Nach der ausverkauften ersten Schlagernacht verwandelt sich Hollabrunn auch 2027 wieder in ein Mekka für heimische Schlagerfans. Am 9. April 2027 steigt im Freizeitzentrum die zweite Ausgabe von "Die große Schlagernacht im Weinviertel" – mit einem Line-up, das die Herzen aller Schlagerliebhaber höherschlagen lässt. Auf der Bühne bringen Fantasy, Johnny Logan, Claudia Jung, Nicole und Hannah das Freizeitzentrum erneut zum Beben.

Das Herz des Weinviertelschlägt im 4/4-Takt. Nach der innerhalb weniger Wochen restlos ausverkauften Premiere der "Schlagernacht im Weinviertel" kündigt Veranstalter Wolfgang Werner nun die Fortsetzung des Erfolgsformats an. Am 9. April 2027 verwandeln Fantasy, Johnny Logan, Claudia Jung und Nicole das Freizeitzentrum Hollabrunn erneut in einen Ort der guten Laune.

"Mit der Schlagernacht haben wir genau den Nerv des Publikums getroffen. Das zeigt, welches Potenzial in diesem Format steckt – und bestärkt mich darin, die große Schlagernacht im Weinviertel als jährlichen Fixpunkt zu etablieren und kontinuierlich weiter auszubau", so Wolfgang Werner.

Internationale Schlagerstars adeln Hollabrunn
Das Line-up für 2027 vereint über 100 Jahre Schlagergeschichte und zahlreiche Nummer-1-Erfolge auf einer Bühne:

Fantasy – Die Könige der Charts
Seit mehr als 25 Jahren zählen Freddy Malinowski und Martin Hein zu den erfolgreichsten Acts des deutschsprachigen Schlagers. Mit ihrem neuen Album "Bube Dame König" knüpfen sie an ihre beeindruckende Serie von Chart-Erfolgen an. Fantasy stehen für die perfekte Mischung aus tanzbaren Beats und großen Gefühlen – und natürlich haben sie ihre Kult-Hits wie "Bonnie & Clyde" und "Casanova" im Gepäck.

Johnny Logan – Der "King of Eurovision"
Er ist eine lebende Legende und der einzige Künstler, der den Eurovision Song Contest zweimal als Sänger gewinnen konnte. Der gebürtige Ire bringt eine Prise internationalen Glamour ins Weinviertel. Seine Auftritte sind berühmt für ihre emotionale Tiefe und seine unvergleichliche Bühnenpräsenz, denn Evergreens wie "What’s Another Year" oder "Hold Me Now" laufen nach wie vor im Radio auf Powerplay.

Claudia Jung – 40 Jahre pure Emotion
Die zweifache Echo-Preisträgerin feiert gerade ihr großes 40-jähriges Bühnenjubiläum. Claudia Jung versteht es wie kaum eine andere, anspruchsvolle Texte mit eingängigen Melodien zu verknüpfen. Mit ihrem Jubiläumsalbum "3fach JUNG" zeigt sie 2027, warum sie seit Jahrzehnten die "große Dame" des Schlagers ist.

Nicole – Die Stimme für den Frieden
Vor 45 Jahren sang sie sich mit einer weißen Gitarre in die Herzen der Welt. Nicole ist nicht nur die erste deutsche Grand-Prix-Siegerin, sie ist eine Ausnahmekünstlerin, die mit ihrer aktuellen Tournee und dem Album "Ich bin zurück" bewiesen hat, dass ihre Botschaften heute aktueller denn je sind. Und ganz ehrlich: Gerade in diesen Zeiten würde uns "Ein bisschen Frieden" guttun.

Hannah - Die Alpenpunkerin
Die Tirolerin Hannah, bürgerlich Petra Hofer, gilt als das Energiebündel der Schlagerszene. Mit ihrem "Alpenpunk" – einer Mischung aus Rock, Pop und traditionellen Klängen in Mundart – bricht sie bewusst mit Klischees. Ihr Markenzeichen sind die rauchige Stimme, Lederhosen und Tattoos. Seit ihrem Durchbruch mit "Weiber, es isch Zeit!" stürmt sie regelmäßig die Charts, wie etwa mit dem Nummer-1-Album "Kinder vom Land".

Die neue Viktor Gernot Solo-Show. Mit Liedern über das Leben und die Liebe. Mit Geschichten und Plaudereien über mehr als 40 Jahre im Showbusiness. Übers Gelingen und Scheitern, über Jazz, Musicals und Freundschaft.

Ein Piano, eine Gitarre (wahrscheinlich sogar zwei oder drei, wenn man Viktor kennt …), ein Bass. Und ein Mann hinter dem Mikrofon, der all diese Instrumente spielt und sich selbst musikalisch durch den Abend begleitet. Definitiv kein Kabarett.

Vielmehr eine klassische Personality-Show. Persönlich, unverwechselbar und einzigartig. Jazz, Traditional Pop und Broadway-Tunes. Vom original Englisch, über eigene Übersetzungen in Dialekt und Hochsprache bis hin zu Eigenkompositionen. Dazu Betrachtungen und Reflektionen einer langen Karriere, Conférencen und Inpersonations. Gelegentlich sentimental, häufig ironisch und durchgehend romantisch. Eben …

A Crooners Night. Songs About Love & Life.

An Evening with Viktor Gernot

"10 Jahre Hotel Matze"

Matze Hielscher stellt am allerliebsten Fragen - und ist besonders gut darin, andere ausreden zu lassen. Seit 2016 macht er das auch vor dem Mikrofon in seinem Podcast Hotel Matze, der im Herbst desselben Jahres mit seiner ersten Folge startete. Dort spricht er mit Menschen, die ihn wirklich interessieren, und stellt Fragen, deren Antworten ihn tatsächlich neugierig machen.

Heute, ein Jahrzehnt später, feiert der beliebteste Interview-Podcast Deutschlands sein zehnjähriges Jubiläum. In über 500 Gesprächen hat Matze Hielscher eine beeindruckende Bandbreite an Gästen empfangen - aus Journalismus, Wissenschaft, Politik, Philosophie, Sport, Kunst und Musik. Zu Gast waren unter anderem Jürgen Klopp, Angela Merkel, Felix Lobrecht, Barbara Schöneberger, Hape Kerkeling, Markus Lanz, Nina Chuba und Ferdinand von Schirach. Gleichzeitig checken auch immer wieder weniger prominente Expert:innen aus ganz unterschiedlichen Bereichen im Hotel Matze ein und bereichern die Gespräche.

Doch Hotel Matze lebt nicht nur von den Menschen vor dem Mikrofon, sondern auch von denen, die zuhören. Deshalb überrascht Matze Hielscher sein Publikum im Jubiläumsjahr und darüber hinaus mit insgesamt acht Live-Terminen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Die Idee: das, was sonst im Studio passiert, gemeinsam in einem Raum erlebbar zu machen - Gespräche, die Zeit haben, Begegnungen, die sich entwickeln, und Momente, in denen Zuhören etwas Gemeinsames wird. Welche Persönlichkeiten bei den Live-Shows auf der Bühne sitzen werden, bleibt eine Überraschung, doch das Publikum darf sich wie gewohnt auf spannende und namhafte Gäste freuen. Dabei schafft Matze Hielscher stets eine warme Atmosphäre auf Augenhöhe, die das Publikum hautnah miterlebt.

Es gibt jene Tage, an denen man mal verzweifelt, mal voller Wut und mal voller Tatendrang auf eine scheinbar brennende Welt schaut. Dies sind aber oft auch jene Tage, an denen man einen nostalgischen Blick in den Rückspiegel wirft und sich erinnert. Und nein, früher war nicht alles besser, aber alles anders. Vergangenheit und Gegenwart verkanten sich in Juse Jus neuem Projekt "In jenen Tagen".

Nach dem lockeren, von Battlerap und Humor geprägten Top-10-Album "BAWRS" mit Fatoni und Edgar Wasser im letzten Jahr besinnt sich Juse wieder auf das, was ihn zu einer der wichtigsten Stimmen der alternativen deutschsprachigen Rapmusik der letzten zehn Jahre gemacht hat: Nostalgische, autobiografische Zeitreisen Hand in Hand mit politisch konkreten, bissigen, teils auch satirischen Gegenwartsbetrachtungen. Aber was sich liest wie das Rezept eines politischen Liedermachers, bleibt bei Juse Ju musikalisch subbass-tief im HipHop verankert. Nicht nur, was die Beats angeht, sondern auch die Punchline-Dichte.

Und da wir eben in jenen Tagen leben, begibt sich Juse Ju mit seiner Crew auch wieder auf Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Neunzehn Städte, in denen Juse wie üblich sein Herz und seine Lunge auf der Bühne lassen wird. Neunzehn Shows ohne Playbacks, Handyvideos und doppelten Boden. Live-Vocals, Live-Drums, Live-Moshpits, Live-Tränen – einfach Life.

Juse Jus letzte Tour mit Fatoni und Edgar Wasser war buchstäblich innerhalb von 24 Stunden ausverkauft. Mal sehen, wie es in jenen kommenden Tagen läuft.

Team Scheisse holt dich aus der Krise – wer auch sonst? Wer sonst kann Diesel pissen und Dukaten kacken? Wer sonst brezelt dir den CDU-Feinstaub aus dem Gesicht? Wer sonst? Eben.

Und was soll man sonst noch groß über sie sagen: Team Scheisse und ihr Schaffen sprechen seit Jahren für sich – und zwar lautstark. Nach dem selbstveröffentlichten Debüt „8 Hobbies für den sozialen Abstieg“ (2020) ging es jedenfalls steil bergauf fürs Team Scheisse (das seinem Namen in keinerlei Hinsicht gerecht wird).

Mit ihrem unverwechselbaren Mix aus rotzigem Punk, pointierter Gesellschaftskritik und einer ordentlichen Portion Humor hat sich die Band in kürzester Zeit einen festen Platz in der deutschsprachigen Musiklandschaft erspielt. 2021 folgte prompt der Longplayer „Ich habe dir Blumen von der Tankstelle mitgebracht (jetzt wird geküsst)“, der nicht nur die Fanbase wachsen ließ, sondern ihnen 2022 auch den Preis für Popkultur als „Hoffnungsvollste Newcomer“ einbrachte.

Dem Veröffentlichungsrhythmus treu bleibend und der eigenen künstlerischen Produktivität quasi verpflichtet, veröffentlichte die Band 2023 ihr drittes Studioalbum mit dem Titel „042124192799“. Im März 2025 folgte schließlich das vierte Album „20 Jahre Drehorgel“ – ein weiteres energiegeladenes Kapitel zwischen Chaos, Charme und klarer Kante.

Auch live überzeugt Team Scheisse auf ganzer Linie: Ob als Support von Die Toten Hosen oder bei ihren eigenen Shows – die Band erspielt sich mit schweißtreibenden Auftritten und maximaler Nähe zum Publikum eine stetig wachsende Fangemeinde. Nach einem gefeierten Auftritt beim LIDO SOUNDS 2024, dem restlos ausverkauften Konzert in der Arena Wien (2024) sowie der bis auf den letzten Platz gefüllten Doppel-Show im Flex (2025) steht auch vor dem nächsten Österreich-Besuch eines außer Frage: Diese Band ist gekommen, um zu bleiben – laut, direkt und kompromisslos. Und so schlimm kann die Krise nicht sein, als dass uns Team Scheisse nicht raushelfen würde.

Boris Bukowski "privat"
best of Teil 1 + Teil 2

Große Meister sind nicht umzubringen - man ließ ihn bei Dancing Stars alle Knochen seines Leibes spüren, verlieh ihm schon mal den Amadeus für sein Lebenswerk, und dann suchte ihn noch eine lebensbedrohende Krankheit heim.
Nichts davon konnte ihm etwas anhaben, jetzt ist er wieder daeine Ikone der österreichischen Rock- und Popmusik, stand erst Ende Juni als Gast von Wanda beim Wiener Donauinselfest 2024 vor 100.000 Menschen mit seinem Hit "Kokain" auf der Bühne, als Sänger Marco Wanda vor ihm kniete: "Das Idol, das mich in die deutsche Sprache geführt hat als Künstler. Eine Legende, Oida!"

Er zündet ein Feuerwerk der lustigsten Anekdoten aus einem prallen Musikerleben mit Kollegen wie Konstantin Wecker, EAV, Falco uva, sowie privaten Seifen- und Pferdeopern.

Die Hoppalas und Gags lassen jeden mit einem Lächeln heimgehen.

Dazwischen spielt er mit seinem virtuosen Gitarristen Jaxx Bahaudeen eine Set List mit allen musikalischen Meilensteinen wie "Fritze mit der Spritze", "Trag meine Liebe wie einen Mantel", "Fandango", "mitten ins Herz" (einer der Soundtracks der Netflix- Serie "Der Pass" mit Nicholas Ofczarek), "Kokain" und den Highlights aus dem vielgepriesenen letzten Album; Songs ohne Ablaufdatum, für die er den Amadeus Award für sein Lebenswerk bekommen hat.
Worte, die bleiben, wenn die Musik aufhört zu spielen.

Ja, es gibt ein Leben vor dem Tod, und was für eines!

DIE PALDAUER zählen seit Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Schlagerbands in Europa! Mit ihren eigenen Ideen und einzigartigen Bühnenshows waren sie immer Vorreiter in der Branche und wurden mehrfach kopiert!

Sie sind sich selbst und ihren Fans immer treu geblieben. Über 40 Jahre Erfolg sind kein Zufall!

Im Zeitalter, wo nur mehr Gigantismus zählt, und jeder Künstler dem anderen mit noch mehr Lichteffekten und Aufwand übertrumpfen möchte, bieten DIE PALDAUER ein außergewöhnliches Konzert, bei dem wieder die Lieder und die Künstler im Vordergrund stehen – genau so wie sich das die wahren Schlagerfans wünschen.

Genießen Sie Lieder aus der Anfangszeit der Band DIE PALDAUER wie „Tanz mit mir Corina“, „Düsseldorfer Girl“, „Ich muss dich wiedersehen“, „3000 Jahre‘‘ bis hin zum aktuellen Hit ,,Bis ans Ende der Welt‘‘ und natürlich einige außergewöhnliche musikalische Überraschungen in einer einzigartigen Atmosphäre.

Keine Effekthascherei, sondern nur pure Musik im einzigartigen PALDAUER-Sound und in einer herzlichen Atmosphäre!

DIE PALDAUER muss man unbedingt live erleben, denn sie sind mehr als eine Schlagerband. Lassen Sie sich überraschen!

… selten habe ich so viele Leute so herzlich lachen gehört! (Veranstalter)
… es war im positiven Sinn der Wahnsinn, mein Mann und ich hatten 2 fröhliche Stunden und heute einen Muskelkater vom Lachen. (Zuschauerin)

Pubertät ist schlimm. Klar. Aber nicht so schlimm wie: Alterspubertät!
Alterspubertiere lieben die Ruhe, das Wandern, das Wort »früher« und bestuhlte Pop-Konzerte. Männliche Alterspubertiere zwängen den runden Ü40-Körper in Neoprenanzüge und beginnen einen Kitesurf-Lehrgang. Oder streben eine Marathonkarriere an. Weibliche Alterspubertierende flüchten sich gern in die Spiritualität und wollen »sich neu entdecken«. Sie laufen in Yogakurse und über den Jakobsweg, sie wollen ihr Sexleben aufpeppen oder Marmelade einkochen. Klingt erschreckend? Ist es auch. Aber vor allem sehr, sehr lustig ... Ein kleiner Trost: Alterspubertierende sind die größte Bevölkerungsgruppe in Europa. Du bist nicht allein.

Texte: Maxim Leo & Jochen Gutsch
Fassung, Beiträge: Edi Jäger

Publikums- + Pressestimmen:

… die Premiere von Phase, Hase war großartig und Edi Jäger einfach umwerfend. Ein absoluter Brüller. Dem preisgekrönten Bestsellerduo Maxim Leo & Jochen Gutsch ist mit Es ist nur eine Phase, Hase aus meiner Sicht ein kleines Meisterwerk gelungen. Es ist nur eine Phase, Hase ist für mich eines der lustigsten Programme des Jahres.

Da ist er wieder! Der Jäger des verloren geglaubten Humors, der Prinz der Stand-Up-Comedy … es kam wieder Bewegung in die Zwerchfelle. Es durfte gelacht werden … Zwei Stunden prügelt er mit einem Stakkato an Pointen auf die mehrheitlich im Publikum vorhandenen Ü40er ein. Es gab kein Entrinnen. … starrten auf einen furiosen Jäger. Was für ein Spaß. Die Gäste sorgten für zwei ausverkaufte Vorstellungen und erlebten einen völlig entfesselten Edi Jäger in Höchstform. In „Es ist nur eine Phase, Hase“ gibt es keine ruhige Minute. … Jäger feuert eine humorvolle Situation nach der anderen ins Auditorium, die Pointen stapeln sich zeitweise übereinander, weil nacheinander kein Platz mehr ist. Der völlig überforderte Veteran, der im Pyjama versucht, einer zu lauten Party Herr zu werden. Der Mid Ager, der im türkischen Hamam zum Spielball des knetenden Bademeisters wird. Der wellnessgenötigte Ehemann, der im Thai-Massage-Kabuff in Erwartung der jungen und zierlichen Pom stattdessen Opfer des elefantösen und gewaltbereiten Tom wird.
Einmal mehr ist es Jägers Triumvirat der Talente Mimik – Gestik – Sprache, die die Geschichten und ach so fiktiven Erlebnisse des Torschlussmannes dermaßen bildhaft beschreiben, dass man Acht geben musste, um nicht vor Lachen am Sitz zu kollabieren, wenngleich im Publikum da und dort schon erste Anzeichen von Hyperventilation hörbar wurden. Ein großartiger Edi Jäger … einen wortwörtlich atemberaubenden Abend und man kann mit Fug und Recht behaupten, dass sich davor noch kein Publikum kollektiv so in die Hose gemacht hat. Quod erat demonstrandum!
(KUNSTBOX.AT Nachlese, Markus Walch, 28.02.2022 )

Lieber Edi Jäger! … ich möchte mich über alle Maßen bei Ihnen für diesen grenzgenial lustigen, sooooo sehr der Wahrheit entsprechenden und wahnsinnig unbeschwerten Abend bedanken. Wir 5 haben uns in jedem Satz gefunden. Wir haben ununterbrochen gelacht ... und das tat enorm gut. Nochmals vielen lieben Dank dafür!!!! .... (Zuschauerin)

Es war ein grandios lustiger Abend. Es gab unglaublich viel positives Feedback. (Veranstalter Chiemsee)

DIE PALDAUER zählen seit Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Schlagerbands in Europa! Mit ihren eigenen Ideen und einzigartigen Bühnenshows waren sie immer Vorreiter in der Branche und wurden mehrfach kopiert!

Sie sind sich selbst und ihren Fans immer treu geblieben. Über 40 Jahre Erfolg sind kein Zufall!

Im Zeitalter, wo nur mehr Gigantismus zählt, und jeder Künstler dem anderen mit noch mehr Lichteffekten und Aufwand übertrumpfen möchte, bieten DIE PALDAUER ein außergewöhnliches Konzert, bei dem wieder die Lieder und die Künstler im Vordergrund stehen – genau so wie sich das die wahren Schlagerfans wünschen.

Genießen Sie Lieder aus der Anfangszeit der Band DIE PALDAUER wie „Tanz mit mir Corina“, „Düsseldorfer Girl“, „Ich muss dich wiedersehen“, „3000 Jahre‘‘ bis hin zum aktuellen Hit ,,Bis ans Ende der Welt‘‘ und natürlich einige außergewöhnliche musikalische Überraschungen in einer einzigartigen Atmosphäre.

Keine Effekthascherei, sondern nur pure Musik im einzigartigen PALDAUER-Sound und in einer herzlichen Atmosphäre!

DIE PALDAUER muss man unbedingt live erleben, denn sie sind mehr als eine Schlagerband. Lassen Sie sich überraschen!

Nach drei Jahren Bühnenpause: Hubert von Goisern kündigt Tour 2027 an – ein offenes musikalisches Feld zwischen Ausblicken und Rückblicken. Laut und leise. Ob zu laut oder zu leise, ist eine Frage, die er dem Publikum stellt.

"Zu laut? Wirklich? Ich mach mir darüber keine Gedanken. Mich interessiert eher, wo diese Grenze beim Publikum liegt."

"Ich geh in jedes Konzert mit einer Neugier hinein, was an dem Abend überhaupt passiert – mindestens so neugierig wie das Publikum."

Wenn Hubert von Goisern 2027 wieder auf Tour geht, werden drei Jahre vergangen sein, seit er zuletzt im Konzertformat vor Publikum gestanden ist. Still war er in dieser Zeit allerdings nie.

Im Rahmen der Kulturhauptstadt 2024 war Goisern einen ganzen Sommer lang auf der Straße unterwegs – mit spontanen, kurzfristig angekündigten Konzerten, mit wechselnden Gästen und Besetzungen. Musikalische Begegnungen, die sich jeder Planung entzogen. Die Straße schuf Nähe und eröffnete eine neue künstlerische Freiheit.

"Ich war nie weg. Ich war draußen, auf der Straße, hab gespielt – mit wem es sich ergeben hat. Ich hab Leute eingeladen, wer Zeit gehabt hat, war dabei. Mit ständig wechselnden Situationen umgehen zu lernen, war Herausforderung und Bereicherung zugleich. Wir haben rund 50 Konzerte gespielt. Das war kein Urlaub – es war besser als Urlaub."

Vieles von dem, was 2024 entstanden ist, wird weiterwirken – nicht als Konzept, sondern als Haltung.

Hubert von Goisern war immer ein Künstler, der sich dem Erwartbaren entzogen hat. Seine Musik bewegt sich zwischen Tradition und Innovation, zwischen leisen Momenten und radikalen Brüchen. Sein Stil war nie statisch – sondern immer im Fluss.

"Eigentlich bin ich schon jemand, der sich auf alles genau vorbereitet. Aber da ging’s ums Experimentieren, ums Sich-Überraschen-Lassen. Der Reiz liegt für mich im Zusammenspiel, darin, Dinge zu verbinden, die vielleicht gar nicht zusammengehören. Ich hab mich nie wiederholt – warum sollte ich jetzt damit anfangen?"

Die neue Tour wird genau dort ansetzen: nicht als Reproduktion bestehender Programme, sondern als offenes musikalisches Feld, in dem sich Dinge entwickeln dürfen. Laut und leise – auch als unterschiedliche musikalische Zugänge, die sich durch die Tour ziehen werden.

"Ich weiß, dass sich manche freuen würden, wenn ich einfach nur vertraute Lieder spielen würde. Aber ich habe genug damit zu tun, meine eigenen Erwartungen zu erfüllen. Außerdem gibt es auch jene, die enttäuscht wären, fiele mir nichts Neues ein."

Die Zeit als leiser Begleiter
"Heast as nit, wia die Zeit vergeht …?"
Gibt es etwas Vergänglicheres als die Musik?
Sie ist so flüchtig wie die Zeit selbst.

Ohren auf und hinhören

Saso Avsenik & seine Oberkrainer – Österreich-Tour 2027: Volksmusik, die knallt!

Tradition war gestern? Ganz im Gegenteil! Saso Avsenik & seine Oberkrainer zeigen 2027 auf ihrer großen Tour durch Österreich, wie modern, energiegeladen und mitreißend Volksmusik heute klingt.

Mit im Gepäck: der unverwechselbare Oberkrainer-Sound – aber neu gedacht. Als Enkel der Legende Slavko Avsenik bringt Saso Avsenik frischen Drive auf die Bühne und verbindet echtes musikalisches Erbe mit einem Sound, der direkt ins Herz (und in die Beine) geht.

Die Fans dürfen sich auf Shows freuen, die alles haben: Kult-Hits wie „Trompetenecho“, brandneue Songs, überraschende Arrangements und jede Menge Gänsehaut-Momente. Hier trifft Virtuosität auf pure Spielfreude – und das spürt man in jeder Sekunde.

Egal ob eingefleischter Volksmusik-Fan oder neugieriger Neuentdecker: Diese Tour reißt mit. Laut, lebendig und absolut authentisch. Die Oberkrainer liefern den Soundtrack für unvergessliche Konzertnächte – zum Mitsingen, Mitklatschen und Abfeiern.

2027 wird laut, emotional und richtig gut
Wenn Saso Avsenik & seine Oberkrainer die Bühnen Österreichs erobern, bleibt garantiert niemand still sitzen. Das ist keine Nostalgie – das ist Volksmusik im Jetzt.

Über Saso Avsenik & seine Oberkrainer
Die Formation rund um Saso Avsenik steht wie kaum eine andere für die gelungene Verbindung von Tradition und Moderne in der Volksmusik. Als ausgebildeter Musiker und leidenschaftlicher Akkordeonist führt Saso Avsenik das weltbekannte musikalische Erbe seiner Familie mit großer Hingabe weiter – und entwickelt es gleichzeitig konsequent weiter.

Gemeinsam mit seinen hochkarätigen Musikern steht er für einen unverwechselbaren Sound, der technisch auf höchstem Niveau ist und dennoch leicht, eingängig und voller Emotion bleibt. Die Band begeistert mit ihrer Authentizität, ihrer spürbaren Energie auf der Bühne und einer Nähe zum Publikum, die jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis macht.

Internationale Tourneen, TV-Auftritte und ausverkaufte Konzerte quer durch Europa unterstreichen den Erfolg der Gruppe. Dabei gelingt es Saso Avsenik & seinen Oberkrainern immer wieder, neue Generationen für die Volksmusik zu begeistern und gleichzeitig die treuen Fans der klassischen Oberkrainer-Klänge mitzunehmen.

Mit ihrem modernen Zugang, frischen Arrangements und großem Respekt vor der Tradition tragen sie dazu bei, die Oberkrainer-Musik lebendig zu halten – heute und in Zukunft.

"Ein Gesamtkunstwerk", attestierte die Süddeutsche Zeitung, eine Mischung aus "Miles Davis und Meshuggah, Zappa und Zorn", schrieb Laut.de über die wilde Münchner Großformation zwischen Math-Jazz, Avant-Pop und Prog. Für ihr letztes Album "Witchy Activities And The Maple Death" erhielt die Band den Preis der deutschen Schallplattenkritik und war für den Deutschen Jazzpreis als bestes Album nominiert. Der Spiegel befand: "Ihr drittes, umwerfendes Album ist ein schwirrender, nervöser, mit feministischer Superkraft aufgeladener Hexensabbat. Ein faszinierender Zaubertrank aus Metal und Jazz."

Unter der Leitung der Gitarristin und Komponistin Monika Roscher sprengt die Band seit ihrer Gründung 2012 die Grenzen traditioneller Bigband-Sounds. In tausend Farben schillernde Bläserarrangements, satte Gitarrenriffs, verspielte Live-Electronics, eine wahnwitzige Rhythmus-Section und die Experimentierfreude ihrer 18 Musiker:innen sorgen für einen atemberaubenden Spagat zwischen zerbrechlicher Innerlichkeit und cineastischer Größe - ein einmaliger musikalischer Parforceritt.

"Die eingefangene Konzertatmosphäre steht dem Repertoire hervorragend, das sich aus Stücken der bisherigen drei Studioalben zusammensetzt. Moderner Bigband-Fusion-Jazz voll origineller Ideen zwischen dichtem Bandsound, kernigen Riffs und Rhythmen" (Jazzthing)

Besetzung: Sax - Julian Schunter (Alt, Fl), Jan Kiesewetter (Alt, Sopran), Jasmin Gundermann (Ten, Fl), Michael Schreiber (Ten, Fl, Didge), Heiko Liszta (Bass Cl, Bari Sax, Fl); Tp - Felix Blum, Angela Avetisyan, Vincent Eberle, John-Dennis Renken; Tb - Alistair Duncan, Lukas Bamesreiter, Christine Harris, Jakob Grimm; Rhythm Section - Monika Roscher (Guitar, Vocals), Hannes Dieterle (Electronics), Josef Reßle (Piano), Ferdinand Roscher (Bass), Tom Friedrich (Drums)

Aktuelles Album: "Witchy Activities And The Maple Death" (2024), Zenna Records

Vortragskabarett von Barbara BALLDINI:

"Na Bumms"

Aufklärung - wie`s nicht einmal im Buche steht:

Im neuen Programm "Na Bumms!" zerlegt Balldini gnadenlos und wie immer umwerfend charmant die größten Mythen rund um Sex, Liebe und Beziehung. Sie erklärt den ganz normalen Wahnsinn zwischen Frau und Mann, widmet sich besonders ausführlich dem "besten Stück" des Mannes und führt höchst unterhaltsam durch die vier Phasen einer Beziehung - vom Kribbeln bis "Na bumms" halt.

Wie immer absolut lehrreich, ohne Zeigefinger, wie immer ehrlich, tabulos, sympathisch und zum Brüllen komisch. Balldini trifft mit Witz, Wissen und Wärme genau dorthin, wo es weh tut - und gut tut.

Seit über 20 Jahren sorgt Österreichs lustigste und beste Sexpertin für volle Häuser, begeistertes Publikum und nachhaltige Aha-Momente. Ein Abend zum Lachen, Lernen und Wiedererkennen - unvergesslich, hilfreich für Liebende und alle, die es noch werden wollen.

Balldini: Unschlagbar. Einzigartig. Na Bumms!

Output und Vielseitigkeit von Mira Lu Kovacs sind jenseitig. Seit 2013 erscheinen ein bis zwei Alben der vielfach preisgekrönten Sängerin, Singersongwriterin und Komponistin pro Jahr, plus x Kooperationen: Als Mastermind des Trios 'Schmieds Puls', als Stimme der avantgardistischen Supergroup '5K HD', an der Gitarre bei den Grunge Pop Senkrechtstarter*innen 'My Ugly Clementine', mit Clemens Wenger im 10köpfigen Ensemble und als Coverduo SAD SONGS TO CRY TO, als klangliche Corporate Designerin für das Wiener Belvedere Museum, Theatermusikerin (zuletzt DIE GRÖßERE HOFFNUNG) und und und.

Mira Lu Kovacs wechselt fliegend die Rollen auf dem breiten Spektrum zwischen Pop, Hochkultur, experimenteller und elektronischer Musik. Mit WHAT ELSE CAN BREAK präsentierte die Ausnahmemusikerin 2021 das erste Album explizit unter ihrem Namen. 2024 folgte das zweite mit dem Titel PLEASE, SAVE YOURSELF.

Virtuosität und Zauber an Instrument und Stimme, konterkariert von mitunter bis zum Anschlag ausgereizter Direktheit in den Erzählungen; der Mut mit einer gewissen Schrägheit den vorhandenen Pop-Appeal in die Zukunft zu ziehen, gekoppelt mit selbstbewusstem Auftreten und klarer Botschaft: Mira Lu Kovacs hat sich auf ihren Aufnahmen, auf und abseits der Bühne ein üppiges Häuschen mit Garten im Gedächtnis der musikinteressierten Öffentlichkeit eingerichtet.

INA REGEN - "REVOLUTION DER LIEBESLIEDER"-TOUR 2026

Tour im November 2026

Ina Regen öffnet mit ihrer neuen Tour "Revolution der Liebeslieder" ein weiteres Kapitel ihrer künstlerischen Reise - mutig, berührend und kompromisslos nah am echten Leben. Ab November 2026 geht die gefeierte österreichische Singer-Songwriterin auf große Österreich-Tour und lädt ihr Publikum ein, in eine Klangwelt einzutauchen, die sich wie eine warme Umarmung anfühlt und zugleich wie ein Aufbruch: der warmherzige, aber entschlossene Befreiungsschlag einer Frau, die gelernt hat, ihrer eigenen Wahrheit zu trauen.

Ihre Lieder sind handgemacht und ehrlich, getragen von der poetischen Sprache, die Ina Regen seit Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen im deutschsprachigen Pop macht. Sie singt über Liebe ohne Kitsch, über Mut ohne Pathos - und über das Loslassen all jener Rollen, in denen Frauen sich zu oft kleinmachen mussten. Ihre Musik klingt nach Heimkommen und Weitwerden zugleich.

Begleitet wird Ina Regen auch 2026 von ihrer großartigen Live-Band, die den intimen Moment ebenso beherrscht wie den kraftvollen Höhepunkt. Neben neuen Songs bringt sie all jene Stücke mit, die ihr Publikum seit Jahren begleiten - Lieder, die längst zum Soundtrack unserer eigenen Geschichten geworden sind.

Die Tour verspricht Abende voller Wärme, Lebendigkeit und dieser besonderen Art von Verbundenheit, für die Ina Regen auf der Bühne so geliebt wird. Konzerte, die nicht nur klingen, sondern nachhallen - im Herz, im Bauch, im eigenen Leben.

Im Mai 2026 steht Sarah Engels auf einer der größten Bühnen Europas. Beim Eurovision Song Contest in Wien vertritt sie Deutschland mit dem Song „Fire“, einer Pop-Hymne über Selbstbehauptung, innere Stärke und den Mut, den eigenen Weg zu gehen. Vor einem weltweiten Multimillionenpublikum zeigt sie, was ihre Auftritte seit jeher auszeichnet: Eine starke Stimme, emotionale Direktheit und eine Energie, die unmittelbar bei ihrem Publikum ankommt. Genau dieses Feuer entfacht Sarah Engels 2027 auch auf ihrer Clubtour in acht Städten in Deutschland und Österreich.

Als 18-jährige Finalistin von „Deutschland sucht den Superstar“ legte sie 2011 einen steilen Karrierestart hin. Seitdem kennt die gebürtige Kölnerin kaum künstlerische Grenzen. Mit Chart-Hits wie „Call My Name“ und „Te amo mi amor“ hat sich Sarah Engels fest in der deutschen Musiklandschaft etabliert. Darüber hinaus überzeugte sie als Finalistin bei „Let’s Dance“, als Synchronstimme in „Miraculous: Ladybug & Cat Noir – der Film“ sowie zuletzt als Musicaldarstellerin in der Hauptrolle der Satine in „Moulin Rouge“ in Köln.

Im Laufe ihrer Karriere zeigte Sarah Engels immer wieder neue Facetten ihres musikalischen Könnens. Während ihr Album „Im Augenblick“ auf deutschsprachige, persönlichere Texte setzte, zeigen Projekte wie „Strong Girls Club“ eine stärkere internationale Ausrichtung und einen thematischen Fokus auf Selbstbewusstsein und weibliche Perspektiven.

Mit der Clubtour 2027 wählt Sarah Engels bewusst einen nahbaren Rahmen. Nach dem großen ESC-Moment richtet sich der Blick auf das, was ihre Konzerte besonders macht: eine warme Atmosphäre mit Songs, die ihre Stimme, ihren Charakter und ihre emotionale Kraft aus nächster Nähe erlebbar machen.

tindersticks
Tour 2027

Es heißt (die) tindersticks führten "Shakespeare'sche Tragik in den Alternative Rock ein", und laut "Der Spiegel“ gibt es niemand, der "tristem Liebesleid ähnlich elegant etwas abgewinnen könne", wie die 1991 in Nottingham (GB) gegründete Independent Pop-Formation. Die Namensgebung geht auf die zufällige Begegnung ihres (stets leicht die Töne verschluckenden) Sängers, "Berufsmelancholikers" & Gitarristen Stuart A. Staples, mit einer achtlos weggeworfenen Streichholzschachtel während eines Griechenland-Urlaubes zurück. Der Rest ist zwei Jahrzehnte währende Geschichte, von tindersticks gefüllt mit ihrem ganz eigenen, unverkennbaren Sound und ihrer eigene Klang-Ästhetik. Staples Einsatz seines Baritons, "dem wir gebannt zuhören würden, selbst wenn er das Telefonbuch singt", wie das Magazin TBA zum 2010 erschienenen Album "Falling Down A Mountain" formulierte, erweiterte die Definition des Begriffs "Soul". Die oftmals kammermusikalisch anmutende Umsetzung ihrer Songs führte zu zahlreichen Instrumental-Arbeiten etwa für Film-Soundtracks - dabei sind tindersticks Songs schon für sich kleine Filme, Geschichten und Erzählungen.

Den tindersticks und ihrer Musik wohnt seit jeher Eleganz und Subtilität inne, ein gelegentlicher Hang zur Opulenz der Arrangements ebenso wie das Talent den emotionalen Kern eines Songs unmittelbar auf den Punkt zu bringen, mit langsamen Tempi schnell umzugehen (und umgekehrt), sowie Gravitas und Leichtigkeit in eine vitale Balance zu bringen. tindersticks vermessen einen weiten künstlerischen Raum, nicht unähnlich jenem, in dem sich einst Nick Cave & The Bad Seeds (ihre erste Europa-Tournee waren tindersticks deren Support) bewegten. Begriffe wie "Kammer-Pop" oder "Kunst-Pop" greifen dabei ebenso zu kurz, wie das Balladenfach viel zu klein ist, um diese Band und ihre reiche Musik zu fassen.

Sie kehren mit dem neuen 15. Studioalbum im Gepäck für drei Konzerte zum Start ihrer kommenden Tournee an ihren Lieblingsort in Wien zurück.

Nach den sensationellen Erfolgen bei Das Supertalent und als erster österreichischer Finalist bei Britain's Got Talent kehrt Fab Fox mit seiner spektakulärsten Live-Show zurück.

Mit Dream the Impossible 2.0 präsentiert der österreichische Ausnahme-Illusionist die komplett überarbeitete Version jener Erfolgsproduktion, die 2024 und 2025 exklusiv in der Wiener Marx Halle tausende Besucher begeisterte. Jetzt geht die Erfolgsshow erstmals auf große Österreich-Tour.

Dream the Impossible 2.0 ist weit mehr als eine klassische Zaubershow. Atemberaubende Großillusionen, überraschende Wendungen, modernste Bühnentechnik, eindrucksvolle Spezialeffekte und eine emotionale Geschichte verschmelzen zu einem Live-Erlebnis, das sein Publikum vom ersten bis zum letzten Moment in seinen Bann zieht.

Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen. Menschen verschwinden spurlos, Zeit scheint stillzustehen und das Unmögliche wird scheinbar möglich. Jede Illusion ist Teil einer großen Geschichte und entführt das Publikum in eine Welt voller Staunen, Emotionen und unvergesslicher Momente.

Mit seinem einzigartigen Stil begeistert Fab Fox heute Zuschauer auf den größten Bühnen Europas. Millionen Menschen verfolgten seine spektakulären Auftritte bei Das Supertalent und Britain's Got Talent, wo er Jury und Publikum gleichermaßen verblüffte und sich als einer der außergewöhnlichsten Magier seiner Generation etablierte.

Dream the Impossible 2.0 ist die konsequente Weiterentwicklung dieser Erfolgsgeschichte - größer, emotionaler und spektakulärer als je zuvor. Eine moderne Show für die ganze Familie, die Magie, Musik, Licht und beeindruckendes Live-Entertainment auf einzigartige Weise verbindet.

Eine Show, die nicht nur verblüfft - sondern lange in Erinnerung bleibt.

Stars im Ring 3 – Die nächste Runde beginnt!

Nach zwei erfolgreichen Veranstaltungen geht 'Stars im Ring' jetzt in die nächste Runde. Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Spannung und Entertainment.

Erleben Sie 7 bis 9 spektakuläre Boxkämpfe, bei denen bekannte Persönlichkeiten und spannende Herausforderer im Ring aufeinandertreffen. Darüber hinaus sorgen Live-Acts, Showeinlagen und besondere Überraschungen für beste Unterhaltung.

Wie jedes Jahr dürfen sich die Besucher auf einen Abend freuen, der weit mehr bietet als nur Sport, mit einzigartigen Atmosphare, prominenten Gasten und vielen unvergesslichen Momenten.

Kampfe • Stars • Action

Seien Sie dabei, wenn es wieder heißt: Stars im Ring 3 – Das Spektakel geht weiter!