Gert Steinbäcker - das erste S von STS ist zurück auf der Bühne!

Gert Steinbäcker ist eine der prägenden Stimmen der österreichischen Musikgeschichte.
Als Liedermacher, Musiker und Sänger erzählt er echte Geschichten, die seine Musik zeitlos und berührend machen.

Mit seinem 2022 erschienenen Album "44" zeigt er einmal mehr sein kreatives Potenzial. Dafür holte er sich die Crème de la Crème der österreichischen Musikszene ins Boot - darunter die EAV auf "Roll over Bethlehem" sowie Wolfgang Ambros, Georg Danzer und Ostbahn Kurti auf "Alt und Jung".

Ein Abend voller bewegender Musik, den man auf keinen Fall verpassen sollte!

8+
GASTSPIEL
How Is Your Bird?
Zappa für kleine und große Anarchos
Studio Dan

Gastspiel
Musiktheater, 55 Min.

Anything Anytime Anywhere for No Reason at All (AAAFNRAA)

Mit einer Mischung aus Musik-, Puppen- und Objekttheater, Live-Comicstrip und Hörspiel zappen wir uns durch das Œuvre des Enfant Terrible der 1970er-Jahre. Im Zentrum der Handlung steht ein junger Mensch, der seine Verbündeten in einer Art Garage (»Joeʼs Garage«) versammelt, um dort alles buchstäblich auf den Kopf zu stellen und die Nacht zum Tag werden zu lassen. Liebevoll werden störende Eltern eingerext, Ufos dem richtigen Landeplatz zugewiesen, zeitgenöschisser Tanz produziert, Krautköpfe untersucht und Desserts erfunden, um am Ende den Mond – er hat sich aus der Umklammerung der Erde gefurzt – wieder in die richtige Umlaufbahn zu befördern.
In dieser szenischen Musiktheaterproduktion für Kinder wird von Eigenständigkeit, Originalität und Witz erzählt. Es ist die Geschichte eines freien Wesens, das sich fantasievoll seine ganz eigene Welt erbaut. Sie ist Anleitung und Mutmacher zugleich.
Zu den Tausendsassas des Ensembles Studio Dan stoßen Karolina Preuschl (von Wien Diesel; aka MC Rhine) als (Puppen-)Spielerin und Texterin und Robert »Slivo« Slivovsky von den 5/8erln in Ehrʼn als Sänger, Tänzer und Performer.
»Studio Dan« kommt von »Studio Tan«, und dieser Titel stammt wiederum von Frank Zappa. Immer wieder FZ also und diesmal auch für Kinder.

»[…] das facettenreiche Werk von Frank Zappa zu erfassen […] versucht dieses Stück mit einer ausgefallenen Kombination aus Musik-, Puppen- und Objekttheater, gespickt mit großartigen Licht- und Videoinstallationen und der vom Ensemble Studio Dan hervorragend interpretierten Musik.[…] Mit einer großen Ladung Verrücktheit und viel Humor wird so sogar jenen, die Zappa nicht kennen, seine Musik spielerisch näher gebracht.« (Kronen Zeitung)

»Mit Videos à la Monty Python, Karolina Preuschls entzückend kindlicher Moderation, dem hinreißenden Sänger Robert Slivovsky (5/8erl in Ehr'n) sowie der schräg kostümierten Band unter Studio-Gründer Daniel Riegler wurden Frank Zappas Leben und Musik […] zum Musiktheater der Extraklasse. […] Abstrakt, anspruchsvoll, mit ulkigen Texten und widerborstigen Aktionen machte die fantasievolle Geschichte vom liebenswert genialen Außenseiter unter der Regie von Manfred Weissensteiner allen Altersgruppen Spaß und den Jüngeren Mut.« (Kleine Zeitung)

»Das schräge Schau-, Wort- und Musikspiel ist schier fantastisch (oder fantasstuhl bzw. -sofa) wie dieser Begriff kreativ umgestaltet wird, ein universumgroßes Loblied auf Geistesblitze, die Neues entstehen lassen. Und eine Ermutigung für alle, die Ideen und Gedanken haben, die nicht unbedingt in herkömmlichen Bahnen verlaufen (müssen).« (Kurier)

Konzept, Regie: Manfred Weissensteiner (Theater am Ortweinplatz, Graz)
Konzept, Produktion, musikalische Leitung: Daniel Riegler
Bühne, Kostüme: Markus Boxler
Licht, Video: Nina Ortner
Ton: Werner Angerer
Texte, Performance: Karolina Preuschl
Gesang, Performance: Robert »Slivo« Slivovsky
Musikensemble: Daniel Riegler, Michael Tiefenbacher, Raphael Meinhart, Constantin Herzog, Hubert Bründlmayer
Musik: Frank Zappa, Edgar Varèse, Anton von Webern, Eric Dolphy und The Turtles
Eine Koproduktion mit La Strada Graz und MUSIKTHEATERTAGE WIEN in Kooperation mit WUK KinderKultur

Flamenco 360° ist eine Initiative des Círculo Flamenco de Viena, die darauf abzielt, in einer Reihe von theoretisch-praktischen Kursen ein umfassendes Verständnis eines Flamenco-Stils (Palo) zu vermitteln. Der für 2026 ausgewählte Palo ist Soleá por Bulerías.

Wir erkunden die Herkunft, die Geschichte, den Rhythmus, die Struktur und die melodische Stile und deren Bedeutung für Tanz, Gitarre, Perkussion und Gesang.
Abschließend wenden wir die erworbenen Kenntnisse in praktischen 10 Praxiseinheiten an.

Die Kursreihe richtet sich an Aficionados, Musiker, Tänzer und Sänger. Ziel ist es, ein tiefes Verständnis und die nötige Qualität für eine authentische Darstellung zu erlangen.

Lehrer:
Mónica Clavijo: ausgebildete Flamenco Sängerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla) und Flamencogesang Lehrerin. Direktorin des Círculo Flamenco de Viena.
Nadia Mazur: ausgebildete Flamenco Tänzerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla), Flamenco Lehrerin und Direktorin des Tablao Flamenco Warszawa.
Flaco de Nerja: Gitarrist und Komponist. Finalist im wichtigsten Wettbewerbes "Concurso Nacional del Arte Flamenco de Cordoba" (2001 und 2004)
Yulia Kuleshova: Flamenco Tänzerin und Lehrerin. Master der Flamencologie (ESMUC Barcelona),
Mateo Garriga: Flamenco Perkussionist und Musiklehrer.

Termine: 14.02., 28.02., 21.03., 11.04.,25.04., 30.05., 27.06., 05.09. jeweils um 10:30 Uhr.
Dauer: siehe einzelne Termine. Gesamt: 25,5 Stunden.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Freund:innen schnappen und losquizzen: Wenn sich der Saal in der Bühne im Hof in ein riesiges Pub verwandelt, wird’s so richtig bizarr. Moderiert wird das Spektakel von vier Superheldinnen, die normalerweise Kabarettbühnen bespielen: Elli Bauer, Magda Leeb, Sonja Pikart und unserer Hofkünstlerin Antonia Stabinger. Ob alleine, zu zweit oder im Team, egal ob Quiz-Master oder -Desaster: Alle können mitmachen! Not even English must you can ...

Das verrückteste Pub Quiz St. Pöltens: Wer weiß, was passiert?

Mit Elli Bauer, Magda Leeb, Sonja Pikart & Antonia Stabinger

Molden & Seiler ft. das Frauenorchester - "de zwidan zwa im broda" (Albumpräsentation)

Der besondere Songwriter und die markante Stimme - oder umgekehrt. Vor 3 Jahren haben sie zueinander gefunden und seitdem die unterschiedlichsten Publikumsgruppen und die spannendsten Arenen überzeugt. "De zwidan Zwa" haben sie sich genannt - und viele Erwartungen umgekehrt. Niemals "zwida", aber mit den überzeugendsten Schmankerln aus dem Feld der Neuinterpretation von großem Songwriting vieler Vorbilder. Jetzt kommt das neue Album
Nun wagen sie sich in den Prater, nein, den Broda. Und haben mit eigenen Songs, zum Teil gemeinsam geschrieben, einen neuen, größeren Pflock eingeschlagen. Mit einer Band, die ihresgleichen sucht.

Besetzung: Ernst Molden - Stimme, Gitarre / Christopher Seiler - Stimme / Maria Petrova - Schlagzeug, Stimme / Marie-Theres Stickler - Akkordeon, Stimme / Marlene Lacherstorfer - Bass, Stimme

Die deutsche Stand-up Comedy Show im Herzen von Wien

Lachen? Hier. Jetzt. Jede Woche.
Willkommen bei Wiens bester Comedy Show – der #1 deutschsprachigen Stand-up Comedy Show in Wien, die jeden Samstag neue Comedians, neue Witze und neue Lachkrämpfe liefert.
Wenn du echtes Stand-up suchst – ohne Filter, ohne Schauspiel, einfach nur ehrlichen Humor – dann bist du hier richtig.
Hier erlebst du authentische deutsche Comedy, frisch, mutig und live im Comedy Pub Wien – dem einzigen echten Comedy Club der Stadt.

Über die Show
Wiens beste Comedy Show ist das wöchentliche Highlight für alle, die gerne lachen – egal ob Wiener Original, Zugereiste oder neugierige Touristin.
Jede Woche erwartet dich ein komplett neues Line-up aus Profi-Comedians und Newcomern, die ihre besten und neuesten Witze auf Deutsch testen.
Kein Abend gleicht dem anderen – aber eins ist garantiert:
- Echte Lacher
- Echte Geschichten
- Echte Stand-up Comedy

Von Dating-Desastern über Bürokrisen bis zum Wiener Grant – hier wird gelacht, was das Zeug hält.

Wer steht auf der Bühne?
Bei Wiens bester Comedy Show treten die besten deutschsprachigen Comedians aus Österreich, Deutschland und der Schweiz auf.

Du erlebst:
- Bekannte Gesichter aus der Wiener Comedy-Szene
- Überraschende Newcomer mit brandneuen Jokes
-Spontane Auftritte, Improvisation & jede Menge Publikumsnähe

Innerhalb von vier Jahren, in denen Joey Valence & Brae gemeinsam Musik machen, hat sich das Duo mit ihrem vielseitigen Sound und jährlichen Releases eine besondere Stellung im modernen Hip-Hop erarbeitet. "PUNK TACTICS" von ihrem gleichnamigen Debütalbum ging 2022 viral und legte den Grundstein für eine Karriere, in der das Duo immer näher zusammenwuchs, mutiger und lauter wurde. So auch in ihrem Sound, der vielseitigen Rap mit experimentellem Hip-Hop sowie Einflüssen aus Rock, Punk und Nerdcore verknüpft. Das machte das Duo auch zu gefragten Kollaborateuren und führte zu Features auf Songs von IDK, Pendulum, 6ix, ACRAZE und Apashe. Nach Tourneen durch Nordamerika sowie Großbritannien und Performances auf Festivals wie dem Gov Ball, Bonnaroo, Lollapalooza (Chicago, Paris und Berlin), Osheaga und vielen weiteren kommen Joey Valence & Brae mit ihrem aktuellen Studioalbum "HYPERYOUTH" erneut auf Tour. Anschließend an den ausverkauften Anfang ihrer HYPERYOUTH WORLD TOUR wird das Duo im Mai 2026 hierzulande in Köln, Hamburg, Berlin und München live zu sehen sein und verspricht laut Jack Saunders von BBC 1 nicht weniger als "die beste Liveshow, auf der ich seit Jahren war".

Joey Valence & Brae gründeten sich 2021, nachdem sich Joseph Bertolino (Joey Valence) und Braedan Lugue (Brae) im Erstsemester an der Pennsylvania State University kennenlernten. 2021 debütierte das Duo mit der Single "Crank It Up" und ließ mit "Underground Sound" sowie "Double Jump" weitere Singles folgen, die ihren energetischen Hip-Hop-Sound schnell festigten. 2022 erschien die Debüt-EP "The Underground Sound", gefolgt von der Single "PUNK TACTICS", die Joey Valence & Brae endgültig durchbrechen ließ. Im Jahr 2023 folgte das gleichnamige Debütalbum, auf dem "HOOLIGANG" zum nächsten Erfolg des Duos wurde. Bereits im Juni 2024 legten die beiden ihr zweites Album "NO HANDS" mitsamt der Leadsingle "THE BADDEST" feat. Ayesha Erotica sowie dem Fanfavoriten "OK" nach. Nach einer bisher konstanten Entwicklung ihrer Musik zeigt ihr drittes Album "HYPERYOUTH" mit Features von TiaCorine, Rebecca Black und JPEGMAFIA den bisher vielseitigsten Take des Duos auf das moderne Hip-Hop-Game. Doch nicht nur musikalisch, sondern auch auf lyrischer Ebene haben sich Joey Valence & Brae 2025 eine neue Tiefe erarbeitet. Thematisch taucht "HYPERYOUTH" tief in den Gedanken ein, aufzuwachsen, ohne dabei älter zu werden, und beweist damit eine textliche Entwicklung und zweifelsfrei das bisher innovativste Werk des Duos.

Loriot: Szenen einer Ehe
mit Senta Berger und Friedrich von Thun

"Männer und Frauen passen einfach nicht zusammen…" - und müssen doch täglich miteinander auskommen. Wenn bereits morgens das Frühstücksei zu lang gekocht hat und abends die Meinungen über die Feierabendgestaltung auseinandergehen, wird es kritisch. Genau dies hat Loriot in seinen legendären, 1983 veröffentlichten Szenen einer Ehe auf den Punkt gebracht. Sein Gespür für das Zwischenmenschliche und die Komik der alltäglichen Kommunikation zeigen Loriot als einen scharfsinnigen Kenner der nur allzu menschlichen Komödien.

Als Hommage an den humoristischen Großmeister finden sich mit Senta Berger und Friedrich von Thun zwei Bühnen- und Filmgrößen zusammen, um diesen Szenen Leben und Lachen einzuhauchen. Gemeinsam und gegeneinander kämpfen sie mit Stolpersteinen, die einem der Alltag in den Weg legt, und natürlich mit den unüberwindbaren Tücken der Paarbeziehung. Denn wie sagte noch Loriot? "Eine glückliche Ehe ist eine, in der sie ein bisschen blind und er ein bisschen taub ist."

Akkordeon: Maria Reiter

ANDRÉ CARTIER - wird erneut 29+, das muss wirklich ganz gross gefeiert werden!
Es lebe die QUEEN, DIE QUEEN VON DEN "MANNE- QUINS"

André Cartier - wer ist das fragt , fragt sich wenn überhaupt dann nur die jüngsten der Jugend, den der reiferen Generation muss man das bestimmt nicht erklären, schliesslich begeistert der Ausnahmekünstler seit JAHRZEHNTEN sein Publikum weit über die Landesgrenzen hinaus.

Was vor Jahrzehnten als Spass und Faschings Gag begann, als es Wörter wie Queer, Drag und Social Media noch nicht mal gab, damals und auch heute noch ganz seriös oder vielleicht altmodisch genannt "TRAVESTIE", diese KUNST der Verwandlung beherrscht ANDRE CARTIER seit unfassbaren 41 Jahren.

Warum ANDRÉ jährlich seinen 29. Geburtstag erneut jedes Jahr feiert OHNE dabei zu altern, diese Rechenaufgabe wird am 30.05. 2026 zusammen mit den Publikum gelöst und verraten werden, das ist schon mal fix.

ROADTRIP TO OUTTA SPACE

Doors open: 19:00

Busse Woods European Tour 2026

Acid King, die Stoner-/Doom-Helden aus San Francisco, werden ihr Kultalbum "Busse Woods" von 1999 in voller Länge zum Besten geben!

Rote Lippen, Petticoats und vier einzigartige Stimmen: das sind die Barber’s Sisters. Das vierköpfige Damenensemble verbindet Melodie und Harmonie, und begeistert mit neuen Arrangements bekannter Melodien aus Musical, Radio und Filmen der 40er, 50er und 60er Jahre sowie schwungvollen Choreografien und jeder Menge Charme.

Die vier Sängerinnen studierten gemeinsam an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien. Nach einer Tournee mit dem Webern Kammerchor durch die Vereinigten Staaten beschlossen sie, ein Ensemble zu gründen. Nach intensiven Proben, viel Schweiß und dem einen oder anderen Lachanfall folgte im Frühjahr 2017 der erste öffentliche Auftritt. Nach einigen Konzerten in Wien und Niederösterreich folgte die Teilnahme bei der „Open Mic Night“ (Voicemania) sowie eine Tournee durch Tirol. 2018 traten die Barber’s Sisters u.a. bei der „Country Music Night Herzogenburg“ sowie beim „Stimmenfestival Freistadt“ als Vorgruppe von Maybebop auf. Mit den beiden Programmen „Beyond the Sea“ und „Merry Christmas Darling“ folgten 2019 Auftritte mit dem Bariton Daniel Gutmann und den Pianisten Dominik Landolt und Florian Nentwich. Im Sommer 2020 veranstalteten die vier gemeinsam mit dem Vienna Barbershop Quartett die erste „A Capella Night“ im Schloss Walpersdorf. 2021/22 folgten weitere Auftritte u.a. in St. Pölten, Perchtolsdorf und Wien.

„Somewhere, sometime, now!“ heißt das aktuelle Programm, mit dem die Barber’s Sisters 2024 gemeinsam mit der Sängerin und Kabarettistin Katie La Folle beim „Musiksommer Bad Schallerbach“ sowie in Wien aufgetreten sind.

Das Konzertprogramm enthält eine sorgfältige Auswahl an Klaviersonaten von W.A. Mozart, die seine meisterhafte Beherrschung des Instruments und seine melodische Genialität zeigen. Diese Werke bilden den perfekten Kontrast zu den ausdrucksstarken und farbenreichen Kompositionen der Romantik, welche von Komponisten wie F. Chopin oder F. Liszt stammen. Das Konzert wird von internationalen Preisträgern gespielt. Dauer des Konzerts: 45 min

Hamabash Festival geht in die nächste Runde!

Feiere mit uns am 29. und 30. Mai 2026 die wohl legendärste Party der Region!

2026 bietet erneut ein noch größeres Eventgelände, neue Attraktionen und wieder internationale Acts

Wir sehen uns am Hamabash Festival 2026!

#hamabash #hbf2026

Hamabash Festival geht in die nächste Runde!

Feiere mit uns am 29. und 30. Mai 2026 die wohl legendärste Party der Region!

2026 bietet erneut ein noch größeres Eventgelände, neue Attraktionen und wieder internationale Acts

Wir sehen uns am Hamabash Festival 2026!

#hamabash #hbf2026

Um die Welt Dinner Magic Show
Um die Welt – Dinner Magic Show - Asiatische Nacht
Magie des Fernen Ostens – geheimnisvoll & faszinierend

Unsere Dinner Magic Show führt Sie durch sechs faszinierende Destinationen – Österreich, Spanien, Italien, die USA, Frankreich und Asien – und vereint exklusive Themenabende mit außergewöhnlichem Genuss, stimmungsvoller Musik und beeindruckender Magie.
Ein Abend voller spanischer Lebensfreude, Leidenschaft, Genuss und Magie.

Highlights des Abends:

- Themenbasierte Gourmet-Dinner

Willkommen in der faszinierenden Welt der asiatischen Küche: Erleben Sie eine kulinarische Reise durch China, Japan und Thailand – geprägt von Vielfalt, Raffinesse und fein ausbalancierten Aromen. Inspiriert von jahrhundertealten Traditionen, meisterhaft zubereitet und modern interpretiert – eine harmonische Verbindung aus Geschmack, Kultur und Eleganz.

- Musikalische Atmosphäre

Sanfte Koto-Klänge, mystische Tempel-Gongs, traditionelle Instrumente und moderne asiatische Soundscapes schaffen eine meditative und zugleich stimmungsvolle Atmosphäre. Tauchen Sie ein in die Klangwelten des Fernen Ostens – ruhig, tiefgründig und inspirierend.

- Magic Show

Weltmeistermagier Bill Cheung entführt Sie in eine magische Sphäre voller Eleganz, Präzision und Poesie. Seine Magie spiegelt fernöstliche Mystik und Disziplin wider – mit Illusionen, die Geschichten erzählen, voller überraschender Wendungen und stiller Magie, die unter die Haut geht.

Ensemble Oper@Tee
Dauer: 60 Minuten

Österreichs Kinderopernspezialisten Oper@ Tee verzaubern mit Boieldieus entzückendem Werk Jung und Alt gleichermaßen. Hier muss sich allerdings niemand vor dem Wolf fürchten. Der erzählt nämlich die wahre Geschichte, wie sie sich wirklich zugetragen hat.
Die hautnahe Inszenierung bindet die jungen Zuschauer aktiv in die Geschichte ein, was das Erlebnis besonders intensiv und unvergesslich macht. Spielerisch werden wichtige Werte wie Mut, Freundschaft und Zusammenhalt vermittelt, wodurch die Oper nicht nur unterhaltsam, sondern auch pädagogisch wertvoll ist. "Rotkäppchen" ist ideal für Kinder im Alter von 3 bis 12 Jahren und verspricht einen unvergesslichen Familienausflug, der Klassik und Kultur auf unterhaltsame Weise näherbringt.
Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinen Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Werkeinführung statt.
Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.