28. Tanzgala
Stars of Tomorrow Festival
Int. Nachwuchstalente aus Tirol und den USA

Freuen Sie sich auf ein ca. 90-minütiges Feuerwerk an jugendlichem Tanzkönnen, das einen hinreißenden Mix aus unterschiedlichen Tanzstilen bietet. Von klassischem Ballet über Musical-Dance, Contemporary, Jazzdance bis zu Urban Dance ist alles dabei. In beeindruckender Weise präsentieren drei US-amerikanische und drei Tiroler Jugendtanz-Kompanien Gustostücke aus ihrem Repertoire. Unterhaltsam, abwechslungsreich und energiegeladen - das sind die Shows der Stars of Tomorrow.

Folgende Jugendkompanien sind im Juni 2026 in Innsbruck zu Gast: Ballet Ensemble of Texas (Texas), Dance Studio 2 (Kalifornien), Caramba (Schwaz), Street Motion Studio (Innsbruck) sowie die Tanzacademy (Innsbruck).

Mit dem Erwerb des Tickets zu dieser Veranstaltung erklären Sie sich damit einverstanden, dass Bild- und Tonaufnahmen während der Veranstaltung gemacht werden und diese Aufnahmen für die Öffentlichkeitsarbeit und die Dokumentation, analog und digital, vom Veranstalter verwendet werden.

Lassen Sie sich von der barocken Musik des fürsterzbischöflichen Salzburger Hofes und des Wiener Kaiserhofes bezaubern, die in barocken Räumen des Schlosses Hellbrunn auf einem Spinett gespielt wird. In den Kompositionen des 17. und 18. Jahrhunderts werden Sie die verschiedenen Facetten der Cembalomusik erleben, von dramatischen, ausdrucksvollen Gesten durch die singende, elegante Melodie bis zur Leichtigkeit des Tanzes. Mit den frühen Werken von W.A.Mozart für Cembalo wird dieses Konzert gekrönt.
Dauer des Konzerts: 45 min

50 SHADES OF SCHMÄH

Alex Kristan ist 50 geworden, oder wie der Optimist in ihm sagt: „Das erste Lebensdrittel ist vorbei.“ Und weil der Tatendurst trotzdem immer noch größer ist als der nächtliche Harndrang, nimmt er diesen „Runden“ zum Anlass, um sich mit einem neuen Soloprogramm zu beschenken. Denn wenn man sich von heute auf morgen plötzlich in der Zielgruppe 50+ als sogenannter Best Ager wiederfindet, hilft nur Schmäh gegen das Blei in den Beinen und das Silber in den Haaren.

Angeblich soll ja 50 das neue 30 sein. Oder gilt das nur fürs Ortsgebiet? Auch wenn 22 Uhr das neue Mitternacht wird, muss die neue Hautpflege noch lange nicht Voltaren statt Nivea heißen. Es zahlt sich immer noch aus Haltbarmilch zu kaufen. Diätpläne schmieden, Haare färben, Zähne bleichen, das alles ist etwas für Pop-Up-Senioren, die Kraut-Funding als Entgiftungskur sehen. Sein Motto hingegen ist: „vernünftig ist wie tot, nur vorher“ und lässt die Rotzpipn wiederauferstehen.

Genau an dem Scheitelpunkt im Leben, der sich zwischen gepflegt aussehen und gepflegt werden abspielt, stellt man sich die Frage, ob früher wirklich alles besser war und wenn ja, warum nicht? Kurzsichtigkeit wird jetzt mit Weitblick kompensiert und solange die Torte noch teurer ist als die Kerzen drauf, ist man ohnehin nicht alt.

Alex Kristans Alter Egos begleiten ihn natürlich auch auf dieser Reise und stehen mit Rat und Tat zur Seite, wenn es um die wirklich wesentlichen Fragen im Leben eines Mannes im angeblich besten Alter geht. Es ist ein Start-Up in einen neuen Lebensabschnitt, in dem Gicht oder Wahrheit gespielt wird.

Und die Wahrheit ist, er ist 42 netto, also exklusive Mehrwertsteuer. Älterwerden ist etwas sehr Schönes. Vor allem in Anbetracht der Alternative.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

"EU & UK Tour 2026"

Don West aus Australien reitet die Welle des globalen Soul-Revivals - und zwar mit Bravour. Der Künstler aus dem sonnigen Sydney prägt dabei seine ganz eigene, als "coastal soul" bezeichnete Interpretation: warm, zeitlos und zugleich erfrischend modern. Seine Einflüsse reichen von Legenden wie Marvin Gaye und Curtis Mayfield bis hin zu zeitgenössischen Acts wie Jalen Ngonda oder Thee Sacred Souls - eine Mischung, die sich in seinem Sound ebenso respektvoll wie selbstbewusst widerspiegelt.

Mit der Veröffentlichung seiner selbstbetitelten Debüt-EP hat der Musiker aus Downunder dem Genre 2024 endgültig seinen eigenen Stempel aufgedrückt, international für Aufmerksamkeit gesorgt und sich eine stetig wachsende Fangemeinde erarbeitet. 2025 knüpft Don West nahtlos an diesen Erfolg an: Mit den Singles "Send It Back", "Julia" und "Give Me All Your Love" setzt er ein klares Statement und zeigt eindrucksvoll, wohin die Reise geht. Die Songs unterstreichen seinen Anspruch, klassischen Soul mit zeitgemäßer Produktion zu verbinden - emotional, authentisch und mit einem feinen Gespür für Melodie.

Nicht nur Fans zeigen sich begeistert, auch die internationale Musikpresse feiert ihn. So etwa Richard Kingsmill, einer der renommiertesten Radio-Moderatoren Australiens: "Viele versuchen es und scheitern. Dieser Typ aber gleitet mit Leichtigkeit hinein in die Welt des Souls. Mit den letzten Releases und allen, die da wohl noch kommen werden, etabliert sich Don West als ein Künstler, der sein Element gefunden hat!"

Dass Don West sein Element tatsächlich gefunden hat, beweist er auch live: Seine Konzerte gelten als intensiv und mitreißend - getragen von einer charismatischen Bühnenpräsenz und einer Band, die den warmen, analogen Soul-Sound authentisch zum Leben erweckt. Mit der Veröffentlichung seines Debütalbums "Give Me All Your Love" im November 2025 klätert Don West die Erfolgsleiter jedenfalls weiter hinauf. Er zeigt damit, dass er ein Künstler ist, der seinen Rhythmus gefunden hat - und nun selbstbewusst sein eigenes Kapitel in der Geschichte des modernen Soul schreibt.

In Österreich stellt er seine Qualitäten - nach einem restlos ausverkauften Termin im August 2025 - nun im Juni 2026 im Flex abermals unter Beweis.

Uraufführung
empfohlen ab 12 Jahren

Wer war Marie Antoinette? Berüchtigte Femme Fatale oder tragische Märtyrerkönigin? Von den einen demagogisch dämonisiert, von den anderen zur Heiligen verklärt, scheint ihr Bild unter zahllosen Projektionsflächen zu verschwinden. War sie am Ende vielleicht einfach ein ganz gewöhnlicher, durchschnittlicher Charakter?

„Es gilt hinter dem Historischen die Person wieder hervorzuarbeiten“, notierte Stefan Zweig in sein Tagebuch, als er seine Biografie über die mythenumwobene Habsburger Prinzessin verfasste. Zweig zeichnet ihren Weg von der Hochzeit mit dem französischen Thronfolger und späteren König Ludwig XVI. bis zu ihrer Hinrichtung durch das Revolutionstribunal – immer auf der Suche nach ihrer wahren Persönlichkeit jenseits von Glanz,Klischee und Anklage. Mit Marie Antoinette bringen Nils Strunk und Lukas Schrenk nach der Schachnovelle am Wiener Burgtheater erneut ein Werk von Stefan Zweig als musikalisches Schauspiel auf die Bühne und nach Salzburg.

REGIE
Lukas Schrenk und Nils Strunk
TEXTBEARBEITUNG
Lukas Schrenk, Nils Strunk und Klara Wördemann
MUSIK
Nils Strunk
BÜHNE
Max Lindner
KOSTÜME
Lara Regula
KOSTÜM-MITARBEIT
Anne Buffetrille
DRAMATURGIE
Julia Thym

80 Jahre Bela Koreny
Galaabend

Am 30. Juni wird im Theater Akzent groß gefeiert: Bela Koreny - Pianist, Komponist, Schauspieler, Künstler und Grandseigneur der anspruchsvollen Unterhaltungsmusik - steht im Mittelpunkt eines besonderen Abends. Familie, Freund:innen und Wegbegleiter:innen laden zu einer künstlerischen Hommage voller Musik, Humor und persönlicher Erinnerungen ein.

Unter der musikalischen Leitung von Belush Koreny gestalten zahlreiche Künstler:innen wie Wolf Bachofner, Shlomit Butbul, Mercedes Echerer, Lilian Klebow, Karl Markovics, Georg Markus, Ethel Merhaut und Katharina Straßer diesen außergewöhnlichen Galaabend. Ein Fest der Kunst, der Freundschaft und der großen Musik!

Ein Abend voller Wertschätzung, Kunst und Lebensfreude - ganz im Sinne des Jubilars.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

ÜBER UNS

Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen.
Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben.

WAS SIE ERWARTET

Meisterhafte Darbietungen:
Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau.

THE GRAND PEARL

The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte, inspiriert von der zeitlosen Eleganz und Größe der großen Konzerttraditionen.
Jeden Mittwoch und Sonntag bietet The Grand Pearl ein einzigartiges Konzerterlebnis, bei dem herausragende Akustik, künstlerische Exzellenz und eine stilvolle Atmosphäre das Publikum während der gesamten Aufführung begleiten.

VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA

Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein herausragendes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, vereint durch die Leidenschaft für klassische Musik und den Wunsch, diese mit einem internationalen Publikum zu teilen.
Jedes Orchestermitglied wird aufgrund seiner musikalischen Exzellenz sowie der Fähigkeit ausgewählt, komplexe Werke mit außergewöhnlicher Feinfühligkeit, Tiefe und Ausdruckskraft zu interpretieren.

Tommaso Huber - Akkordeon
Sebastian Gürtler - Violine
Georg Breinschmid - Kontrabass

Musik, Wahnsinn und eine Prise Genie

Wenn die Flying Schnörtzenbrekkers die Bühne betreten, fliegt nicht nur der Name, sondern gleich die ganze musikalische Schwerkraft über Bord. Mit einer wilden Mischung aus virtuoser Spielfreude, unbändiger Energie und schrägem Humor schafft das Ensemble ein Erlebnis, das sich jeder Schublade entzieht – irgendwo zwischen Konzert, Kabarett und totalem Klangabenteuer. Immer im Zentrum, der sagenumwobene IVICA STRAUSS mit sensationellen Neuentdeckungen, wie die Ouverture zur Operette „Der Sinti-Baron“, die Schnellpolka „Nein!“ oder die für den Ball der Installateure komponierte „Dichtungspolka“. Ihre Musik ist so unberechenbar wie ein Feuerwerk: mal jazzig, mal klassisch, mal völlig unerwartet. Dabei sprengen die Schnörtzenbrekkers Grenzen, lassen Instrumente tanzen und das Publikum lachen, staunen und jubeln. Ein Abend mit den Flying Schnörtzenbrekkers bedeutet: Spektakel für Ohren, Augen und Zwerchfell, Virtuosität mit einem Augenzwinkern, Musik, die man so schnell nicht vergisst. Wer sie einmal erlebt hat, weiß: Das ist kein Konzert – das ist ein Flug!

DANA GILLESPIE

Die stimmgewaltige Britische Blues-, Jazz-, Rocksängerin und Schauspielerin Dana Gillespie nahm den ersten von mittlerweile über 70 Tonträgern bereits als Fünfzehnjährige, begleitet von dem britischen Folkgitarristen DONAVAN, auf.

Einige LPs wurden in den 70er Jahren von DAVID BOWIE produziert.

Zu dieser Zeit war Dana die Königin des West End Musicals in London, sie spielte "Catch My Soul", "Mardi Gras" und war die Maria Magdalena in der Originalbesetzung von "Jesus Christ Superstar”.

Ab 1975 entwickelte Dana ihre schauspielerische Karriere, erschien in vielen Filmen, darunter "People That Time Forgot", "Bad Timing" und Ken Russell's "Mahler". Sie spielte auch die Acid Queen in der Bühnenversion von "Tommy" und trat in London und Wien in May Zetterling's "Playthings" auf.

Anfang der 80er Jahre wandte sich Dana Gillespie hauptsächlich dem Blues und Boogie Woogie zu, sie war vier Jahre Mitglied der „Mojo Bluesband". 1983 folgte der Hit: ” Move Your Body Close to Me”. 1997 begleitete sie BOB DYLAN – mit dem sie seit der Jugend befreundet ist – auf seiner Großbritannien Tournee.

Seit 1989 arbeitet sie mit Joachim Palden zusammen und absolvierte Auftritte in der ganzen Welt. Und zum dritten Mal bereits bei uns in der BIERWERKSTATT in Nestelberg bei Ilz.

Joachim Palden, piano | Martin Winning, sax

Musical nach Bernhard Shaws "Pygmalion” und dem Film von Gabriel Pascal
Buch von Alan Jay Lerner, Musik von Frederick Loewe

Freuen Sie sich auf das weltberühmte Musical "My Fair Lady", das in einer Aufführung der Pramtaler Sommeroperette in einer neuen, lebendigen Inszenierung auf die Bühne kommt. Tauchen Sie ein in die glanzvolle Welt des Londoner Gesellschaftslebens und lassen Sie sich von einer Geschichte voller Witz, Herz und unvergesslicher Melodien verzaubern!
"My Fair Lady" erzählt die mitreißende Geschichte der einfachen Blumenverkäuferin Eliza Doolittle, die durch die strenge Hand des exzentrischen Professors Higgins zur feinen Dame transformiert werden soll - doch am Ende verändert sie weit mehr als nur ihre Aussprache.
Mit legendären Liedern wie "Es grünt so grün", "Ich hätt’ getanzt heut Nacht" und "Mit einem kleinem Stückchen Glück" erleben Sie den Musical-Klassiker hautnah - frisch interpretiert, mit großem Ensem-ble, mitreißender Musik und viel Gefühl.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
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Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Das Konzertprogramm enthält eine sorgfältige Auswahl an Klaviersonaten von W.A. Mozart, die seine meisterhafte Beherrschung des Instruments und seine melodische Genialität zeigen. Diese Werke bilden den perfekten Kontrast zu den ausdrucksstarken und farbenreichen Kompositionen der Romantik, welche von Komponisten wie F. Chopin oder F. Liszt stammen. Das Konzert wird von internationalen Preisträgern gespielt. Dauer des Konzerts: 45 min

Manchmal verirren sich Menschen in die Wildnis.

So fängt es an: Drei Menschen verirren sich und treffen zufällig in der Wildnis aufeinander. Zuerst irritiert und distanziert, sind sie dann doch froh, neue Freund*innen gefunden zu haben: Denn manchmal macht die Wildnis auch Angst.
Aber gemeinsam entdecken sie den Spaß am Wildsein und das Unkontrollierte wird als Quelle von Kreativität, Vielfalt und Freiheit entdeckt - sowohl in der Natur wie auch in uns Menschen.

Zwischen verwilderter Gstettn und gesellschaftlichen Normen entfaltet sich eine genreübergreifende Performance für Kinder ab 5 Jahren und alle, die sich noch trauen, ungebändigt zu sein. Auf einer Bühne aus Naturelementen und künstlichen Materialien entsteht eine ungezähmte Welt, die von der "wilden" Musik der Wiener Underground-Band Merd Saplo beschallt wird.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.