Burletta per musica in einem Akt
Libretto von Luigi Prividali


Gelegenheit macht Diebe: Bei einem Unwetter verliert Graf Alberto seinen Koffer. Der Finder Don Parmenione entdeckt darin ein Bild von Albertos Verlobter Berenice und nutzt die Gelegenheit. Er schlüpft in die Kleider des Grafen und macht Berenice als deren bisher unbekannter Verlobter seine Aufwartung. Er ahnt nicht, dass die Braut sich den neuen Verlobten erst einmal aus sicherer Distanz anschauen will und deshalb mit ihrer Freundin Ernestina die Rollen getauscht hat. Während Parmenione die falsche Berenice umwirbt, trifft der echte Alberto ein, der zwar über den plötzlichen Rivalen schockiert ist, dann aber an der vermeintlichen Freundin der Braut Gefallen findet. Das falsche Spiel führt am Ende doch zur wahren Liebe. In Gioachino Rossinis 1812 komponiertem Einakter L’occasione fa il ladro(Gelegenheit macht Diebe) ist bereits alles enthalten, was seine späteren Werke ausmacht: rasante Ensembles, berührende und virtuose Arien, witzige Instrumentaleffekte und die erste Gewittermusik dieses Komponisten. Doch hinter der turbulenten Handlung von L’occasione fa il ladro verbergen sich Fragen von Identitätsdiebstahl, sozialem Rollenspiel und der Suche jedes Menschen nach sich selbst. Marcos Darbyshire, der in der Kammeroper bereits 2017 mit Don Pasquale seine glückliche Hand für komische Opern bewiesen hat, wird die doppelte Verwechslungskomödie inszenieren.

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Thomas D & The KBCS sind zurück!
Neues Album, neue Tour, neue Überraschungen

Nach einer kurzen kreativen Pause melden sich Thomas D & The KBCS mit brandneuer Musik zurück und gehen 2025 wieder auf Tour.

"Aus dem Studio direkt auf die Bühne. Ich kann nur so viel sagen: Wir werden eine neue Platte im Gepäck haben", verrät Thomas D voller Vorfreude. "Die ersten Konzerte nach langer Pause sind immer etwas ganz Besonderes. Ich freue mich, mein Solo-Publikum mit etwas Neuem zu überraschen."

Thomas D & The KBCS verbindet eine besondere musikalische Partnerschaft, die seit 2018 mit der Veröffentlichung des Albums "The M.A.R.S. Sessions" stetig gewachsen ist. Mit den Alben "M.A.R.S. Sessions II" und dem Live-Album "ittle Big Beat Studio Sessions" beide 2024 erschienen, haben sie nicht nur ihre künstlerische Vision weiter verfeinert, sondern auch eindrucksvoll unter Beweis gestellt, wie vielseitig und emotional ihre Musik sein kann. Die kommende Tour wird diese musikalische Reise fortsetzen - mit Songs aus den bisherigen Alben und neuem Material, das live eine besondere Energie entfaltet. "Es sind jedes Mal sehr emotionale Konzerte, wenn Thomas D & The KBCS zusammenkommen. Und dieses Mal haben wir noch eine extra Überraschung dabei", betont Thomas D.

Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus Rap, Rock und Soul haben Thomas D & The KBCS die Herzen der Musikfans im Sturm erobert. Das neue Album und die anstehende Tour versprechen, ein weiteres musikalisches Highlight zu werden.

Ute Lemper singt Kurt Weill



Eine Mission seit 40 Jahren



Zum 125 Geburtstag von Kurt Weill widmet Ute Lemper diesem geliebten Komponisten eine Konzertreihe im Jahr 2025.



Seit 40 Jahren liegt ihr seine Musik und seine Geschichte am Herzen.



Ihre ersten Aufnahmen mit Decca im Jahre 1986 waren weltweit erfolgreich und brachten die Musik des revolutionären Weimar Komponisten wieder in das Gedächtnis der Menschen auf allen Kontinenten. 40 Jahre später, verfolgt die Kuenstlerin mit einem neuen zeitgenössischen Interesse seine Spuren.



Ute singt Lieder aus der deutschen Zeit in Weimar Berlin, dem franzoesischen Exil und aus dem bekannten amerikanischen Songbuch.

Muss man die Hundesteuer für seinen Dackel auch dann bezahlen, wenn er sich jetzt aber als Katze fühlt? Ist es moralisch verwerflich, wenn man sich von einem Schönheitschirurgen sponsern lässt, der selbst abstehende Ohren hat? Oder ist das alles LARI FARI – Papperlapapp und Firlefanz?

Michael Scheruga stellt sich in seinem neuen Programm den ganz wesentlichen Fragen unserer Zeit: Wie links sind die Rechten, wie rechts die Grünen und warum zum Teufel müssen wir Biersteuer bezahlen?! Das Bier ist ohnehin schon viel zu teuer in der Gastronomie! Der begeisterte Bierliebhaber und Biersommelier steht in enger Verbundenheit mit der heimischen Wirtshausszene und will der Politik auf das Vehementeste ins Stammbuch geschrieben wissen:

- Spielt euch nicht mit unserem Durst!
- Bier ist die letzte Bastion!
- Das Bier des kleinen Mannes ist unantastbar!

Die Mehrwertsteuer auf Bier sei umgehend zu halbieren und diese unsägliche Biersteuer ersatzlos zu streichen! Mit Benefizveranstaltungen für vom Aussterben bedrohter Bierarten zum Beispiel – oder auch mit der schlichten Forderung „Schulbier statt Schulmilch“ wäre dem internationalen Abstinenzlertum in seinem Vormarsch und Siegeszug dringendst entgegenzuwirken.

Buch: Fritz Schindlecker, Michael Scheruga
Regie: Steffi Paschke

Cabaret - Das Musical

Buch von Joe Masteroff
Nach dem Stück "Ich bin eine Kamera" von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood.
Gesangstexte von Fred Ebb
Musik von John Kander
Deutsch von Robert Gilbert

Die mondäne Club-Atmosphäre der 1920er Jahre, schimmernde Lichter und das pulsierende Leben Berlins - all das erwartet die Zuschauer ab September 2025 im Alten Theater Steyr!

Im Herzen des legendären Kit Kat Clubs entfaltet sich eine Geschichte voller Eleganz, Lebensfreude und bittersüßer Melancholie. "Cabaret" nimmt uns mit in eine Ära, in der Freiheit und Angst sowie Lust und Schmerz eng beieinander lagen. Die Protagonisten kämpfen um ihre Träume in einer Welt, die von politischen Umwälzungen zunehmend überschattet wird.

Die Inszenierung im Alten Theater Steyr zeigt diesen "Tanz auf dem Vulkan" in all seinen Facetten. Das nicht zuletzt durch die Verfilmung mit Liza Minnelli weltbekannte Musical zählt aufgrund seiner ikonischen Musiknummern und der von extravaganten Tanzeinlagen durchzogenen Handlung zu den meistgespielten Werken des Genres.

Lassen Sie sich ein auf eine Reise in das Lebensgefühl der 1920er Jahre in Berlin, wenn das Alte Theater Steyr zum wilden Kit Kat Club wird!

Die Aufführungen erfolgen in Kooperation mit Kultur Steyr.

Cabaret - Das Musical

Buch von Joe Masteroff
Nach dem Stück "Ich bin eine Kamera" von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood.
Gesangstexte von Fred Ebb
Musik von John Kander
Deutsch von Robert Gilbert

Die mondäne Club-Atmosphäre der 1920er Jahre, schimmernde Lichter und das pulsierende Leben Berlins - all das erwartet die Zuschauer ab September 2025 im Alten Theater Steyr!

Im Herzen des legendären Kit Kat Clubs entfaltet sich eine Geschichte voller Eleganz, Lebensfreude und bittersüßer Melancholie. "Cabaret" nimmt uns mit in eine Ära, in der Freiheit und Angst sowie Lust und Schmerz eng beieinander lagen. Die Protagonisten kämpfen um ihre Träume in einer Welt, die von politischen Umwälzungen zunehmend überschattet wird.

Die Inszenierung im Alten Theater Steyr zeigt diesen "Tanz auf dem Vulkan" in all seinen Facetten. Das nicht zuletzt durch die Verfilmung mit Liza Minnelli weltbekannte Musical zählt aufgrund seiner ikonischen Musiknummern und der von extravaganten Tanzeinlagen durchzogenen Handlung zu den meistgespielten Werken des Genres.

Lassen Sie sich ein auf eine Reise in das Lebensgefühl der 1920er Jahre in Berlin, wenn das Alte Theater Steyr zum wilden Kit Kat Club wird!

Die Aufführungen erfolgen in Kooperation mit Kultur Steyr.

Aus dem Amerikanischen von Hannes Becker

Wenn wir nicht länger mit unserer Vergangenheit im Gespräch sein können, was wird dann unsere Zukunft sein? Wer sind wir? Und noch wichtiger: Wer werden wir werden?

Der sympathische Intellektuelle Eric Glass bewohnt mit seinem langjährigen Freund, dem Schriftsteller Toby Darling ein luxuriöses Apartment auf der Upper Westside in New York. Die bevorstehende Hochzeit wird durch den drohenden Verlust des Apartments und Tobys Besessenheit vom jungen Schauspieler Adam erschüttert. Und als wäre das nicht genug, gewinnt im Herbst 2016, nach acht Jahren Obama-Regierung, unerwartet Donald Trump die Präsidentschaftswahlen. Erics Freundeskreis ist in Aufruhr!

Während Toby mit allen Mitteln versucht, seiner schwierigen Vergangenheit zu entfliehen, begibt sich Eric bewusst auf die Suche nach seiner Verantwortung als Teil der Gay-Community.

Der Amerikaner Matthew López hat mit seinem vielfach ausgezeichneten Opus Magnum ein mitreißendes Drei-Generationen-Drama über das Leben homosexueller Männer während und nach der großen HIV-Epidemie geschaffen. Ein universelles Epos über das Erbe und die Fragilität von Menschenrechten, das das Publikum über mehrere Stunden in Bann hält.

Zum Autor

Geboren in Panama City, US-Bundestaat Florida, studierte Matthew López Theater- und Performancekunst an der University of Southern Florida. Für sein Debütstück The Whipping Man wurde López bereits mehrfach ausgezeichnet. 2018 begann sein 300 Seiten umfassendes Opus Magnum The Inheritance (Das Vermächtnis) am Young Vic Theatre in London seinen Siegeszug, wechselte ans Londoner West End, die Broadway-Premiere der US-Version folgte 2019. The Inheritance wurde für insgesamt acht Olivier Awards nominiert und gewann vier; u. a. in der Kategorie „Best New Play“. Außerdem wurde es mit dem Whatsonstage Award in der Kategorie „Best New Play“ (2019), dem Drama Desk Award in der Kategorie „Outstanding Play“ (2020) und schließlich sogar mit dem Tony Award in der Kategorie „Best Play“ (2021) ausgezeichnet. Matthew López ist Mitglied der Ars Nova Writers’ Group, Stipendiat des New York Theatre Workshop und arbeitete als Staff-Writer für die erfolgreiche HBO-Serie The Newsroom.

* Bitte beachten Sie: Im Stück werden unter anderem sexualisierte Gewalt, Suizid und Drogenmissbrauch thematisiert.

Nach Stationen in Metropolen wie Doha, Mexico City, Shanghai, Madrid, Cannes, Paris, Monaco, London und New York macht die Longines Global Champions Tour 2025 Halt in der österreichischen Bundeshauptstadt. Erleben Sie die Longines Global Champions Tour von 26. bis 28. September in Wien, ein spektakuläres Springreitturnier der besten Reiter:innen und Pferde der Welt. Vor der atemberaubenden Kulisse von Schloss Schönbrunn kämpfen Teams um den Sieg in der größten Mannschaftsherausforderung des Springreitens, der GCL, während Einzelsportler:innen beim prestigeträchtigen Longines Global Champions Tour Grand Prix von Wien antreten.



Freuen Sie sich auf spannende Wettkämpfe, eine einzigartige Atmosphäre und exklusiven Pferdesport auf höchstem Niveau. Seien Sie live dabei, wenn Wien zum Hotspot der internationalen Springreitszene wird!

Passionsspiele Erl 2025 - Ein Tiroler Kulturerlebnis

Alle sechs Jahre verwandelt sich das Tiroler Dorf Erl in eine große Bühne: Von 25. Mai bis 4. Oktober 2025 finden die traditionsreichen Passionsspiele statt - ein gewaltiges Gemeinschaftswerk, bei dem sich die gesamte Dorfgemeinschaft engagiert. Über 500 Laiendarsteller:innen stehen auf der Bühne, begleitet von einem hochkarätigen künstlerischen Team.

Die rund dreieinhalbstündige Aufführung erzählt die letzten Tage Jesu Christi - mit großer emotionaler Kraft, eindringlichen Bildern und musikalischer Wucht. Regisseur Martin Leutgeb inszeniert die biblische Geschichte mit einer tiefen Menschlichkeit und einem heutigen Blickwinkel. Die Szenen berühren, bewegen - und bleiben lange im Gedächtnis.

Ein wesentliches Element sind die Klangwelten von Christian Kolonovits, der für die Passionsspiele eine eindrucksvolle Komposition geschaffen hat - live einstudiert und dargeboten von Musiker:innen aus Erl unter der Leitung von Toni Pfisterer. Dazu kommt ein atmosphärisches Bühnenbild, das in Abstimmung mit dem Regieteam entwickelt wurde und dem Stück eine starke visuelle Sprache verleiht.

Was die Passionsspiele Erl einzigartig macht, ist die Verbindung aus tiefer Tradition, künstlerischem Anspruch und gelebter Gemeinschaft. Es entsteht ein Gesamterlebnis, das zugleich spirituell, theatralisch und zutiefst menschlich ist - berührend, bewegend, grandios!

Spielzeit: 25. Mai bis 4. Oktober 2025
Dauer: ca. 3,5 Stunden (inkl. Pause)
Ort: Passionsspielhaus Erl, Tirol (Österreich)

frei nach Aristophanes, Bearbeitung Gabriele-Kirsten Lutz

Hoffnungslos verschuldet – die Gläubiger stehen Schlange – und das passiert zwei „braven“ Athener Bürgern.

Habenichts und Redefreund sind am Ende. Wer würde sich da nicht nach „Wolkenkuckucksheim“ sehnen – einem Ort fröhlicher Gesetzlosigkeit, in dem die Sonne ohne Unterlass scheint und niemand am Geldbeutel zerrt. Angespornt durch die Sirenenrufe von zwei schönen Unbekannten verlassen die beiden Pleitegeier ihre Heimat, um ein sorgenfreies Leben bei den Vögeln zu beginnen.

Dies ruft bei den „Flattermännern“ zunächst blankes Entsetzen hervor.

Mit viel Überredungskunst gelingt es der Vogelkönigin, ihre Artgenossen von den Exilanten zu überzeugen.

Kaum in Sicherheit, steigt dem eloquenten Redefreund das neue Ansehen bei seinen gefiederten Freunden zu Kopf und er beginnt sich, immer skrupelloser, ein Imperium zwischen Himmel und Erde aufzubauen – All you need is….Macht – das ist ein Motto, das auch die Vögel überzeugt, aber schon bald viele Schmarotzer und letztendlich die Götter auf den Plan ruft ……

Eine göttliche Komödie um Macht, Macht, Macht

Wir freuen uns auf Ihren/deinen Besuch

eitle Kinderkram Winterspiele

Das eitle Kinderkram hat von den Herbstferien bis Frühling an ausgewählten Tagen für coole Typen geöffnet. Spielgeräte werden ohne Münzeinwurf zum Pauschalpreis betrieben.



geöffnet: Flipper Ausstellung über 127 Flipperautomaten (Bally, Williams, DataEast)

geöffnet: Flipper Spielmöglichkeit an min. 11 Flipperautomaten

geöffnet: LEGO Ausstellung (alle Fabuland, Znap, Racers, Technic und Zug-Sets)

geöffnet: LEGO Spielmöglichkeit (System, Duplo, Quatro, Soft, Znap)

geöffnet: Spielunke (Billard, Airhockey, Tischfußball)

geöffnet: Außenbereich bei trockenen Wetterbedingungen (Kinderspielbereich Hof, Garten)

geöffnet: eitle Jausenstation inkl Essen zum Herumtragen

geschlossen: Retro Videospiele Ausstellung (Atari, Nintendo, Sega, Sony...)

geschlossen: Retro Videospielmöglichkeit an Klassikern (Super Mario, Sonic...)

geschlossen: Retro Computer Ausstellung (IBM komp. PCs, Commodore)

geschlossen: Retro Computer Spielmöglichkeit (Windows NT 3.x, Windows 95..)

Beachte: Das Mitbringen von Speisen und Getränken (ausgenommen Wasser) ist nicht gestattet.

Mit dem Kauf bestätigst du, die Infos auf kinderkram.eitle.at gelesen und akzeptierst die Spielregeln!

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Herr Glück sucht bei seiner Rückkehr nach Lackenbach nach Hinweisen auf die einst so lebendige, jüdische Gemeinde. Vergeblich, denn alles hat sich verändert: Das einstige Elternhaus ist nun ein Eissalon – ein Ort, der ihn frösteln lässt.
In der Begegnung mit Maria, der Eisverkäuferin, und einigen Musiker:innen, die im Hinterzimmer des Eissalons Halt gemacht haben, erinnert sich Glück an Geschichten aus seiner Kindheit, Familienfeste, alte Bräuche und Spiele. Jiddische Lieder wecken Erinnerungen, bis die Übergänge zwischen Gestern und Heute fließend werden.
Figuren aus Glücks Vergangenheit tauchen im Geschehen auf und stürzen den alten Mann in einen Taumel aus den vielen schönen Erinnerungen seiner Kindheit, aber auch den bestürzenden Ereignissen, die zur Ausrottung seiner Familie durch die Nazis geführt hatten. Und da begegnet ihm erneut ein hölzerner Reifen, Glücks geliebtes Spielzeug aus Kindertagen. Doch kann er ihn noch einmal ins Rollen bringen?

Herr Glück sucht bei seiner Rückkehr nach Lackenbach nach Hinweisen auf die einst so lebendige, jüdische Gemeinde. Vergeblich, denn alles hat sich verändert: Das einstige Elternhaus ist nun ein Eissalon – ein Ort, der ihn frösteln lässt.
In der Begegnung mit Maria, der Eisverkäuferin, und einigen Musiker:innen, die im Hinterzimmer des Eissalons Halt gemacht haben, erinnert sich Glück an Geschichten aus seiner Kindheit, Familienfeste, alte Bräuche und Spiele. Jiddische Lieder wecken Erinnerungen, bis die Übergänge zwischen Gestern und Heute fließend werden.
Figuren aus Glücks Vergangenheit tauchen im Geschehen auf und stürzen den alten Mann in einen Taumel aus den vielen schönen Erinnerungen seiner Kindheit, aber auch den bestürzenden Ereignissen, die zur Ausrottung seiner Familie durch die Nazis geführt hatten. Und da begegnet ihm erneut ein hölzerner Reifen, Glücks geliebtes Spielzeug aus Kindertagen. Doch kann er ihn noch einmal ins Rollen bringen?

Klassik Gala
Eva Lind und Benjamin Schmid

So, 28. September 2025
Innsbruck - Haus der Musik
Beginn: 19:30 Uhr
Einlass: 18:45 Uhr

Am Sonntag, dem 28. September 2025 um 19:30 öffnet das Haus der Musik zum dritten Mal seine Pforten für die erfolgreiche Klassik Gala Innsbruck!

Diesmal wird als Stargast der international gefeierte österreichische Geigenvirtuose Benjamin Schmid auftreten.

Durch das Programm führt Eva Lind.

Weitere Solisten sind:
- Preisträger von prima la musica auf Bundes- und Landesebene
- ausgewählte Absolventen der Eva Lind Musikakademie Tirol
- die Gewinner des internationalen „Tiroler Klassik Instrumentalistenpreises“ 2025 (dieser Preis wird in Zusammenarbeit des Landes Tirol mit der Eva Lind Musikakademie Tirol verliehen) - der Jugendchor Innsbruck unter der Leitung von Bernhard Sieberer

Am Klavier begleitet Alexander Ringler vom Tiroler Landeskonservatorium.
Auf dem Programm stehen Werke von Mozart, Beethoven, Gounod, Verdi, Puccini uvm.