Ein inbrünstiger Briefwechsel zweier Ikonen der literarischen Moderne: Anaïs Nin und Henry Miller unterhalten sich schriftlich über Liebe, Begehren, Kunst und Freiheit. Dieser poetische und radikal ehrliche Austausch gibt tiefe Einblicke in eine Verbindung von einzigartiger emotionaler Intensität.

Die beiden österreichischen Schauspieler Martina Ebm und Michael Dangl verleihen diesen faszinierenden Texten Stimme und lassen dabei eine außergewöhnliche Affäre lebendig werden, in der Schriftverkehr zur existenziellen Notwendigkeit wurde. Eine Zeitreise voller Sinnlichkeit, geistiger Funken und literarischer Seelenverwandtschaft – intim, intellektuell und zutiefst berührend.

Mit Friedrich von Thun
Maria Reiter – Akkordeon

Mit Friedrich von Thun
Maria Reiter – Akkordeon

Mit:
Tilman Tuppy, Lesung
Hemma Tuppy, Klavier

New York, 1920er Jahre: Jay Gatsby, geheimnisvoller Millionär und Gastgeber legendärer Partys, lebt in Glamour, Reichtum – und einer unerfüllten Sehnsucht nach Liebe. Tilman Tuppy begleitet ihn durch diese Welt voller Glanz, Träume und flüchtiger Momente, zwischen rauschenden Festen und leiser Sehnsucht.
Hemma Tuppy am Klavier lässt die Jazz- und Tanzmusik der Roaring Twenties erklingen und verleiht Gatsbys Geschichte den swingenden Klang der Goldenen Zwanziger – ein faszinierender Blick auf einen Mann, der alles gibt für die Liebe, die ihm nie ganz gehört.

Diese Geschichte führt in die Welt der Roma-Kultur – zu Erinnerungen, Begegnungen und leisen Fragen nach Zugehörigkeit, Fremdsein und Identität. Sie beginnt mit der Erinnerung an einen Menschen, der blieb. Denn manche Menschen begleiten einen ein Leben lang, manche gehen vorübergehend verloren, manche für immer. Einige verklärt man, einige vergisst man, einige bleiben in Erinnerung.

„Sie hieß ROZSA, ihren Nachnamen wusste ich nie. Tante Rosza (ungarisch Rozsanéni) – meine Generation nannte damals alle älteren Damen Tante – wurde Teil unserer Familie. Wie sie zu uns kam, habe ich damals nie gefragt, heute kann ich niemanden mehr fragen.“

In ihrem Versuch, sich dem Fremden anzunähern, verknüpft Mercedes Echerer historische Fakten mit Erlebnissen, Erinnerungen und Fragen. Die Suche nach Antworten pendelt zwischen Wahrheit und Wirklichkeit. Verwoben mit diesem Reigen aus Szenen und Geschichten sind alte Lieder in neuen Arrangements mit eigenen Kompositionen und einer gehörigen Prise Jazz.

Anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der Anerkennung von Roma und Sinti als Volksgruppe in Österreich entstand so eine berührende, nostalgisch wie aktuelle Hommage an das noch immer Fremde, die erstmals am Semmering gezeigt wird.

Mit:

Kammersänger Francisco Araiza
sowie
Marija Vidović, Sopran
Alejandro Picó-Leonís, Klavier
Dr. Adrian Hollaender, Moderation

Der Startenor Francisco Araiza leistet eine von Adrian Hollaender moderierte Hommage in Wort und Gesang an seinen legendären Kollegen Leo Slezak, der mit dem Semmering besonders verbunden war. Dabei wird er von der österreichisch-kroatischen Sopranistin Marija Vidović und dem spanischen Pianisten Alejandro Picó-Leonís künstlerisch unterstützt.

Die unangefochtene Grande Dame der deutschsprachigen Schauspielwelt, Senta Berger, hat ihr facettenreiches Leben in einer Biografie festgehalten.
Leidenschaftlich und zugleich sensibel, mit viel Humor und voller Esprit erzählt sie darin von den vielen Etappen ihrer einzigartigen Laufbahn – über ihre Wiener Herkunft und ihre ersten Schritte in der Welt des Schauspiels ebenso wie über ihre internationale Karriere, in deren Laufe sie sich vom Fräuleinwunder und Hollywood-Starlet zur geachteten und vielseitigen Charakterdarstellerin entwickelt hat. Mit scharfsinnigem Blick schaut sie auch hinter die Kulissen des Filmgeschäfts und erzählt von wunderbaren Kollegen wie Alain Delon, Kirk Douglas, Frank Sinatra oder Hans Moser.

„Es geht mir um Glaubwürdigkeit. Ich weiß nicht, ob mich die Leute sympathisch finden oder mich einfach schon so lange kennen; das ist sozusagen das Beruhigende, dass es die Senta immer noch gibt, die hat’s schon gegeben, als ich zwölf war oder so.“

In dem Lieder-bzw Kabarett-Abend Tod eines Pudels treffen sich Klassik und Komik in Form der Star-Mezzosopranistin Angelika Kirchschlager, dem Kult-Kabarettisten Alfred Dorfer und dem gefeierten Pianisten Florian Krumpöck auf der Bühne. Auf den ersten Blick versprechen die im Programm gelisteten Komponisten, wie etwa Beethoven, Schubert, über Schumann, Brahms bis hin zu Mahler und Korngold, einen sehr „klassischen“ Abend – mitnichten!

Auf dieser satirischen Geisterfahrt wird gesucht nach der Komik in der Klassik, besonders nach der unfreiwilligen. Mit Liedern quer durch die Musikgeschichte – nicht zuletzt natürlich mit Beethovens titelgebender „Elegie auf den Tod eines Pudels“ – und skurrilen Anekdoten aus den Künstlergarderoben der Welt nehmen Kirchschlager, Dorfer und Krumpöck der Klassik höchst unterhaltsam und mit feinsinnigem Humor ihre Prätentiosität.

Die unangefochtene Grande Dame der deutschsprachigen Schauspielwelt, Senta Berger, hat ihr facettenreiches Leben in einer Biografie festgehalten.
Leidenschaftlich und zugleich sensibel, mit viel Humor und voller Esprit erzählt sie darin von den vielen Etappen ihrer einzigartigen Laufbahn – über ihre Wiener Herkunft und ihre ersten Schritte in der Welt des Schauspiels ebenso wie über ihre internationale Karriere, in deren Laufe sie sich vom Fräuleinwunder und Hollywood-Starlet zur geachteten und vielseitigen Charakterdarstellerin entwickelt hat. Mit scharfsinnigem Blick schaut sie auch hinter die Kulissen des Filmgeschäfts und erzählt von wunderbaren Kollegen wie Alain Delon, Kirk Douglas, Frank Sinatra oder Hans Moser.

„Es geht mir um Glaubwürdigkeit. Ich weiß nicht, ob mich die Leute sympathisch finden oder mich einfach schon so lange kennen; das ist sozusagen das Beruhigende, dass es die Senta immer noch gibt, die hat’s schon gegeben, als ich zwölf war oder so.“

Mit Gerti Drassl, Michael Maertens & Daniel Keberle

Klezmer Reloaded:
Maciej Golebiowski – Klarinette
Alexander Shevchenko – Bajan

Als Archetypus des Wiener Lebemanns um die Jahrhundertwende jagt Anatol oberflächlichen Vergnügungen nach, flüchtet sich von einer Liebschaft in die nächste und empfindet dabei eine fortwährende existenzielle Langeweile. In kurzweiligen Dialogen zeichnet Arthur Schnitzlers Einakter-Zyklus eine pointierte Karikatur der Wiener Gesellschaft mitsamt der für sie charakteristischen Doppelmoral. Vor allem aber beschreibt „Anatol“ ein Lebensgefühl der Dekadenz und des schleichenden Verfalls, welches das Wien des Fin de Siècle überschattet.

Nach dem überwältigenden Erfolg der vergangenen Jahre kehren der selbstverliebte Melancholiker „Anatol“ und seine Ausschweifungen nun erneut zurück an den Semmering, den bereits Schnitzler selbst einst so schätzte. Dabei versetzen Gerti Drassl, Michael Maertens und Daniel Keberle das Publikum inmitten des Jugendstil-Flairs rund um das Grandhotel Panhans zurück in die Zeit der Jahrhundertwende, umrahmt von den schwungvollen und zugleich melancholischen Klänge des Duos „Klezmer Reloaded“.

In seinem ersten veröffentlichten Gedichtband „Loveletters – Mutwillige Liebesergüsse“ zeigt sich der gefeierte Schauspieler, Liedermacher und Entertainer Stefan Jürgens selbst als hoffnungsvoller Romantiker, der den Grabenkämpfen der Geschlechter hemmungslos mit dem Wunder der Liebe begegnet. Hier wird die Liebe gefeiert und zur obersten Glücksformel erhoben — ein Aufatmen in oftmals dunklen Zeiten und ein Nachtlicht der Zuversicht.
In seiner Leseperformance „Nenn’ es Liebe“ lässt Jürgens nun alle Erscheinungsformen der Liebe an uns vorüberziehen. Dabei spüren wir ihre Heilkraft ebenso wie ihre Zerstörungswut, schwelgen in ihrer Hemmungslosigkeit und werden Zeugen ihrer Opferbereitschaft.



Hier steht ein Künstler auf der Bühne, dem die Niederungen des alltäglichen Daseins sehr vertraut sind und der dennoch nicht vor den ganz großen Gefühlen zurückschreckt. Seine Hymnen auf das Leben berühren und verführen sein Publikum zu Zuversicht und Lebenslust.



Große Dichter der Weltliteratur zeigen uns die vielen Gesichter der Liebe, wie sie
unterschiedlicher nicht sein könnten. Und doch bezeugen sie übereinstimmend alle dasselbe: Liebe ist nicht verhandelbar. Und nicht in Regeln zu sperren. Sie überlebt unter den kargsten Bedingungen und ist keinem Zwang zu unterwerfen.

Liebe macht uns aus. Sie ist alles, was zählt.

Anton Kuh, eine der außergewöhlichsten Stimmen der Wiener Moderne, zeichnet sich aus mit seinen pointierten Essays, seiner leidenschaftlichen Streitlust und seinem messerscharfen Witz. Als virtuoser Redner und kompromissloser Feuilletonist der Zwischenkriegszeit seziert er in seinen Texten Gesellschaft, Politik und Kultur auf geistreiche und provokante Art und Weise.

Cornelius Obonya bringt diese funkelnden Sprachkunstwerke auf die Semmeringer Bühne mit einzigartigem Wiener Temperament. Mit seiner Präsenz und seinem feinen Gespür für Zwischentöne taucht er ein in Kuhs Gedankenwelt.

Ein erfrischender Nachmittag voller Esprit, Humor und intellektueller Lust, wie geschaffen für einen Ausflug auf den Berg der Sommerfrische.

Über 100 Fernsehproduktionen, internationale Kinofilme und zahlreiche Awards – die Vita des deutschen Schauspielers und SPIEGEL-Bestseller-Autors Sky du Mont ist beeindruckend.Diese Saison ist er erstmals zu Gast beim Kultursommer Semmering und unterhält seine Gäste auf 1000m Seehöhe.

Mit der unverkennbaren sonoren Stimme eines Gentlemans liest er ausgewählte Passagen seiner neuesten Werke, neu bearbeitet und dramaturgisch zu einem Handlungsstrang verknüpft. Dabei entlockt er seinen Besuchern so manchen herzerwärmenden Lacher.Mit Anekdoten über unvorhergesehene Ereignisse und lustigen Alltagsgeschichten über wahrlich verrückte Situationen, die nur das Leben schreiben kann, erobert Sky du Mont die Herzen des Publikums.

Eine Liebesgeschichte, festgehalten in Briefen: Der bewegende Austausch zwischen der Dichterin Christine Lavant und dem Maler Werner Berg gilt als literarische Sensation – unmittelbar, authentisch und tabulos, voller Hingabe, voller Höhen und tiefer Abgründe.

Marion Mitterhammer und Hubsi Kramar geben diesen großen Liebenden eine Stimme und lassen ihre Worte neu aufleuchten – zart, leidenschaftlich und von existenzieller Dringlichkeit getragen. Begleitet von der österreichischen E-Bass-Legende Willi Langer entsteht ein poetischer Abend über Nähe, Sehnsucht und die Kraft der Kunst – ein leises, intensives Leuchten über fallenden Sternen.

Mit Timna Brauer
Jannis Raptis – Gitarre & Gesang

Ich war so glücklich mit meiner Frau, mit meiner Familie, mit meiner Kunst und meinem Wienerwald. Aber es gibt eine Zeit, da lebt man, und es gibt zwei Ewigkeiten, da existiert man nicht.

Mit diesen Worten verabschiedete sich Arik Brauer, als er 92-jährig am 24. Jänner 2021 im Kreise seiner Familie verstarb und die Stadt Wien einen ihrer faszinierendsten kreativen Köpfe verlor. Im Gedenken an ihren Vater wandelt die renommierte Chanson- und Weltmusikinterpretin Timna Brauer im Grandhotel Panhans auf den Lebensspuren Arik Brauers und liest aus seiner Autobiographie Die Farben meines Lebens.

In diesen bewegenden Erzählungen eines Wanderers zwischen den Welten verschwimmen die Grenzen zwischen Memoiren, Zeit- und Kulturgeschichte, skurrile Begebenheiten wechseln gesellschaftliche Reflexionen ab, Fantasie und Realität verschmelzen zu einem plastischen Portrait. Timna Brauers berührende Interpretation dieses bunten Panoptikums liefert ein ganz besonders persönliches Bild vom Leben und Schaffen des vielseitigen Künstlers. Auf der Gitarre begleitet sie sich selbst mit den bekanntesten Melodien Arik Brauers, dessen Wienerlieder in den 1970ern etliche Haushalte mit den Klängen seiner Poesie der Straße erfüllten.

Mit Sona Mc Donald & dem Classic Consort Wien

Wir schreiben das Jahr 1872: Der exzentrische Londoner Gentleman Phileas Fogg wettet sein halbes Vermögen darauf, die Welt in nur 80 Tagen zu umrunden. Mit 20.000 Pfund in bar und seinem frisch engagierten Diener Passepartout bricht er zu einem waghalsigen Wettlauf gegen die Zeit auf.

Die Reise führt durch eine Welt im Aufbruch: Der Suezkanal ist neu eröffnet, die Eisenbahn durchquert erstmals Nordamerika – und plötzlich scheint die Erde ein Stück kleiner. Von London über Indien, China und Japan bis nach Amerika und zurück jagt das Duo um den Globus, stets verfolgt von einem Detektiv, der Fogg für einen Bankräuber hält.

Musikalisch begleitet das Classic Consort Wien diese abenteuerliche Route und lässt an jeder Station den Klang der Welt lebendig werden.

Eine rasante Matinee voller Fernweh, Witz und musikalischer Entdeckungen.