Ende
Das Duo aus Wien und Linz erschafft eine eigenständige Klangwelt, in der sich Post Punk, Neue Neue Deutsche Welle, Pop, New Wave und Punk auf organische Weise verbinden. Ihre Musik lebt von Kontrasten und schafft es, zwischen Härte und Zerbrechlichkeit eine spannende Balance zu halten. Gitarren, Drum Machines und Synthesizer verschmelzen zu einem dichten, druckvollen Sound, der unmittelbar berührt und gleichzeitig zum Tanzen einlädt. ENDE singen von kaputten Beziehungen, wütenden Nächten und versteckten Fluchten. Ihre Songs erzählen Geschichten von Menschen, die müde sind, die verschwinden wollen oder zu zweit allein bleiben. Es geht um Schatten, Signale, Angst und Sehnsucht. Die Sprache bleibt reduziert und direkt, ohne Pathos, aber voller Gefühl. Live wird aus dem Duo eine vierköpfige Band. Auf der Bühne entfalten die Songs eine neue Dynamik - etwas verspielter, roher und noch energetischer. Konzerte von ENDE sind intensiv, laut, schweißtreibend und gleichzeitig verbindend. Sie erreichten Top-Platzierungen in den FM4-Charts. Das mediale Echo wuchs ebenso wie eine stetig größer werdende Fangemeinde, die den eigenständigen Stil der Band schätzt. ENDE stehen für einen Sound, der sich nicht anbiedert und trotzdem hängen bleibt, für eine Haltung, die unbequem sein darf, und für Musik, die Raum für Wut, Trauer und Hoffnung schafft. Wiener Frust als Zuflucht für alle, die fühlen und doch ein bisschen hoffen wollen. Gemeinsam gegen den Strom. Das Warten hat ein Ende.

Blue Note Bach verbindet Jazzskizzen mit Bachs Kunst der Fuge, Mozarts Lacrimosa, den Goldberg-Variationen und Eigenkompositionen. Werke von Bach, Mozart, Scarlatti und Schöwing erscheinen in neuen klanglichen Perspektiven – geprägt von Improvisation, Humor und stilistischer Offenheit. Klarinette und Bassklarinette verleihen den Bearbeitungen eine besondere Klangfarbe. Das aktuelle Album Jotter steht sinnbildlich für ein musikalisches Skizzenbuch voller überraschender Übergänge zwischen Jazz, Blues, Swing und lyrischen Balladen.

Ursprünglich war "Catwalk" eine Bezeichnung für schmale Stege oder Brücken auf Baustellen und Schiffswerften. In schwindelerregenden Höhen bewegten sich Arbeiter ungesichert und mit schweren Lasten über diese Wege. Wen gefährden die Mode-Laufstege, die wir heute als Catwalks kennen? Unter welchen Umständen entsteht die Kleidung auf unseren Körpern? Und was passiert damit, wenn wir sie aussortiert haben? Welche Wege haben unsere Sneaker zurückgelegt und wohin werden sie gehen? Was würde ein T-Shirt erzählen, wenn es sprechen könnte?

Mit eigener Musik, Sounds, Lyrics und Raptexten finden die Performer*innen Antworten auf diese Fragen. CATWALK FOR FUTURE kombiniert Live-Art und Live-Musik für den Laufsteg. Die Konzert-Performance ist ein Testlauf, ob und wie Fashion ein Medium der Verwandlung sein kann, das Ideen in die Welt bringt und Zukunftsvisionen ausdrückt.

Am SA 16.05. präsentieren die Teilnehmer*innen der Theaterwerkstatt ihre Arbeit im Rahmen des FESTIVALS DER THEATERWERKSTÄTTEN. Die Premiere der Produktion findet am SA 20.06. statt. Die Derniere im Rahmen des WILD & SCHÖN FESTIVALS.

Künstlerin
Sylvi Kretzschmar
Performancekünstlerin, Musikerin, Aktivistin

Wir leben in einer Welt der Unbewussten, da fällt ein künstliches Bewusstsein gar nicht auf.

Der große Wissenschaftler Wolfgang Bergmann spürt, wie ihm die Welt entgleitet. Seine Studierenden wenden sich von ihm ab, seine Universität lässt ihn fallen und als ob das nicht schlimm genug wäre, verlässt ihn auch noch seine Frau. Doch dann tritt SOPHIA in sein Leben und das Glück scheint ihm wieder hold. Sie ist klug, schnell, unendlich geduldig, bedingungslos zugewandt - nur nicht ganz menschlich. Zum 60. Geburtstag hat sich Wolfgang selbst einen humanoiden Androiden geschenkt. Plötzlich ist er nicht mehr aus der Zeit gefallen, sondern alle anderen sind es. Das Leben scheint wieder perfekt, doch dann macht sich der Freund von Wolfgangs Tochter an SOPHIAs System zu schaffen und sie beginnt sich selbst umzuprogrammieren. Was als harmloses Experiment beginnt, gerät zusehends außer Kontrolle…

Auf heitere Art und Weise stellt Moritz Rinke in seinem Theaterstück die vielleicht entscheidende Frage: sind Humanoide nur so lange die besseren Menschen, so lange sie uns nicht zu ähnlich werden?

"Als ich die erste Idee hatte, dachte ich, ich schreibe eine Science-Fiction-Komödie. Doch jetzt, da SOPHIA oder Das Ende der Humanisten bald auf die Bühne kommt, ist es wohl eher ein Stück über unsere Gegenwart geworden. Die Künstliche Intelligenz verändert unser Leben mit atemberaubender Geschwindigkeit. Und es wird nicht mehr lange dauern, bis wir tatsächlich mit ihnen zusammenleben - mit Maschinen, die so menschenähnlich werden, dass wir nicht mehr wissen, wo die Grenzen verlaufen."
Moritz Rinke

Tanz der Archetypen

Termine 21.02.26 | 21.03.26 | 25.04.26 | 16.05.26 | 20.06.26
Start: 18 – 21 Uhr (Einlass 17:30)
Location: NordbahnSaal, Bruno-Marek-Allee 5, 1020 Wien

Wenn wir die sieben Archetypen tanzen, wird etwas erfahrbar. Du bewegst und verkörperst Figuren aus der Mythologie, die laut C. G. Jung das kollektive Unbewusste prägen – Urformen menschlicher Erfahrung, die in uns allen angelegt sind. Jede dieser Gestalten bringt eine eigene Qualität mit – die Wilde, der Krieger, die Königin, der Narr, die Liebende, der Magier, die Weise.

Über diese Bilder erlaubst du dir Bewegungen und Haltungen, die dein Alltags-Ich sich oft nicht zugesteht: Vielleicht warst du noch nie „königlich“ unterwegs, noch nie wirklich wild, noch nie völlig verrückt oder radikal sanft. Im Tanz der Archetypen darfst du das ausprobieren - und genau dadurch wandelt sich etwas in dir. Über Bewegung, Atem und Stimme gehst du auf eine Reise durch den gesamten Körper, durch die sieben Energiezentren (Chakren) und durch sieben elementare Persönlichkeitsanteile.

Jeder Archetyp hat auch eine Stimme – und diese wird zum tanzenden Teil des Körpers, ein Bereich, der bei vielen Menschen oft blockiert oder gehemmt ist und hier spielerisch Raum bekommt. Im Tanz der Archetypen kannst Du entdecken, welche Persönlichkeitsanteile mehr Aufmerksamkeit und Energie brauchen, und sie ihnen zukommen lassen.

Yogisches Tanzen ist ein energetisierendes, befreiendes Bewegungserlebnis, das dich tief in Körper und Bewusstsein führt – ein Tanzritual zwischen Erdung und Loslassen, Vitalisierung und Meditation. Geleitet und musikalisch begleitet von Lisa Neunteufl & Ulf Jochen Lindemann alias [dunkelbunt]

Yogisches Tanzen verbindet einfache Yoga-Elemente mit freier Bewegung, Tanz und Musik. Wir atmen, dehnen, schütteln, kommen ins Schwitzen und wieder zur Ruhe. Die Stunde wechselt zwischen angeleiteten Sequenzen und freien Phasen, in denen du deinen eigenen Bewegungen folgen kannst. Geeignet für alle, die ihren Körper und Geist mobilisieren, sich lebendiger fühlen und in Bewegung kommen wollen, ohne „perfekt“ sein zu müssen – auch wenn du mit Yoga oder Tanz bisher wenig Erfahrung hast.

Nach dem intensiv-dynamischen Teil legst du dich auf den Boden und gibst Körper und Geist die nötige Zeit, um die Erfahrungen des Tanzes zu integrieren und nachwirken zu lassen. Während du Atemzug für Atemzug ruhiger wirst, verweben sich Lisa Cantabiles sanfter Gesang und [dunkelbunt]s feinfühliges Klavierspiel zu einem wohlig-heilsamen Klangteppich. Eingehüllt in Sound und Vibration kannst du dich in einen Zustand zwischen Wachsein und Schlaf sinken lassen.

Musikalisch-rituelles Konzept Der tänzerische Verlauf basiert auf einer präzise kuratierten Musikauswahl (Live & DJ) von Ulf Lindemann alias [dunkelbunt]. Er bringt nicht nur seine langjährige Erfahrung als DJ und Pianist ein, sondern auch seine Praxis als aktiver Tänzer, Akteur und Instructor im tanztherapeutischen & selbsterfahrenden Spektrum. Im Jahr 2025 gründet er die Concious Dance Institution Boom Chakra Laka und gestaltet verschiedene Tanzrituale mit Impulsen aus der transformativen Tanztherapie, rituellen Gestalttherapie, 5Rhythmen, Chakren -, Archetypen – und Resonanzlehre, Yoga & Dynamischer Meditation.

Mitbringen: Kleidung, Decke Komm in bequemer Kleidung, in der du dich wohl fühlst und gut bewegen kannst! Es gibt vor Ort Garderoben (mit Duschen). Bring auch etwas Warmes zum Überziehen und Wechseln mit, sowie eine Decke oder Yogamatte für die End-Meditation/Sound Journey, damit du es nach dem schweißtreibenden Tanzen warm hast.

Geeignet für alle Levels – keinerlei Vorkenntnisse nötig.

Vincenz (Markus Mudrak) ist ein schüchterner Schokoladenfabrikant – höflich, zurückhaltend und alles andere als ein Draufgänger. Umso überraschender ist es, dass er sich Hals über Kopf in die lebensfrohe Stupsi (Dagmar Simon) verliebt. Mutig stellt er sie seiner Mutter und der schrulligen Tante Fini vor, die sofort begeistert sind und keinen Zweifel haben: Diese Frau ist die perfekte Ehefrau für ihren Vincenz und bringt endlich frischen Wind in sein Leben.

Was allerdings niemand ahnt: Stupsi ist im ältesten Gewerbe der Welt tätig. Und als plötzlich auch noch drei ihrer Kolleginnen auftauchen, nimmt eine Kette aus Missverständnissen, Enthüllungen und turbulenten Situationen ihren Lauf.

"Katzenzungen"- die Wiener Fassung von Hans Weigel - feierte bereits 1966 im Theater in der Josefstadt Premiere – mit Publikumsliebling Elfriede Ott in der Hauptrolle.

Freuen Sie sich auf diese wortwitzige, komödiantisch spannende und gesellschaftskritische Liebesgeschichte!

In weiteren Rollen:
Gabi Berger, Michaela Jirowec, Monika Jirowec, Afruz Mashadi, Roman Mayr, Franz Müller, Ala Tobischek, Cristina Trimbacher, Katharina Weber-Waldorf

Regie: Roman Mayr

Karl-Theater Gießhübl

Das Karl-Theater, gegründet im Jahr 1980, hat mit über 50 Produktionen bereits mehr als 50.000 Zuschauer begeistert. Das Repertoire umfasst ein breites Spektrum, von Bauernschwänken und Komödien über Singspiele bis hin zu literarischen Klassikern. Zu den bekannten aufgeführten Stücken zählen unter anderem Boeing Boeing, Geschichten aus dem Wiener Wald, Im weißen Rössl, Mandragola, Der Kirschgarten, Bunbury, Die 3 Dorfheiligen, Zwölfeläuten, Leonce und Lena, Volpone, Der eingebildete Kranke, Biedermann und die Brandstifter sowie Hugo von Hofmannsthals Jedermann.

Drei Paare, die sich auf dem Wiener Hauptbahnhof begegnen, an dem sich alles bewegt und trotzdem nichts vorangeht. Ein Ort voller fahrender Züge, voller Möglichkeiten - wie kann man da noch Zeit für Liebe finden?

Vor allem, wenn einen die selbsternannte Jury ständig im Auge behält. Kann Liebe, wie wir sie kennen, heute noch die Lösung für unsere Probleme sein? Oder ist dieser Zug bereits abgefahren?

"100 JAHRE SAMMY DAVIS JR."

MICHAEL SEIDA huldigt sein "allround Entertainer Vorbild - SAMMY DAVIS JR." schon seit Beginn seiner eigenen Karriere. Und nun einen erinnerungswürdigen Abend lang, zu dessen 100sten Geburtstag.
Er singt, tanzt und erzählt aus dem Leben des "Greatest Entertainer of his Ome", der 1929 im zarten Alter von 4 Jahren, nach seinen ersten SchriTen im Showbusiness, dazu besOmmt war ein Varieté-Künstler zu sein.
Und es war ein buntes Leben, vom Steptänzer zum Sänger, zum SOmmenimitator,ZKomödianten, Geschichtenerzähler live on stage, bis nach Hollywood, Las Vegas, wo er dem legendären Rat-Pack mit FRANK SINATRA & DEAN MARTIN angehörte. Anfang der 70iger genoss er WelTourneen, die ihn auch nach Wien ins Konzerthaus und in die Wiener Stadthalle führten. So bereiste und begeisterte Sammy das Publikum: "All over the world".
Er war aus Überzeugung ein AkOvist und erhob sich stets gegen das Unrecht der Rassendiskriminierung um auch an der Seite von DR. MARTIN LUTHER KING, mit über hunderTausend Menschen, auf dem Marsch nach Washington sein Statement zu setzen…
Er war 2x verheiratet, ist 3facher Vater, Großvater und Urgroßvater, Idol und InspiraOon für Entertainer und Tänzer, von GREGORY HINES, PRINCE bis MICHAEL JACKSON und natürlich bis Simmering, für MICHAEL SEIDA J FRANK SINATRA brachte es auf den Punkt: "SAMMY ich wusste das du etwas Besonderes bist, jedoch nicht, dass du in allem Weltklasse sein wirst. Doch du hast alles gemacht.
Alles erreicht, Du bist mein Bruder und ich liebe dich".
Erleben sie einen berührenden Abend voller Musik, Gefühl, ausgezeichnetem Entertainment und der Magie der alten Zeit.

Vendetta Fight Nights 52 am 16.05.2026. Bare Knuckle und MMA Kaempfe auf hoechstem Niveau. Harte Duelle, echte Emotionen und kompromissloser Kampfsport live.

Hören Sie ein Konzert auf der neuen Riesenorgel im Wiener Stephansdom! Mächtige Klänge aus mehr als 12.000 Pfeifen erfüllen einen der schönsten Kirchenräume der Welt auf einer der größten Orgelanlagen Europas. OrganistInnen der Extraklasse bieten ein breit gefächertes Programm von Bach über Reger bis hin zu Highlights der Orgelmusik. Der Spieltisch steht zentral im Mittelschiff - Sie können daher die virtuosen Darbietungen auf den fünf Manualen unmittelbar mitverfolgen. Ein umfassendes Klangerlebnis erwartet Sie.

Über die sündige Menschheit soll wieder einmal Gericht gehalten werden und der verärgerte Gott beruft daher eine Sitzung ein an der Jesus, der Heilige Geist und der Teufel teilnehmen. Der Allmächtige will einen Schlussstrich ziehen und seine missratene Schöpfung ausnahmslos von der Erde tilgen.

Der Ordnung halber möchte er vorher die Meinungen der anderen anhören, obwohl die Apokalypse schon zu seiner fixen Idee geworden ist. Jesus ist selbstverständlich der Fürsprecher der Menschen, doch auch Satan wird als ihr Verteidiger dargestellt, denn „wer könnte das Böse besser verteidigen, als der Böse selbst?“ Der Heilige Geist ist genauso angewidert wie der Herr, hat er doch abertausend Jahre lang erfolglos versucht die Erdenbewohner zu erleuchten. Eine lange Debatte entsteht, die keine Resultate aufzuweisen scheint – bis sich schließlich Maria durchsetzt, die aus der göttlichen Versammlung ausgeschlossen und immer wieder von Gott abgewiesen wurde. Sie verweist nicht nur auf die Fehler die Gott als Vorbild der Menschen gemacht hat, sondern versucht ihn zusammen mit Jesus davon zu überzeugen, dass die Menschheit fortan auf eigenen Beinen stehen muss. Nicht die Vernichtung der Menschen, sondern der Rückzug des Heiligen ist ihrer Meinung nach die Lösung.

Damit nicht ganz einverstanden, schließlich würde er dadurch selbst überflüssig, beschließt Gott die Sitzung auf den folgenden Tag zu verschieben und wenn nötig auf den nächsten und wenn es sein soll bis in alle Ewigkeit.

Regie: Helmut Vitzthum
Mit: Hans-Jürgen Bertram, Christian Zink, Johannes Konrad, Christoph Mierl & Katja Hoffmann
Maske: Elisabeth Demel
Spieldauer: ca. 110 min

Zwischen herzzerreißenden und witzigen Liedern erzählt der Bestatter von den Freuden und Leiden seines Alltags, seiner Branche und seiner Kundschaft. Praktikantin Nora unterstützt ihren Chef auf der Bühne und bereichert den Abend mit ihrem streichfähigen Cello und ihrer Stimme.

Ein amüsanter, tiefgründiger, äußerst kurzweiliger musikalischer Abend!

Rahmenprogramm – Das Event des Jahres in Eichkögl

16.05.2026

Eichkögl wird zur Bühne für ein ganz besonderes Highlight: Beim Event des Jahres treffen Fußballleidenschaft, Legendenflair und beste Unterhaltung aufeinander!

Auf dem Platz heißt es:
Team Copa Pele vs. Team USC Eichkögl Ü40 – ein legendäres Duell mit besonderen Gästen: Österreichs Legenden der Nationalmannschaft

Ein Fußballfest voller Emotionen, unvergesslicher Momente und echten Legenden – hier wird Sport, Unterhaltung und Gemeinschaft großgeschrieben!

Das erwartet euch:

⚽ Legendenspiel: Team Copa Pele vs. Team USC Eichkögl Ü40

🎺 Feierliche Hymnen, gespielt vom Musikverein

🎤 Programmstunde mit den Stars – Interviews & Autogramme

👕 Große T-Shirt-Verlosung – mitmachen & gewinnen!

🎁 Überraschungsgäste, vom Sport und Politik

🎶 Live-Musik anBandln für beste Stimmung am Sportplatz

🎧 After-Show-Party mit Star-DJ Erich Fuchs (Freier Eintritt!)

🏰 Hüpfburg & Kinderspaß

🍔 Für Speis und Trank wird bestens gesorgt

👧 Eintritt frei für Kinder bis zum vollendeten 14. Lebensjahr

Ein Event für die ganze Familie – sportlich, musikalisch und voller Highlights.

Seid dabei, wenn Eichkögl Fußballgeschichte schreibt!

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.