„Wie geht es dir?“ – klingt einfach, oder? Aber was, wenn diese Frage der Startschuss für eine Reise voller verrückter Ideen, überraschender Wendungen und magischer Verwandlungen ist? Hier dreht sich alles, springt, verändert sich: Klänge, Bewegungen und sogar die Menschen auf der Bühne!

Tanz für junges Publikum in MOVE MORE MORPH IT! macht ein Körper seine eigene Musik – als wäre er ein wandelndes Soundstudio! Dabei geht es auf eine spannende Reise durch verschiedene Identitäten und Fantasiewelten. Wer bin ich heute? Wie sehe ich mich selbst, und wie sehen mich andere? Vielleicht bin ich gerade stark wie ein:e Superheld:in oder leise wie ein Schatten. Gefühle, Erinnerungen und geheimnisvolle Bilder mischen sich, schichten sich übereinander und verwandeln sich ständig. Große Effekte und leise Momente lassen Dinge anders erscheinen, als sie sind – und machen neugierig auf all das, was in uns steckt.

Die Choreografin Anna Konjetzky nutzt Tanz, um Fragen zu stellen, Geschichten zu erzählen und die Welt aus neuen Blickwinkeln zu betrachten. Ihre Arbeiten sind auf großen Bühnen und Festivals zu sehen, zum Beispiel beim Spielart Theaterfestival in München oder bei der Sommerszene Salzburg.

BESETZUNG

Anna Konjetzky Choreografie, Konzept, Sahra Huby Tanz, Sergej Maingardt Musik

Am Freitag, den17.10.2025 findet im Schutzhaus „Zur Zukunft“ auf der Schmelz, 1150 Wien, verlängerte Guntherstraße, mitten in der Gartenanlage, die jährliche Wiener Schmählausch statt
Heuer lässt das Gaude Remasuri Fest zu deren besonderen Geburtstag, diese beiden Wiener Musik Größen hochleben:

200 Jahre Johann Strauß & 145 Jahre Robert Stolz!
Durch den Abend führt Karl Tattyrek als Zirkusdirektor Baron Carl!
Es wird ein bunter Strauß an Melodien geboten:
Hoch- und Deutschmeister
der großartige Chor Ars Vivendi
die beiden Wienerliedsternchen Nina und Emma
begleitet vom grandiosen Herbert Schöndorfer
Musikalische Einlagen der Zithergruppe „Muckendorfer Saitenklang“
kabarettistische Einlagen von den "Zwa SchmähLausern" Nikolaus Firmkranz und Tscharlie Derb.

Ein packendes Drama im Rahmen eines Gerichtsprozesses.

Ein Gerichtssaal. Sie sagt: Es war eine Vergewaltigung. Er sagt: Es war ein einvernehmlicher Liebesakt. Das Publikum muss entscheiden. Ferdinand von Schirach widmet sich in seinem neuesten Drama dem erbitterten Kampf der Geschlechter. Ein Wechselbad der Gefühle und Wahrheiten. Schirachs Meisterschaft gestaltet daraus einen fesselnden Theaterabend.

Funeral Folk ist eine fesselnde musikalische Kollaboration zwischen der schwedischen Folkmusikerin und Violinistin Sara Parkman und der spektralistischen Komponistin Maria W Horn. Gemeinsam tauchen sie in die tiefgründigen Rituale der Trauer und die musikalische Phänomenologie des Todes ein. Ihre jeweiligen Künste und Einflüsse werden zu einem einzigartigen Klangteppich verwebt.

Als Support sind an diesem Abend Angry Blackmen, Blanco Teta und Landrose mit dabei.

Irgendwie sind wir Menschen ziemlich eng im Würgegriff der Hilfszeitwörter. Also, nicht der Wörter selbst, aber das, was damit beschrieben wird, das bestimmt sehr stark das Terrain, in dem unser Handeln abläuft; Können, Müssen und Wollen.

Wer alles weiß und kann, aber nichts will, wird nix tun. Gut, außer, er muss. Aber dann macht er nur so lange, bis er nicht mehr muss. Und wenn er alles weiß und kann, wird er sich das so einrichten, dass er immer weniger muss, und dann wird er mit der Zeit auch nix mehr machen. Und so zu leben, also das muss man schon echt wollen.

Eine epische Freundschaft. Ein verhängnisvoller Verrat. Eine Geschichte, die Sie so noch nie gehört haben – und die Sie nie wieder vergessen werden!
Die Bühne Baden präsentiert die österreichische Erstaufführung des preisgekrönten Welthits WICKED in einer spektakulären Neuinszenierung. Lassen Sie sich verzaubern von einer mitreißenden Geschichte voller Magie, Intrigen und bewegender Emotionen, die das Publikum seit über zwei Jahrzehnten in ihren Bann zieht.
Erleben Sie die Vorgeschichte zum legendären ZAUBERER VON OZ und tauchen Sie ein in die Welt von Elphaba und Glinda – zwei jungen Frauen, deren Schicksale sich im funkelnden, aber gefährlichen Land Oz kreuzen. Hier entstehen nicht nur Legenden, hier werden auch Freundschaften auf die Probe gestellt, Helden geboren und Feinde gemacht. Stephen Schwartz schuf eine unvergleichliche Partitur voller magischer Melodien. Winnie Holzman adaptiert Gregory Maguires Romanvorlage als ein Bühnenwerk von zeitloser Aktualität – eine mitreißende politische Parabel und ein leidenschaftliches Plädoyer für Toleranz und Empathie.
Von der Broadway-Premiere 2003 über internationale Triumphe in 16 Ländern bis hin zur gefeierten Kinoadaption – WICKED begeistert Millionen Menschen weltweit. Jetzt ist es endlich auch in Österreich zu erleben – exklusiv und nur an der Bühne Baden! Dies ist nicht nur ein Musical. Es ist ein Event, ein Erlebnis voll magischer Momente, das Sie sich nicht entgehen lassen dürfen.

Musik und Gesangstexte von Stephen Schwartz
Buch von Winnie Holzman
Nach dem Roman von Gregory Maguire
Deutsch von Michael Kunze (Gesangstexte) und Ruth Deny (Dialoge)

Orchestration: William David Brohn
Musikalische Arrangements: Alex Lacamoire & Stephen Oremus

Die Übertragung des Aufführungsrechtes erfolgt in Übereinkunft mit MUSIC THEATRE INTERNATIONAL (www.mtishows.co.uk) durch die MUSIK UND BÜHNE Verlagsgesellschaft mbH, Wiesbaden.

Anna de Lirium ist vermutlich Österreichs größte Clownin. Immerhin ist sie 1,85m groß und war die erste österreichische Künstlerin beim Cirque du Soleil. In "ALIVE! In Concert" musiziert sie sich mit vollem Tempo und unter höchstem Einsatz ins Abseits. Sie singt, tanzt und spielt virtuos Instrumente, die selbst gar nicht wussten, dass sie welche sind. Dabei scheitert sie so herzzerreißend komisch, dass garantiert kein Auge trocken bleibt.

Riesig viel Spaß: Eine Show mit Musik, Clownerie und Körpereinsatz.

Anna de Lirium Performance
Jango Edwards Regie
Andreas Simma Co-Regie
Clara Zeiszl Technische Gestaltung
Elke Tscheliesnig Kostüm
LIDLOOP in der Cafeteria - musikalischer Ausklang mit Martin Lidl

Gratwein-Straßengel. Die Vorstadtbühne Szenenwechsel lädt zum Lachen ein – und das mit einem echten Kracher aus der Feder von Matthias Lang. Am 10. Oktober 2025 um 19 Uhr feiert das Stück „Pudding mit Ohren“ Premiere in der Straßengler Halle. Das Lustspiel ist eines von über 40 Stücken des Autors und verspricht einen Abend voller Wortwitz, skurriler Wendungen und liebevoll gezeichneter Charaktere.

Im Zentrum der Handlung steht die kleine, angeschlagene Pension der Familie Schmollmann. Die Gäste bleiben aus, die Kasse ist leer – einzig ein englischer Ahnenforscher verirrt sich in das verschlafene Nest. Doch als plötzlich ein buntes Graffiti das Garagentor der Familie ziert, ist die Aufregung groß: Ist das Kunst oder kann das weg? Zwischen Begeisterung und Empörung entbrennt im Ort ein turbulenter Streit: Schandfleck oder Touristenmagnet? Und nicht zuletzt – wer steckt hinter dem nächtlichen Farbangriff?

Mit gewohntem Humor und einem Gespür für die kleinen menschlichen Schwächen erzählt Lang eine Geschichte, die aktueller nicht sein könnte – zwischen Kunstverständnis und Provinzposse, zwischen englischer Gelassenheit und österreichischem Hausverstand.

Die Vorstadtbühne Szenenwechsel freut sich auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher, die sich dieses charmante Theatervergnügen nicht entgehen lassen wollen. Reservieren Sie sich die Termine im Kalender vor, der Kartenverkauf startet wie gewohnt ab August.

Ein Gustostückerl präsentiert Intendant Michael Garschall in der Saison 2025.
Oscar Straus und sein "Schokoladensoldat" stehen von 3. bis 26. Oktober auf dem Programm der Herbsttage Blindenmarkt. Es wird besonders lustig, ist doch die Komödie "Helden" von Bernhard Shaw die Vorlage für diese Operette. "Komm, komm, Held meiner Träume…" ist wieder Ohrwurm zum Mitsummen…

Regie und Bühne: Marcus Ganser

Nach dem überwältigenden Erfolg von ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL präsentieren die Vereinigten Bühnen Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, in der kommenden Saison ein weiteres Highlight: Musical-Intendant Christian Struppeck und sein kreatives Team bringen mit MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Oktober 2025 eine brandneue VBW-Eigenproduktion auf die Bühne des Ronacher. Dieses epische Werk erzählt die faszinierende Geschichte und das Vermächtnis einer der einflussreichsten Monarchinnen des 18. Jahrhunderts – ein lebendiges Porträt von Macht, Leidenschaft und historischem Wandel.

Epische Dramatik: kraftvolle Musik und spannende Story

Das opulente Musical vereint monumentale Dramatik mit modernem Sound, pulsierende Beats mit eindringlichen Lyrics. Zeitlose Geschichte trifft auf zeitgemäße Inszenierung und schafft ein mitreißendes Bühnenerlebnis voller Energie und Überraschungen. Die Vereinigten Bühnen Wien setzen mit dieser spektakulären Produktion ein kraftvolles Statement und der legendären Herrscherin ein Denkmal – jung, dynamisch und absolut unverwechselbar.

Intrige, Kriege, Machtspiele: die erste weibliche Herrscherin der Habsburgermonarchie

In einer von Männern dominierten Welt erhebt sich eine junge Frau, die nicht bereit ist, im Schatten zu bleiben. Maria Theresia, die sich von Kindesbeinen an brennend für das politische Geschehen interessiert und ihrer Zeit in vielem voraus ist, trotzt dem patriarchalen Kaiserhaus und entfaltet eine beeindruckende Stärke und große Visionen. Sie kämpft gegen alle Widerstände an und gelangt schließlich als erste Frau an die Spitze des Staates. Mit unerschütterlichem Mut führt sie das Land durch turbulente Zeiten.

Herrscherin, Strategin, Mutter

Als Mutter von sechzehn Kindern vereint Maria Theresia familiäre Fürsorge mit politischem Scharfsinn und strategischem Weitblick. Unbeugsam und mutig stellt sie sich den Herausforderungen ihrer Zeit, konfrontiert Friedrich den Großen von Preußen und trotzt den Intrigen am Hof. Während Kriege Europa erschüttern, modernisiert sie Verwaltung und Militär, revolutioniert Bildung und Sozialpolitik und bleibt selbst in Krisenzeiten unerschütterlich – eine wahre Wegbereiterin mit visionärem Geist.

Maria Theresias bewegendes Leben als Musical

Maria Theresia – eine politische Ikone und Reformerin, deren Einfluss Europa bis heute prägt. Ihre bahnbrechenden Errungenschaften reichen weit über Österreich hinaus und hinterlassen ein Erbe, das die Geschichte nachhaltig formte. Das faszinierende Leben einer Frau, die die Spielregeln neu definierte und die Welt veränderte – ab Herbst als packendes Musical auf der Bühne des Ronacher!

Erstklassiges, internationales Kreativ-Team

Für die Weltpremiere von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL haben die VBW ein erstklassiges Kreativ-Team zusammengestellt: Die Musik schreibt der legendäre Komponist und Musikproduzent Dieter Falk (MOSES - DIE ZEHN GEBOTE, BETHLEHEM, LUTHER, u.a., mehrfacher ECHO-Preisträger, 50 Platin- und Goldene Schallplatten), der auch für Orchestrierung und Arrangements verantwortlich zeichnet, zusammen mit seinem Sohn, dem renommierten Musikproduzenten und Komponisten Paul Falk (schreibt u.a. für Helene Fischer, DJ Ötzi, Michelle, Howard Carpendale). Die Liedtexte stammen von Texter Jonathan Zelter (schreibt u.a. für Michelle, Tim Peters, Roland Kaiser, Peggy March - mehrfache Top-Ten-Platzierungen in den Album-Charts, Gold- und Platin-Auszeichnungen). Das Buch vom österreichischen Autor Thomas Kahry (SPATZ UND ENGEL (Burgtheater + international), HOUDINI, AUGUSTIN, HOLLYWOOD IN VIENNA, RAIMUND-THEATER-GALA, u.v.m.). Die Kreative Entwicklung übernimmt VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck (ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, DER BESUCH DER ALTEN DAME, I AM FROM AUSTRIA, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL, u.a.).

Für die Regie verantwortlich zeichnet der bekannte Musical-Spezialist Alex Balga (JESUS CHRIST SUPERSTAR, MESSIAH ROCKS, RAIMUND-THEATER-GALA, MIAMI NIGHTS, WE WILL ROCK YOU, DIRTY DANCING, ROCK OF AGES, u.a.). Die Choreografie wird von einem der innovativsten Künstler seines Fachs gestaltet: Jonathan Huor (MAMMA MIA! (Mörbisch), KUDAMM ‘56, ROMEO & JULIA, RAIMUND-THEATER-GALA, THE VOICE, u.a.). Das Bühnenbild entwirft der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete West-End-Designer Morgan Large (DISNEY’S NEWSIES (London), SUNSET BOULEVARD (Sydney), SISTER ACT (UK-Tour), WICKED (Sao Paulo), u.a.), der auch das Videodesign entwickelt. Die Kostüme kreiert die renommierte Künstlerin Aleksandra Kica (Wiener Volksoper, Theater in der Josefstadt, Salzburger Landestheater, Seefestspiele Mörbisch, u.a.). Das Lichtdesign stammt vom Londoner Star-Designer Ben Cracknell (PRISCILLA, CHESS, THE ADDAMS FAMILY, JOSEPH, u.v.m.), der Sound vom deutschen Sounddesigner Carsten Kümmel (LUTHER, BETHLEHEM, No Angels, World of Hans Zimmer, Eurovision Song Contest, u.v.m.).

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien in großer Besetzung, unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Ab Herbst 2025 ist Maria Theresias außergewöhnliches Leben erstmals als spektakuläres Musical im Ronacher zu erleben. Die Besetzung wird noch vor dem Sommer bekannt gegeben.

Deutsch mit englischen Untertiteln
Altersempfehlung: Ab 10 Jahren

Besetzung:
Maria Theresia - Nienke Latten
Franz Stephan von Lothringen - Fabio Diso
Friedrich II. von Preussen - Moritz Mausser
Madame Fuchs - Annemieke van Dam
Kaiserin Elisabeth Christine - Annemarie Lauretta
Kaiser Karl VI. / Michael Gabriel Fredersdorff - Dominik Hees
Kanzler Bartenstein - Andreas Wolfram
Joseph - Aeneas Hollweg
Marie Christine - Amelie Polak

In weiteren Rollen:
Sophie Aigner, Anna Bauer, Clemens Otto Bauer, Andrea Luca Cotti, Elies de Vries, Petra Ilse Dam, Klaudia Dodes, Dominik Doll, Briannajoy Ebunola, Florian Fetterle, Florian Heinke, Charles Kreische, Jessica Lapp, Jonathan Metu, Florian Minnerop, Stefan Mosonyi, Paula Niederhofer, Kevin O’Dwyer, Fabian Lukas Raup, Kevin Reichmann, Florine Schnitzel, Benedikt Solle, Janis van Dorsselaer, Aday Velasco, Livia Wrede und Anna Zagler.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Die Nobelpreisträgerin und Schriftstellerin Elfriede Jelinek soll Steuern hinterzogen haben? Ausgangspunkt von „Angabe der Person“ ist eine wahre Begebenheit rund um ein – mittlerweile eingestelltes – Ermittlungsverfahren der deutschen Steuerbehörden gegen Elfriede Jelinek. Es geht um die strittige Frage der Doppelbesteuerung, da sie abwechselnd in Wien und bei ihrem Ehemann in München lebt. In dem autobiografisch inspirierten Stück beschreibt Jelinek, wie die „Diener des Staates“ ihre Wohnung durchsuchen, um nachzuweisen, ob sie als Schriftstellerin in Deutschland steuerpflichtig sei. Die Beamten durchkämmen die Wohnung, dringen in ihre Intimsphäre ein. Persönliche Dokumente werden besichtigt, private E-Mails gelesen, Festplatten geprüft und Rechnungsbelege kritisch beäugt. Diese unfreiwillige Inventur ihrer persönlichen „Lebenslaufbahn“ nimmt Jelinek zum Anlass, um politische Ungerechtigkeiten auf mehreren Ebenen anzuklagen. In ihrem bisher persönlichsten Text ruft Elfriede Jelinek ihre jüdischen Vorfahren väterlicherseits in den Zeugenstand, die durch das menschenfeindliche Verwaltungssystem des nationalsozialistischen Regimes verfolgt wurden. Zugleich spannt sie, entlang von Assoziationen und Wortspielen, einen großen Bogen zum entfesselten Finanzkapitalismus der Gegenwart. Mit den Mitteln ihrer gewaltigen Sprachkunst holt Elfriede Jelinek ihrerseits zu einem literarischen Ermittlungsverfahren gegen legale Steueroasen, globale Geldströme und die Gier des großen Kapitals aus.

Die Regisseurin Sara Ostertag zählt zu den erfolgreichsten Theaterkünstlerinnen Österreichs und ist bekannt für ihre bildstarke, genrefluide Ästhetik. Mit dem Landestheater Niederösterreich ist sie durch mehrere gemeinsame Produktionen, zuletzt die bejubelten Uraufführungen von „Die größere Hoffnung“ und „Dunkelblum“, verbunden. Erstmals bringt Sara Ostertag mit dem Ensemble des Landestheaters und eigens komponierter Musik einen Theatertext von Elfriede Jelinek auf die Bühne.

Eine Frau, die Beatles-Songs interpretiert? Geht das? Und ob!

Die österreichische Sängerin, Vocal Coach, Songwriterin, Arrangeurin und Chorleiterin erfüllte sich ihren lang gehegten Traum vom Beatles- Solo-Programm inkl. gleichnamiger CD.
Für „Ballwein celebrates The Beatles“ hat die Vollblutmusikerin ihren Beatles-Lieblingsliedern ein neues musikalisches „Gewand“ maßgeschneidert. Durch ihre neuen Arrangements und Interpretationen verpasste die Sängerin mit der Edelstimme den Beatles-Hits eine ganz persönliche Note.
Monika Ballwein über ihr Projekt: „Covern wollte ich die Beatles nie! Die Herausforderung lag darin, den Zauber der wunderbaren Beatles- Kompositionen weiterzutragen – und zwar auf meine ganz persönliche Weise. Erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit Monika Ballwein. Den Rahmen dazu bietet der imperiale Festsaal des nachweislich ältesten Hotels in Wien, im Hotel Stefanie.

3 Gänge Menü

Duett vom Lachs mit Honigsenfsauce, Rucola und Oberskren
Glacierte Hühnerbrust mit Kartoffelpüree und Karottengemüse
Mascarpone Mohn Creme mit Sauerkirschen

3 Gänge Menü vegetarisch

Eingelegtes Wiener Gemüse mit Vogerlsalat und Balsamico Dressing
Vegetarisch gefüllte Ravioli in Kräuterrahmsauce
Mascarpone Mohn Creme mit Sauerkirschen
Die Mitarbeiter des Restaurants empfehlen Ihnen gerne auf Wunsch die passende Weinbegleitung zu Ihrem „musikalischen“ Menü!

Konzert: Peter Ratzenbeck

Einer der besten Fingerpicking-Gitarristen, Peter Ratzenbeck, gastiert am 17. Oktober 2025 im Kulturkeller Gleisdorf und wird sein neues Programm darbieten: Stücke aus der neuen CD "Breezy", bunt gemischt mit Altbekanntem aus seinem Repertoire, mit Standards von den Beatles und anderen international bekannten Künstlern. Die Liste der Musiker, mit denen er bereits zusammen auf der Bühne stand, ist lang und liest sich wie das Who's who der europäischen Folk- und Bluesszene: Allan Taylor, Al Cook, Reinhard Mey, Hans Theessink, Michael Chapman und viele andere.

Sensibel und doch voll Power greift Peter Ratzenbeck in die Saiten, bestrebt, jeden Ton bis in die letzte Nuance zum Klingen zu bringen. Gitarre und Körper bilden eine Symbiose aus Bewegung, Melodien und Akkorden. Sympathisch und frei von Distanz präsentiert sich Peter seinem Publikum, es fließt einfach, wenn Peter Ratzenbeck spielt. Ein Konzert der Superlative, das man sich nicht entgehen lassen sollte!