEINhorn vorschlägt, die SchLANGEWEILE hat keine Lust darauf. Auf seinem Weg lernt das NEINhorn noch einen Hund kennen, dem alles egal ist, eine Prinzessin, die immer Widerworte gibt, und einen WASbären, der (fast) immer schlecht hört. Mit seinen neuen, eigenwillig-sympathischen Freunden begibt sich das NEINhorn auf einen Roadtrip und gemeinsam erleben sie eine Menge aufregender Abenteuer.

Seit 2019 zählen die Geschichten über das trotzige NEINhorn von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn (Illustrationen) zu den populärsten Kinderbuchreihen. Der Autor beschreibt mit viel Witz, Charme und einem großen Einfühlungsvermögen die besonderen Verhaltensweisen von Kindern wie Erwachsenen. Die junge Regisseurin Verena Holztrattner, die zuletzt für den „Regenbogenfisch“ eine funkelnd-bunte Welt erschaffen hat, bringt „Das NEINhorn“ mit einem spielfreudigen Ensemble und viel Musik auf die Bühne.

ALTERSEMPFEHLUNG:
Ab 4 Jahren

Mitwirkende:

Das NEINhorn
Florian Haslinger

Mama Einhorn, Die kuhle Kuhsine, Der WASbär
Katharina Rose

Papa Einhorn, Der Flamenco, Die SchLANGEWEILE, Der NAhUND
Sven Kaschte

Der Flamenco, Die KönigsDOCHter, Musikerin
Coco Brell

Inszenierung
Verena Holztrattner

Bühne und Kostüme
Michael Lindner

Musik
Bernhard Eder

Dramaturgie
Sabrina Hofer

Inmitten der Altstadt von Wiener Neustadt, verborgen hinter einem alten Tor, wohnt der heilige Nikolaus.

Sein Zuhause ist ein Ort, an dem die Zeit stillzustehen scheint. Wenn die schweren Türen sich öffnen, empfängt einen der Duft von Wachs, Holz und Kräutern. Kerzenlicht flackert über den alten Verputz, und in den Gewölben hallen leise Schritte wider.

Die Kinder begeben sich auf eine kleine Entdeckungsreise: durch den langen, mittelalterlichen Gang, vorbei an goldenen Nüssen, einem alten Stab und einem Paar Stiefel, das jemand in Eile abgestreift haben muss. Schließlich öffnet sich eine Tür – und dort sitzt er, der Nikolaus, an seinem Schreibtisch aus längst vergangenen Tagen. In seinen Geschichten lebt die Wärme vergangener Winter auf: von Gerechtigkeit, Mut und der Freude, anderen Gutes zu tun.

Jedes Kind darf ihm seinen Namen schenken – auf einem kleinen Stern aus Licht und Papier – und erhält dafür eine Gabe aus seinem Sack: einen Apfel, eine Nuss oder ein duftendes Teesäckchen.

Zum Abschluss warten im Innenhof heißer Kinderpunsch und Tee. Die Erwachsenen wärmen die Hände an der Tasse, während die Kinder dem leisen Klingen der Glöckchen lauschen.

So wird ein mittelalterliches Haus mitten in Wiener Neustadt zu einem Ort, an dem Geschichte lebendig wird – und der wahre Geist der Weihnacht zu spüren ist.

Winternachtsball 2026: "Stadt und Land mitanand" - Ein Fest der Regionen feiert Jubiläum

Wiener Neustadt, Jänner 2026 - Am Montag, dem 5. Jänner 2026, lädt der beliebte Winternachtsball bereits zum zwölften Mal in die Arena Nova ein. Unter dem bewährten Motto "Stadt und Land mitanand" wird das harmonische Miteinander der Gemeinden aus Wiener Neustadt und Neunkirchen gefeiert.

Erstmals findet der Ball an einem Montag statt - eine Neuerung, die frischen Schwung in das traditionelle Veranstaltungsformat bringt. Die Besucherinnen und Besucher erwartet ein Abend voller Musik, Tanz und regionaler Verbundenheit, stilecht in Tracht.

Karten sind ab sofort über die Arena Nova sowie Ö-Ticket erhältlich.

Zu den Highlights der Ballnacht zählen der feierliche Einzug der Gemeinden und die mitreißenden Darbietungen der Blasmusikkapellen aus dem gesamten Bezirk. Als musikalisches Highlight wurde zum 12-jährigen Jubiläum die Erfolgsband "Die Draufgänger" verpflichtet, die mit ihrer energiegeladenen Performance für ausgelassene Stimmung sorgen wird.

Der Winternachtsball hat sich längst zu einem Fixpunkt im Veranstaltungskalender der Region entwickelt und bietet die perfekte Gelegenheit, das neue Jahr gemeinschaftlich und schwungvoll zu beginnen.

In Halle 4 - Mini & Claus ab 1:30

in einer Neubearbeitung von Clemens Handler und Gernot Kogler

Die Waldelfe Adylin begibt sich auf eine spannende Reise und verlässt die Elfenwelt um zu erfahren, was es außerhalb dieser zu erleben gibt. Sie trifft mystische Kreaturen, lustige Superhelden, andere Fabelwesen und viele mehr. Eine spannende, lustige und berührende Show über Freundschaft, Mut, Erfahrungen und Verbundenheit, kreiert von Connecting Arts und präsentiert von einem internationalen Künstlerteam, das mit unvergleichlicher Leidenschaft und Freude Kinder und Familien mitreißt und begeistert.

(Bei Kindervorstellungen am Vormittag (unter der Woche), früher Nachmittag (Wochenende) sind Einblicke in das Leben hinter der Bühne, ein Gespräch mit den Künstlerinnen und Fotos auf der Bühne möglich).

Kaum hat sich die kleine schwarze Katze den Schlaf aus den Augen gerieben, muss sie erschrocken feststellen, dass eine gewaltige Flut die alte Welt unter sich begräbt.
Gerade noch rettet sie sich auf ein Boot, auf dem nach und nach auch ein diebischer Lemur, ein gutmütiger Golden Retriever, ein schläfriges Wasserschwein und ein stolzer Sekretärsvogel Zuflucht finden. Schon bald wird klar: Ihre Verschiedenheit ist ihre Stärke und gemeinsam stellen sie sich den Herausforderungen der neuen Welt.
Sie vermitteln über Miauen, Grunzen und Bellen mehr Emotionen, als sie es mit Hilfe prominenter Synchronstimmen jemals könnten.
Regie: Gints Zilbalodis
Drehbuch: Gints Zilbalodis, Matiss Kaza
Kamera: Gints Zilbalodis
Lettland, Belgien 2024, 85 Min, Animation, Altersfreigabe ab 6 Jahren, empfohlen ab 8 Jahren

Impuls und Dialog zu »Ungeheuer... ist viel«

Die Form des Salons, der zweifellos etwas genuin Theatrales eignet, zielt auf ein doppeltes Ereignis: das Bühnenerlebnis als Zündfunke und den öffentlichen Salon als Ritual, das Erlebte weiterzuentwickeln und wirken zu lassen.

Mit ihren renommierten Gästen erforscht Theatermacherin Anna Luca Krassnigg Spielarten des Ungeheuerlichen und sucht Antworten auf das ewige Rätsel der Doppelnatur des Menschen: in antiken Mythen, in Österreich, in komplexen Kriegs- und Liebesverhältnissen, in den ungeheurlichen Begebenheiten unserer Tage. Der Salon mündet in einen offenen Austausch mit dem Publikum.

So 1.3. (11:30) „Nichts ungeheurer als der Mensch“ mit Peter Strasser (Philosoph) und Florian Scheuba (Kabarettist)
Am ersten Festivalsonntag – nach den Premieren von Qualtingers „Volksfest“ und Kleists „Penthesilea“ – besprechen wir die wunderlichen Abgründe des Menschen, sei es in moralischer, sozialer oder politischer Hinsicht. Welche Mechanismen und Strukturen fördern die fürchterlichen Möglichkeiten des Menschen und welche können ihn daran hindern, oder gar ihm dabei helfen, sein positives Potenzial zu entwickeln? Und welche Rolle spielt Humor im Angesicht des Ungeheuerlichen?

So 8.3. (11:30) „Männerphantasien und zornige Frauen“ mit Daniela Strigl (Germanistin) und Klaus Theweleit (Kulturwissenschaftler)
In der Figur der Penthesilea, geschrieben von einem männlichen Autor, drückt sich ein Bündel an „Ungeheuerlichkeiten“ aus: weiblich, fremd, kriegerisch, widerspenstig, unangepasst und letztendlich zerstörerisch. Inwiefern werden die Qualitäten als besonders bedrohlich empfunden und welchen Platz können weiblicher Trotz und weiblicher Zorn in unserer Kultur für sich reklamieren?

So, 15.3. (11:30) „Österreich als Versuchsstation des Weltuntergangs“ mit Judith Kohlenberger (Kulturwissenschaftlerin und Migrationsforscherin) und Barbara Tóth (Journalistin und Historikerin)
Karl Kraus’ fast 100 Jahre alte Beschreibung unseres Landes scheint angesichts zeitgenössischer Entwicklungen (und Exportschlager wie Jan Marsalek, Karin Kneissl, Martin Sellner oder René Benko) seit Kraus und Qualtinger an Aktualität nicht abgenommen zu haben. Unsere Gäste besprechen die jüngere Geschichte des Landes und die möglichen kulturellen Ursachen ungeheuerlicher Phänomene nach austriakischer Art.

So 22.3. (11:30) „Wieder Krieg? Wider den Krieg!“ mit László Földenyi (Essayist und Literaturtheoretiker) und Lisz Hirn (Philosophin)
Anhand des Kriegs- und Liebesstücks „Penthesilea“ und aufgrund der internationalen Lage wird Denkmustern des Kriegerischen aber auch der Menschheitssehnsucht nach Frieden nachgegangen. Von den trojanischen bis zu den heutigen Schlachtfeldern: Wie sehr sind wir von Mythen, Erzählungen und Bildern geprägt und wie können wir die Realität des Krieges und die reale Vernunft des Friedens am besten erfassen?

So 29.3. (11:30) „Mein Leben mit Troja“ mit Jonas Grethlein (Historiker und Autor) und Jérôme Junod (Regisseur und Autor)
Der trojanische Krieg zeichnet das Urmuster des sinnlosen Krieges und der Fragilität des menschlichen Daseins. Kein Mythos stellt die Fragen: Was tust du, Mensch? Wozu Krieg? Wer sind unsere Götter? so anschaulich, so verstörend und doch so vertraut. Literatur- und Wissenschaftsstar Jonas Grethlein („Mein Jahr mit Achill“) und Regisseur Jérôme Junod („Penthesilea“) diskutieren mit uns über ihre künstlerischen und wissenschaftlichen Erlebnisse mit dem Phänomen Troja sowie die anhaltende, faszinierende Gültigkeit der Figuren und Geschichten.

Konzept und Moderation: Anna Luca Krassnigg
Wissenschaftliche Begleitung: Jérôme Junod

Eine Produktion der Wortwiege, gefördert durch das Land Niederösterreich und die Stadt Wiener Neustadt.