Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Interaktives Theater basierend auf dem Spiel "Werwölfe von Düsterwald"

Es ist zum Heulen. Früher war es friedlich im Dörfchen Düsterwalde, doch seit dem verdammten Fluch werden die Nächte immer dunkler. Der Werwolf geht um! Jede Nacht holt er sich ein neues Opfer. Niemand ist sicher. Wer könnte es sein? Das muss das Publikum als Dorfgericht entscheiden. Hat sich jemand verdächtig gemacht? Wem kann man trauen?

Hat die Bürgermeisterin neuerdings buschigere Augenbrauen? Warum schnuppert der Blumenverkäufer so gern an seinen Blumen? War der Bibliothekar nachts immer schon so lang wach?

Ein wunderbar düsteres Stück entsteht vor euren Augen – durch eure Vorgaben Mal überraschend neu. Basierend auf den Mechaniken des bekannten Spiels „Die Werwölfe von Düsterwald“ versucht ihr, den Werwölfen auf die Spur zu kommen. Wer wird überleben? Schafft ihr es, das Dorf zu retten? Der Weg zu dieser Antwort wird euch einen Abend lang fesseln. Es wird spannend. Es wird gruselig. Es wird ein atemberaubender Abend für alle Überlebenden!

Komm auf die dunkle Seite der Nacht!

Hinweis: Als Publikum müsst ihr nicht auf die Bühne, sondern seid Teil des Dorfes und versucht herauszufinden, wer ein Werwolf ist - bevor alle im Dorf zu Opfern werden. Es liegt in eurer Macht, ob die Menschen überleben.

Wenn sich der Frühling ankündigt und die Natur langsam aus ihrem Winterschlaf erwacht, öffnet Schloss Katzenberg seine Tore für einen der stimmungsvollsten Ostermärkte der Region. Von Freitag, 27. März bis Sonntag, 29. März 2026 erwartet Sie ein unvergessliches Erlebnis voller Kunsthandwerk, Kulinarik, Tradition und Frühlingszauber – in der einzigartigen Atmosphäre eines historischen Schlosses.

Ein besonderer Ort für besondere Momente
Das romantische Schloss Katzenberg bietet mit seinen alten Gemäuern, idyllischen Innenhöfen und weitläufigen Außenanlagen den idealen Rahmen für einen stilvollen Marktbesuch. Die Mischung aus Geschichte, Kultur und liebevollen Details macht diesen Ostermarkt zu einem Ausflugsziel für die ganze Familie.

Kunsthandwerk & kreative Schätze
Mehr als hundert Ausstellerinnen und Aussteller präsentieren ihre handgefertigten Produkte – von filigranen Ostereiern über florale Dekorationen, Holzarbeiten und Keramik bis hin zu Mode, Schmuck und regionalem Design. Jede Entdeckung erzählt ihre eigene Geschichte und lädt zum Verweilen, Staunen und Shoppen ein.

Frühling für Groß und Klein
Der Ostermarkt auf Schloss Katzenberg ist ein Erlebnis für alle Generationen:

- Bastel- und Mitmachstationen für Kinder
- Osterhase & kleine Überraschungen, Ostereiersuche
- Hüpfburg und Kinderkarussell
- Historische Schlossführungen

Die frühlingshafte Stimmung und das liebevoll dekorierte Ambiente machen den Besuch zu einem idealen Familienausflug.

Walter hat sich monatelang durchgekämpft, durch jedes einzelne seiner Programme. Und jetzt ist er bereit für eine beispiellose Zwerchfellmassage mit vollem Körpereinsatz. Der Kammerhofer kommt mit einem riesigen Bauchladen voller Sahnestückchen aus seinem kompletten Repertoire, von süß über scharfsinnig bis zartbitter. Es ist eine aberwitzige Komposition für jeden Geschmack, mit einer großen Prise Selbstironie und charmantem Chaos auf der Bühne.


AMOI OIS ist die Essenz von „Lachen rein und Alltag raus“. Das neue BEST OF mit einem Kammerhofer wie er leibt und bebt. Es ist sein Höhepunkt, sein persönlicher Kabarettgipfel, es ist einmal alles an einem Abend.

Anastasia - Das Musical
Musik.Theater Ternitz
Freitag, 27.03.2026 / Samstag, 28.03.2026
Stadthalle Ternitz
Beginn: jeweils 19.30 Uhr

Erleben Sie eine Reise in die Vergangenheit und tauchen Sie ein in eine Geschichte, die seit Jahrzehnten Menschen auf der ganzen Welt fasziniert. Inspiriert vom beliebten Film wird der Mythos in der Stadthalle Ternitz zum Leben erweckt. Nach der Oktoberrevolution wird die russische Zarenfamilie ermordet. Der Legende nach überlebt als einziges Familienmitglied die jüngste Tochter Anastasia. Ihre Großmutter verspricht eine hohe Belohnung für ihr Auffinden. Die Betrüger Dimitri und Vlad machen sich auf die Suche. Da kommt ihnen Anja, eine Straßenkehrerin, wie gerufen. Sie sieht Anastasia zum Verwechseln ähnlich ... Anastasia ist ein spektakuläres Musical, in dem es darum geht, sich selbst zu finden und zu entdecken, wer man ist und wer man sein möchte. Auf der Bühne stehen neben den AkteurInnen von Musik. Theater Ternitz auch fünf professionelle MusicaldarstellerInnen, begleitet von einem 16-köpfigen Orchester bestehend aus regionalen SpitzenmusikerInnen und BerufsmusikerInnen.

Perman Productions
präsentiert

JESUS CHRIST SUPERSTAR - in Concert

NEUE INSZENIERUNG MIT TRAUMBESETZUNG!

Gesangstexte von Tim Rice Musik von Andrew Lloyd Webber

Nach den großen Erfolgen der letzten Jahre präsentiert Lukas Perman die Rockoper rund um Ostern 2026 in neuem "Gewand" mit dem Dreamteam Drew Sarich und Serkan Kaya als Jesus & Judas sowie TV-Star Lilian Klebow als Maria Magdalena!

Aufführungssprache: Englisch ohne deutsche Untertitel

Jesus Christ Superstar - die einzige Rockoper von Sir Andrew Lloyd Webber mit Liedtexten von Tim Rice war und ist ein Meilenstein der Musiktheaterliteratur und einer der größten Musicalerfolge weltweit.
Seit der Uraufführung 1971 und vor allem durch die legendäre Verfilmung 1973 entwickelte sich Jesus Christ Superstar zu einem immer wiederkehrender Musicalhit, der weltweit ein mehrfaches Millionenpublikum begeistert hat - und dies auch heute noch tut. Einzigartige Songs wie I don’t know how to love him, Gethsemane oder Heaven on their minds sind Hits, die jedem von uns bekannt sind. Die Liedtexte von Tim Rice orientieren sich an der Liturgie und lassen gemeinsam mit der unsterblichen Musik das Publikum auf höchst emotionale Weise in das Leben von Jesus von Nazareth eintauchen.

Lukas Perman brachte den Rockklassiker erstmals 2024 auf die Buühne, auf Grund des großen Zuspruchs erfolgte eine Wiederaufnahme 2025. Im kommenden Jahr wird nun dieses einzigartige Stuück in neuer Ästhetik inszeniert! Die beliebten Stars Drew Sarich und Serkan Kaya feiern nach vielen Jahren ein Wiedersehen als Jesus und Judas auf einer der größten Bühnen Wiens. Gemeinsam waren die beiden hochkarätigen Künstler zuletzt 2008 gemeinsam in diesem Meisterwerk zu erleben.

Star-Besetzung 2026 - Das Revival eines Dreamteams:
Drew Sarich & Serkan Kaya

Die Titelrolle Jesus dieser szenisch-konzertanten Aufführung übernimmt der gefeierte Jesus-Interpret Drew Sarich.
Der US-Amerikaner ist seit vielen Jahren in Wien beheimatet und aus zahlreichen Hauptrollen im deutschsprachigen Raum (Hair, Tanz der Vampire, Rudolf, etc.) sowie als Westend- und Broadway-Star international bekannt.

Die Rolle des Antagonisten Judas interpretiert Musical- und TV-Star Serkan Kaya. Dem Wiener Publikum ist er als legendärer Lucheni in Elisabeth, als Galileo in We will Rock you und aus früheren konzertanten Aufführungen von Jesus Christ Superstar als Judas bestens in Erinnerung. In den letzten Jahren avancierte er als Schauspieler und TV-Star im deutschen Fernsehen und wurde mehrfach ausgezeichnet u.a. mit dem Grimme Preis und dem Deutschen Schauspielpreis 2021.

Maria Magdalena wird von TV-Serienstar Lilian Klebow verkörpert. Die ausgebildete Schauspielerin und Musicaldarstellerin hat neben der Schauspielerei eine große Leidenschaft für den Gesang. Mit dieser Rolle schließt sich für sie ein Kreis zu ihren Anfängen als darstellende Künstlerin: Ihre ersten Engagements führten sie auf die Musicalbühne, bevor ihr Weg sie rasch vor die Kamera brachte. Neben ihrer TV-Karriere ist sie auch immer wieder auf der Bühne zu sehen, unter anderem aktuell mit ihrem Hildegard- Knef-Programm, mit dem sie in ganz Österreich auf Tour ist.

Pontius Pilatus wird von Thomas Borchert übernommen. Er gehört zu den profiliertesten Musicalstars des deutschsprachigen Raums. In Wien konnte man ihn in den letzten zwei Jahrzehnten in vielen Klassiker wie u.a. in Elisabeth, Tanz der Vampire, Jekyll & Hyde oder Mozart! erleben. Bereits 2025 brillierte er in der Rolle des Pontius Pilatus in Webbers Welthit.

Mit Georgij Makazaria in der Rolle des Herodes ist ein Showstopper garantiert. Er hat in tausenden von Auftritten seine Qualität als einmaliger Entertainer bewiesen und wird auch 2025 die Stadthalle zum Beben bringen!

Auch die weiteren Rollen sind mit herausragenden Sänger*innen der österreichischen Musiktheaterszene besetzt, darunter u.a. Vincent Bueno - bekannt als Sieger der ORFSendung „Musical! Die Show 2008" und Eurovisions-Songcontest Teilnehmer 2020 - in der Rolle des Simon.

Die Musikalische Leitung liegt bei Christian Frank in den besten Händen. Er ist für seine Expertise im Musical-Genre über die Grenzen hinaus bekannt. Die 11-Köpfige Band besteht aus ausgewählten Profis und garantiert musikalische Hochklasse.

Jesus Christ Superstar

Rockoper von Sir Andrew Lloyd Webber
Gesangstexte von Tim Rice

Besetzung

Idee, Konzept, Produktion, Regie: Lukas Perman
Staging, Choreografie: Linda Hold
Musik. Leitung: Christian Frank
Orchester: 11 Personen Band

Cast

Drew Sarich - JESUS
Serkan Kaya - JUDAS
Lilian Klebow - MARIA MAGDALENA
Thomas Borchert - PILATUS
Georgij Makazaria - HERODES Vincent Bueno - SIMON
Andreas Kammerzelt - KAIAPHAS
Ivo Giacomozzi - ANNAS
Lukas Weinberger - PETER
Georg Leskovich - PRIESTER
Henrik Sehnert - PRIESTER
Linda Hold - SOULGIRL
Cornelia Mooswalder - SOULGIRL
Barbara Safaverdi-Gall - SOULGIRL

WOW! - Louis Knie, wie noch nie!

Freuen Sie sich auf eine brandneue Show, insziniert von Louis Knie. Informationen zu unserem Programm 2026 folgen in Kürze!

WOW! - Louis Knie, wie noch nie!

Freuen Sie sich auf eine brandneue Show, insziniert von Louis Knie. Informationen zu unserem Programm 2026 folgen in Kürze!

Das Modehaus „Chic und Charme“ steht kurz vor dem Konkurs.

In seiner Verzweiflung wendet sich der Besitzer Ludwig Kasbrunner an das Eheinstitut „Jedes Häferl findet seinen Deckel“, um einen reichen Mann für seine Tochter zu finden.

Der Heiratsvermittler knöpft ihm 3000.- Euro ab und verspricht ihm für seine Tochter den reichen Sohn eines spanischen Konsuls samt vermögender Tante.

Die ganze Familie Kasbrunner und auch einige Kunden lassen sich von Ruhm und Geld so sehr blenden, dass sie gar nicht mehr wissen, welches Theater hier eigentlich gespielt wird!

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.
Dauer des Konzerts: 45 min

Das Konzertprogramm enthält eine sorgfältige Auswahl an Klaviersonaten von W.A. Mozart, die seine meisterhafte Beherrschung des Instruments und seine melodische Genialität zeigen. Diese Werke bilden den perfekten Kontrast zu den ausdrucksstarken und farbenreichen Kompositionen der Romantik, welche von Komponisten wie F. Chopin oder F. Liszt stammen. Das Konzert wird von internationalen Preisträgern gespielt. Dauer des Konzerts: 45 min

MAGICAL MUSICAL NIGHTS 2026

In dieser ca. 50-minütigen Show erleben Sie eine musikalische Reise durch die Highlights der beliebtesten Musicals. Tauchen Sie mit uns ein in die bunte Wasserwelt der Meeresbewohner, erfahren Sie mehr über das turbulente Leben von Elisabeth und schwingen Sie Ihre Hüften zu den mitreißenden Songs der Grease-Jukebox. Eisig wird es dann, wenn Sie sich plötzlich in einem Schneepalast befinden und eine winzige Schneeflocke Ihre Nase berührt und „Mamma Mia“ heißt es, wenn die unvergessenen Lieder von ABBA zum Abschluss der Show vom Musicalensemble des Vereins Theater bewegt und der Musicalausbildung Stage Manufactory auf der Lustspielhaus-Bühne der Sonnentherme Lutzmannsburg für Sie performt werden und Sie, liebes Publikum, zum Mitsingen und Mittanzen einladen.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Wir leben in einer Welt der Unbewussten, da fällt ein künstliches Bewusstsein gar nicht auf.

Der große Wissenschaftler Wolfgang Bergmann spürt, wie ihm die Welt entgleitet. Seine Studierenden wenden sich von ihm ab, seine Universität lässt ihn fallen und als ob das nicht schlimm genug wäre, verlässt ihn auch noch seine Frau. Doch dann tritt SOPHIA in sein Leben und das Glück scheint ihm wieder hold. Sie ist klug, schnell, unendlich geduldig, bedingungslos zugewandt - nur nicht ganz menschlich. Zum 60. Geburtstag hat sich Wolfgang selbst einen humanoiden Androiden geschenkt. Plötzlich ist er nicht mehr aus der Zeit gefallen, sondern alle anderen sind es. Das Leben scheint wieder perfekt, doch dann macht sich der Freund von Wolfgangs Tochter an SOPHIAs System zu schaffen und sie beginnt sich selbst umzuprogrammieren. Was als harmloses Experiment beginnt, gerät zusehends außer Kontrolle…

Auf heitere Art und Weise stellt Moritz Rinke in seinem Theaterstück die vielleicht entscheidende Frage: sind Humanoide nur so lange die besseren Menschen, so lange sie uns nicht zu ähnlich werden?

"Als ich die erste Idee hatte, dachte ich, ich schreibe eine Science-Fiction-Komödie. Doch jetzt, da SOPHIA oder Das Ende der Humanisten bald auf die Bühne kommt, ist es wohl eher ein Stück über unsere Gegenwart geworden. Die Künstliche Intelligenz verändert unser Leben mit atemberaubender Geschwindigkeit. Und es wird nicht mehr lange dauern, bis wir tatsächlich mit ihnen zusammenleben - mit Maschinen, die so menschenähnlich werden, dass wir nicht mehr wissen, wo die Grenzen verlaufen."
Moritz Rinke

Ein Auftragswerk des Zemlinsky-Fonds

Sorg dafür, dass jemand meine Asche nach Wien bringt.

Als Komponist war er ein Wegbereiter, ein offener Geist, der Stilrichtungen verband, der die künstlerische Aufbruchsstimmung der Jahrhundertwende quasi verkörperte. Die musikalischen Größen seiner Zeit fanden Inspiration in seiner Musik - und bescheinigten ihm ein bedeutender Komponist zu sein. Im Schatten großer Persönlichkeiten gleichsam Bedeutendes zu schaffen, ohne dafür die öffentliche Anerkennung zu finden, um die er Zeit seines Lebens rang, blieb Alexander Zemlinskys dauerndes Los. Durch Krieg und Vertreibung ins amerikanische Exil gezwungen, verfiel er am Ende seiner Tage zunehmend in künstlerische Lethargie.

Alexander Zemlinskys posthume Rückkehr nach Wien ist der Ausgangspunkt für die Spurensuche nach einem Menschen, dessen Hadern mit dem eigenen Schicksal zunehmend sein Dasein bestimmt. Felix Mitterer lässt mit seinem 2021, anlässlich des 150. Geburtstags dieses wesentlichen und dennoch beinah vergessenen Komponisten verfassten Stück, ein vielschichtiges Psychogramm entstehen, das durch Schlaglichter entscheidender Begegnungen gekonnt zeitliche, räumliche und emotionale Ebenen miteinander verbindet und so auch die Atmosphäre der Wiener Kulturszene der Jahrhundertwende rund um Alma Mahler, Franz Werfel, Arnold Schönberg und Richard Gerstl auf die Bühne bringt.

Ab 28. März sind auf Schloss Katzenberg wieder die Saurier los! Bereits in der fünften Saison hat das DINOLAND seinen festen Standort im Schlosspark und ist in den letzten Jahren mit mehreren hunderttausend Gästen ein absoluter Besuchermagnet und eine feste Größe im Freizeitangebot des Innviertels geworden! Die fast 100 ausgestellten Saurier-Stars sind seit der ersten Stunde die Besucherlieblinge, aber auch das Abenteuer-Angebot des großen Familienparks kann sich sehen lassen: Kletter-, Balance- und Krabbel-Parcours, ein Labyrinth, Dinodrom und Dino-Rides, ein Forschercamp und vieles mehr machen aus dem lehrreichen Pfad durch den Schlosspark zudem ein wahres Action-Erlebnis! Auch 2026 bringen neue Dinosaurier frischen Wind in den Park. Im Sommer wird das DINOLAND außerdem wieder mit einer XXL-Rutsche zum Badeparadies!

Im Dinoland können die Besucher in einem wunderschönen Wald- und Wiesenareal mit 40.000 Quadratmetern Fläche in die geheimnisvolle Vergangenheit unseres Planeten eintauchen! Sie begeben sich auf ihrer Entdeckungstour durch das weitläufige Forschungsgelände auf eine erlebnisreiche Reise in ein längst vergangenes Erdzeitalter vor über 200 Millionen Jahren mit knapp 100 lebensgroßen und realistischen Dinosauriern, Skeletten und Fossilien. Die Besucher finden sich Auge in Auge mit den beeindruckenden Kolossen wie dem Tyrannosaurus Rex oder dem Triceratops bis hin zum Stegosaurus, um nur einige der bekanntesten Echsen zu nennen. Sie alle erzählen interessante Geschichten und werden die kleinen und großen Forscher begeistern! Alle Modelle wurden unter wissenschaftlicher Anleitung originalgetreu gefertigt. Einige davon können sich dank aufwändiger Animatronik sogar täuschend echt bewegen und Geräusche von sich geben.

Interaktiv und pädagogisch wertvoll
Mit dem Dinoland wurde ein einzigartiges Urzeit-Klassenzimmer geschaffen, in dem interaktive Kinderbereiche zum Entdecken, Anfassen und Ausprobieren einladen. Statt im verstaubten Museum können Kinder und ihre Eltern im wunderschönen Ambiente von Schloss Katzenberg Spannendes über die Urzeit-Kolosse und ihre Zeit erforschen. Neben den beeindruckenden Exponaten bietet der Erlebnis-Park ein vielfältiges und außergewöhnliches Mitmach-Programm für jedes Alter. Im Dinodrom können die kleinen Besucher in Dino-Scootern ihre Runden drehen, beim Dino-Reiten auf lebensgroßen Sauriern sitzen und bei der Dino-Rallye einen personalisierten Forscherpass gewinnen. Spannend und lehrreich ist das Aussieben von Schätzen und das Freilegen von Fossilien im Forschercamp, in dem die Kinder zu Hobby-Archäologen werden!

Dazu gibt es eine Vielzahl an herausfordernden Kletter- und Krabbelanlagen, Riesenrutschen, ein verwunschenes Labyrinth, aufregende Balancierpfade, einen Flying Fox, mit dem man an einem Seil schwebend von Baum zu Baum „fliegen“ kann, und den Dinoland-Wasser-Spielplatz! Dieses Spieleparadies im und mit Wasser ist nicht nur ein riesiger Spaßfaktor für kleine Wasserratten, es steckt auch ein tolles pädagogisches Konzept dahinter! Ein Trinkwasserbrunnen sorgt für gratis Abkühlung an heißen Tagen, eine Goldwaschanlage und neues Fossilgestein für das Forschercamp machen den Ausflug spannend und aufregend.

Für den etwa einen Kilometer langen Rundweg sollten die Besucher auf jeden Fall mindestens drei Stunden Zeit einplanen! Eine Vielzahl der Attraktionen sind im Eintrittspreis inkludiert. Kinder unter vier Jahren haben freien Eintritt.

An interactive English comedy show where the audience becomes part of the show. Games, confessions & bold stand-up — every Sunday in Vienna.

About the Show
Why So Serious? is Vienna’s boldest interactive stand-up comedy show — a weekly Sunday night where comedy happens with the audience, not in front of it.
This is not a passive sit-back-and-watch kind of night.
This is a show for people who want to laugh, react, participate, and experience comedy in real time.
Through crowd work, improvised formats, live tryouts, audience confessions, Q&A segments, and interactive games, the audience actively shapes every show. No scripts. No repeats. No safety net.
If you’re looking for traditional stand-up only — this might not be for you.
If you want comedy that feels alive, risky, and different every single week — welcome.

What Makes Why So Serious? Different
Interactive comedy formats built around the audience
Crowd work-heavy sets by professional comedians only
Live joke tryouts with real-time audience feedback
Games, challenges, and improvised Moments
A safe space to test bold, smart, and absurd comedy ideas
Every show is unique — nothing is repeated This is comedy magic happening in real time.

Who is this show for?
Comedy lovers who want more than punchlines
People who enjoy being part of the moment
Expats & locals looking for English comedy in Vienna
Anyone who wants to end their weekend laughing and reset their brain

Age: 16+
Language: 100% English

von Barbi Marković

Bühnenfassung von Bérénice Hebenstreit und Anita Buchart

Eine Produktion von TEATA

In Kooperation mit Theater am Werk

Uraufführung

Inszenierung: Bérénice Hebenstreit

Eine brüllende, besoffene Kulisse, dazwischen Barbi Marković mit ihrem Vater. Ein Sportbericht über eine Kindheit im Stadion in Belgrad. Eine Tochter, die nie ein Fußballsohn wurde. Die Fußball liebenden Männer brüllen und weinen. Beides ändert nichts am Ausgang der Geschichte: Die jugoslawischen Fahnen wehen zum letzten Mal im Stadion. Während Familie und Land zerfallen, wird Barbi Marković durch den Staub von Piksi zur Wortmeisterin. Bérénice Hebenstreit inszeniert Markovićs Plädoyer für die schwachen Held*innen und fragt zugleich, was Sportbericht und gewaltbegeisterte Umgebung miteinander verbindet. Die Soundkulisse dazu kommt von Monobrother & B.Visible. Von Stadion-Tristesse bis zum Mythos Maksimir.

Das neue TEATA ist mit dieser Produktion zu Gast im Theater am Werk im Kabelwerk.

Bérénice Hebenstreit, 1987 in Wien geboren, ist eine österreichische Theaterregisseurin. Nach Stationen als Regieassistentin am Burgtheater, Schauspielhaus Graz und Volkstheater Wien inszenierte sie u.a. am Volkstheater Wien, in Linz, Bregenz, Innsbruck und Nürnberg. 2020 gewann sie den Nestroy-Preis in der Kategorie „Bester Nachwuchs“. Ab Herbst 2026 arbeitet sie als stellvertretende künstlerische Leiterin am Theater der Jugend.

Barbi Marković, 1980 in Belgrad geboren, studierte Germanistik in Belgrad und Wien. Sie debütierte 2009 mit dem Thomas- Bernhard-Remix-Roman Ausgehen, der großes Aufsehen erregte. Ihre multilinguale Literatur umfasst Romane wie Superheldinnen (2016) sowie Kurzgeschichten, Theaterstücke und Hörspiele. 2024 gewann sie den Leipziger Buchpreis für Minihorror. In den letzten Jahren waren ihre Texte Minihorror und Das Kitzelmonster am Theater am Werk zu sehen.

Two headliners. Two opposite styles. One chaotic night of sharp, raw English stand-up comedy in Vienna.

DOUBLE TROUBLE

Two comedians. Two worlds. One stage.

On April 10, 2026, Double Trouble returns to The Comedy Pub Vienna with a premium double-header featuring Mike Pozo and Saeed Helali.

This isn’t an open mic.
It’s not a standard showcase.
And it’s not a solo tour show.

It’s the sweet spot in between — two professional comedians delivering extended, high-impact headline sets in one tight, electric 90-minute night.

Mike Pozo – High Energy. Raw. Unfiltered.

Mike Pozo hits the stage like he owns it.
High energy. Dirty. Extremely likeable.

From his multicultural background to life in China, from marriage to fatherhood, Mike turns his personal chaos into punchlines that hit hard and fast.
Expect:

- Big storytelling with sharp Twists
- Fearless crowdwork
- Honest takes on relationships and family life
- That dangerous mix of warmth and zero filter

Mike doesn’t warm up a room — he detonates it.

Saeed Helali – Dark. Dry. Intellectually Dangerous.

Then the room shifts.

Saeed Helali brings razor-sharp deadpan energy, stream-of-consciousness dark thoughts, and intellectual absurdity that sneaks up on you before it lands.
Expect:

- Existential shower thoughts you shouldn’t laugh at (but will)
- Clever, subtle punchlines
- Calm delivery with devastating precision
- Comedy that makes you think and laugh at the same time

Where Mike explodes outward, Saeed pulls you inward.
And that contrast? That’s the magic.