Versuch einer Fortsetzung

Eine Produktion von Carmen Kirschner

In Koproduktion mit Theater am Werk

Uraufführung

Inszenierung: Mateja Meded

Premiere am 27.03.2026

Was bedeutete es, im Wien der 80er als Frau eine Führungsposition auszuüben? Johanna Tomek - Schauspielerin, Regisseurin, Mitbegründerin des Schauspielhauses Wien, der Drachengasse und später des Theaters m. b. H. - inszenierte anfänglich unter dem Pseudonym "August Himmel", weil weibliche Regie für viele kaum vorstellbar war. Oh, die freie Szene der 80er und 90er. Hier wurden Häuser besetzt, es wurde gefordert, gescheitert, kritisiert, geredet, gehandelt, Blut an Wände gespritzt und alles neu gedacht, im Sog der Möglichkeiten. Romantisch? Hier wurden demokratische und undemokratische Entscheidungen getroffen, Strukturen aufgebrochen und reproduziert.

Heute finden zwei Frauen die Scherbe eines zerbrochenen Kruges im Theater am Petersplatz. Die Spur führt zu Helga Illich, Schauspielerin, Regisseurin, Mitbegründerin der Gruppe 80. Doch je tiefer die Protagonistinnen in die Mechanik des Theaters eintauchen, desto stärker verschwimmen die Grenzen zwischen Probe und Realität. Wo begann dieses Spiel? Wer inszeniert wen, wer hat die Kontrolle? Ist es Zeit, dass wir uns (neu) organisieren? Was als Hommage beginnt, wird zur Obsession, bis die Spielerinnen sich als Figuren eines Stücks wiederfinden, das sie nicht mehr selbst steuern können. Eine metareferentielle Geschichte über Kreation und Freiheit trifft auf Fragen nach Wertschätzung, Wissensweitergabe und Veränderung zwischen Generationen. Es geht um Erwartungshaltungen an Vorbilder, um Hoffnungen, Enttäuschungen - und darum, wie wir Leben und Arbeit in unserer gemeinsamen Gesellschaft gestalten. Es geht um den nächsten Schritt.

Die Landjugend Neudorf lädt euch zur Beginning of the Spring Party in die Veranstaltungshalle Neudorf ein. Freut euch auf eine unvergessliche Nacht mit guter Musik, bester Stimmung und Party bis in die frühen Morgenstunden.

DJ Line-Up:
Jakow
Febration

Foodtruck: TeigRausch – Neapolitanische Pizza

Datum: 28. März
Beginn: 21:00 Uhr
Ende: 04:00 Uhr

Kommt vorbei und startet mit uns gemeinsam in den Frühling!

"Vom Schneebesen und anderen Wesen… Kunterbunte Küchenlieder
Wie kocht man eine Zaubersuppe? Wer macht die besten Palatschinken?
Wer hat Angst vorm Pizzamonster? Und wie klingt die Rasselbande?
KlingBim lädt zu einer kunterbunten Küchenparty für die ganze Familie - ein musikalisches Mehrgängemenü, das von innen wärmt.

Das zweite Album der österreichischen Kindermusik-Formation KlingBim spielt in der Küche. Hier treffen witzige, fantasievolle Texte auf abwechslungsreiche musikalische Elemente."

"Vom Schneebesen und anderen Wesen… Kunterbunte Küchenlieder
Wie kocht man eine Zaubersuppe? Wer macht die besten Palatschinken?
Wer hat Angst vorm Pizzamonster? Und wie klingt die Rasselbande?
KlingBim lädt zu einer kunterbunten Küchenparty für die ganze Familie - ein musikalisches Mehrgängemenü, das von innen wärmt.

Das zweite Album der österreichischen Kindermusik-Formation KlingBim spielt in der Küche. Hier treffen witzige, fantasievolle Texte auf abwechslungsreiche musikalische Elemente."

Besetzung

Musikalische Leitung Michael Zehetner
von und mit Maya Hakvoort
mit Orchester der Bühne Baden


Beschreibung
In der Konzertreihe „Best of …“ stehen herausragende Künstlerpersönlichkeiten im Mittelpunkt.

Die erste Ausgabe widmet sich Maya Hakvoort, die mit ihrer Interpretation der Titelrolle in ELISABETH internationale Erfolge feierte. An der Bühne Baden begeisterte sie in Rollen wie Evita, Fräulein Schneider (CABARET) und Norma Desmond (SUNSET BOULEVARD). Aktuell tourt sie mit ihrer musikalischen Hommage an Barbra Streisand durch den deutschsprachigen Raum.

Lassen Sie sich von der einzigartigen Stimme Maya Hakvoorts verzaubern und erleben Sie die gesanglichen Höhepunkte ihrer größten Musicalerfolge – angereichert mit Conférencen, in denen der Musicalstar einen persönlichen Einblick hinter die Kulissen gewährt.

Pjotr Iljitsch Tschaikowski

In russischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Ein skeptischer, gelangweilter und unentschlossener junger Mann und eine idealistische, empfindsame und leidenschaftliche junge Frau, die immer zur falschen Zeit am falschen Ort aufeinandertreffen – davon erzählt Pjotr Iljitsch Tschaikowskis Oper „Eugen Onegin“. Die junge Tatjana ist in Eugen verliebt, der jedoch die Liebe als unerheblich empfindet und Tatjana abweist. Auf einem Ball beleidigt er auch noch ihren Bruder Lenski, der ihn daraufhin zu einem Duell herausfordert, welches für Lenski tödlich endet. Jahre später kehrt Onegin, inzwischen vom Leben enttäuscht, in die ländliche Gegend zurück, wo er auf die mittlerweile verheiratete Tatjana trifft, die in ihrer Rolle als Dame der Gesellschaft erblüht ist. Onegin erkennt nun seine Liebe zu ihr, doch es ist zu spät. Tatjana weist Onegin entschieden zurück und bleibt ihrem Mann treu.

Tief emotional und reich an melodischer Schönheit verbindet Tschaikowski in dieser Oper russische Volksmelodien mit klassischen europäischen Traditionen und bringt so eine einzigartige musikalische Sprache hervor. Die Kontraste zwischen den inneren Konflikten der Figuren und den äußeren gesellschaftlichen Erwartungen machen „Eugen Onegin“ zu einem tiefgründigen Werk, das sowohl persönliche als auch universelle Themen wie Liebe, Reue und menschliche Fehlbarkeit behandelt.

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840–1893) begann mit der Arbeit an „Eugen Onegin“ (basierend auf dem gleichnamigen Versroman von Alexander Puschkin) im Jahr 1877. Nach den Erfolgen seiner Ballette „Der Nussknacker“ und „Schwanensee“ wollte er sich nun auch als Opernkomponist profilieren und stand unter dem Druck, den Erwartungen gerecht zu werden. Die erste Aufführung vor großem Publikum fand am 23. Jänner 1881 im Bolschoi-Theater statt und wurde zu einem großen Erfolg.

Regisseurin Alexandra Liedtke widmet sich mit ihrem eingespielten Team, dem Bühnenbildner Philip Rubner und der Kostümbildnerin Su Bühler, diesem großen Werk der russischen Opernwelt. Ihre Erfahrungen aus dem In- und Ausland bündeln sie bereits zum wiederholten Mal am Salzburger Landestheater. Die Inszenierung erforscht die komplexen psychologischen Vorgänge in Tschaikowskis Werk.

Die Künstlerin präsentiert im März 2026 ihre "Durch die Blume" Tournee in Deutschland, Österreich und der Schweiz

Mit neuer Musik, berührenden Texten und der Stimme einer ganzen Generation, zählt SOPHIA inzwischen zu den spannendsten Künstlerinnen der deutschsprachigen Popmusik - authentisch, gefühlvoll, mit emotionaler Tiefe. Nach der erfolgreichen Veröffentlichung ihres Debütalbums "Niemals Allein" (2023) und dem Chartstürmer "Wenn es sich gut anfühlt" (2024) sowie einer umfangreichen Sommertour in 2025 folgt der nächste Step in der Karriere der Künstlerin. Im März 2026 kommt SOPHIA mit ihrer neuen Tournee "Durch die Blume" nach Deutschland, Österreich und der Schweiz.

SOPHIA gelingt es komplexe Gefühle in Musik zu verwandeln - ehrlich, berührend und nahbar. Die charismatische Singer-/Songwriterin aus Wetter (Ruhr) ist längst mehr als ein Geheimtipp: ihre "Roségold Tour" 2024 war nahezu ausverkauft und ihre Songs wie "Schmetterling", "So viel schöner" oder "An alle da draußen" überzeugten.

Die "Durch die Blume" Tournee steht ganz im Zeichen von Aufbruch, Emotion und Weiterentwicklung - sowohl musikalisch als auch persönlich. Mit im Gepäck: neue Songs, darunter auch ihre am 25. April veröffentlichte aktuelle Single "Träne" - ein Vorgeschmack auf das, was da noch kommt. Es ist der Beginn einer noch viel größeren Geschichte, die von SOPHIA geschrieben werden wird.

FRANZ FERDINAND (UK)
"Greater Glasgow European Cultural Exchange 2026"
presented by Radio FM4 & The Gap

Seit ihren Anfängen - als sie noch illegale Partys in abbruchreifen Gebäuden im schottischen Glasgow feierten - haben sich Franz Ferdinand durch ihre frische, unvergängliche Perspektive und ihre musikalischen Visionen definiert.

Bei einem gemeinsamen Job in einer Küche begannen Sänger Alex Kapranos und Bassist Bob Hardy rund um die Jahrtausendwende von einer Band zu fantasieren - spätestens mit der anschließenden Suche nach Gleichgesinnten und musikalischen Mitstreitern in Glasgow wurde dann aber ein fixer Plan aus dieser vagen Idee. Und somit auch Franz Ferdinand geboren. Heute noch sind diese Ideen der Motor, der sie begeistert, neue Musik zu machen. Mit Julian Corrie am Keyboard, Dino Bardot an der Gitarre und Audrey Tait am Schlagzeug haben die Franz Ferdinand-Gründungsmitglieder Kapranos und Hardy nach der Ursprungsbesetzung nun wieder Musiker:innen gefunden, die ihre Leidenschaft teilen - was sich live genauso bemerkbar macht wie auf Tonträger.

Ihr sechstes Studioalbum "The Human Fear" (inklusive des Hits "Hooked") erschien Anfang 2025 und sprüht nur so vor roher Energie. "Fear", also Angst, lässt uns lebendig fühlen. Angst ist das, was uns unsere Menschlichkeit zeigt. Und die wichtigsten Momente und besten Dinge im Leben sind stets auch von der Angst geprägt, sie wieder zu verlieren.

Gar nicht ängstlich zeigten sich Franz Ferdinand, während sie die Songs fürs neue Album schrieben: 2022 veröffentlichten sie mit "Hits To The Head" eine Retrospektive der bereits zwei Jahrzehnte umfassenden Karriere. Eine Zeitreise, nicht nur für Fans: auf der Compilation finden sich Klassiker wie "Take Me Out", "No You Girls" oder "Do You Want To". Die Werksammlung schärfte den Blick der Band für das eigene Schaffen, befreite sie einerseits von der Vergangenheit und ermöglichte ihnen andererseits den Weg in die gemeinsame musikalische Zukunft. Denn wenn man ein Verständnis dafür hat, wer man ist und sich damit wohlfühlt, ist man frei, neue Wege zu gehen.

An diesem Punkt ihrer Karriere wissen Franz Ferdinand definitiv, wer sie sind und wo sie hingehören: auf die Bühne nämlich. Apropos: auf einer solchen sind sie demnächst auch in Österreich live zu erleben - am 29.03.2026 gibt sich die schottische Combo im Wiener Gasometer ein Stelldichein.

Pretty Woman - Das Musical
Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals in Österreich!

Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen im deutschsprachigen Raum erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun gastiert die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals in Österreich! Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams.

Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte

Edward und Vivian - zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht…

Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden.

Songs und Texte auf Deutsch.

Pretty Woman - Das Musical
Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals in Österreich!

Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen im deutschsprachigen Raum erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun gastiert die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals in Österreich! Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams.

Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte

Edward und Vivian - zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht…

Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden.

Songs und Texte auf Deutsch.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Das geheimnisvolle Zen Kloster Shaolin im Herzen Chinas ist seit mehr als 1.500 Jahren das spirituelle Zentrum des Zen Buddhismus und das Trainingszentrum der Mönche zur meisterlichen Beherrschung des Kung Fu. Für Millionen gläubiger Buddhisten ein heiliger Ort, für die Interessenten der Martial Arts, das Zentrum der Energie.

Seit vielen hundert Jahren suchen interessierte Schüler vom Kindesalter an das Kloster auf, um ihren Meister zu finden, um von ihm in die Geheimnisse der traditionellen Kampfübungen eingeweiht zu werden. Wer seinen Meister findet, hat die Chance, geistige Reife und physische Kräfte zu erlangen, die ihm eine meisterliche Beherrschung seines Qi (Lebensenergie) ermöglicht.

Doch der Weg zum Shaolin Meister ist schwierig und weit: jahrelange Übung, Ausdauer und Entbehrung sind erforderlich, ein Leben nach den strengen Regeln Damos, des geheimnisvollen Klostergründers, ist Voraussetzung.

"Shamis Weg nach Shaolin" erzählt die Geschichte eines Kindes auf seiner Suche nach Meisterschaft. Die Show zeigt die faszinierenden und geheimnisvollen Übungen der Mönche, ihre meisterliche Beherrschung des Hard Qi Gong, lässt Stöcke und Eisenstangen auf ihren Körpern zerschmettern und zeigt, dass auch die empfindlichsten Körperstellen den Spitzen der Speere widerstehen. Es zeigt in faszinierenden Video-Zuspielungen, gedreht am Originalschauplatz, das bescheidene Klosterleben und das harte Training. Die Show erzählt von der Aufnahme des kleinen Schülers (Shami) in den Tempel, den Mutproben, denen er sich stellen muss, sowie die tiefe Beziehung zwischen Schüler und Meister.
Die Mönche lehren dem Publikum einfache Atemübungen und nehmen es mit auf eine emotionale Reise, die beweist, dass für jedermann die Möglichkeit besteht, mit dem Geist den Körper zu beherrschen.

Spiele von UBI Graz in der Win2Day Basketball Damen Superliga. Grunddurchgang, Playoff und Finalserie werden am Ticket angegeben.

Verschneite Pässe und abgelegene Dörfer zwischen den höchsten Berggipfeln der Erde – das ist der Himalaya! Reisejournalist Pascal Violo scheut keine Strapazen, um Schönheit und Seele der Gebirgslandschaft, aber auch die Menschen dieser einzigartigen Region, in berührenden Aufnahmen festzuhalten. In seiner neuen Live-Reportage erzählt er die spannendsten Geschichten aus acht abenteuerlichen Reisen durch Nepal, Bhutan, Ladakh und Tibet.

Nachdem sich Pascal Violo im letzten Himalaya Königreich Bhutan auf die Suche nach dem Glück begibt und in Tibet den heiligen Berg Kailash umrundet, erlebt er in Ladakh ein bewegendes Treffen mit dem Dalai Lama und erreicht schließlich in Nepal das Dach der Welt am Basislager des Mount Everest auf 5.328 Meter Höhe. Während seiner Wanderungen über hohe Berge und durch einsame Täler begegnet er immer wieder der ganz besonderen Mystik, die in den Bergregionen des Himalaya zu finden ist.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken
Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt!

Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der
Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum
ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen.

Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiter und ihrer
Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik!

Die Hamburger Band „Die Sterne“ gehört seit den 1990er-Jahren zu den prägenden Stimmen der deutschen Indie- und Diskurspop-Szene. Bekannt wurden sie unter anderem mit Songs wie „Was hat dich bloß so ruiniert“ oder „Du musst gar nix“, die mit klugen Texten und tanzbaren Grooves Generationen von Fans begleiten.

Mit ihrem neuen Song „Wenn es Liebe ist“ schlagen Die Sterne erneut gesellschaftlich relevante Töne an – gewohnt kritisch, aber auch gefühlvoll und zugänglich.

Die Sterne gastieren im Alten Kino Rankweil und bringen nicht nur Klassiker, sondern auch neue Stücke auf die Bühne.

»Mir haben jeden Abend dasselbe g´macht. Und immer hat der Herrgott seine Hand überm Theater g´halten. Das hat ja ka Mensch wissen können, daß er grad uns Wiener amal im Stich lasst.«

Am 8.12.1881 ereignet sich einer der größten Unglücksfälle der Monarchie: Der Ringtheaterbrand kostet offiziell 384, inoffiziell mehr Menschen das Leben. 1882 steht „ganz Wien“ vor Gericht, als Angeklagter oder Zeugin. Ein berührendes, menschliches Welttheater entsteht, das von der Billeteuse bis zum Theaterdirektor, vom Erzherzog bis zum Feuerwehrmann versucht, Ursachen zu finden und die Wahrheit ans Licht zu bringen. Funkelnde Dialoge und Kabinettstücke der Charakterzeichnung bietet das Stück ebenso wie die verzweifelte Suche nach Wahrheit und Recht auf Erden – und in Österreich… 1963 wird das Prozessdrama „Alles Gerettet“ von Carl Merz und Helmut Qualtinger als TV-Spiel im ORF gesendet. Dann verschwindet der geniale Text, der 40% originales Prozessmaterial und tiefe Einsichten über die menschliche Natur enthält. Tragisch, existenzkomisch, erhellend. Es ist der Theaterpranke des Autorenduos zu verdanken, dass aus einer Gerichtsverhandlung ein abgründiges Spektakel entsteht. Das Schwerste erhält schwebende Leichtigkeit: der reale Prozess poetisch überhöht als „Wiener jüngstes Gericht“.

Schauspiel: Ida Golda, Lukas Haas, Saskia Klar, Jens Ole Schmieder, Martin Schwanda, Isabella Wolf
Regie: Anna Luca Krassnigg; Künstlerische Mitarbeit: Ira Süssenbach; Bühne: Andreas Lungenschmid; Kostüme: Antoaneta Stereva Di Brolio; Maske: Henriette Zwölfer; Musik & Film: Christian Mair; Licht: Lukas Kaltenbäck; Regieassistenz: Julia Kampichler; Dramaturgie: Marie-Therese Handle-Pfeiffer; Text: Helmut Qualtinger & Carl Merz ; Fassung: Wortwiege; Aufführungsrechte: Thomas Sessler Verlag

Eine Produktion der Wortwiege, gefördert durch das Land Niederösterreich und die Stadt Wiener Neustadt.