Wir laden Sie herzlich zu einem abwechslungsreichen Konzertprogramm ein.

Der erste Teil des Abends ist zwei Werken gewidmet, die unserem neuen Dirigenten besonders am Herzen liegen. Gemeinsam mit ihm freuen wir uns, die Ouvertüre Coriolan von Ludwig van Beethoven sowie die Sinfonie Nr. 102 von Joseph Haydn zu präsentieren. Zwei Meisterwerke der Klassik, die Kraft, Dramatik und Eleganz vereinen.

Der zweite Teil des Konzerts wird schwungvoll und modern: Ein junger, talentierter Musiker der Musikschule Leibnitz tritt als Solist auf der Marimba auf. Gemeinsam mit dem Orchester interpretiert er das Konzert für Orchester und Marimba von Emmanuel Séjourné. Dieses Werk gilt als Meilenstein der Perkussionsliteratur und verbindet lyrische Passagen mit Einflüssen aus Jazz, Rock und Flamenco – eine faszinierende Klangwelt voller Rhythmus und Energie. Den krönenden Abschluss bildet ein mitreißendes Medley mit Musik von Duke Ellington.

Wir freuen uns darauf, Sie musikalisch begeistern zu dürfen!

Mitwirkende
Symphonisches Orchester Leibnitz
Dirigent: Wolfgang Rieger
Solist: Leo Jud

20 Jahre Kernölamazonen - Liebe & Kernöl
20 Jahre! So lange gibt es bereits die Kernölamazonen. Da sie sich so fühlen, als wären sie gerade einmal selbst so alt geworden, beschließen die beiden, ihr rotes Köfferchen zu packen und ihre Liederliebesreise von damals zu wiederholen. Schnell stellen sie fest, dass zwanzig Jahre nicht spurlos an ihnen vorübergegangen sind und sich – nicht nur in der Liebeswelt – vieles um sie herum verändert hat.

25 Jahre - zum WOHLKlang

Das Universum der Klänge scheint grenzenlos und verführerisch unerreichbar zu sein. Die fünfundzwanzig Jahre, die der durchklingenden von und am Wörthersee Musik gewidmet sind, bestätigen zweifellos, das es immer wieder möglich ist.

Das Programm des 25. WoetherSee Classics Festival leuchtet durch die Vielfalt des Musikerbes auf und widmet sich den Feierlichkeiten des 25-jährigen Bestehens.

Gleich zu Beginn beehrt uns das Festivalorchester Capella Mahleriana, unter der souveränen Leitung von Toshiyuki Shimada mit der 3. Symphonie von Robert Schumann und dem Klavierkonzert von Edvard Grieg, bereichert durch die musikalische Reife des Solisten Alexei Kornienko.

Die musikalische Reise führt uns des Weiteren zu einem Abend des Dialogs zwischen Elena Denisova und dem Stammsolisten Darko Brlek mit dem Konzert für Klarinette und Violine von Carl Stamitz und in der zweiten Teil mit dem Doppelkonzert von Johannes Brahms. Eldar Saparaev, bekannt für sein kraftvolle Tongebung, übernimmt die Cello- Stimme. Am Pult steht Alexander Sladkovsky, der bereits im Jahr 2013 das Kärntner Publikum erobert hat.

Der dritte Abend widmet sich den Empfindungen des großen Meisters der Vokal Lyrik.46 italienische Liebesgedichte, vertont vom Hugo Wolf, stehen als „Italienisches Liederbuch“ im Programm. Eva Zalenga, Sopran, Tobias Lusser, Bariton und der Pianist Maximilian Kromer, der bereits einen fulminanten Erfolg in Rahmen des Festivals geerntet hat bilden ein harmonisches Trio zur Ehre des Wörthersee Komponisten. Am vierten Veranstaltungstag widmet sich das Keller Quartett Franz Schuberts „Der Tod und das Mädchen“ und Robert Schumanns Quintett, vereint mit Alexei Kornienko am Klavier.

Dr. Wilhelm Sinkovicz führt durch seine unvergessliche Moderation die musikalischen Darbietungen auf der Bühne.

Die frühsommerliche Kärntner Naturlandschaft, der einmalige See und die unvergessliche Musik schlingen sich harmonisch zu einem Gesamtkunstwerk um.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Die Piraten sind los!

Ahoi, ihr Landratten! "Die Piraten sind los" ist ein mitreißendes Konzert, das die ganze Familie zum Mitsingen und Tanzen einlädt! Mai Cocopelli und ihre Cocopelli Family Band haben diesmal ein musikalisches Abenteuer im Gepäck, das jede Menge Ohrwürmer und Mitmachaktionen für große und kleine Seefahrer bereithält.

Beim allseits geliebten Piratenlied erzittert der ganze Park - da wird aus Leibeskräften mitgesungen und abgerockt! Doch keine Sorge, obwohl die Piraten auf ihren Reisen viel erleben, können auch sie Angst und Schrecken empfinden. Was könnte da besser sein, als lautstark zu singen? Zieht eure Piratenklamotten an und seid bereit für ein Konzert, das euch garantiert in Bewegung bringt!

Mai Cocopelli - Gitarre, Akkordeon, Gesang
Ciara Emilia - E-Bass, Gesang
Oliver Kerschbaumer - Keyboard, Gesang
Lukas Klement - Schlagzeug, Gesang

Das langjährige musikalische Duo bestehend aus Erika Pluhar und Roland Guggenbichler lädt zu einem Abend musikalisch-poetischer Erfahrungen ein, in dem sich das alltägliche Leben in all seinen Facetten widerspiegelt. So trifft Ernsthaftigkeit auf Humor, Anspruch auf Übermut und Gesang auf Lyrik.

Forum I

Eine musikalische Reise nach Amerika zur Geburtsstätte des Musicals- der Broadway. Mit einer beeindruckenden Besetzung, atemberaubenden Choreografien und mitreißender Musik, entführt „Broadway Fever“ das Publikum in die glitzernde Welt des Theaters.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Das Konzertprogramm enthält eine sorgfältige Auswahl an Klaviersonaten von W.A. Mozart, die seine meisterhafte Beherrschung des Instruments und seine melodische Genialität zeigen. Diese Werke bilden den perfekten Kontrast zu den ausdrucksstarken und farbenreichen Kompositionen der Romantik, welche von Komponisten wie F. Chopin oder F. Liszt stammen. Das Konzert wird von internationalen Preisträgern gespielt. Dauer des Konzerts: 45 min

Auf der Melodienschaukel

Antonella liebt es, sich zu bewegen - ob Purzelbäume machen oder rutschen. Das Duo Annea setzt seine Klänge gern auf die Notenschaukel, wo sie hin und her schwingen, ganz wie das harmonische Zusammenspiel von Klarinette und Saxofon. Auf ins Bewegungsland - lasst uns drehen, springen und tanzen!

Besetzung

Juliana Haider | Antonella

Duo Annea

Barbara Maria Neu | Klarinette & Komposition

Andrea Edlbauer | Saxofon & Komposition

Isabella Reder | Bühnenbild & Kostüme

Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept & Regie

Auf der Melodienschaukel

Antonella liebt es, sich zu bewegen - ob Purzelbäume machen oder rutschen. Das Duo Annea setzt seine Klänge gern auf die Notenschaukel, wo sie hin und her schwingen, ganz wie das harmonische Zusammenspiel von Klarinette und Saxofon. Auf ins Bewegungsland - lasst uns drehen, springen und tanzen!

Besetzung

Juliana Haider | Antonella

Duo Annea

Barbara Maria Neu | Klarinette & Komposition

Andrea Edlbauer | Saxofon & Komposition

Isabella Reder | Bühnenbild & Kostüme

Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept & Regie

Mozart, Schubert, Chopin u.a.

Sakuya Okayasu, Pianistin

Ein Konzert voller Klangmagie
In der Krypta der Peterskirche entfaltet sich ein Klangraum, der Intimität, Tiefe und höchste künstlerische Qualität vereint.

Erleben Sie ein erlesenes Programm meisterhaft von Sakuya Okayasu interpretiert mit ausgesuchten Werken großer Komponisten. Die einzigartige Akustik der Krypta lässt jeden Ton unmittelbar wirken – ein Hörerlebnis, das unter die Haut geht.

Die gefragte Künstlerin ist Gewinnerin zahlreicher internationaler Preise und spielt auf der ganzen Welt. 2019 gab sie ihr Debut in der Carnegie Hall in New York und wurde ebenso im Wiener Musikverein vom Publikum gefeiert. Im intimen Rahmen der Krypta ist es ein besonders Vergnügen, Sakuya Okayasu so persönlich erleben zu können. Ein Fest für die Sinne.

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm

Claude Debussy (1862-1918)
Rêverie

François Couperin (1668-1733)
Les Barricades Mysterieuse, Pièces de clavecin, Livre2 ,6ème Ordre No.11
Les Graces Naturéles,Pièces de clavecin, Livre2 ,11ème Ordre No. 3
La Prude (Sarabande), Pièces de clavecin, Livre1, 2ème Ordre No.4
Les Moissonneurs, Pièces de clavecin, Livre2 6ème Ordre No.1

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonate in C-Dur, KV 545 (Allegro) - Andante - Rondo (Allegretto)

Franz Schubert (1797-1828)
"Impromptu" Op. 90 Nr. 2, D. 899

Frédéric Chopin (1810-1849)
Waltz No.3 Op.34-2
Waltz No.4 Op.34-3

Alexander Scriabin (1872-1915)
Etude Op.8 No.7

Éric Satie (1866-1925)
Gnossienne No.1
Gymnopedie No.1

Minoru Miki (1930-2011)
Summer Poems "TANABATA"

Claude Debussy (1862-1918)
L’isle joyeuse

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Auf der Melodienschaukel

Antonella liebt es, sich zu bewegen - ob Purzelbäume machen oder rutschen. Das Duo Annea setzt seine Klänge gern auf die Notenschaukel, wo sie hin und her schwingen, ganz wie das harmonische Zusammenspiel von Klarinette und Saxofon. Auf ins Bewegungsland - lasst uns drehen, springen und tanzen!

Besetzung

Juliana Haider | Antonella

Duo Annea

Barbara Maria Neu | Klarinette & Komposition

Andrea Edlbauer | Saxofon & Komposition

Isabella Reder | Bühnenbild & Kostüme

Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept & Regie

Nick Cave & The Bad Seeds kündigen für den Sommer 2026 eine groß angelegte Open-Air-Headline-Tour durch Europa an - mit zahlreichen Festivalauftritten und eigenen Shows. Die Tour beginnt am 10. Juni auf dem Gelände von Malahide Castle in Irland und führt durch Deutschland, Dänemark, Tschechien, Österreich, Griechenland, Italien, Belgien, Portugal, Frankreich, Großbritannien, Kroatien, Serbien, Rumänien, Norwegen und Litauen. Den Abschluss bildet am 28. August ein Auftritt beim Rock en Seine Festival in Frankreich - weitere Termine werden noch bekannt gegeben.

Die Sommertour folgt auf den Erfolg des im Vorjahr von Kritikern gefeierten Albums "Wild God", das in mehreren europäischen Ländern die Top 10 der Charts erreichte und die Grundlage für die restlos ausverkaufte "Wild God European Tour" 2024 bildete - eines der eindrucksvollsten Live-Erlebnisse des Jahres. Bei den Shows 2026 werden Nick Cave & The Bad Seeds Songs aus allen vier Jahrzehnten ihrer Bandgeschichte spielen - darunter selbstverständlich auch Titel des aktuellen Albums.

The Bad Seeds gelten seit langem als eine der aufregendsten und kraftvollsten Livebands der Welt, ein Ruf, der sich 2024 und 2025 durch die Erfolge der "Wild God Tour" in Großbritannien, Europa und Nordamerika weiter gefestigt hat. Die Tour wird Anfang 2026 auch Australien erreichen.

Die kleinste Band Österreichs zieht wieder los, um die größten Plätze, Hallen und Festivals im deutschsprachigen Raum zu beschallen. Zum 3. Mal Live-Act des Jahres und eine halbe Million begeisterte Zuschauer:innen sprechen für ein musikalisches Erlebnis, das sich gwoschen hat. Erlebe ehrliche und absolute Live-Musik mit den zwei authentischsten Emotionsdealern des Landes.



Pizzera & Jaus ist musikalische Handwerkskunst für alle, die Musik mit Herz und Hirn zu schätzen wissen. Seit 2017 ziehen Paul Pizzera und Otto Jaus durch den deutschsprachigen Raum, um die größten Bühnen, Hallen und Festivals zu bespielen und ihre Fans zu begeistern. Von der Wiener Staatsoper über das Burgtheater bis hin zu den größten Open Air Shows zieht die 2-Mann-Band mit ehrlicher und absoluter Livemusik die Massen in ihren Bann.

Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.

Der New Yorker Nachtclub Studio 54 war in den späten Siebziger- und frühen Achtzigerjahren bekannt für seine wilden Partys. Die dort herrschende extravagante Atmosphäre voll von vibrierender Energie und hedonistischem Geist machte den Ort zum Epizentrum des Nachtlebens der Millionenmetropole New York City.

Die oft prominenten Besucher*innen genossen die Musik und ließen sich treiben in diesem Raum, in dem Individualität und Selbstdarstellung zelebriert wurden. Die Tanzfläche im Studio 54 war ein Ort des ungehemmten Ausdrucks, an dem Mode, Musik und Persönlichkeiten aufeinander trafen. Die Feiernden, oft in gewagten, glamourösen Outfits, wiegten sich in der farbenfrohen Umgebung zu pulsierenden Beats, und der schillernde Schein der Discokugeln verstärkte das Gefühl der Ekstase noch. Durch seine integrative Atmosphäre ermöglichte der Club Menschen aus allen Gesellschaftsschichten, zusammenzukommen und an der kulturellen Revolution dieser Zeit teilzunehmen.

Die unbeschwerte Ausgelassenheit, in der die Grenzen der Kunst, der Musik und der sozialen Normen bis zur Neige ausgelotet wurden, hatte aber auch ihre Schattenseiten. Ganz nach dem Motto „Sex, Drugs & Rock’n’Roll“ gab man sich im „modernen Gomorrha“ exzessiver Freizügigkeit und rauschhaften Ausschweifungen hin. Das Studio 54 blieb auch nach seiner Schließung 1986 legendär.

Zwei in ihren Handschriften sehr unterschiedliche Choreographen tauchen auf der Studiobühne Aigen ein in die Zeit der Popkultur, in der Tanzen und Mode ebenso zum Zeitgeist gehörten wie die Musik selbst, und ergründen für sich das Phänomen Disco.

Reginaldo Oliveira ist dem Salzburger Publikum als Choreograph seit Jahren gut bekannt. Vor allem seine Handlungsballette wie „Othello“, „Anna Karenina“ und „Romeo und Julia“ sorgten für viel Zustimmung. Zuletzt war er mit „Lili, the Danish Girl“, „Dornröschen“ und „Fridas Welt“ erfolgreich.

Der junge neapolitanische Nachwuchschoreograph Vincenzo Veneruso hat zuletzt am Teatro Massimo in Palermo auf sich aufmerksam gemacht. Für die Internationale Ballettgala in Salzburg schuf er bereits Choreographien. Nun erarbeitet er zum ersten Mal ein Stück für das Ballett des Landestheaters.

Die Werkeinführung findet 30 Minuten vor Beginn jeder Vorstellung statt.

Besetzung:

Inszenierung und Choreographie Reginaldo Oliveira, Vincenzo Veneruso
Bühne Matthias Kronfuss
Kostüme Cécile Flamand, Reginaldo Oliveira

eitle Kinderkram Sommerfreude

Das eitle Kinderkram hat von den Osterferien bis Herbst an ausgewählten Tagen für Flipper- und LEGO-Freunde geöffnet. Spielgeräte werden ohne Münzeinwurf zum Pauschalpreis betrieben.

geöffnet: Flipper Ausstellung über 130 Flipperautomaten (Bally, Williams, DataEast)
geöffnet: Flipper Spielmöglichkeit an min. 13 Flipperautomaten
geöffnet: LEGO Ausstellung (alle Fabuland, Znap, Racers, Technic und Zug-Sets)
geöffnet: LEGO Spielmöglichkeit (System, Duplo, Quatro, Soft, Znap)
geöffnet: Spielunke (Billard, Airhockey, Tischfußball)
geöffnet: Außenbereich bei trockenen Wetterbedingungen (Kinderspielbereich Hof, Garten)
geöffnet: eitle Jausenstation mit Essen und Snacks

geschlossen: Retro Videospiele Ausstellung (Atari, Nintendo, Sega, Sony...)
geschlossen: Retro Videospielmöglichkeit an Klassikern (Super Mario, Sonic...)
geschlossen: Retro Computer Ausstellung (IBM komp. PCs, Commodore)
geschlossen: Retro Computer Spielmöglichkeit (Windows NT 3.x, Windows 95..)

Beachte: Das Mitbringen von Speisen und Getränken (ausgenommen Wasser) ist nicht gestattet.