PA69 XXL - SIE WERDEN SO SCHNELL GROSS!

PA69 - man spricht das "PA" englisch und das "69" deutsch - sind eine Rap-Formation aus Berlin. Über die Identität der drei rosa maskierten Rapper DJ DOPE, Rabatto und Turbogianni ist wenig bis überhaupt nichts bekannt. Als gesichert gilt das Aufwachsen im Speckgürtel Berlins und in der nordostdeutschen Provinz. Weitere Gerüchte hinsichtlich der Identität der drei Mitglieder (Basketball-Jugendtrainer, Kampftaucher, Guide-Michelin-Koch, Hochzeits-DJ, Doktor der Rechte oder Freestyle-King) und der Bedeutung des Kürzels PA69 lassen sich nicht zweifelsfrei bestätigen.

Ihr erstes Tape, das "Tape Nr. Zwei", veröffentlichten PA69 bereits im Jahr 2020. Kurz darauf wird "Kingmische" zum ersten veritablen Underground-Hit. Auf die ersten Konzerte auf Goa-Open-Airs und in Berliner Kneipenkellern folgt nach dem Release von "Biertornado" 2023 eine eigene Tour in ausverkauften Clubs. In ihrer Heimatstadt Berlin spielten PA69 Anfang 2024 im ausverkauften SO36, gefolgt von einer ausverkauften Show im Astra Kulturhaus am Ende des Jahres; ein weiteres Konzert in der Columbiahalle ist bereits angekündigt. Mittlerweile ziehen PA69 aber auch weit über die Berliner Stadtgrenzen hinweg ein äußerst diverses Publikum an und spielten mehrere, ausverkaufte Tourneen und auf Festivals wie dem Splash!, der Fusion, dem Spektrum, dem Pangea oder dem Dockville. Sprich: So langsam kommt niemand mehr an dem Phänomen PA69 vorbei.

Dass die Personen hinter PA69 so schwer zu fassen sind, gibt den drei Rappern die ungeheure Freiheit, mühelos in die verschiedensten Rollen zu schlüpfen. Textlich wird hier mit Antistyles und abseitigen Referenzwelten gearbeitet, je skurriler desto besser. Während es also bei anderen Akteuren in der Musikszene um Coolness, Härte und Reichtum geht, geben sich die Rapper betont uncool. PA69 kokettieren gerade mit dem, worauf andere abschätzig schauen: das Leben in der Provinz, Fingerboards, gefälschte Luxus-Uhren oder Supermarkt-Treuepunkte. Kurzum: PA69 sind Meister der "ironisch-dadaistische Verdrehung" (Alex Barbian).

PA69 transportieren in ihrem euphorisch-parolenhaften Rap aber auch ein berauscht-hedonistisches Lebensgefühl und lassen sich damit dem Kosmos des Berliner "Atzen-Raps" zuordnen. Dabei sind die Einflüsse bestimmter, insbesondere Berliner, Rap-Größen nicht zu überhören - man fühlt sich immer wieder an das K.I.Z Promo-Album, DJ Reckless, Corus86 oder die Atzen beziehungsweise Frauenarzt und Manny Marc erinnert. Textlich treten PA69 aber nie nach unten. Punchlines richten sich - anders als noch immer im deutschen Rap üblich - weder gegen Frauen noch gegen Minderheiten. PA69 testen zwar das Risiko, missverstanden zu werden, spielerisch aus. Während des Bundestagswahlkampfes 2025 wurden die drei Rapper jedoch ungewohnt deutlich und brachten "Partywut und subtile politische Botschaft" (ZEIT Online) auf dem Anti-AfD-Song "Komplett Blau" zusammen.

Live liefern PA69 dabei eine besondere, energiegeladene Show. Immer mit von der Partie: ein Animateur in Sonnenkostüm, Anheizer und Vortänzer in einer Person, sorgsam arrangierte Intros aus popkulturellen Versatzstücken und der mittlerweile nicht mehr wegzudenkende "Biertornado"-Circle-Pit. Mit dieser Show gehen PA69
Ende 2025 auf große XXL-Tour durch Deutschland.

Wer diese Show einmal miterlebt hat, weiß wie es ist, wenn Rock' n' Roll durch die Venen fließt.

Es beginnt mit "Also sprach Zarathustra" und zeigt dem Publikum wie Elvis seine ausverkauften Shows darbot. Das Programm beinhaltet die bekanntesten Elvis-Songs die Elvis in Las Vegas darbot. Die in California mit Top-Musikern aufgenommene Musik kommt vom Band, die Stimme ist immer LIVE. Die Auftritte werden in verschiedenen Jumpsuits (mittlerweile 24 Stück von den Originalschneidern designed) dargeboten. Der originellste Anzug ist natürlich der „Aloha from Hawaii – Suit“ von 1973. Im zweiten Teil wird wieder ein anderer Anzug von Elvis Presley präsentiert.

Vielleicht haben auch Sie einen Jumpsuit im 70er-Stil zu Hause. Wir freuen uns über jedes kreative Outfit...es ist ja Fasching!

50 years of Pink Floyd's The Dark Side Of The Moon - Live in Concert: Pink Floyds meistverkauftes Album LIVE mit den Original-Tourmitgliedern!

„Great Gig in the Sky“, ‚Money‘, „Us and Them“, „Time“ - tauchen Sie ein in die zeitlose Klangwelt, die die Rockmusik neu geprägt hat.

Einzigartige und eindringliche Melodien, tiefgründige Texte, eine atemberaubende Licht- und Lasershow - erleben Sie Pink Floyds Hauptwerk wie nie zuvor.

Präsentiert von einem ganz besonderen Gast!

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In einer bitterbösen Satireshow wechseln die charmanten Shape-Shifter (Verwandlungskünstler) Stachel und Grissemann alle Augenblicke die Kostüme und dechiffrieren, destillieren und demaskieren penible Psychotherapeuten und deren pathologisch prominentes Patientenpersonal. Die Rollen und die Rouladen müssen gefüllt und entwickelt werden, jetzt heißt es für Stachel und Grissemann: Bloß den Faden nicht verlieren.

Von und mit: Christoph Grissemann und Robert Stachel

Pavelo & Schnell veröffentlichen am 07.11.2025 ihr bereits drittes Album, das auf den Titel "Sohn" hören wird. Passend dazu kündigen sie die gleichnamige Tour für Anfang 2026 an.

Inzwischen können Pavelo & Schnell auf eine Reihe von atemberaubenden Shows zurückblicken: von Support-Gigs für Salò und Ikkimel über Festivalshows bei der Fusion oder auf dem Immergut bis hin zu eigenen Touren und Shows war da in den letzten Monaten einiges dabei. Das Highlight: das selbst veranstaltete und lange im Vorfeld ausverkaufte "Tanz in der Tonne" in Berlin vor 1.200 feiernden Fans.

Pavelo & Schnell vereinen Ekstase, Tanzbarkeit und Melancholie, wodurch die Shows nicht nur Abriss, sondern auch Tiefgang versprechen. "Sohn" ist erneut ein Zeugnis aus Innen- und Nachtleben und knüpft dort an, wo die Band mit ihren ersten Alben "Volumen & Kraft" und "Autoradio" begann. Ein festes Genre sucht man allerdings vergebens: Die sogenannte Neue Neue Deutsche Welle, Indie, Rave, Italo – P&S verstehen es weiterhin, zu überraschen und unvorhersehbar zu bleiben. Nicht nur beim neuen Album "Sohn", sondern auch live auf den Bühnen. Eine davon wird im Februar jene des Wiener B72 sein.

Ein Abend für Gläubige, Agnostiker, Atheisten und alle, die es noch werden wollen. Es ist das vierte Kabarett-Programm, in dem er auf der Bühne zu sehen ist, aber zum ersten Mal solo, zum ersten mal ist Robert Palfrader "Allein".


In seinem ersten Solo-Programm erzählt er, was ihn vom katholischen Klosterschüler zum Atheisten gemacht hat und warum ihm Religion - auch heute noch - trotzdem wichtig ist. Er weiß jetzt alles über sein Genmaterial, sowohl mütterlicherseits als auch väterlicherseits. Und was das mit seiner Fan-Post zu tun hat. Und das das vielleicht ein bisserl mehr ist, als er eigentlich wissen wollte. Er führt Gespräche mit einem Krankenhauskeim, einem polnischen Anthropologen, einem Bettler, einem Partygast, seinem Ur-Großvater und Gott. Über Schopenhauer, genetische Disposition, Integration, intelligentes Design, Bitcoin, Homöopathie, Feng Shui, den freien Willen und warum Jamica eines der wenigen Länder ist, welches noch nie einen Angriffskrieg geführt hat. Und warum Atheisten auch nicht so super sind. Und einen Vorschlag hat er auch noch. Ganz am Schluß. Damit wir Alle nicht mehr so allein sind.

Erlebe alle Heimspiele der HSG Holding Graz live im Raiffeisen Sportpark Graz. Hol dir jetzt dein Ticket!

Discofux ist mehr als eine Party – es ist Dein Rückzugsort aus dem Alltag. Egal ob mit alten Freunden oder neuen Bekanntschaften – bei Discofux bist Du Teil einer Community, die eines gemeinsam hat: die pure Lust am Feiern!

Special Guest: VOWER

Special Guest: VOWER

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

John von Düffel / William Shakespeare
Schauspiel mit Sport und Ballett


Theater spielen, tanzen und Sport treiben – all das war möglich im Ballhaus. Seit 400 Jahren wird am Mirabellgarten Theater gespielt. Das erste Theatergebäude wurde 1625 gebaut und hieß Ballhaus. Tatsächlich hatte das eindrucksvolle Gebäude mit offenem Dachstuhl, drei Galerien und fast 50 Metern Länge mehrere Funktionen, nämlich als Theater, Tanzpalast und Sporthalle.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums des heutigen Landestheaters schreibt John von Düffel ein Theaterstück, das die Vorgeschichte so aufleben lässt, wie sie gewesen sein könnte. Ein ambitionierter Architekt plant den Neubau als Ort der bürgerlichen Gemeinschaft, doch natürlich entsteht schon früh Streit über die Nutzung. Sport, Tanz und Schauspiel treten tagsüber in Widerstreit, doch nachts wird das Ballhaus ein Ort der Sehnsüchte und Träume. Plötzlich entsteht dort die Handlung von Shakespeares „Sommernachtstraum“ im Wechselspiel der Disziplinen. Liebende suchen und finden einen Ort, an dem Irrungen und Wirrungen passieren, begegnen Elfen, einem Theaterensemble und erleben mit fabelhaft tanzenden Schattenwesen eine verrückte Nacht. Am nächsten Morgen weiß niemand so recht, was real war und was nicht.

William Shakespeares Stücke erlebten ihre Blüte in London, als in Salzburg das Ballhaus gebaut wurde, und so kommen theatrale Gründerzeiten in diesem Stück, das den „Sommernachtstraum“ durch die hinzugedichtete Rahmenhandlung ergänzt, kreativ zusammen. Das Schauspielensemble wird um Tänzer*innen der Sparte Ballett erweitert, und Salzburger Sportvereine sind eingeladen, das Ballhaus als Showcase zu nutzen.

William Shakespeare (1564–1616) und John von Düffel (*1966) sind die Autoren des Brückenschlags von damals nach heute. Im Landestheater, an der Stelle des ehemaligen Ballhauses, das Fürsterzbischof Paris Lodron 1625 zum „Zwecke des Ballspiels“, zur Belustigung der Hofgesellschaft und um Theater zu erleben, errichten ließ, verbinden sich ihre Texte zu einem Spiel.

Carl Philip von Maldeghem und Reginaldo Oliveira feiern mit der Uraufführung des Auftragswerkes von John von Düffel das Spiel – das sportliche wie das theatrale – als spartenübergreifendes Fest von Schauspiel, Ballett und Sport. Dazu erschafft Bühnenbildner Thomas Mika eine bildliche Reminiszenz des Ballhauses von damals.

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Mit dem Aufruf „Alle Tiere sind gleich“ starten die Schweine mit allen anderen Tieren des Bauernhofes eine Revolution. Old Major, der Anführer der Tiergemeinschaft, fordert sie auf, gegen ihre menschlichen Ausbeuter zu kämpfen. Die Revolution gelingt. Die Hofbesitzer*innen werden verjagt und die Vision, frei und gleich zu sein, scheint zum Greifen nah. Doch als Old Major stirbt, übernehmen die zwei dominanten Schweine Napoleon und Schneeball die Führung. Schon bald stellt sich heraus, dass die beiden ihre Macht missbrauchen, indem sie sich Privilegien zuschanzen und die Positionen an der Spitze einer neuen Gesellschaftsordnung beanspruchen. Was als Utopie der Freiheit begann, wird schnell zu einer Form der Diktatur. Denn die Schweine fügen dem Gesetz der Gleichheit eine Ergänzung hinzu, die das gemeinschaftliche Projekt zerstört: „Manche Tiere sind gleicher als andere.“

George Orwell veröffentlichte „Animal Farm“ 1944 als Warnung vor dem Stalinismus. In Form einer Fabel schildert er hellsichtig und schonungslos die Verführbarkeit und Korrumpierbarkeit des Menschen. Auch über 80 Jahre nach seiner Veröffentlichung ist „Animal Farm“ ein so aktueller wie entlarvender Text über die Natur des Menschen. Warum wiederholen sich die Systeme der Macht immer wieder? Warum werden die demokratischen Werte, die auf Freiheit und Gleichheit beruhen, auch heute wieder angezweifelt? Der Regisseur Jonathan Heidorn, der zuletzt Kafkas „Prozess“ sowie „Wolf“ von Saša Stanišic am Landestheater inszenierte, wird mit seinem Ensemble den berühmten Bestseller für die Gegenwart adaptieren und dabei eine mögliche Utopie für unsere Zukunft entwerfen.

ALTERSEMPFEHLUNG:
Ab 14 Jahren

Mitwirkende

Tobias Artner
Caroline Baas
Marthe Lola Deutschmann
Michael Scherff

Inszenierung
Jonathan Heidorn

Bühne und Kostüme
Thorben Schumüller

Dramaturgie
Sabrina Hofer

Die "Niederösterreichischen Pflege + Reha – Tage" sind DIE Fachausstellung für Rehabilitation und Pflege in Niederösterreich und Umgebung und bieten den Besucher:innen die Möglichkeit sich über alle Formen der Pflege und Rehabilitation zu informieren.

Expert:innen, Fachleute und Organisationen aus der Gesundheitsbranche kommen nach Wiener Neustadt in die Arena Nova-Messe, um die neuesten Entwicklungen und Trends im Bereich der Pflege & Rehabilitation, der Mobilität, der barrierefreien Wohn- und Arbeitsgestaltung, sowie Hilfsmittel und Technologien für Menschen mit Beeinträchtigungen zu präsentieren und dem Publikum vorzustellen.

Organisationen präsentieren ihre Hilfsprogramme vor - sie beraten, informieren und schaffen Mehrwerte für Pflege- + Reha-Patienten und Angehörigen.

Ein attraktives Bühnenprogramm rundet das Portfolio der "Niederösterreichischen Pflege + Reha-Tage" ab.

Finden Sie alle notwendigen Ansprechpartner:innen an einem Ort - Ihr PLUS in der Pflege und Rehabilitation!

Nach dem erstaunlichen Erfolg ihres Erstlings als Duo ("Evergrins", mehr als 50 x vor vollen Häusern) haben sich die ältesten Nachwuchskabarettisten des Landes zu einer "fein(d)sinnigen" Fortsetzung zusammengerauft. Mit "FÜR und ZWIDER" packen Joesi Prokopetz & Dieter Chmelar, miteinander 138/210 (Jahre bzw. Gewicht), ihre schönsten und blödesten Anekdoten mit Promis und VIPs aus - VIPs sind übrigens Promis, die keiner kennt. Darüber hinaus und darunter hindurch zerpflücken die beiden nicht nur die deutsche Sprache, sondern vor allem auch einander. Ein Duett UND ein Duell.
Das Motto des Programms: Lachen Sie nicht, es ist nämlich alles wahr!

Nach Falco–Das Musical kommt Hauptdarsteller Alexander Kerbst in Zusammenarbeit mit Marcel Weisheit 2025 als „Falco – Die Show“ Live auf die Bühne zurück.

In einer authentischen Konzert-Show mit Band, Sängerinnen und Tänzerinnen präsentiert Alexander Kerbst in 100 Minuten nicht nur alle Hits wie „Der Kommissar“, „Rock me Amadeus“, „Jeanny“ u.v.m., sondern erweckt durch Erzählungen und Anekdoten den „Falken“ für eine Nacht wieder zum Leben.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

MICHELLE

ZUM LETZTEN MAL
DIE TOURNEE 2026

Mit dem selbstbewussten Blick zurück auf eine beeindruckende 30-jährige Karriere kündigt MICHELLE ihre Abschiedstournee an. "Zum letzten Mal - Die Tournee 2026" wird die Künstlerin ein letztes Mal quer durch Deutschland und Österreich führen und für ihre Fans zu einem unvergesslichen Erlebnis werden.

Bevor die Scheinwerfer ein letztes Mal angehen, legte MICHELLE noch ihr Abschiedsalbum "Flutlicht" (SONY, VÖ am 05.07.2024) vor. So wird sie in ihrer mitreißenden Abschiedsshow nicht nur ihre zeitlosen Klassier wie "Idiot", "Wer Liebe lebt" oder "Nicht verdient" ein letztes Mal live auf der Bühne zum Besten geben, sondern auch ihre neuesten Singles wie "So oder so" und "Falsch dich zu lieben" präsentieren. Die Setlist ist wie immer sorgfältig ausgewählt, um den Fans eine perfekte Mischung aus neuen und beliebten Liedern zu bieten.

Michelles Konzerte sind bekannt für ihre beeindruckende Bühnenshow und da wird ihre letzte Tournee keine Ausnahme sein. Die Fans können sich auf eine fesselnde Inszenierung, beeindruckende Lichteffekte und eine energiegeladene Darbietung freuen. Michelle und ihre großartige Band werden die Bühne zum Beben bringen und das Publikum mit ihrer Leidenschaft und Musik verzaubern.

Mit ihrer kraftvollen Stimme, ihrer charismatischen Bühnenpräsenz und ihrer unverkennbaren Persönlichkeit hat sich Michelle in die Herzen von Millionen Fans gesungen. Ihre letzte Tour verspricht ein krönender Abschluss ihrer beeindruckenden Karriere zu werden und wird ihren Anhängern unvergessliche Momente bescheren. Ein Abschied, mit dem eine wichtige Ära des deutschsprachigen Schlagers endet: Ganz ohne ein pompöses Defilee oder roten Teppich; all das hat Michelle noch nie gebraucht. Stattdessen ein letzter Blick zurück, still und bescheiden, begleitet von ehrlichen, aufrichtigen Worten, mit denen sich Michelle bei ihren Fans bedankt. Ein leises Goodbye, bevor das Flutlicht verlischt.

DANKE, MICHELLE

Muss man die Hundesteuer für seinen Dackel auch dann bezahlen, wenn er sich jetzt aber als Katze fühlt? Ist es moralisch verwerflich, wenn man sich von einem Schönheitschirurgen sponsern lässt, der selbst abstehende Ohren hat? Oder ist das alles LARI FARI – Papperlapapp und Firlefanz?

Michael Scheruga stellt sich in seinem neuen Programm den ganz wesentlichen Fragen unserer Zeit: Wie links sind die Rechten, wie rechts die Grünen und warum zum Teufel müssen wir Biersteuer bezahlen?! Das Bier ist ohnehin schon viel zu teuer in der Gastronomie! Der begeisterte Bierliebhaber und Biersommelier steht in enger Verbundenheit mit der heimischen Wirtshausszene und will der Politik auf das Vehementeste ins Stammbuch geschrieben wissen:

- Spielt euch nicht mit unserem Durst!
- Bier ist die letzte Bastion!
- Das Bier des kleinen Mannes ist unantastbar!

Die Mehrwertsteuer auf Bier sei umgehend zu halbieren und diese unsägliche Biersteuer ersatzlos zu streichen! Mit Benefizveranstaltungen für vom Aussterben bedrohter Bierarten zum Beispiel – oder auch mit der schlichten Forderung „Schulbier statt Schulmilch“ wäre dem internationalen Abstinenzlertum in seinem Vormarsch und Siegeszug dringendst entgegenzuwirken.

Buch: Fritz Schindlecker, Michael Scheruga
Regie: Steffi Paschke