Wiener Humor in Wort und Ton – ein Abend voller Charme, Musik und Geschichten. Zwei Künstler aus Wien, die eigentlich in der klassischen Musik beheimatet sind, widmen sich auf humorvolle Weise der Frage, ob es das berühmte „Goldene Wienerherz“ tatsächlich gibt. Kabarettistische Lieder wechseln sich mit heiteren Geschichten rund um Wien ab, populäre Wienerlieder treffen auf seltene Raritäten – ein Abend voller Gspritzigkeit, Schmunzeln und musikalischer Raffinesse.

Paul Faderny wurde in Wien geboren und studierte an der Universität für Musik und darstellende Kunst bei Harald Ossberger, Klara Harrer-Baranyi, Wolfgang Glüxam und Alois Glassner. Seit 2007 lebt er in Vorarlberg, unterrichtet an der Musikschule Dornbirn und der Pädagogischen Hochschule, wirkt als Korrepetitor und Pianist und leitet Chöre in Vorarlberg, der Schweiz, Deutschland und Liechtenstein. So entstehen lebendige musikalische Begegnungen, sowohl als Pianist als auch als Dirigent.

Michael C. Havlicek, ebenfalls in Wien geboren, debütierte 2011 an der Wiener Volksoper und ist seitdem dort festes Ensemblemitglied. Internationale Auftritte führten ihn unter anderem an die Opéra Bastille in Paris, ans Musiktheater Linz, zum Lech Classic Festival und ans Zürcher Opernhaus. Neben Opernrollen begeistert er als Interpret klassischer Wienerlieder, Rezitator und Gestalter kabarettistischer Lieder der Nachkriegszeit. 2020 war er Mitbegründer des Programms „Wiener Unterhaltungsmusik 1850–1950“, das seither am traditionsreichen Schauplatz Schönbrunn erfolgreich gespielt wird. Heuer ist er außerdem in "La Traviata" bei den Bregenzer Festspielen zu hören.

Gemeinsam entführen Paul Faderny und Michael C. Havlicek das Publikum in die Welt des Wiener Humors: mal nachdenklich, mal spritzig, stets unterhaltsam. Ein Abend für alle, die Wienerlieder, klassische Musik und die humorvolle Seite der Wiener Kultur schätzen.

Das Konzert findet im Douglass-Saal der Villa Falkenhorst statt.

Das Klangprojekt PANDORAS DREAM ist eine berührende musikalische Zusammenarbeit zwischen dem griechischen Musiker Andreas Paragioudakis, dem deutschen Kontrabassisten Florian King und dem palästinensischen Perkussionisten und Vokalkünstler Tony Majdalani. Dieses innovative Projekt präsentiert eine einzigartige Fusion aus Klangsphären und Liedern, die auf dem Gedicht "After the Noise" der Schweizer Autorin und Malerin Lucie Schaeren basieren.

"After the Noise" beleuchtet die tiefgreifenden Themen von Krieg und Frieden und lädt das Publikum ein, sich mit den emotionalen und gesellschaftlichen Auswirkungen dieser universellen Erfahrungen auseinanderzusetzen. Die Musiker schaffen eine atmosphärische Klanglandschaft, die sowohl zum Nachdenken anregt als auch Trost und Hoffnung vermittelt.

Andreas Paragioudakis bringt seine vielfältigen musikalischen Einflüsse und sein feines Gespür für Erzählungen in das Projekt ein, während Florian King mit seinem Kontrabass und seine elektronische Klangsphären zarte und zugleich kraftvolle Akzente setzt. Tony Majdalani ergänzt das Ensemble mit seinen einzigartigen Perkussionstechniken und seiner ausdrucksstarken Stimme, die die emotionale Tiefe der Texte unterstreicht.

Die Kombination aus Poesie und Musik in "After the Noise" schafft eine eindringliche Erfahrung, die dazu anregt, über die Herausforderungen und Hoffnungen in einer von Konflikten geprägten Welt nachzudenken.

Das Michael Kornas Quartett steht für zeitgenössischen Jazz, der aus dem Moment heraus entsteht. Die Musik lebt von Offenheit, intensiver Interaktion und einem feinen Gespür für kollektives Zusammenspiel. Ausgangspunkt sind die Kompositionen des Pianisten und Komponisten Michael Kornas, die als flexible Strukturen Raum für Improvisation, klangliche Vielfalt und spontane Entwicklungen lassen.

Lyrische Klanglandschaften und energetische Ausbrüche verbinden sich zu einer Musik, in der alle vier Musiker gleichberechtigt agieren und ihre individuellen Stimmen zu einem organischen Gesamtklang verschmelzen.

Das internationale Quartett vereint Michael Kornas (Klavier), sowie die in der polnischen Jazzszene renommierten Musiker Marcin Konieczkowicz (Tenorsaxophon), Alan Wykpisz (Kontrabass) und Maksymilian Olszewski (Schlagzeug) und schafft Konzerterlebnisse, die durch Präsenz, Empathie und unmittelbare musikalische Kommunikation geprägt sind.

Das Trio um den amerikanischen Singer-Songwriter und Gitarristen Brian Chartrand (Phoenix/Arizona), kommt wieder für einige Konzert Termine nach Europa. Nach den großen Erfolgen Ihrer letzten Europa Tourneen und mit über 50 Millionen Abrufen auf Spotify, hat die Band mittlerweile eine treue Anhängerschaft, sowohl in den USA, als auch in Europa aufgebaut.

Die Musik des Brian Chartrand Trios ist eine erfrischende Mischung aus Westcoast und Folk Rock, die zu einer beeindruckenden Einheit, mit den lyrischen Texten verschmilzt. Die Songs sind von betörendem, dreistimmigem Harmoniegesang gekennzeichnet, der oft Vergleiche mit den Liedern von „Crosby, Stills & Nash“ und den „Eagles“ nach sich zieht. Allerdings sind es gerade die üppigen Harmonien, die das Brian Chartrand Trio von den Scharen von Gitarrentroubadouren und Supergruppen der 60er und 70er, wie CSN, den Eagles oder Simon & Garfunkel unterscheiden.

Der Abend verspricht ein hochkarätiges Programm, vorgetragen mit viel Können, gespickt mit Humor und Erzählungen. Brian Chartrand wird von Alex Miller (Gitarre/Gesang) und Jeff Vallone (Percussion/Gesang) begleitet.

Schon zur Tradition geworden ist die vorweihnachtliche Veranstaltung „Musik als Begegnung“ von Stella Brass und Dr. Franz Josef Köb in der Villa Falkenhorst. Die Musiker möchten eine vorweihnachtliche Stimmung in die Herzen der Besucher zaubern. Franz Josef Köb wird besinnliche Texte lesen und das Konzert moderieren. Im Anschluss an das Konzert sind die Besucher im Park zur Begegnung und zu wärmenden Getränken eingeladen.

Stella Brass sind Bernhard Bär, Trompete
Roché Jenny – Trompete
Zoltán Holb – Horn
Thomas Witwer – Posaune
Christian Lapitz – Tuba
Markus Lässer – Schlagzeug

Nachdem das Wiener Artis-Quartett seine 45-jährige internationale Karriere 2025 beendete, beschloss der Primarius Peter Schuhmayer repertoiremäßig neue Pfade zu beschreiten und fand in den großartigen ungarischen Musikern Domonkos Hartmann und Domonkos Csabay, die in den letzten Jahren als DUO DOMO international nicht zuletzt durch den Gewinn der Kammermusikwettbewerbe von Lyon und Birmingham für Furore gesorgt hatten, zwei kongeniale Partner, um diese Reise in neue musikalische Welten anzutreten.

Das Konzert in der Villa Falkenhorst stellt somit eine Premiere dar und wir laden alle Interessierten ein, bei der Geburtsstunde des TRIO DANUBIUS dabei zu sein. Der Name leitet sich von den künstlerischen Ursprungsorten der Musiker ab, die gewissermaßen die bilateralen kulturellen historischen Beziehungen der Donaumonarchie wieder aufleben lassen.

Trio Danubius:
Peter Schuhmayer, Violine
Domonkos Hartmann, Cello
Domonkos Csabay, Klavier