INZEPTION ist eine außergewöhnliche Hommage an eine der erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten: LED ZEPPELIN.



INZEPTION versetzt das Publikum zurück in die Zeit, als Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones und John Bonham mit ihren Welthits begeisterten. Ob bei „Whole Lotta Love“, „Kashmir“, „Black Dog“, „Immigrant Song“ oder dem Klassiker „Stairway to Heaven“: INZEPTION meistert die schwierigen Songs mit einer Leichtigkeit, die jeden LED ZEPPELIN-Fan überzeugt.

Das erklärte Ziel von Inzeption ist es, den Sound und das Live Feeling von Led Zeppeiln auf die Bühne zu bringen. Inzeption nimmt Euch mit auf eine musikalische Reise, die in den späten 60er beginnt und sich über die gesamten siebziger Jahre bis 1980 spannt. Schließt die Augen und vielleicht fühlt ihr Euch wie 1969 in der Londoner Royal Albert Hall, wie 1973 im New Yorker Madison Square Garden oder wie 1979 am Knebworth Festival. „… cause it‘s been a long time since I rock’n‘rolled!“



Besetzung:

Günter Prangl (voc)

Martin Kohlmann (git)

Stephan Först (bass)

Max Tschida (keyb)

Rainer Schmid (drums)

(Pressetext)

Na, alles gut? Ja, alles gut. Echt jetzt? Wann, bitte, wurde "alles gut" zu einer täglich strapazierten Beschwörungsformel? Wahrscheinlich irgendwann zwischen dem Klopapierhamstern, dem Influencer-Wahnsinn und all den anderen weltweiten Katastrophen. Aber, fun fact: Es ist nicht alles gut!
So. Und jetzt die gute Nachricht: Christoph & Lollo bringen ein neues Album raus! Elf neue Lieder über Politik, Kaffee, Hunde, Instagrammer und verletzte Gefühle. Hier werden alle wichtigen Fragen beantwortet. Wo sind die Hände? Christoph & Lollo wissen sogar das. Österreichs odd couple des satirischen Liedguts vereint die Energie des Rock’n’Roll und den DIY-Gedanken von Indie-Punk mit sarkastischer Schärfe. Damit haben Christoph & Lollo die adäquate Methode gefunden, der absurden Gegenwart etwas entgegenzusetzen. Warum? Weil sie es können. Und sonst macht’s ja niemand. Also: alles gut.
Jetzt auf Vinyl & CD und auf Tour.

Das Fagner Wesley Quartet, 2021 in Wien gegründet, hat sich mit einer einzigartigen Mischung aus Virtuosität, telepathischem Interplay und mitreißender Spielfreude rasch zu einer der aufregendsten Jazzformationen der österreichischen Musikszene entwickelt.
Die Band, bestehend aus den Musikern Fagner Wesley am Klavier, Jojo Lackner am Bass, Christopher Pawluk an der Gitarre und Matheus Jardim am Schlagzeug, präsentiert einen erfrischenden Ansatz für den Modern Jazz mit einer klaren brasilianischen Note.
Die musikalische Chemie zwischen den Mitgliedern des Quartets ist faszinierend und erzeugt ein Klangspektrum, das von intensiven bis hin zu nostalgischen Momenten reicht, stets jedoch von melodischer Schönheit geprägt ist.
Die Bandmitglieder sind bekannt für ihre technische Brillanz und ihre Fähigkeit, musikalische Geschichten zu erzählen.
Ihre Live-Auftritte sind ein beeindruckendes Erlebnis, bei dem das Publikum in den Bann der musikalischen Magie gezogen wird.
Das Fagner Wesley Quartet hat sich einen festen Platz in der zeitgenössischen Jazzszene erobert und setzt die Tradition des Jazz mit brasilianischem Flair auf aufregende Weise fort. (Pressetext)

Besetzung:
Fagner Wesley (BRA) – piano / synth
Christopher Pawluk (A) – guitar
Jojo Lackner (A) – bass
Matheus Jardim (BRA) – drums

Anlässlich ihres 30-jährigen gemeinsamen Bühnenjubiläums sind Meena Cryle & Chris Fillmore nun auch erstmals als Duo unterwegs und besuchen im Rahmen ihrer Jubiläums-Tour auch die BLUEGARAGE . Meena Cryle & Chris Fillmore zählen nun seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten österreichischen Musikexporten in der internationalen Blues 'n' Roots Szene und ihre Auftritte auf diversen Festivals in Europa und den USA sowie in der Wiener Staatsoper wurden nicht selten mit Standing Ovations honoriert.Nicht umsonst konnte sich eine Grammy-prämierte Produzenten-Legende wie Jim Gaines bei deren Zusammenarbeit der Faszination der beiden nicht entziehen."She’s got the voice and she’s got the passion. One of the best acts I have worked with in recent years.", war sein treffsicheres Urteil. Und auf seiner Kundenliste finden sich immerhin Namen wie Carlos Santana, John Lee Hooker, Stevie Ray Vaughan oder Van Morrison.

Meena Cryle & Chris Fillmore - „Rare & Intimate – The 30th Anniversary Tour“.

Eine musikalische Reise und Geschichte - und keiner kann sie besser und persönlicher erzählen als die beiden gemeinsam im Duett, nur mit Stimmen und Gitarren.

Als Zuhörer werden Sie an diesem Abend mit Sicherheit zur richtigen Zeit am richtigen Ort sein.

MEENA CRYLE: Vocal, Cigar Box Guitar, Acoustic Guitar, Percussion

CHRIS FILLMORE: Acoustic & Electric Guitars, Slide Guitar, CBG, Percussion

Big Bayou servieren einen süchtig machenden Cocktail aus downhome Rhythm & Blues, Southern Soul und karibischem Bayou-Funk, süß wie Tupelo Honey und scharf wie Louisiana Pepper Sauce.
Um nach Songs zu fischen, wirft die Band ihre Netze am Mississippi und im Golf von Mexiko aus und wenn sie mit ihrem alten Shrimpkutter in See sticht, sind die großen R&B-Klassiker ihr Kompass und die Grooves von New Orleans ihr Nordstern. Packt eure Kroko-Tanzschuhe ein, kommt an Bord und genießt einen Abend mit handgemachter Roots-Music und den zeitlosen Sounds des Südens der USA! We’ll take you there! (Pressetext)

Besetzung:
Kiko Perez: Vocals, bass
Christoph Kögler: Keyboards, vocals Jürgen Mitterlehner: Saxophones, percussions
Florian Tuchacek: Drums
Alex Gantz: Guitars
(Pressetext)

Stermanns Tochter heiratet und der Komiker schmeißt eine Party für sie. Aber irgendetwas stimmt nicht und die ausgelassene Feier wird zu einer Abrechnung mit den Vaterqualitäten des Fernsehstars. Ein heißes Klavier und ein unheimlicher Babysitter, ein Hallelujah und die Wahrheit über den guten ORF-Mensch von Sezuan.

Dirk Stermanns erstes Solo-Programm ist so vergnüglich wie abgründig und am Ende tanzt er ganz allein.

Ulli Bäer, Matthias Kempf und Andy Baum – drei Austro-Haudegen der Sonderklasse – kennen und schätzen einander seit Jahren. Nun spielen sie zum ersten Mal gemeinsam, also einen „Abend zu dritt“.



Mit im musikalischen Gepäck: Eigene Lieder bzw. Ausgeborgtes, arrangiert für drei Gitarren und drei unverwechselbare Stimmen.



Andy Baums „Slow Down“ und „Still Remember Yvonne“ stehen genauso am Programm wie Neues in Mundart. Ulli Bäer hat natürlich u.a. seine Hits „Der Durscht“ oder „Alle Lichter“ mit dabei und Matthias Kempf spielt sowohl seine ruhigen als auch lustig beschwingten Lieder.



Garniert mit herrlichen Anekdoten ist dieser Abend für Fans handgemachter Musik eine wunderbare Gelegenheit um zu lauschen, zu genießen und zu lachen!

Das Comeback einer Legende – Die SISTAS feiern ihre Wiedervereinigung mit neuen Songs!

Nach einer Dekade voller Veränderungen, Herausforderungen und persönlicher Entfaltung finden sich die charismatischen SISTAS Meena Cryle (Vocals, Guitar, Percussion), Anja Wiesinger (Vocals, Percussion) und Mary Broadcast (Vocals, Guitar, Ukulele, Percussion) wieder zusammen, um ihrer Leidenschaft für Blues und Soul musikalisch Ausdruck zu verleihen. Die Band – vervollständigt durch Andrea Fränzel (Doublebass, Bass), Dani Schölm (Piano, Organ) und Melissa Jank (Drums, Percussion) – zieht mit ihren kraftvollen Stimmen und mitreißenden Songs ihr Publikum in den Bann und verspricht erneut, sowohl Fans als auch neue ZuhörerInnen zu begeistern.

Über die letzten zehn Jahre hinweg haben die Mitglieder der SISTAS ihre individuellen Karrieren verfolgt, Familie gegründet und ihre Leben aktiv gestaltet. Die Liebe zur Musik und der unvergängliche Zusammenhalt haben sie erneut zusammenfinden lassen.

Die SISTAS haben für ihre unverwechselbare Mischung aus gefühlvollen Texten, ausdrucksstarken Melodien (eigene) Klassiker neu interpretiert und geben auch neue Kompositionen zum Besten, die die Seele zum Schwingen bringen und zum Mitsingen anregen. Das Publikum darf sich auf energiegeladene Auftritte und eine Reise durch die emotionale Welt von Blues und Soul freuen. (Pressetext)



MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG VON MUSIK AKTUELL

Die grandiose Musik der erfolgreichsten Band aller Zeiten hat auch nach mehr als 50 Jahren seit ihrer Auflösung nichts an Faszination eingebüßt.

Die Brüder Hannes (voc, tamb) und Horst Gössl (voc, guit.) haben sich mit ihrem Programm „Beatles meet Strings“ gänzlich dem musikalischen Lebenswerk der Liverpooler Kultband verschrieben. Begleitet werden sie vom Ensemble „Classic Quartet Vienna“, dessen Mitglieder großteils in den Orchestern Wiens tätig sind, wobei die Arrangements von Martin Mössmer (Kontrabass) einen hohen Wiedererkennungswert der Originalsongs bieten: etwa beim berühmten Trompetensolo in „Penny Lane“ oder bei verschiedenen Gitarrensoli – gespielt von zwei Violinen, Viola und Kontrabass.

Ein Sextett der besonderen Art, das mit einer großen Portion Klassik den rockigen Grundcharakter der Beatles in keiner Weise vermissen lässt und mit seiner leidenschaftlichen Bühnenperformance das Publikum zwei Stunden lang in das geniale musikalische Universum der „greatest band of all time“ entführt.

Martina Reuter mit ihrem ersten Kabarettprogramm



MARTINA REUTER - ein Multitalent wie es im Duden steht - Moderatorin, Autorin, Designerin, Expertin, Shoppingueen. Dabei ist sie immer mehr. Sie ist laut, schrill, bunt und vor allem eines - WEIBLICH! Als Stylingexpertin im Dienste des Österreichischen Rundfunks nicht nur für ihre verrückten Outfits, sondern auch für ihre humorvollen Sager weit über die Grenzen Österreichs bekannt.


Da war es wohl nur eine Frage der Zeit, bis es die Powerfrau auf die heimischen Kabarettbühnen treibt! 2025 ist es soweit - die Ministerin für Bauch, Beine und Popsch gibt ihr Debüt mit dem klangvollen Kabarettprogramm „Ein Hintern kommt selten allein“.

Was das Publikum dabei erwarten wird? Na genau das! Viel Weiblichkeit und ein bunter, schriller Abend voller Lacher, der quasi schon als Workout- Session für den Bauch durchgehen kann. Lachen ist seit jeher die beste Medizin. Ob Martina am Ende des Abends somit zur neuen Gesundheitsministerin gewählt wird, oder einfach der unangefochtene Feel-Good-Garant der Frau und der Frauenliebhaber im besten Alter bleibt, gilt es selbst herauszufinden.

„Ein Hintern kommt selten allein“ ist dabei keineswegs nur für Frauen gemacht, denn auch Männer kommen hier auf ihre Kosten und lernen Frauen auf humorvolle Art und Weise auch noch von einer ganz neuen Seite kennen. Eines ist sicher, nach diesem Abend sind Begriffe, wie „Shapewear“, „Kitten Heels“, und „Empireline“ für niemanden mehr Fremdwörter. (Pressetext)

Musikalische Grenzgänge, klassische Formen vermischt mit Grooves, die eher an Drum & Bass erinnern, und polymorphe Rhythmuskonzepte – ihren Namen müssen PRIM sich mit Zahlen, Gebetsritualen oder Städten teilen, aber musikalisch ist das Wiener Trio, bestehend aus Pianist Felix Biller, Bassist Martin Melzer und Schlagzeuger Christoph Karas, unverwechselbar.

„Unsere Musik ist ein bisschen, wie wenn man im Eissalon eine Kugel von allem bestellt und dann wild durchmischt“, erklärt Martin Melzer. Von Modern Jazz über Funk und Soul bis hin zu Klassik ist von allem etwas dabei.



Durch Konzerte im In- und Ausland (u.a. Jazz Fest Wiesen, Nišville Jazz Festival, Æquinox Jazz Festival, Jazzfestival Steyr, jazzahead! Bremen, Lublin Jazz Festival, Intl. Jazz Piano Festival Kalisz, Central European Jazz Showcase Brno, Mladi Ladi Jazz Prag) oder Touren durch China und ganz Europa, sowie Features oder Rezensionen in Medien wie Ö1 (AT), der Wiener Zeitung (AT), Jazz FM (UK), JazzonPRX (US), WartaJazz (IDN), Jazzpodium (DE), Jazz’halo (BE), Český rozhlas Jazz (CZ) oder Jazzit (IT) haben sie sich auf internationalem Parkett etabliert.
(Pressetext)

Felix Biller – Tasteninstrumente

Martin Melzer – Bass

Christoph Karas – Schlagzeug

MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG VON MUSIK AKTUELL

"Es schneit, es schneit!"



Der beliebte Kinderliedermacher hat Weihnachtslieder für Kinder komponiert - jedoch keine traditionellen Weihnachtslieder, sondern neue, kindgemäße Melodien und Texte rund um das große Fest.
Kinder und Erwachsene werden aktiv in das Konzert miteinbezogen und dürfen sogar auf die Bühne kommen!
Dass Bernhard Fibich weiß, wovon er singt, ist keine Überraschung: Er ist selbst Vater von drei Kindern...



Seit 1991 ist Bernhard Fibich hauptberuflich und ausschließlich als Kinderliedermacher unterwegs.
Davor war er jahrelang Lehrer an verschiedenen Schultypen und in der Lehrerfortbildung tätig.
Er hat eine abgeschlossene universitäre pädagogische Ausbildung und besitzt in zwei Fächern die Lehramtsprüfung für höhere Schulen.
Bernhard Fibich spielt etwa 250 Solo-Mitmachkonzerte für Kinder pro Jahr.



Bernhard Fibichs Konzerte umfassen ausschließlich neue, von ihm komponierte und
getextete Lieder für Kinder von 3-11 Jahren.
Bernhards Mitmachkonzerte sind lustig, schwungvoll und reich an Bewegung für die Kinder. Die Musik ist kindgerecht, einprägsam und wird live gespielt.
Bernhard Fibich begleitet sich selbst und die singenden Kinder auf der Gitarre.

(Pressetext)

Zur Vorgeschichte: Es war einmal an einem schönen Wochentag, als im Haus von Caroline Vasicek-Pfeifer sieben Kinder Lieder sangen.



Begeistert von der musikalischen Leistung der sieben Zwerge setzte sich die Gablitzer Künstlerin ans Klavie, komponierte Neues und adaptierte bekannte Weihnachtslieder für die junge Schar.

Das war die Geburtsstunde des Programms „Schneewittchen und die 7 Zwerge zu Weihnachten“.

Neue Texte wurden gefunden, Altbewährtes in kindgerechte, moderne Fassung gebracht.

Das Ergebnis kann sich sehen lassen.

Die Zwerge, die Darsteller sind zwischen 7 und 11 Jahren alt, und ihr Schneewittchen hauchen dem Märchen neues Leben ein. In ihre erste Regiearbeit lässt Vasicek viele Erfahrungen aus der eigenen Karriere und der Arbeit mit Kindern einfließen.



„Die Kinder lieben das Märchen und saugen die Lieder und Texte auf, setzen die Ideen selber um und brauchen lediglich eine Hand, die sie führt. Ich freue mich, dass ich diese Hand sein darf“, freut sich Vasicek über als Regisseurin.
Das Programm ist für Kinder ab 2 Jahren gedacht und dauert eine Stunde.

Ein harmonisches mit einander aller Akteure, die Spiellust und Musikalität der Kinder sind deutlich sichtbar. Wieder ist ein Stück Kultur an Kinder weitergegeben worden, das schon die Großeltern kennen und schätzen. (Pressetext)

Uschi Hollauf



Seit vielen Jahren bereichert und berührt die Musik ihr Leben als Sängerin. Schon als Kind war Uschi Hollauf Mitglied eines Chors, der von ihrem Vater geleitet wurde. Später übernahm sie selbst die Leitung und die 11 jungen Mädchen entwickelten sich zu Sängerinnen, die man in der Region unter dem Namen „Total Normal“ kennt.

Zusätzlich dazu war Uschi Hollauf viele Jahre Backgroundsängerin bei Joni Madden und Grün2g.

Daher ist es besonders schön, dass Wolfgang und Jakob Grünzweig gemeinsam mit Grischa Schmiedl den Weihnachtsliedern heuer einen neuen, ganz besonderen Touch verleihen.

Besetzung folgt !

Uschi Hollauf



Seit vielen Jahren bereichert und berührt die Musik ihr Leben als Sängerin. Schon als Kind war Uschi Hollauf Mitglied eines Chors, der von ihrem Vater geleitet wurde. Später übernahm sie selbst die Leitung und die 11 jungen Mädchen entwickelten sich zu Sängerinnen, die man in der Region unter dem Namen „Total Normal“ kennt.

Zusätzlich dazu war Uschi Hollauf viele Jahre Backgroundsängerin bei Joni Madden und Grün2g.

Daher ist es besonders schön, dass Wolfgang und Jakob Grünzweig gemeinsam mit Grischa Schmiedl den Weihnachtsliedern heuer einen neuen, ganz besonderen Touch verleihen.

Besetzung folgt !