Mozart, Schubert, Liszt & Chopin
Klavierkonzert

MARIO ERITREO

Der italienische Pianist und Organist Mario Eritreo zählt zu Europas gefragtesten Pianisten. 2016 spielte er in der Wiener Peterskirche den kompletten Zyklus der sechst Orgelsonaten von J.S. Bach, was bis heute nur drei weiteren Künstlern gelang.

Mario Eritreo spielt mit den renommiertesten Orchestern in Europa und ist besonders gefragt für sein feines Gespür für die Belange der Kompositionen. Ein Meister seines Fachs, der sich in großen Sälen genauso wohl fühlt, wie im intimen Kreis der Krypta-Konzerte.

Die Aufführungen der KLASSIK in der KRYPTA sind für ihre Nähe zum Publikum und die hervorragende Akustik der historischen Halle bekannt. Die gefragten Kulturveranstaltungen ziehen Klassikliebhaber aus der ganzen Welt an.

Zu jeder Jahreszeit ist die KRYPTA angenehm temperiert.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
12 Variationen über "Ah, vous dirai-je Maman"KV 265 (300e)

Franz Schubert (1797 - 1828)
"Impromptu" Op. 90 Nr. 1, D. 899, in c-Moll
"Impromptu" Op. 90 Nr. 3, D. 899, in Ges-Dur

Franz Liszt (1811 - 1886)
Grand Galop Chromatique S. 219

Frédéric Chopin (1810 - 1849)
Nocturne Op. 9 Nr. 2, in Es-Dur
Nocturne op. 27 Nr. 2, in Des-Dur
Fantaisie Impromptu Op. 66, in cis-Moll

Johann Strauss Sohn (1825 - 1899)
"An der schönen blauen Donau", Op. 314

Besetzung

Tonkünstler-Orchester Niederösterreich - Orchester
Tschechischer Philharmonischer Chor Brünn - Chor
Aleksandra Szmyd - Sopran
Anja Mittermüller - Mezzosopran
Attilio Glaser - Tenor
Edwin Crossley-Mercer - Bass
Yutaka Sado - Dirigent

Programm

Anton Bruckner
Symphonie d-Moll «Nullte» WAB 100

- Pause -

Anton Bruckner
«Christus factus est» Motette WAB 11

Anton Bruckner
«Te Deum» für Soli, Chor und Orchester C-Dur WAB 45

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Blue Note Bach verbindet Jazzskizzen mit Bachs Kunst der Fuge, Mozarts Lacrimosa, den Goldberg-Variationen und Eigenkompositionen. Werke von Bach, Mozart, Scarlatti und Schöwing erscheinen in neuen klanglichen Perspektiven – geprägt von Improvisation, Humor und stilistischer Offenheit. Klarinette und Bassklarinette verleihen den Bearbeitungen eine besondere Klangfarbe. Das aktuelle Album Jotter steht sinnbildlich für ein musikalisches Skizzenbuch voller überraschender Übergänge zwischen Jazz, Blues, Swing und lyrischen Balladen.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Anlässlich des World Choral Day veranstalteten der Chorverband Steiermark und der Chorverband Österreich am 6. und 7. Dezember 2014 das internationale Chorfestival „Voices of Spirit“ in Graz. Unter der künstlerischen Leitung von Franz M. Herzog traten rund 15 hochkarätige österreichische und internationale Chöre auf und machten Graz für ein Wochenende zur Klangstadt.

Anlässlich des World Choral Day veranstalteten der Chorverband Steiermark und der Chorverband Österreich am 6. und 7. Dezember 2014 das internationale Chorfestival „Voices of Spirit“ in Graz. Unter der künstlerischen Leitung von Franz M. Herzog traten rund 15 hochkarätige österreichische und internationale Chöre auf und machten Graz für ein Wochenende zur Klangstadt.

Pullman City CMA Best New-Country Band 2024

Boots On! Die Country Rock Show ist nicht nur eine Country Band, sondern ein Musikgenuss, den man in unseren Breitengraden nur selten findet. Wir bringen den „neuen Sound“ aus den besten Clubs Nashvilles direkt auf eine Party in deiner Nähe!



“Als modernste Country Band österreichs haben wir es uns zur Aufgabe gemacht Country Musik vor allem für Jüngere Leute wieder attraktiv zu machen. Wir stecken auch den letzten Skeptiker zum Bewegen an und sorgen in einer Zeit der Schnelllebigkeit für einen erinnerungsreichen Abend.” antwortet Bandgründer Tom Perry auf die Frage ob Country Musik in Österreich überhaupt noch ein Publikum hat.



Mit modernen Country Rock Party Tunes von Country-Stars wie Miranda Lambert, Randy Houser, Gretchen Wilson, Brad Paisley, Jason Andean, Sugarland und vielen mehr begeistert die 7-köpfige österreichische Country Band aus Wien nicht nur altgediente Honky-Tonk Country Fans, sondern auch die junge Generation von Gitarren-Rock und Contemporary Pop liebenden Cowboys und Girls. Tanzwütige werden von der bandeigenen Line-Dance Tanzgruppe zum Mitmachen animiert, während Musikbegeisterte sich an der herausragenden musikalischen Darbietung satt sehen dürfen.



Buchbar für Festivals, Events und Firmenfeiern verspricht Boots On! Die Country-Rock Show eine abendfüllende Country-Rock Party, von der du und deine Freunde noch lange sprechen werden.

KLANGfrühling – was als Klassikfestival begonnen hat, ist inzwischen viel mehr:
Im Mai 2026 verwandelt sich die Friedensburg Schlaining in einen musikalischen Playground – eine Burg, in der man sich zwischen alten Mauern, neuen Sounds und spannenden Begegnungen verliert. Von 9. bis 17. Mai läuft die Festivalwoche, ein erstes Lebenszeichen gibt’s schon am 4. März beim Pre-Opening-Konzert mit dem legendären Hagen-Streichquartett aus der Mozartstadt Salzburg.

Das Motto 2026 lautet WORT (griech. Λόγος - LOGOS). Klingt abstrakt-philosophisch, ist aber absolut konkret: Wie aus einem Gedanken ein Klang wird, aus einer Skizze ein Klavierstück, aus einem Motiv ein ganzes Universum. WORT / LOGOS steht für das Weitergeben, Verdrehen, Neu-Denken von musikalischen Ideen. Genau dort, wo Kreativität funkt, steigt das Publikum beim KLANGfrühling ein und wird von der ersten Minute an gepackt – ganz egal, ob man Klassik-Nerd, Theater-Junkie oder „nur“ neugierig ist.

Die Base ist die Burg Schlaining, aber das Festival bleibt nicht brav im Hof: Konzerte tauchen in allen fünf Ortsteilen auf – Altschlaining, Drumling, Goberling, Neumarkt im Tauchental und Stadtschlaining. KLANGfrühling meint hier wirklich: ein ganzes Dorf (oder mehrere) wird zur Bühne.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Hören Sie ein Konzert auf der neuen Riesenorgel im Wiener Stephansdom! Mächtige Klänge aus mehr als 12.000 Pfeifen erfüllen einen der schönsten Kirchenräume der Welt auf einer der größten Orgelanlagen Europas. OrganistInnen der Extraklasse bieten ein breit gefächertes Programm von Bach über Reger bis hin zu Highlights der Orgelmusik. Der Spieltisch steht zentral im Mittelschiff - Sie können daher die virtuosen Darbietungen auf den fünf Manualen unmittelbar mitverfolgen. Ein umfassendes Klangerlebnis erwartet Sie.

Tanz der Archetypen

Termine 21.02.26 | 21.03.26 | 25.04.26 | 16.05.26 | 20.06.26
Start: 18 – 21 Uhr (Einlass 17:30)
Location: NordbahnSaal, Bruno-Marek-Allee 5, 1020 Wien

Wenn wir die sieben Archetypen tanzen, wird etwas erfahrbar. Du bewegst und verkörperst Figuren aus der Mythologie, die laut C. G. Jung das kollektive Unbewusste prägen – Urformen menschlicher Erfahrung, die in uns allen angelegt sind. Jede dieser Gestalten bringt eine eigene Qualität mit – die Wilde, der Krieger, die Königin, der Narr, die Liebende, der Magier, die Weise.

Über diese Bilder erlaubst du dir Bewegungen und Haltungen, die dein Alltags-Ich sich oft nicht zugesteht: Vielleicht warst du noch nie „königlich“ unterwegs, noch nie wirklich wild, noch nie völlig verrückt oder radikal sanft. Im Tanz der Archetypen darfst du das ausprobieren - und genau dadurch wandelt sich etwas in dir. Über Bewegung, Atem und Stimme gehst du auf eine Reise durch den gesamten Körper, durch die sieben Energiezentren (Chakren) und durch sieben elementare Persönlichkeitsanteile.

Jeder Archetyp hat auch eine Stimme – und diese wird zum tanzenden Teil des Körpers, ein Bereich, der bei vielen Menschen oft blockiert oder gehemmt ist und hier spielerisch Raum bekommt. Im Tanz der Archetypen kannst Du entdecken, welche Persönlichkeitsanteile mehr Aufmerksamkeit und Energie brauchen, und sie ihnen zukommen lassen.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

BOBBY VANDAMME | DER GOVANEUR - TOUR 2026

Nach dem Erfolg seiner ersten Solo-Tournee mit zahlreichen hochverlegten und ausverkauften Shows kehrt Bobby Vandamme, der "Govaneur", im Mai 2026 auf noch größere Bühnen zurück und verspricht eine noch eindrucksvollere und wildere Show!

Gerade einmal ein paar Wochen ist es her, dass Bobby Vandamme seine Fans mit seiner ersten Solo-Tournee ins Staunen versetzte. Und erfolgreicher hätte sie wohl kaum laufen können.

Schon bei der ersten Show avancierte die Live-Version von "El Capitano" zum regelrechten Hit - live vor Ort mit etlichen Moshpits sowie gleichwohl in den sozialen Netzwerken. Bei insgesamt zehn, zum allergrößten Teil hochverlegten und ausverkauften Shows in Deutschland, Österreich und der Schweiz lieferte er eine Show ab, die seinesgleichen sucht - und die Fans waren begeistert. Mit unangekündigten Auftritten von hochkarätigen Rap-Kollegen und -Freunden wie z.B. Farid Bang, Milano oder Azet, mit dem er noch während der Tour die gemeinsame Single "Buscape" auskoppelte, hielt er außerdem noch einige Überraschungen für seine Fans parat.

Kein Wunder also, dass jeder nach Nachschlag ruft - und er wäre nicht der Gova, wenn er nicht nochmal einen draufsetzen würde…

Und so kehrt er im Mai 2026 als "Der Govaneur" auf noch größere Bühnen zurück und verspricht schon jetzt eine noch eindrucksvollere und noch wildere Show. Viel verraten wird noch nicht, aber eines sei gewiss: Die Fans dürfen eine energiegeladene Show und neue Songs erwarten und werden einen unvergesslichen Abend voller Spaß, Überraschungen und Gänsehaut-Momente erleben!

Nach dem Erfolg der großen Tournee "HAI DAI MAU", mit der Tutty Tran bereits mehr als 100.000 Menschen in ausverkauften Häusern zum Lachen gebracht hat, geht der beliebte Comedian ab Herbst 2025 mit seinem neuen Programm an den Start: "Wok-Life-Balance"

Tutty Trans Geschichten über seinen vietnamesischen Vater samt liebenswertem Akzent sind längst legendär. Sprüche wie "Kein Flei?" oder "HAI DAI MAU" fluten die sozialen Netzwerke und haben auch darüber hinaus Kultstatus erreicht. Nun setzt "Deutschlands bekanntester Reisbürger" noch einen drauf: Schonungslos direkt nimmt der Meister der Culture-Clash-Comedy in seinem neuem Programm Klischees treffsicher aufs Korn – ob sich selbst, die deutschvietnamesische Kultur oder seine Freunde mit und ohne Migrationshintergrund: Niemand ist vor ihm sicher. Selbst seine sächsische Freundin nicht. Das ist gelebte Comedy-Inklusion!

Humor ist für Tutty Tran die perfekte Methode, der großen und kleinen Herausforderungen des Alltags Herr*in zu werden: "Für mich ist ein erfülltes und entspanntes Leben eine Mischung aus verschiedenen Zutaten. Und wie beim Wok schwenken ist es gar nicht so einfach, die richtige Balance zu finden", erklärt er. "Ich will dem gefühlten Wahnsinn des Lebens mit einem breiten Grinsen begegnen. Und im besten Fall kann ich mein Publikum inspirieren, es auch so zu machen. Ganz nach dem Motto: 'Wer sich selbst nicht zu ernst nimmt, hat mehr zu lachen!'"

"Wok-Life-Balance": Comedy für (fast) die ganze Familie – mit freundlicher Empfehlung ab 16, weil manche Pointen einfach zu tief gehen, um jugendfrei zu sein!