Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen - HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein.

Nach dem überwältigen Erfolg der "Pommesgabel Tour" 2024 und 2025 - über 350 Termine! - legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album "METAL" (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band in 2026 erneut intensiv durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Von allen verkauften Tickets werden 1€ an "Die Arche" gespendet !

1923: Dora Diamant und Franz Kafka lernen sich zufällig am Ostseestrand kennen.
Er ist ein Mann von Welt, sie aus dem tiefen Osten, er kann schreiben, sie kann tanzen. Sie steht mit beiden Beinen fest auf dem Boden, er schwebt immer etwas darüber. Aber als sie sich begegnen, beginnt eine überraschende Liebesgeschichte, die die Sonnenseiten des Lebens auf ganz fantastische Weise unterstreicht.
Den beiden bleibt jedoch nur ein gemeinsames Jahr, denn Kafkas Gesundheitszustand verschlechtert sich rasch. Können sie ihre Verliebtheit bis zur letzten Sekunde genießen?
Regie: Georg Maas, Judith Kaufmann
Drehbuch: Georg Maas, Michael Gutmann
Kamera: Judith Kaufmann
Mit: Henriette Confurius, Sabin Tambrea, Manuel Rubey, Daniela Golpashin u.a.

Zum Tourstart seiner nahezu komplett ausverkauften FRIENDS TOUR 2025 hat KAMRAD eine Überraschung parat und announct eine Tour für das Frühjahr 2026. „Ich bin krass überwältigt wie viele Nachrichten mich von Fans erreichen, die leider keine Tickets mehr für unsere aktuelle Tour bekommen konnten. Also legen wir nach und kommen 2026 nochmal in die meisten Städte.“ Die aktuelle FRIENDS TOUR führt KAMRAD in 7 Länder auf insgesamt 18 Terminen. Für 2026 steht ähnliches auf dem Programm.

Wie lange bist du schon in diesem Wald?
Fragt die Fichte den Stein.
Zeit ist eine Frage der Perspektive.
Sagt der Stein zur Eintagsfliege.

Alles wächst, es entsteht ein Wald. Es ist nur eine Frage der Zeit. Der Stein sagt, er liegt schon sehr, sehr lange hier. Die Fichte sagt, sie steht schon seit drei Generationen auf diesem Stein. Der Borkenkäfer sagt, er macht nur kurz halt. Der Ameisenhaufen wandert seltener als die einzelnen Ameisen, die dauernd wandern. Die Wildschweine sagen, sie ziehen bald weiter, doch noch gibt es hier Pilze. Die Pilze sagen, sie sind überall. Nicht nur in diesem Wald und wissen fast alles. Es gibt viele Perspektiven in einem Wald, die menschliche ist nur eine davon. Wer bestimmt, wie der Wald auszusehen hat?
Im Wechsel zwischen Gebärdensprache, Lautsprache und Körpersprache begibt sich makemake produktionen in den Lebensraum Wald. Ein Ökosystem, das oft nur aus wirtschaftlicher Perspektive gesehen wird und nahezu immer aus menschlicher.

Info

8–12 Jahre
70 Min.
Deutsch (Laut- und Gebärdensprache / ÖGS)

KONZEPT makemake produktionen
PERFORMANCE + STÜCKENTWICKLUNG Pam Eden, Nora Jacobs, Martina Rösler, Johanna Wolff
TEXT + DRAMATURGIE Anita Buchart, Mika Tacke
KOMPOSITION Elise Yuki Mory
BÜHNE Mirjam Stängl
KOSTÜME Maria-Lena Poindl
ENDREGIE Kathrin Herm
PRODUKTION Julia Haas
KOMMUNIKATION Magdalena Fibich
REGIEASSISTENZ Tara Luger
AUSSTATTUNGSASSISTENZ Lucia Herber

"Pfiati"-Tour: Der letzte Applaus
Nach über zwei Jahrzehnten auf den Kabarett- und Kleinkunstbühnen verabschiedet sich Luis aus Südtirol alias Manfred Zöschg mit einer letzten großen Tournee von seinem Publikum. Die "Pfiati"-Tour markiert den Abschluss einer einzigartigen Bühnenkarriere - und bietet zugleich eine einmalige Gelegenheit, den beliebten Südtiroler Kabarettisten noch ein letztes Mal live zu erleben. Mit im Gepäck: neue Nummern, altbewährte Klassiker und jede Menge Geschichten aus dem echten Leben - witzig, berührend und typisch Luis. Das Publikum darf sich auf ein sehr persönliches Programm freuen, das Rückblicke auf seine größten Momente genauso enthält wie Ausblicke auf das, was kommt. Ein Abend voller Lachen, Wehmut und Überraschungen - vielleicht sogar für Luis selbst.

Der Abschied
"Ich hab meinem Publikum alles zu verdanken - wirklich alles", sagt Manfred Zöschg. "‘Pfiati‘ heißt für mich nicht einfach ‚Tschüss‘, sondern ‚Pass auf dich auf‘. Und das sag ich aus tiefstem Herzen." Auf der Bühne fühlt er sich nach wie vor wohl - aber das Drumherum sei mit 67 einfach zu mühsam geworden. Also: lieber aufhören, solange es noch Spaß macht. Die letzte Tour sei "wie ein Berglauf ohne Training - anstrengend, aber mit Aussicht". Und: Sie sei auch ein Dankeschön. An alle, die ihn begleitet, verstanden, gelacht und zugehört haben.

Das Buch
Begleitet wird die Abschiedstour von der Veröffentlichung seines ersten Buches, das im Herbst 2025 beim Raetia-Verlag erscheint. Darin gibt es tiefe Einblicke ins Privatleben von Luis - mit Kindheitserinnerungen, Anekdoten, Streichen und natürlich viel Humor. Besonders ans Herz gewachsen ist ihm die Geschichte vom legendären "Goldfund": Ein vergoldeter Bleibarren, heimlich im Garten vergraben, sorgte für kindliche Euphorie, Nachbarschaftsgerüchte - und bis heute für Gesprächsstoff im Dorf. Neben humorvollen Erinnerungen erzählt das Buch auch von besonderen Herausforderungen - wie seinem Auftritt in New York, bei dem Luis Teile seines Programms auf Englisch präsentierte - "ohne großen Druck, aber mit viel Herz".

Die "Pfiati"-Tour ist nicht nur das Ende einer Ära - sie ist ein Fest für alle, die mit Luis gelacht, gedacht und gelebt haben. Wer ihn noch einmal live erleben möchte, sollte die Gelegenheit nutzen. Es wird keine Zugabe geben.

Luis aus Südtirol sagt: Pfiati. Und Danke.

Natürlich steht Lydia Prenner-Kasper über den Dingen. Sie wird selbstverständlich in Würde reifen, jede frische Falte lachend willkommen heißen und jedes hinzuaddierte Lebensjahr innig umarmen. Denn das eigene Verfallsdatum ist erst der Beginn der Verwesung.



Davor wird gelebt, gelacht, geliebt und genossen. Sie lässt sich doch nicht von ihrer dahergelaufenen Ganzkörperbaustelle diktieren, wann der Spaß aufhört.



Nein, rattenscharf zu sein ist eine Entscheidung. Und die muss man knallhart treffen. Das MILFglas ist schließlich immer halb voll.



Also dann, liebe MILFmädchen und MILFbuben, gemma's an und exen wir gemeinsam ein erfrischendes Glas Haltbar-MILF.

REGIE Gabriele Wappel
PERFORMANCE + STÜCKENTWICKLUNG René Friesacher, Elina Lautamäki, Gabriele Wappel, Martin Wax
KÜNSTLERISCHE MITARBEIT Janina Sollmann
BÜHNE + LICHT Silvia Auer
KOSTÜME Afra Kirchdorfer
COACHING + DRAMATURGIE Frans Poelstra
MUSIKALISCHER COACH Sebastian Radon
REGIEASSISTENZ Sara Wilnauer-Leitner
PRODUKTION + WORKSHOPS Martin Wax
PR + OFFICE Jasmin Strauß-Aigner, Lena Obenaus

Da kann es ja um alles und nichts gehen. Was ist alles? Und ist nichts überhaupt etwas? Am Anfang war das Nichts und dann kam der Urknall und dann war plötzlich alles da? Und wie ist das mit Gott, war der schon immer da? Wie viele Götter und Göttinnen gibt es eigentlich? Und sind die jetzt im Olymp oder im Himmel? Oder überall? Das muss ich schon wissen, wo ich die erreichen kann, die Götter. Ist Gott ein Superheld? Ist Gott eine Frau, ein Mann oder alles gleichzeitig? Kann überhaupt jemand recht haben, was die Götter betrifft?

Und was ist mit der Welt? Wer passt auf die auf?

Die schallundrauch agency philosophiert, erzählt, channelt, tanzt auf Spitzenschuhen und erinnert sich singend an die erste Sandkastenliebe: „Deine Haare in meinem Kakao.“

Die Produktion war nominiert für den STELLA – Darstellender.Kunst.Preis für junges Publikum in der Kategorie „Herausragende Produktion für Kinder“.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Mit der „Athena Tour.“ kehrt der Wiener Indie-Rock-Musiker fiio nach Deutschland zurück. Im Gepäck ein neues, gleichnamiges Album, das jedes Indie-Herz höher schlagen lässt. Zwischen packenden Gitarrenriffs und tanzbaren Drums & Basslines ist fiio mit seinem Wiener Charme ein Geschichtenerzähler der Ende Zwanziger. Verwirrende Moderne, Alltagsromantik und Reisen durch den Kopf schweben als Texte über Songs, die von Bands wie Arctic Monkeys, The Strokes und Phoenix inspiriert sind. 2010er-Tumblr-Musik, die Melancholie, Euphorie und „Ich-Sein“ vereint. Eine wilde Live-Show mit Drums und Gitarre, die an Auftritte in einem New Yorker Underground-Club erinnern sollen.

Salzburg, 1938
Die Novizin Maria wird von der Mutter Oberin des Klosters Nonnberg in den Haushalt des verwitweten Kapitäns Georg von Trapp geschickt, um sich dort um die sieben Kinder zu kümmern. Mit ihrer jugendlichen und unkonventionellen Art gewinnt sie schnell deren Herzen und zeigt ihnen, wie sehr Musik das Leben bereichern kann. Auch die raue Schale des Kapitäns bekommt erste Risse. Eine geplante Hochzeit von Trapp mit Elsa Schrader findet nicht statt, weil Maria und Georg einander ihre Liebe gestehen. Doch die Freude ist getrübt, denn nach dem Anschluss Österreichs ans Deutsche Hitler-Reich wollen die neuen Machthaber sich auch die Dienste des Kapitäns sichern. Mit einer spektakulären Flucht beginnt der Weg in eine neue Zukunft, und die Familie Trapp verlässt Österreich für immer in Richtung USA, wo sie eine Weltkarriere als "The Trapp Family Singers" starten …

Ihre bewegte Lebensgeschichte veröffentlichte Maria Augusta von Trapp 1949 in ihrer Autobiografie "The Story of the Trapp Family Singers", die 1956 als deutscher Heimatfilm in Szene gesetzt wurde. In englischsprachiger Synchronfassung wurde dieser auch in Amerika gezeigt und erregte die Aufmerksamkeit des Paramount-Filmproduzenten Richard Halliday, der sogleich die englischsprachigen Rechte an dem Roman erwarb. Er engagierte die gefeierten Musical-Autoren Richard Rodgers und Oscar Hammerstein II, um die Geschichte der "Trapp Family Singers" als Musical auf die Bühne zu bringen.

Musik von Richard Rodgers
Songtexte von Oscar Hammerstein II
Buch von Howard Lindsay und Russel Crouse
Nach der Vorlage "Die Trapp-Familie" von Maria Augusta Trapp
Deutsche Fassung von Heiko Wohlgemuth und Kevin Schroeder

Die Aufführung von THE SOUND OF MUSIC erfolgt durch besondere Vereinbarung mit Concord Theatricals GmbH, namens und im Auftrag von The Rodgers & Hammerstein Organization. IN KOOPERATION MIT DEM SALZBURGER LANDESTHEATER

Wolfgang Muthspiel Trio Jazzensemble
Wolfgang Muthspiel Gitarre
Scott Colley Kontrabass
Brian Blade Schlagzeug
Ronald Matky Tontechnik

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

"Immer is irgendwas. Entweder die Fiaß schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg i wieder ka Luft, wenn i schneller geh. Oder i hab an Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind z’eng. Was is das bitte? - Des muss alles dieser Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst einen Dippel, der geht monatelang net weg! Wahrscheinlich san die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zua! Seit i nimmer aus’n Haus geh. Meine Theorie is, die Pflanzen woll’n die Herrschaft über den Planeten zurück. Die sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen hab’n einen geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen Volks-Rock’n Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh Photosynthese."

Regie: Petra Dobetsberger
Technik: Gerhard Pimperl

Markus Linder: 'BÄM-VALLERA' - Auf der Suche nach dem grünen Zweig!

Musik-Comedian und Entertainer Markus Linder präsentiert 2026 sein neues Solo-Programm 'BÄAM-VALLERA'. In 'BÄM-VALLERA' geht es um die Suche nach dem berühmten grünen Zweig, nach dem vielbesungenen 'Trick 17', der uns in die Lage versetzt, unser Leben möglichst gut zu meistern! Wie wird man zum Lebens-Künstler? Wie schaffen wir es, den mühevollen Weg durch unseren Alltag bestmöglich zu absolvieren?

Musik gibt uns da gewaltige Unterstützung, für jede Lebenslage und jedes Problem. Hobby-Psychologe Markus Linder macht sich mit Hits aus Rock'n'Roll, Schlager, Reggae, Blues, Ländler und Boogie-Woogie auf den Weg, um uns das Leben zu erleichtern. Stück für Stück arbeitet er sich über 16 Tricks vor zu 'Trick 17' und grüßt am Schluss, gemeinsam mit dem Publikum singend, vom grünen Zweig.

Und wenn dann alle nach 90-minütiger Saalfahrt durch die Juwelen der Musikgeschichte wieder am Boden der Tatsachen gelandet ist, fühlt es sich seltsam erfrischend und voller Energie an!

Das neue Programm von MARKUS LINDER - Da bleibt kein Auge trocken!

Neu & erweitert: Haus & Garten 2026 - jetzt mit eigener Interieur & Design-Halle
26. Februar - 1. März 2026 | Arena Nova, Wiener Neustadt

Die beliebte Messe Haus & Garten in der Arena Nova geht 2026 in eine neue Dimension: Erstmals erweitert um den Themenbereich Interieur & Wohndesign, präsentiert sie nicht nur alles rund ums Bauen, Sanieren und den Garten, sondern auch stilvolle Einrichtungskonzepte für drinnen.

Ganzheitliches Wohnen im Fokus
Nachhaltigkeit, Energieeffizienz und innovative Baustoffe bleiben zentrale Säulen der Messe. Neu im Portfolio ist ein eigener Bereich für Inneneinrichtung, der das Spektrum bis hin zu Wohntextilien, Möbeln, Beleuchtung, Accessoires und Gestaltungsideen ergänzt. Damit entsteht ein umfassender Blick auf zeitgemäßes Wohnen - von der Fassade bis zum Lieblingsplatz im Wohnzimmer.

Themen & Highlights 2026
• Bauen, Sanieren & Renovieren: nachhaltige Baustoffe, energieeffiziente Technologien, smarte Lösungen für Neubau und Bestand

• Garten & Landschaft: klimafreundliche Gestaltung, naturnahe Pflanzkonzepte, vertikale Gärten

• Interieur & Einrichtung: Möbel, Designtrends, Smart-Lighting, Heimtextilien, innovative Raumkonzepte

• Koch- & Genusswelten: Küchen als Herzstück des Zuhauses und modernster Technik

• Wissensprogramm & Beratung: Fachvorträge, Diskussionsforen, persönliche Energieberatung

Für wen lohnen sich ein Besuch oder eine Teilnahme?
• Besucher erhalten eine einzigartige Gesamtübersicht, wie sie ihr Zuhause innen und außen modern, individuell und zukunftsorientiert gestalten können.

• Aussteller profitieren von einer perfekt vernetzten Zielgruppe: Baufirmen, Gartenund Landschaftsbetriebe sowie Designer und Einrichtungshersteller treten gemeinsam auf.

• Fachpublikum & Planer nutzen die Messe als Plattform, um innovative Produkte und Trends zu entdecken, Kontakte zu knüpfen und sich weiterzubilden.

Fakten auf einen Blick
• Termin: 26. Februar - 1. März 2026, täglich 9:00 - 18:00 Uhr

• Zielgruppen: Häuslbauer, Modernisierer, Gartenliebhaber, Interior-Fans, Architekten, Planer, Fachhandel

Die Messe Haus & Garten 2026 bietet erstmals ein ganzheitliches Konzept aus Bauen, Sanieren, Renovieren, Garten und Interieur - ideal für alle, die ihr Zuhause nachhaltig und zukunftsorientiert gestalten möchten.

„Das Leben ist wie eine Schachtel Pralinen“, sagte einst Forrest Gump. „Das Leben ist wie eine Schachtel – keine Pralinen – einfach eine deppate Schachtel. Was du reintust, liegt an dir“, sagt Marco Pogo.

Mit „Lost & Found“ kehrt Marco Pogo auf die Kabarettbühne zurück – gewohnt pointiert, gnadenlos ehrlich und mit einem untrüglichen Gespür für die Komik des Alltags.

Das neue Programm ist eine prall gefüllte Wundertüte: vom alltäglichen Irrsinn bis hin zu den Absurditäten, die wohl nur einem Menschen mit einem Lebenslauf wie Marco Pogo passieren können.

Christian Lippka-Zotti präsentiert sein erstes Kabarettprogramm "Hausgeburt". Darin entführt er das Publikum in das idyllische Hausruckviertel der 1980er Jahre, erzählt von seiner malerischen Kindheit am Bauernhof in Wolfsfurth und seiner späteren Flucht in die Stadt. Was die Menschen voneinander unterscheidet, warum Schweineschmalz ein Superfood ist, wie man erfolgreich die Jagdprüfung ablegt und warum der Wolf in unsere Wälder zurückgekehrt ist? All diesen Fragen und noch vielen mehr geht Christian Lippka-Zotti auf den Grund und wirft dabei einen versöhnlichen Blick auf das, was uns am Ende verbindet.

"Sheesh!! Ich habe Dave alles zu verdanken."
Albert Einstein, 2001

Es ist soweit – DAVE the man steppt kurz aus dem TV & Internet raus um in real life, mit dem Jan, eine Komödienschau zu maken. Eine spektakuläre Zirkusoperette mit Gesang, Tschick und Gangster Shit. Wenn du Dave liebst, wirst du diese Show auch ok finden. Es gibt 3 Arten von Menschen - Die, die Dave live gesehen haben und die, die es noch werden. Vergessen Sie alles was Sie wissen.

"Dave ist 1 fetter boi! Bester Rapper der Welt"
Dr. Der, 2028

Über Dave:
DAVE (ORF 1) ist die erste (und einzige) Mockumentary Serie Österreich, und auch die einzige wo lineares Fernsehen und Social Media eng miteinander verknüpft sind. Die 2. Staffel wird ab November 2023 auf ORF 1 ausgestrahlt. Außerdem ist DAVE auch regelmässig als Reporter für "Willkommen Österreich" bei den VIP Events des Landes unterwegs.

Über Jan Frankl:
Jan Frankl (*1987 geboren in Graz) ist ein österreichischer Regisseur, Produzent, Drehbuchautor und Fotograf. Er studierte Theater-, Film und Medienwissenschaften in Wien, München und Dallas. Als Videodesigner und Fotograf arbeitete er für mehrere Wiener Theater und Opernhäuser wie etwa das Theater in der Josefstadt, das Theater an der Wien, das Raimund Theater oder das Ronacher. Jan Frankls Regie-Arbeit zeigt sich in Produktionen wie "DAVE", "Wir Staatskünstler", "Ostrowski macht Urlaub", "Die Tagespresse", sowie Werbe- und Musikvideos für nationale und internationale Künstler:innen und Firmen. Seine Liebe für Theater und Kabarett brachte ihn dazu, einen neuen filmischen Standard für Aufzeichnungen von Theaterproduktionen zu definieren.
2017 gründete er gemeinsam mit Julia Sobieszek die Produktionsfirma Mutterschifffilm.

Am 26. Februar 2026 wäre Ludwig Hirsch 80 Jahre alt geworden. Mit seinen tiefgründigen, schwarzen, melancholischen und zugleich zärtlich-humorvollen Liedern hat er die österreichische Musiklandschaft geprägt wie kaum ein anderer.
Seit seinem legendären Debüt-Album "Dunkelgraue Lieder" (1978) mit Klassikern wie "Die Omama", "Spuck den Schnuller aus", "Der Herr Haslinger", "I lieg am Ruckn" und mit dem großen Vermächtnis von "Komm großer schwarzer Vogel" bleibt Ludwig Hirsch tief im Bewusstsein seiner Fans und Wegbegleiter erhalten.Sein langjähriger Weggefährte, Bandleader und Gitarrist Johnny Bertl garantiert den vertrauten Hirsch-Live Sound mit seiner fantastischen Band.

Zusammen mit Wolf Bachofner, Felix Kramer, Kaspar Simonischek & Jo Bertl, möchten wir dem unvergleichlichen Ludwig Hirsch gedenken und widmen diesen besonderen Abend dem Werk des größten österreichischen Liedermachers unserer Zeit.
Sein Werk und sein einzigartiger Zugang zu Sprache, Poesie und gesellschaftlichen Themen bleiben unvergessen. Anlässlich seines runden Jubiläums wird es eine österreichweite Konzerttournee geben, bei der namhafte Künstlerinnen und Künstler dem Vermächtnis dieses außergewöhnlichen Liedermachers würdigen.

Die Konzertabende stehen unter dem Titel "Dunkelgraue Lieder - Hommage an Ludwig Hirsch zum 80." und versprechen ein emotionales, musikalisch vielfältiges und respektvolles Erinnern an einen der größten Poeten des Landes.

Johnny Bertl erzählt die Geschichte einer Freundschaft.
Neben seinen bekanntesten Werken werden auch selten gehörte Songs, sowie persönliche Geschichten und Anekdoten über Ludwig Hirsch Teil des Programms sein.

In diesem Sinne - Ludwig wir denken an Dich!
Band: Johnny Bertl - Gitarre / Andi Steirer - Perkussion, Schlagzeug / Dieter Kolbeck - Keyboard / Sebastian Gansch - Bass / Felix Kramer - Gitarre

Buch: Nicolaus Hagg / Ton: Valentin Zopp / Idee und Produktion: Scheibmaier & Schilling Promotion GmbH