Aufeinandertreffen zweier Welten: Im Musical-Highlight "Tarzan" erlebt das Publikum gemeinsam mit dem Titelhelden ein atemberaubendes Dschungel-Abenteuer. Spektakuläre Eigenkompositionen, jede Menge Spannung und ein Hauch Romantik sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Unvergessliche Musical-Show
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi inszeniert die hundert Jahre alte Geschichte von Edgar Rice Burrough in einer zeitgemäßen Version. Fantasievolle Kostüme, eine verspielte, farbenprächtige Kulisse und atmosphärische Lichteffekte erschaffen die Dschungelwelt, in der Tarzan zu Hause ist. Musikalisch wird dem Publikum eine abwechslungsreiche Reise durch verschiedene Genres geboten, die mit imposanten Arrangements und großen Emotionen beeindruckt. Ein bestens ausgebildetes Ensemble sorgt dafür, dass Charaktere, Musik und Kulissen auf der Bühne zu einem einzigartigen Ganzen verschmelzen.

Spannende Abenteuer im Dschungel
Eine junge Familie erleidet Schiffbruch und wird - kaum an der afrikanischen Küste gestrandet - von wilden Tieren angegriffen. Zurück bleibt ein kleiner Junge, der allein und verwaist von der Affendame Kala aufgenommen und wie ihr eigenes Kind großgezogen wird. Doch obwohl Tarzan bei den Affen ein Zuhause und in dem Affenmädchen Tee auch eine gute Freundin findet, lässt ihn der Anführer Kerchak auch nach Jahren noch spüren, dass er nicht wirklich zu ihnen gehört. Das Gefühl, seinen Platz in der Welt erst noch finden zu müssen, wird noch stärker, als Tarzan zum ersten Mal auf Menschen trifft. Professor Porter, seine neugierige Tochter Jane und die zwielichtige Olivia Clayton befinden sich auf einer Expedition, um den Dschungel zu erforschen. Im Laufe der Zeit kommen sich Tarzan und Jane immer näher, doch dann überschlagen sich die Ereignisse und Tarzan und seiner Affenfamilie droht große Gefahr…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Barbara Balldini - "die Aufklärerin der Nation" - bringt in ihrem neuen Programm "Höhepunkte" das Beste aus acht Kabarettprogrammen auf die Bühne.

Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus ihren Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern.

Sie gibt Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografie auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet sie Paare, die Angst haben, weil "das im Bett" immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und Alt eine Inspiration.

"Höhepunkte" funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als klassisches "Best-Of". Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha- Erkenntnisse - denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarantie

Ladies Comedy Club
mit Aida Loos, Garzia Patricia, Chrissi Buchmasser & Petra Kreuzer

Petra Kreuzer lädt zum Ladies Comedy Club ins Theater Akzent ein! Erleben Sie ein Feuerwerk an Humor live auf der Bühne. Vier Kabarettistinnen sorgen für viele Lacher und entführen Sie in die Welt des Entertainments. Es erwartet Sie ein einzigartiger und exklusiver Abend mit Kabarett, Comedy, musikalischen und literarischen Highlights. Im Ladies Comedy Club ist alles erlaubt ... humortechnisch!

Frech, klug, witzig und pointiert sind die Lieder und Texte von Aida Loos, Grazia Patricia, Chrissi Buchmasser und Petra Kreuzer - eine Mixed Show mit Herz, Hirn und Humor. Die Comedy Ladies erzählen aus ihrem Leben und geben tiefe Einblicke in ihr Seelenund Alltagsleben, ein Seelenstriptease der humorvollen Art, ein toughes Training für die Lachmuskeln.

Ladies Comedy Club - mehr können Sie für Ihr Zwerchfell nicht tun.

Nach einer längeren Öffentlichkeitspause kehrt Angelo Kelly 2026 wieder zurück!

AK: "Ich habe diese Kreativpause sehr genossen und dazu genutzt, um neue Songs zu schreiben. Nun baut sich immer mehr das Verlangen auf, diese neue Musik mit meiner tollen Band live einem Publikum zu präsentieren und so freue ich mich riesig, dass es 2026 dann endlich so weit sein wird."

Man darf sich auf der "READY TO ROCK" Tour auf neue Musik freuen und auf viele weitere Songs aus seiner Karriere. Sogar einige der mega Hits, die Angelo Kelly mit der Kelly Family hatte, werden dabei sein.

AK: "Ich habe mich bewusst dazu entschieden in Live-Clubs zu spielen, wo die Begegnung mit dem Publikum hautnah ist. Ich will mit meiner großartigen Band eine Rock Show, wie in den guten, alten Zeiten auf die Bühne bringen, alles Live und direkt, ohne große Leinwand, Pyro oder anderen Schnickschnack! Ich habe mich stark dafür eingesetzt, dass auch die Ticketpreise sehr fair bleiben, damit jeder es sich leisten kann, eines meiner Konzerte zu besuchen. Meine Band und ich freuen uns riesig auf diese Tour und wir sind READY TO ROCK!"

Wiener Ball der Bücher
Wo Literatur tanzt und Geschichten zum Leben erwachen

Am 11. April 2026 verwandelt sich das Palais Niederösterreich, Herrengasse 13, 1010 Wien, in einen glanzvollen Treffpunkt für Bücherfreund:innen, Autor:innen und Kulturbegeisterte. Erleben Sie Musik, Kulinarik und persönliche Begegnungen mit Schriftsteller:innen – eingebettet in die einzigartige Ballatmosphäre Wiens.

Hardfacts:
- Einlass: 19:00 Uhr
- Beginn: 20:00 Uhr
- Barrierefreier Zugang
- VIP-Ticket = Eintritt inkl. Tischplatz
- Ticket = Eintritt ohne Tischplatz

Saalplan:
Du kannst wählen zwischen einem Sitzplatz im Landtagssaal, wo du die Tanzfläche findest und hautnah an der Musik bist, einem Sitzplatz im Herrensaal, wenn du in Ruhe anregende Gespräche und guten Wein genießen willst, oder einem Sitzplatz im Rittersaal, der sich in eine verträumte Bibliothek verwandeln wird - hier bist du hautnah an den Meet & Greets mit unseren Starautor:innen dran!

Dresscode: Abendgarderobe. Damen bitte in Kleidern mindestens knielang, Herren im Anzug.
Während der Veranstaltung können Foto- und Videoaufnahmen erstellt und veröffentlicht werden. Mit dem Besuch erklären sich Gäste damit einverstanden, Teil dieser Aufnahmen zu sein.

FOREVER YOUNG - 80er Hits, Hymnen & Musical
Mit MORITZ MAUSSER & Special Guests

Der Soundtrack einer ganzen Generation – live, laut und mitreißend!

In diesem brandneuen Konzertformat bringt Musicalstar Moritz Mausser die größten Hits der 80er auf die Bühne des GLOBE – leidenschaftlich, überraschend und mit Stimmen, die unter die Haut gehen.

Zwischen Rock, Austropop, Stadionhymnen und Musical-Klassikern verschmelzen Kultsongs zu einer elektrisierenden Zeitreise voller Nostalgie, Glamour und Gänsehaut.

Moritz Mausser feiert zusammen mit seiner Live-Band die Melodien der 80er und zeigt, warum diese bis heute unsterblich sind.

Auch für diesen Abend hat er wieder spannende Special Guests eingeladen, die gemeinsam mit ihm die Bühne zum Beben bringen.

Ein Abend für alle, die sich erinnern wollen – und für jene, die zum ersten Mal erleben, wie packend ein Jahrzehnt klingen kann.

Zurück in die 80er! Kein einfacher Cover-Abend – es ist eine energiegeladene Reise durch die Zeit mit Liveband und einer großen Portion Herzblut

Am 6. Oktober 2025 gab Pentatonix ihre Frühjahrstournee 2026 durch Großbritannien und Europa bekannt. Ab dem 7. April wird das mit drei Grammy Awards ausgezeichnete Vokalensemble Städte in Großbritannien und Europa bereisen und sein Publikum mit seinen üppigen Harmonien, atemberaubenden A-cappella-Arrangements und seiner unvergesslichen Bühnenpräsenz begeistern. Die 16-tägige Headliner-Tournee beginnt in Ungarn und führt über Tschechien, Österreich, Polen, Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Belgien, die Niederlande und Norwegen bis nach Schweden. Die neu angekündigte Tournee ist die erste Rückkehr der Gruppe auf den Kontinent seit ihrer erfolgreichen Tournee im Jahr 2023.

Am 6. Oktober 2025 gab Pentatonix ihre Frühjahrstournee 2026 durch Großbritannien und Europa bekannt. Ab dem 7. April wird das mit drei Grammy Awards ausgezeichnete Vokalensemble Städte in Großbritannien und Europa bereisen und sein Publikum mit seinen üppigen Harmonien, atemberaubenden A-cappella-Arrangements und seiner unvergesslichen Bühnenpräsenz begeistern. Die 16-tägige Headliner-Tournee beginnt in Ungarn und führt über Tschechien, Österreich, Polen, Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Belgien, die Niederlande und Norwegen bis nach Schweden. Die neu angekündigte Tournee ist die erste Rückkehr der Gruppe auf den Kontinent seit ihrer erfolgreichen Tournee im Jahr 2023.

Zum Mond will der Berliner Mechaniker Fritz Steppke mit seinen Freunden fliegen!
Nach einer rasanten Reise hinauf fehlt dort oben vom sprichwörtlichen "Mann im Mond" aber jede Spur. Eine Frau hält alle Fäden in der Hand: Frau Luna. Sie herrscht mit ausgelassener Feierlaune und gibt rauschende Feste für die Göttinnen und Götter der anderen Gestirne. Als Frau Luna ein Auge auf Fritz Steppke wirft und ihm amouröse Avancen macht, sind Komplikationen in Sachen Liebe vorprogrammiert, denn eigentlich ist Fritz mit der irdischen Marie liiert … Nach turbulenten lunaren Verwicklungen aller Art reisen die Erdbewohner mit der Erkenntnis, dass es auf dem Mond genauso zugeht wie in Berlin, wieder auf die Erde zurück.

Mit Paul Linckes Meisterstück geht es ab in den Operettenhimmel, wo Ohrwürmer und flotte Schlager wie "Schenk mir doch ein kleines bisschen Liebe", "Schlösser, die im Monde liegen", "Wenn die Sonne schlafen geht" oder der Marsch "Das ist die Berliner Luft" für allerbeste Laune sorgen. Mit FRAU LUNA schuf Paul Lincke 1899 einen Sensationserfolg, der die Berliner Revueoperette in neue Sphären katapultierte.

Operette in zwei Akten von Heinz Bolten-Baeckers
Musik von Paul Lincke
Musikalische Bearbeitung nach historischem Vorbild von Henning Hagedorn, Matthias Grimminger und Christoph Huber
Buchfassung von Christian Struppeck

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken
Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt!

Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der
Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum
ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen.

Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiter und ihrer
Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik!

Die Weltmeisterschaft des Synchroneiskunstlaufs 2026 in Salzburg!
United in Skating

Jetzt Tickets sichern für das Eiskunstlauf-Highlight des Jahres!

Die besten 20 Teams der Welt treffen sich am 10. und 11. April 2026 in der Salzburgarena und kämpfen um den Weltmeistertitel im Synchroneiskunstlauf. Gänsehaut ist garantiert, wenn sich die Kufen im Takt der Musik bewegen und Präzision, Leidenschaft und Teamgeist zu einer einzigen magischen Bewegung verschmelzen!

Unter dem Motto „United in Skating“ wird Salzburg für ein Wochenende zum glitzernden Zentrum der internationalen Eiskunstlaufwelt. Erleben Sie spektakuläre Performances, atemberaubende Formationen und Momente, die das Herz einfrieren – nur um es im nächsten Augenblick wieder höherschlagen zu lassen.

Mit dabei: Österreichs Nationalteam, das beim Heimevent alles geben wird, um die Fans mit Eleganz, Energie und Emotionen mitzureißen.

Das erwartet Sie:
- 09. April 2026: Glanzvolle Eröffnungsfeier mit Show-Acts & Auslosung der Startreihenfolge
- 10. April 2026: Kurzprogramme – die entscheidende Qualifikation für das große Finale
- 11. April 2026: Die spektakulären Küren – wenn Gold, Silber und Bronze vergeben werden!

Seien Sie live dabei, wenn Geschichte geschrieben wird.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die besten Plätze vergeben sind!

Das All-Event Ticket umfasst die Wettbewerbstage am Freitag und Samstag.
Für die Eröffnungsfeier am Donnerstag sind eigene Tickets verfügbar, bei der Eröffnungsfeier wird es freie Platzwahl geben, diese ist unabhängig von der gekauften Ticketkategorie für die Wettbewerbstage am Freitag und Samstag.

Das VIP-Ticket bietet exklusive Plätze auf der Seite der Preisrichter*innen und inkludiert den Eintritt zur Eröffnungsfeier, Zugang zum exklusiven VIP-Bereich mit einem reichhaltigen Angebot an Speisen und Getränken, sowie ein Goodie-Bag mit Erinnerungsstücken an die Synchron-Weltmeisterschaft 2026.

Petutschnig Hons - Hons im Glück

Petutschnig Hons hat es erwischt - und zwar im besten Sinn: Er ist glücklich. Nicht, weil alles immer rund läuft. Im Gegenteil. Der Mähroboter springt nicht an, das Getriebe der Kaffeemaschine raschelt lauter denn je, und bei der Hofübergabe kracht’s wie beim Silvesterböller-Test vorm Schlatzinger Kirchenwirt. Doch mitten im alltäglichen Wahnsinn - zwischen Landwirtschaft, Familienchaos und Freizeitunfällen - erkennt Hons: Er ist auf der Butterseite des Lebens gelandet.

In seinem neuen Programm "Hons im Glück" nimmt der Kultbauer aus Schlatzing das Publikum mit auf eine wilde Fahrt durch persönliche Erkenntnisse, bäuerliche Lebensrealitäten und gesellschaftliche Herausforderungen. Er spricht über das, was es heißt, Verantwortung zu übernehmen - für den Hof, für die Familie und für sich selbst. Und er tut das wie immer: scharfzüngig, pointensicher und mit der unnachahmlichen Mischung aus Witz, Tiefgang und Stallgeruch.

Egal ob Besuche vom AMA-Kontrollor, Generationenkonflikt oder die Suche nach dem kleinen Glück im Alltag - Petutschnig Hons haut drauf, aber immer mit Herz. "Hons im Glück" ist ein Feuerwerk aus Kabarett, Musik und schlagkräftigem Hausverstand - mit einer klaren Botschaft: Wahres Glück wächst oft da, wo der Mist liegt.

Die Zukunft ist auch nicht mehr das, was sie einmal war, wusste schon Karl Valentin.

Mike Supancic liefert jetzt den Beweis dafür, denn er war schon dort.

Im Zuge dessen hat er das künstliche Gewissen selbst ausprobiert.

Er saß in der Jury des Raiffeisen-Reibeisen-Songcontests.

Und erlebte eine Jugendrevolte mit dem Schlachtruf "Ganz Wien ist heut auf Protein".

Mike berichtet über den Lebensabend im Rockressort Rensenbrink, lässt sich vom Investmentpunk durch die Hypermegainflation coachen, und er wird aus dem Zug geworfen im eigenen Land, mit einer Malakofftorte in der Hand.

Weiters sind zu hören der Antiblues Blues, das Dürüm-Langos-Asianudeln-Maronistand Medley sowie zahlreiche Songs über Themen, über die noch nie Songs geschrieben wurden.

Beziehungsweise worden sein werden.

Aber wie das mit der Zukunft genau gegangen sein wird, werden sie in Zukunft von Mike Supancic am Ende erfahren haben.



Regie: Nadja Maleh

Eine Seefahrt, die ist lustig, eine Seefahrt, die ist schön.

Eva Maria Marold hat ein Engagement als Sängerin auf einem großen Kreuzfahrtschiff angenommen. Traumjob oder Katastrophe? Der Ozean ist unendlich weit, die Kabinen sind unverschämt eng und die Passagiere unerträglich menschlich. Zum Glück gibt es da noch Evas großartige Musiker (Nichtschwimmer), die sie nicht nur musikalisch, sondern auch moralisch unterstützen. Die Stimmung hält. Das Wetter und die Frisur auch. Bis plötzlich mitten auf einem der unzähligen Ozeane das Schiff in Seenot gerät. Im Zeitraffer läuft Evas Leben an ihrem geistigen Auge vorbei. Was war denn tatsächlich wichtig, richtig, notwendig, sinnvoll?!

In ihrem neuen Programm "Frauen und Kinder zuerst" nimmt Eva Maria Marold unter der Regie von Kapitän Serge Falck mit auf eine humorvolle, und bisweilen ironisch und sarkastische Reise auf dem Kreuzfahrtschiff "Costa Dekadenzia".

Die Luft auf Hoher See ist rau. Der Umgangston manchmal auch. Und der Unterschied zwischen "sinGen" und "sinKen" ist ein kleiner, aber sehr wesentlicher.

Libretto von Christiane Neudecker nach dem Roman von Alfred Döblin

Was ist Großstadt? Anonymität und Isolation? Entmenschlichung und soziale Ungleichheit? Diese Fragen stellte Alfred Döblin bereits 1929 in seinem Roman. Die Brüder Vivan und Ketan Bhatti nahmen Döblins episches Werk als Ausgangspunkt, um es in die heutige Zeit zu übertragen. Ihr „Berlin Alexanderplatz“ ist keine bloße Adaption, sondern eine moderne Neugestaltung des klassischen Stoffes, die den ursprünglichen sozialen Kontext und die historische Dimension beibehält, dabei aber zeitgenössische Perspektiven und Herausforderungen integriert. Franz Biberkopf versucht nach seiner Haftentlassung ein neues Leben in Berlin zu beginnen. Geschildert werden sein Kampf gegen die Dämonen seiner Vergangenheit, seine Auseinandersetzung mit der Großstadt und die immer wieder auftauchenden Versuchungen und moralischen Konflikte.

Für die Neuinterpretation von Vivan und Ketan Bhatti adaptierte Schriftstellerin Christiane Neudecker den Roman in stilisierter Form. Die Brüder Bhatti setzen mit der Musik gezielt Kontraste: Elektronische Rhythmen spiegeln die unaufhörliche Energie der Stadt wider, ruhigere melancholische Klänge vertiefen die inneren Kämpfe des Protagonisten. 2023 wurde das Werk von „Opernwelt“ als beste Uraufführung des Jahres nominiert.

Die gemeinsamen Arbeiten der Brüder Vivan und Ketan Bhatti reichen von zeitgenössischer Kammermusik über experimentelles Musik- und Tanztheater, Bühnen- und Filmmusik, bis hin zu elektronischen Hip-Hop-basierten Produktionen. Ketan und Vivan Bhattis Musiktheaterstücke entstehen in Kooperationen mit renommierten Autor*innen und stellen Fragen zu Integration und Ausgrenzung.

Als Spezialist für Neue Musik widmet sich Musikdirektor Leslie Suganandarajah diesem aktuellen Werk. Der neue Schauspieldirektor Nuran David Calis erarbeitet mit seinem langjährigen Team für Bühne (Anne Ehrlich) und Kostüme (Anna Sünkel) das Musiktheaterstück „Berlin Alexanderplatz“ als packendes Mehrspartenprojekt.

Die Werkeinführung findet jeweils 45 und 30 Minuten vor Beginn der Vorstellung statt.

Besetzung:

Musikalische Leitung Leslie Suganandarajah
Inszenierung Nuran David Calis
Bühne Anne Ehrlich
Kostüme Anna Sünkel

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Anatol – Schnitzlers wienerische Antwort auf Casanova und Don Juan:

Anatol, ein Verführer, der stets hofft, verführt zu werden. Er ist zugleich Sieger und Verlierer im charmanten Liebes-Roulette und süchtig nach dem Spiel selbst. Denn jeder Gewinn – jede Eroberung – nährt die Hoffnung auf die wirkliche, einzige und wahre Liebe.

Der wohlhabende Junggeselle Anatol, eleganter Charmeur und philosophischer Dandy, vertreibt sich – begleitet von seinem treuen Freund Max – die Zeit mit Liebesabenteuern und gerät dabei von einer Affäre in die nächste. Narzissmus, krankhafte Eifersucht und Liebesunfähigkeit stehen seiner persönlichen Erfüllung im Weg.

In seinen oberflächlichen Begegnungen trifft er auf Künstlerinnen, verheiratete Frauen und junge Mädchen. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert schuf Arthur Schnitzler mit dem Anatol (1893) eine Paradefigur des Fin de Siècle. Anatol ist ein dekadenter, selbstverliebter Mann, dessen Leben den politischen Bedeutungsverlust einer ganzen bürgerlichen Generation spiegelt.

Der Autor:

Arthur Schnitzler (1862–1931), bedeutender Erzähler und Dramatiker der Wiener Moderne und Arzt, analysierte in seinen Werken die Probleme der Gesellschaft des Fin de siècle, welche von Verfallserscheinungen, Dekadenz und Todessehnsucht, aber auch von Hoffnung auf einen Neuanfang geprägt waren. Zu seinen berühmtesten Werken gehören der Einakter-Zyklus „Anatol", der Roman „Leutnant Gustl" und das Drama „Der Reigen". Schnitzler machte den inneren Monolog zur wich

Zwischen dem deutsch-kanadischen Tenor Michael Schade und dem Concentus Musicus Wien besteht seit Jahrzehnten eine intensive Zusammenarbeit sowie eine tiefe musikalische Verbundenheit.

Der intime Rahmen des Casino Zögernitz bietet den perfekten Ort für Lieder und Instrumentalmusik von Dowland, Purcell und Händel, interpretiert von einem der gefragtesten Tenöre unserer Zeit.

Programm:

Songs, Arien & Instrumentalmusik von John Dowland, Henry Purcell & Georg Friedrich Händel

Besetzung:

Michael Schade | Tenor
Concentus Musicus Wien
Stefan Gottfried | Musikalische Leitung & Cembalo