GLÜCK

Glück gehabt!
Ruft man einem Menschen zu, der gerade einer gefährlichen, ja lebensbedrohlichen Situation entronnen ist!
„Da hast du aber Glück gehabt!“
Ist sein Glück damit verbraucht? Weil „schon gehabt“?
Muss dieser Mensch dann sein „Glück“ woanders suchen? Ein Neues Glück?
Im Glücks-Spiel? In der Liebe? Im Sport? In der Kunst? Im Internet?

„Fass das Glück!“ hieß ein Radioquiz mit Maxi Böhm in den 1950ern, dort konnte man, wenn man „Glück“ hatte, einen Tlapa-Anzug oder eine Großpackung Persil gewinnen.

Großes Glück = Anzug, Kleines Glück = Waschpulver
Was ist der Unterschied zwischen Massel und Glück?
Man kann was vermasseln, aber kann man auch was verglücken?
Was ist das Gegenteil von Glück? Pech? Unglück??
Fragen über Fragen über Glück.

All diese Fragen, und viele mehr, stellt Lukas Resetarits in seinem 30. Programm „GLÜCK“.

Eine Satire von Lukas Resetarits und Kathrin Resetarits

Glück Auf! Glück Zu!

Eine Reise ins Glück....

In einer Neuübersetzung von Terézia Mora
In einer Bearbeitung von Thomas Jonigk und Philipp Stölzl

Liliom ist Ausrufer beim Karussell im Vergnügungspark – ein lauter, grober und doch unwiderstehlicher Vorstadt-Casanova. Das Stück, mit dem sich der bildgewaltige Film- und Theaterregisseur Philipp Stölzl zum ersten Mal an der BURG präsentiert, ist 1909 in der Endphase der Österreichisch-Ungarischen Monarchie entstanden. Es erzählt von einer Zeit des gesellschaftlichen Umbruchs, in der sich arme und ausgebeutete Menschen zu emanzipieren beginnen. Nur führen Lilioms Befreiungsschläge leider in die Halbwelt der Spieler und Kleinkriminellen: Ein Freund überredet ihn zu einem Raubüberfall. Doch der geht schief ... und am Ende kommt ihm nichts und niemand zu Hilfe. Nicht einmal der Himmel.

Regie und Bühne: Philipp Stölzl
Bühnenbild-Mitarbeit: Franziska Harm
Kostüme: Kathi Maurer
Licht: Michael Hofer
Musik: Ingo Ludwig Frenzel
Dramaturgie: Thomas Jonigk

Besetzung

Stefanie Reinsperger
Liliom

Norman Hacker
1. Engel

Tilman Tuppy
2. Engel

Maresi Riegner
Julie

Zeynep Buyraç
Marie

Stefko Hanushevsky
Hugo / István Kádár / Zweiter Polizist

Franziska Hackl
Frau Muskát

Dunja Sowinetz
Erster Polizist/ Detektiv Berkovics

Sebastian Wendelin
Stutzer

Robert Reinagl
Kapitän / Gut gekleideter Selbstmörder Dr. Reich/ Linzmann/ Arzt

Branko Samarovski
Konzipist/ Der Drechsler

Latin Vibes & süße Genüsse – ein Sonntagnachmittag zum Dahinschmelzen!

Die steirisch/ burgenländischen Musikkünstler:innen Regina Fröhlich (voc), Hannes Grof (sax), Günther Schalk (gt), Christof Deissl (bs) und Thommy Puch (perc) servieren eine groovige Mischung aus spritzigem Latin Jazz und eigenen, geschmackvollen Kompositionen. Dazu gibt’s frisch gebrühten Kaffee, hausgemachten Kuchen und erfrischende Drinks.

Ein musikalisch-kulinarisches Erlebnis, das Herz und Gaumen gleichermaßen erfreut – perfekt für einen entspannten Sonntag!

Vielen Dank, daß Sie uns auf diesem kleinen Ausflug begleiten, in eine prähistorische Zeit, die eben noch Gegenwart war.

In Daniel Kehlmanns neuestem Stück, einem Auftragswerk des Theaters in der Josefstadt, wirft der Schriftsteller einen satirischen Blick auf eine Gesellschaft im Ausnahmezustand. Das Osterfest vor fünf Jahren wurde von der Politik eng verknüpft mit der Hoffnung auf die Wiederauferstehung einer Gesellschaft, die sich damals im ersten Lockdown befand. Kehlmann begibt sich in seinem Stück auf geradezu absurdkafkaeske Pfade von unzähligen Verordnungen, betrachtet auf poetisch-surreale Weise den Menschen in Quarantäne und spürt nach, wie die Pandemie die Gesellschaft veränderte. Mit scharfem Blick auf menschliche Schwächen ist Ostern ein schwarzhumoriges Stück über Kontrolle und Isolation, das Beharren auf Prinzipien und die Frage nach Verantwortung.

Daniel Kehlmann zählt zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Autoren der Gegenwart. Nach Der Mentor, Heilig Abend und Die Reise der Verlorenen ist Ostern bereits Kehlmanns vierte Uraufführung am Theater in der Josefstadt. Seine Arbeit an dem Stück begann im Frühjahr 2020 als unmittelbare Reaktion auf den Ausbruch der Pandemie und begleitete den Autor bis in die Gegenwart.

Auch 2025 dürfen wir Ihnen in unserer 32. Konzertsaison wieder ein breites Programm von Barock über Klassik bis hin zu Cross Over und zeitgenössischen Klängen anbieten. Alexander Burggasser, Konzertmeister der Wr. Symphoniker, ist dieses Jahr unser „artist in residence“ und hat die Konzerte kuratiert, bei denen diesmal die Streichinstrumente, allen voran die Violine im musikalischen Mittelpunkt stehen, wobei zusätzliche Lesungen, Moderationen und Betrachtungen das Programm ergänzen.



Wir sind unseren Aufführungsorten des letzten Jahres treu geblieben – Schloss Spielfeld, Schloss Ehrnau, Schloss Alt-Kainach, Propstei Aflenz, Pfarrkirche St. Stefan im Rosental und das Schloss Stainz sind die Konzertorte dieser Saison, die auch wieder mit Spezialführungen für das Publikum geöffnet werden.
Diese Kombination aus Neu und Alt, Barock, Klassik, Cross Over und Modern, aus Musik und Lesung, Sonderführung und Improvisation erlaubt uns auch nächstes Jahr eine Form der Konzertgestaltung, die für unsere Steirischen Stifts- und Schlosskonzerte mittlerweile zum unverwechselbaren Kennzeichen geworden ist.

In Wien, wie überall sonst, wird geliebt, gelacht, getrunken und gestorben. Aber Wien gibts dazu immer die passende musikalische Begleitung. Mit einem bunten Programm aus Operettenarien und Wienerliedern nehmen die Sopranistin Marina Colda und die Pianistin Jeongwon Kim Sie mit auf eine Spurensuche nach dem goldenen Wiener Herzen. Humor und Ernst, Gemüt und Leidenschaft bringen sie zum Lachen und zum Weinen. Ein bezauberndes Konzert mit Stil und Temperament.

Ein musikalisches Zirkusspektakel im Circus-Theater Roncalli
Zum 200. Geburtstag von Johann Strauss feiert eine außergewöhnliche Uraufführung Premiere: Cagliostro – Johann Strauss im Zirkuszelt ist ein opulentes Musikspektakel voll Fantasie, Musik und Akrobatik – live zu erleben im prachtvollen Zeltpalast des berühmten Circus-Theater Roncalli, das eigens für dieses Ereignis nach Wien kommt.

Musik von Johann Strauss, Buch von Thomas Brezina
Basierend auf Motiven der Operette Cagliostro in Wien hat Erfolgsautor Thomas Brezina ein packendes Zirkusmusical für die ganze Familie geschrieben. Neu arrangiert von Komponist Johnny Bertl entfalten die beliebten Melodien von Johann Strauss hier eine ganz neue Wirkung – zwischen Pop, Theater und Zirkuswelt.

Magie, Musik und Manege
Sensation! Mit Spannung wird im Zirkus von Madame Sophie berühmter Besuch erwartet: Cagliostro, der größte Magier, wie es heißt, und mysteriöser Erfüller aller Wünsche, soll in der Manege auftreten – begleitet von Laurenza, dem angesagtesten Stern am Musikhimmel. Die Aufregung ist groß. Das heiß ersehnte Publikum kommt in Strömen. Nur Severin, Madame Sophies Sohn, teilt die Begeisterung nicht: Er hofft, den Zirkus zu übernehmen und mit seinen neu entwickelten Artistennummern in die Zukunft zu führen. Doch seine Mutter zweifelt an seinen Erfolgschancen und beschließt, das Familienunternehmen zu verkaufen. Severins Kindheitsfreundin Emilia bietet ihm ihre Hilfe an. Als reiche Erbin könnte sie den Zirkus für Severin kaufen. Doch da trifft Cagliostro ein. Alle sind fasziniert von dem Wundermann, und auch Emilia kann sich seinem Bann nicht entziehen. Wie wird es mit dem Zirkus weitergehen?

Zirkus trifft auf große Stimmen – ein Erlebnis für die ganze Familie
In der traumhaften Kulisse des Circus-Theater Roncalli – gegründet von Direktor Bernhard Paul – entsteht am Heumarkt in Wien ein magischer Ort, in dem Illusion und Musik zu einem ganz besonderen Bühnenerlebnis verschmelzen. Atemberaubende Akrobatik von original Roncalli-Artist*innen, fantasievolle Kostüme und die unsterbliche Musik von Johann Strauss verbinden sich zu einer einzigartigen Show. Hochkarätig ist auch das Ensemble, das die Bühne des Roncalli-Zelts zum Leben erweckt: Mit Stars wie Thomas Borchert, Josef Ellers, Katharina Gorgi, Sophia Gorgi, Andreas Lichtenberger und Eva Maria Marold sind einige der bekanntesten Stimmen und Persönlichkeiten des österreichischen Musiktheaters mit dabei.

Einzigartig in Wien – nur 2025 im Roncalli-Zelt
Mit dieser Uraufführung bringt Johann Strauss 2025 Wien in Kooperation mit dem Circus-Theater Roncalli erstmals eine eigens entwickelte Musiktheaterproduktion auf die Zirkusmanege. Lassen Sie sich verzaubern von einem Erlebnis, das Musiktheater-Fans, Familien und Zirkusliebhaber*innen gleichermaßen begeistern wird.

In „Goethe meets Mozart“ treffen „Die Leiden des jungen Werther“ auf Mozarts Flötenkonzerte. Der Briefroman, den der 25jährige Goethe 1774 in 4 Wochen verfasste und Goethe gleichsam über Nacht in Europa berühmt werden ließ, wurde ein Welterfolg, und gehört als erster Bestseller zu den erfolgreichsten Romanen der Literaturgeschichte. Mozarts Flötenkonzerte, 1777 fast gleichzeitig vom 21jährigen Mozart komponiert, ergänzen kongenial den Text. Querflöte und Cembalo sind Mitakteure in dieser lebhaften Geschichte einer Dreiecksbeziehung voller Leidenschaft und großer Gefühle, die an Aktualität nichts verloren hat. Hemma Clementi, gebürtige Kärntnerin und vielbeschäftigte Schauspielerin im gesamten deutschen Sprachraum, lässt Goethes Text wie heutige Literatur erstehen und vermittelt so dessen Zeitlosigkeit. Monika Swoboda, Querflöte, Heide Zitter, Cembalo.

Deutsch von Hinrich Schmidt-Henkel

Bildest du dir ein, man könnte unschuldig regieren?

Gebrandmarkt durch seine bürgerliche Herkunft bleibt der junge Hugo ein kleines Rädchen in seiner Partei. Doch es herrscht Krieg, und Hugo ist bereit, für seine Ideale zu kämpfen – und zu sterben. Als Beweis seiner Entschlossenheit bietet er sogar an, den in Ungnade gefallenen Parteisekretär Hoederer umzubringen. Dieser strebt einen Kompromiss mit den feindlichen Lagern an, um nach dem Krieg der Regierung angehören zu können. Anfänglich zu seinem Auftrag fest entschlossen, wird Hugo von Hoederer immer mehr mit dessen Argumenten überzeugt – der „Verrat an den Idealen der Partei“ wandelt sich zum realpolitisch sinnvollsten Weg. Doch als Hugo Grund zur Annahme hat, seine Frau habe ihn mit Hoederer betrogen, ändert sich die Situation für den jungen Intellektuellen grundlegend.

Mit dem Politthriller Die schmutzigen Hände untersucht Sartre die zeitlose Frage nach der Unvereinbarkeit von politischer Praxis und moralischer Integrität. Dabei zeigt er exemplarisch, wie abhängig Ideale und Überzeugungen sowohl von der Tagespolitik als auch von privaten Emotionen sind und welche Kluft zwischen Idealismus und Realpolitik klafft.

Passionsspiele Erl 2025 - Ein Tiroler Kulturerlebnis

Alle sechs Jahre verwandelt sich das Tiroler Dorf Erl in eine große Bühne: Von 25. Mai bis 4. Oktober 2025 finden die traditionsreichen Passionsspiele statt - ein gewaltiges Gemeinschaftswerk, bei dem sich die gesamte Dorfgemeinschaft engagiert. Über 500 Laiendarsteller:innen stehen auf der Bühne, begleitet von einem hochkarätigen künstlerischen Team.

Die rund dreieinhalbstündige Aufführung erzählt die letzten Tage Jesu Christi - mit großer emotionaler Kraft, eindringlichen Bildern und musikalischer Wucht. Regisseur Martin Leutgeb inszeniert die biblische Geschichte mit einer tiefen Menschlichkeit und einem heutigen Blickwinkel. Die Szenen berühren, bewegen - und bleiben lange im Gedächtnis.

Ein wesentliches Element sind die Klangwelten von Christian Kolonovits, der für die Passionsspiele eine eindrucksvolle Komposition geschaffen hat - live einstudiert und dargeboten von Musiker:innen aus Erl unter der Leitung von Toni Pfisterer. Dazu kommt ein atmosphärisches Bühnenbild, das in Abstimmung mit dem Regieteam entwickelt wurde und dem Stück eine starke visuelle Sprache verleiht.

Was die Passionsspiele Erl einzigartig macht, ist die Verbindung aus tiefer Tradition, künstlerischem Anspruch und gelebter Gemeinschaft. Es entsteht ein Gesamterlebnis, das zugleich spirituell, theatralisch und zutiefst menschlich ist - berührend, bewegend, grandios!

Spielzeit: 25. Mai bis 4. Oktober 2025
Dauer: ca. 3,5 Stunden (inkl. Pause)
Ort: Passionsspielhaus Erl, Tirol (Österreich)

eitle Kinderkram Winterspiele

Das eitle Kinderkram hat von den Herbstferien bis Frühling an ausgewählten Tagen für coole Typen geöffnet. Spielgeräte werden ohne Münzeinwurf zum Pauschalpreis betrieben.



geöffnet: Flipper Ausstellung über 127 Flipperautomaten (Bally, Williams, DataEast)

geöffnet: Flipper Spielmöglichkeit an min. 11 Flipperautomaten

geöffnet: LEGO Ausstellung (alle Fabuland, Znap, Racers, Technic und Zug-Sets)

geöffnet: LEGO Spielmöglichkeit (System, Duplo, Quatro, Soft, Znap)

geöffnet: Spielunke (Billard, Airhockey, Tischfußball)

geöffnet: Außenbereich bei trockenen Wetterbedingungen (Kinderspielbereich Hof, Garten)

geöffnet: eitle Jausenstation inkl Essen zum Herumtragen

geschlossen: Retro Videospiele Ausstellung (Atari, Nintendo, Sega, Sony...)

geschlossen: Retro Videospielmöglichkeit an Klassikern (Super Mario, Sonic...)

geschlossen: Retro Computer Ausstellung (IBM komp. PCs, Commodore)

geschlossen: Retro Computer Spielmöglichkeit (Windows NT 3.x, Windows 95..)

Beachte: Das Mitbringen von Speisen und Getränken (ausgenommen Wasser) ist nicht gestattet.

Mit dem Kauf bestätigst du, die Infos auf kinderkram.eitle.at gelesen und akzeptierst die Spielregeln!

Nach der U20-Weltmeisterschaft, bei der Österreich im vergangenen Jahr sensationell als erste europäische Nation die Bronzemedaille holte, ist vor dem U19-EM-Finale 2025! Am 21. September um 13 Uhr kämpfen Österreich und Schweden im American Football Zentrum Innsbruck um den EM-Titel. Für das heimische Nationalteam geht es um die Verlängerung einer eindrucksvollen Serie: Seit 2011 ist Österreichs U19-Nationalteam auf europäischer Ebene ungeschlagen. Mit dem Duell gegen Schweden kommt es auch zur Neuauflage des Finals von 2023 - damals setzte sich Österreich in Örebro mit 42:24 durch.

IFAF U19 European Championships 2025
21. September, 13 Uhr, American Football Zentrum Innsbruck: Österreich vs. Schweden

Das Konzert vereint herausragende Werke zweier bedeutender musikalischer Traditionen. Auf österreichischer Seite werden klassische Meisterwerke von Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Richard Strauss und Arnold Schönberg dargeboten – Komponisten, deren Schaffen die europäische Musikgeschichte nachhaltig geprägt hat.

Die chinesische Seite präsentiert Werke des Komponisten Long ZHOU, der acht weitverbreitete chinesische Volkslieder zu einem neuen musikalischen Klangbild verarbeitet hat. Zudem wird die Uraufführung eines neuen Werkes von Professorin Ye SHEN zu hören sein, das östliche Philosophie mit moderner Musiksprache verbindet und eine Brücke zwischen Tradition und Gegenwart schlägt.

RICHARD STRAUSS
Sextett für Streicher aus der Oper Capriccio, op. 85

WOLFGANG AMADEUS MOZART
Adagio und Fuge c-Moll, KV 546

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Romanze Nr. 1 G-Dur, op. 40

*LONG ZHOU (1953)
Eight Chinese Folk Songs

*YE SHEN (1977)
Preludes – Tinted Silhouettes
für Violine solo, Schlagwerk und Streichorchester (Uraufführung)

ARNOLD SCHÖNBERG
Verklärte Nacht, op. 4 in der Fassung für Streichorchester

Mitglieder des Streichorchesters:
Violine: Luka Ljubas, Adela Frăsineanu-Morrison, Mingen Zhou, Yang Zhang, Hui Hua, Yuan Gong, Xin Jin, Fanglei Liu
Viola: Benjamin Beck, Sebastian Führlinger, Li Sheng, Jiguang Han, Ziyu Shen, Yixiu Lin
Violoncello: Sebastian Bru, Endre Steger, Peiyao Guo, Dandi Wang
Kontrabass: Bartosz Sikorski
Schlagwerk: Moritz Wiedenmann