Diese Nacht hat ihr Leben verändert. Es war im Winter 1976, als der Bassist David Friesen in der Küche der kleinen Piano Bar „The Surf Maid" im Dorf zu Abend aß. „Und ich hörte diesen Ton", erinnert er sich, „aber ich wusste nicht, wer es war. So kam ich heraus….. und es war John". Der Gitarrist John Stowell spielte diesen Abend in „The Maid", einer Location, wo junge Musiker gerne auftraten, weil sie hofften, von etablierten Musiker gehört zu werden, die nach ihrem Auftritt im gegenüberliegenden „Village Gate" gewöhnlich noch einkehrten. „Es ist die Wärme in John´s Sound, die mich zunächst anzog", erinnert sich Friesen. Sie spielten an diesem Abend einige Melodien miteinander, und aus dieser glückhaften Begegnung erwuchs eine Partnerschaft, die acht Jahre anhielt und ein Kristallisationspunkt von Portlands Jazz der 1970er und 80er Jahre wurde. Beide entwickelten sich danach, jeder auf seine Art, zu angesehenen und von den Kritikern lokal und international bejubelten Künstlern. Jetzt haben sie diese Partnerschaft für eine Serie von Konzerten wiederaufgenommen - als Duo und gelegentlich mit David Friesens Circle 3 Trio, eines davon am Sonntag, 15. März, 11 Uhr auf Schloß Albeck.

Die klassisch ausgebildete Sopranistin Marina Colda und der Jazz-Pianist Fabian Mang treffen in einem aparten Chansonkonzert „Im Garten meiner Erinnerungen" aufeinander. Gemeinsam entführen sie das Publikum in die Welt des Chanson française und ergründen die Seele eines Bohèmian. Ein abwechslungsreiches Programm zwischen Melancholie und Ausgelassenheit.

Green Grass ist ein Duo aus Kärnten, das im Sommer 2014 an einem gemütlichen Lagerfeuer von Martin Jost und Lisi Rainer gegründet wurde und sich ganz dem akustischen Musizieren verschrieben hat. Mit zweistimmigem Gesang und klassischen Country-Instrumenten (Gitarre, Banjo, Mandoline, Mundharmonika, Kontrabass) spielen Green Grass Lieder aus Folk, Country, Bluegrass und Pop, aber auch viele Eigenkompositionen. Mit „Looking For The Sun“ hat die Band im Oktober 2025 ihr erstes Album veröffentlicht, auf dem ausschließlich eigene Songs zu hören sind. Die Musik lässt sich am ehesten in das Genre American Folk einordnen. Mit englischen Texten werden einmal mehr, einmal weniger kritische Geschichten erzählt oder einfach nur „Bilder gezeichnet“. Live spielt Green Grass unplugged. Martin Jost, Gitarre, Gesang, Banjo, Mundharmonika, Mandoline, Lisi Rainer, Kontrabass, Gesang, Gitarre, Mundharmonika.

Dieses Konzert, seit Jahren eine geschätzte Tradition, bietet geistliche Vokalmusik, gesungen vom feinsinnigen Vokalquartett Oisternix und umrahmt durch die zauberhafte Improvisation des genialen Gitarristen Vukasin Miskovic. Es ist eine große Freude, dass Herr Stiftspfarrer DDr. Christian Stromberger für die vorösterliche Meditation gewonnen werden konnte. Eine harmonische Stunde der Ruhe zum Nachdenken, zu Einkehr & Besinnung.

Wenn ein Waschbär (raccoon) gestohlen wird, werden die Strafen ja wohl nicht so drakonisch sein! Das Duo Aleksandra Genuit (Gesang, Gitarre, Mundharmonika) und Martin Thurner (Gesang, Gitarre, Banjo) unterhält uns mit fröhlichem Country and Bluegrass. Genau die herzerfrischende Wärme, die uns nach einem langen Winter wohltut!

„Wenn der Vater mit den Söhnen…“, die in die Fussstapfen des Vaters getreten sind und Profimusiker wurden. Gerald am Schlagzeug, Gunther an der Orgel und Gerd am Keyboard präsentieren ein gemischtes Programm quer durch den stilistischen Gemüsegarten, von Blues- und Rockhits über Funk- und Jazzstandards bis hin zu eigenen Kompositionen. Das wichtigste Credo dieser Band ist jedoch der Groove!!! Laut Duden bedeutet Groove „ein ständig wieder-kehrendes, mitreißendes rhythmisch-melodisches Element und die Art und Weise, Musik mit richtigem Rhythmus und Tempo darzubieten, wobei innere Begeisterung und Anteilnahme hörbar werden“. Diesem Vorsatz schliessen sich auch die bekannten Vokal- und Instrumentalsolisten an, die von dem Trio zu den Konzerten als Solisten eingeladen werden, bei diesem Konzert Peter Taucher, voc., guit.

Ein Mann, fünf Gitarren und ein Klangkosmos, der Staunen macht! Von der klassischen, spanischen Gitarre bis zur Fender Stratocaster, von der Dobro über die Ukulele bis hin zur Jazzarchtop; von Renaissance und Barock bis Rock, von Latin und Folklore bis hin zu Jazz, Bach, Beethoven, Santana, Jimi Hendrix, John McLaughlin/Paco DeLucia/Al Di Meola und - Mario Berger. Eine höchstpersönlich zubereitete Mixtur, wie es sie bisher noch nicht gab. Wie ein Maler breitet Mario Berger Klanglandschaften aus, denen man sich bedenkenlos hingeben und in die man sich fallen lassen kann. Mit „Guitarras Magicas" betritt der Gitarrenvirtuose völliges Neuland, indem er verschiedenste Stile zu einer - seiner - Sprache vereint. Unter Verzicht auf jegliche Klischees, ohne Berührungsängste, ohne Scheuklappen, dafür mit einer ungeheuren emotionalen Hingabe, Liebe und Virtuosität.

"Ich liebe es, auf großen Bühnen zu stehen. Davon träumt jeder Musiker. Aber im kleinen, intimen Rahmen zu spielen, wie zu Beginn meiner Karriere, das ist das Aufregendste überhaupt." Sagt JOSH. Deshalb geht der erfolgreiche Sänger und Songwriter 2026 alleine mit Gitarre und den Songs seines neuen Albums „Wer singt dann Lieder für dich" auf gleichnamige Solotour und dabei ganz bewusst zurück in die kleinen Clubs und Veranstaltungsorte. Wenige Fans haben so Abend für Abend die Chance, die direktesten und unmittelbarsten JOSH. Konzerte seit Jahren zu erleben. Zurück zu den Wurzeln also, ganz wie früher. Das Publikum darf sich auf einen einzigartigen Abend mit JOSH. und seinen Songs und Hits freuen. Ein Tipp: Schnell Tickets sichern, sie werden rasch vergriffen sein."

Alles begann im Oktober 2013 beim traditionellen Herbstkonzert des Gemischten Chores in Grafenstein. Nach dem Konzert wurde noch bis in die Morgenstunden weitergesungen… bis zum Schluss noch vier Sänger übrig blieben: Barbara, Michaela, Tino und Gerhard. Da die Stimmen so schön harmonierten, wollten`s die vier Sänger genau wissen und beschlossen, beim Wettbewerb „Kärntner Chor des Jahres“ im Jahre 2014 teilzunehmen. Im Zuge der Vorbereitungsarbeiten entstand dann auch der Name „“. Mit dem Sieg in der Kategorie „Kleingruppe des Jahres“ begann eine spannende Reise mit vielen Einladungen zu Konzerten und anderen Feierlichkeiten. Das Repertoire gestaltet sich sehr gemischt und reicht vom traditionellen Kärntnerlied über eigene Arrangements bis hin zu Pop/Rock-Kompositionen.

Die Rückkehr der Band „Swing Train“ ins Schloss Albeck ist ein wahres Highlight, das die Herzen der Musikliebhaber höher schlagen lässt. Die Band bringt mit ihrer mitreißenden Mischung aus Swing, Rockabilly und Evergreens eine frische Brise ins Schloss und sorgt für ein unvergessliches Erlebnis. Die energetischen Rhythmen und dynamischen Darbietungen lassen den Alltag schnell vergessen und laden dazu ein, das Leben in vollen Zügen zu genießen. Besonders in der malerischen Kulisse des Schlosses entfaltet die Musik ihre volle Wirkung und schafft eine Atmosphäre, die den Frühling gebührend willkommen heißt.

Für alle, die Lust auf schwungvolle Melodien und gute Laune haben, ist dieses Konzert ein Muss und verspricht, ein Erlebnis voller Freude zu werden.

Zwei renommierte kärntner Ensembles, die Vokalsolisten Kärnten unter Werner Glanzer und der Kärntner Harfenklang unter Eveline Schuler geleiten uns in das Reich frühlinghafter Musik! Dagmar Sickl wird bezaubernde Texte lesen. Die Vokalsolisten Kärnten, 2002 gegründet, bestehen aus 11 Sängern, vom tiefen Basso profondo bis zum hohen Countertenor. Aus 6 verschiedenen Tälern Kärntens kommend, verfügen sie über ein eindrucksvolles Repertoire.

Die harmonische Verschmelzung von Reinhard Meys Liedern mit den leidenschaftlichen Interpretationen von Alfred Haselmaier und den einfühlsamen Gitarrenklängen von Gerhard Egger schafft eine Atmosphäre, die das Publikum bei jedem Konzert auf eine emotionale Reise mitnimmt. Von nachdenklichen Balladen bis hin zu mitreißenden, aber auch kritischen Liedern – diese jährlich stattfindende Matinee bietet ein breites Spektrum an musikalischer Vielfalt. Dabei dreht sich alles rund um den Liedermacher Reinhard Mey und seinen Freundeskreis, um immer wieder neue Facetten seiner Werke erlebbar zu machen.
Diese Veranstaltung lädt Sie ein, in vertrauter Umgebung in die Welt von Reinhard Meys Liedkunst einzutauchen.

Vor einem Jahr beendete der Künstler seine langjährige Tätigkeit als Professor für Musik und Klavier an der Pädagogischen Hochschule und der Musikuniversität in Wien und tritt seitdem vermehrt als Konzertpianist auf. Die Matinée mit ausgewählten Werken der klassisch - romantischen Klavierliteratur präsentiert ein anspruchsvolles Programm mit Meisterwerken von Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart und Frédéric Chopin.

Der Carinthia Chor Millstatt besteht seit sieben Jahrzehnten und es gehören ihm sangesfreudige Männer aus ganz Oberkärnten an. Mit Prof. Bernhard Zlanabitnig als Chorleiter und Prof. Peter Elwitschger als versierter Sprecher bei den Konzerten begeistert der Chor die Bevölkerung.

Das Repertoire des Männerchores scheint nicht enden zu wollen. Mit Kärntnerliedern bringt der Chor bei seinen Konzerten den Stolz auf die Heimat zum Ausdruck. Die geistlichen Lieder sind Zeugnis der tiefen Verbundenheit zum Glauben. Dabei umfasst der Liederschatz Werke großer Meister wie Haydn, Schubert, Beethoven und Mozart ebenso wie bekannte deutsche Volkslieder.

Bei Konzerten nimmt der Carinthia Chor sein Publikum gerne mit auf eine Reise um die Welt und präsentiert dabei immer wieder ganz unbekannte Lieder, die die Sänger aus den verschiedenen Kulturkreisen mitgebracht haben.

Es erwartet Sie ein Klangerlebnis der besonderen Art!

Dieses Programm für Violine und Klavier spannt einen weiten Bogen von Mozarts tiefgründiger Violinsonate in e-Moll bis zu den feurigen Ungarischen Tänzen von Brahms. Die selten gespielte F.A.E.-Sonate, ein Gemeinschaftswerk von Schumann, Dietrich und Brahms, verbindet jugendliche Leidenschaft mit romantischer Intensität. Nach der Pause entfaltet Eugène Ysaÿe in seinem Poème Élégiaque eine ergreifende Klangsprache voller Schmerz und Sehnsucht, während Glazunovs Miniaturen aus der Ballettmusik Raymonda anmutige Eleganz und melodische Schönheit in den Raum stellen. Den fulminanten Schlusspunkt setzt Johannes Brahms mit seinen Tänzen – Musik voller Vitalität, die das Programm in mitreißende Energie überführt.Franziska Pietsch, einer der renommiertesten Geigerinnen Deutschladns, wird von der großartigen japanischen Pianistin Maki Hayashida begleitet.

Die „Projern Gospel Singers" aus der Region Hörzendorf bei St. Veit sind auf Schloß Albeck schon einigemale mit großem Erfolg aufgetreten. Sie begeisterten das Publikum durch ihr Engagement, ihre schönen Stimmen und die mitreissenden Lieder. Das Repertoire umfasst sowohl klassische Gospel- und Folksongs, Spirituals, geistliches Liedgut, als auch Hits der Pop-Musik etwa von den Beatles, Bob Dylan, Elton John oder John Denver. Wolfgang Kriegl begleitet kompetent am Piano.

Das Kohr Guitar Quartett wurde 2023 in Neukirchen am Großvenediger gegründet. Inspiriert vom österreichischen Philosophen und Ökonomen Leopold Kohr, steht das Ensemble für eine Haltung, die das Kleine, Lokale und Menschliche ins Zentrum rückt – als bewusster Gegenentwurf zu einer Welt, in der das Große alles zu dominieren scheint. In einer Zeit, in der kulturelle Ausdrucksformen zunehmend standardisiert und globalisiert werden, versteht sich das Kohr Guitar Quartett als ein künstlerisches Plädoyer für Vielfalt, Nähe und Authentizität. Leopold Kohr, der Autor von „The Breakdown of Nations", hat uns gewarnt: Wenn das Große dominiert, beginnen Nationen – und Kulturen – zu zerbrechen. Dieses Konzert feiert das Gegenteil: den leuchtenden Widerstand des Kleinen, die Kraft einer Gitarre – vervielfacht mal vier. Das Kohr Guitar Quartett schenkt uns nicht nur Musik, sondern eine Haltung zur Welt: mit Aufmerksamkeit, mit Nähe, mit jener unsichtbaren Präzision, die nur das Handgemachte erreichen kann. Besetzung: Danilo Alvarado, Barbara Giusto, Christina Schorn-Mancinelli und Yvonne Zehner.

Der unnachahmliche Kärntner Viergesang unter der Leitung von Peter Gröning wird beim heurigen Frühlingskonzert vom gleichermaßen feinfühligen wie virtuosen Harmonikaspieler Josef Santner aus dem Lungau begleitet. Ein Spitzenkonzert mit Volksmusik vom besten! Dagmar Sickl wird mit Texten ein Übriges dazu beitragen.