Jens Rachut hat wieder eine neue Band!

AUSGESTORBEN ist eine neue Band bestehend aus Atli Grund, Thomas Wenzel, Uwe Roth, Elmer Günther und Jens Rachut und vereint damit (ehemalige) Mitglieder von Bands wie unter anderem ANGESCHISSEN, OMA HANS, DAS MOOR, DIE STERNE und DIE GOLDENEN ZITRONEN.

Es gab Zeiten da war die Toleranz größer, die Neugier stärker und die Haare bunter. Man konnte vorher nix prüfen, weil es kein Netz gab und und... und ist einfach mal auf ein Konzert gegangen (Udo Jürgens 1976) aber wer ist "Ausgestorben"?

Es liest sich wie eine Spamgeckmail aber es stimmt alles, was jetzt kommt:

Gitarre 1: Atli Grund „Chef Atli“: in Island geborgen ehemalig „Angeschissen“
und „Big Balls and the great white Idiot” Hamburg’s erster PUNKBAND
Gitarre 2: Thomas Wenzel “Vize” in Elmshorn geboren, ehemalig „Die Sterne“, „Cow“, aktuell „Goldenen Zitronen“ und „Kleiber“

Bass: Uwe Roth „Der Franzose”: 20 Jahre Bootsbauer in Marseille als es noch
leerer war und in den 90zigern bei „Arm“ und „Das Moor“
Schlagzeug: Elmer Günther „Junior“: spielte bei „Parole Trixie“ und „Tolerantes Brandenburg“
Sänger: Jens Rachut „der Sensible“: sang beiverschiedenen Kombos aktuell bei „Ausgestorben“

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Die Abende mit der Danzer Band und weiteren Weggefährten des Liedermachers im intimen Rahmen der Weinbar Gemischter Satz sind ein Geheimtip. Auch heuer gestalten die KollegInnen Tini Kainrath, Ulli Bäer, Andy Baum, Christian Becker, Lenny Dickson, Matthias Kempf, Martin Mader und Thomas Mora abwechslungsreiche Abende mit einer Mischung aus Raritäten und Gassehauern Danzers. Mit Überraschungen ist zu rechnen...

Der Reinerlös kommt wie immer der St. Anna Kinderkrebsforschung zugute.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

MYTHOS: RAGNARÖK (UK)
"European Tour 2026"

Nach fünf sensationellen Jahren beim weltberühmten Edinburgh Festival Fringe - dem weltgrößten Kunst- und Kulturfestival - und von der Kritik gefeierten Aufführungen rund um den Globus geht "Mythos: Ragnarök" nun endlich auch auf Tournee! Diese genreübergreifende Adaption der nordischen Mythologie verbindet mitreißendes Comic-Theater mit professionellem Wrestling zu einem adrenalingeladenen Spektakel, das weltweit seinesgleichen sucht. Das ist keine Show, die man einfach nur anschaut - das ist ein Mythos, den man hautnah erlebt!

Alte Prophezeiungen treffen auf die Spannung des Live-Kampfes, wenn legendäre Götter wie Loki und Thor versuchen, eine neue Welt zu erschaffen und die vorhergesagte Apokalypse Ragnarök zu verhindern. Die Daily Mail bezeichnet die Produktion als ein "Phänomen", während der Telegraph dazu aufruft, "um ein Ticket zu kämpfen", um dieses einzigartige Theatererlebnis zu erleben, das sein Publikum mitten hinein in eine epische Odyssee voller überraschender Wendungen und beeindruckender Körperlichkeit zieht.

Mit einer nahtlosen Verbindung aus dem Humor und der Tragweite des klassischen Shakespeare-Theaters, der greifbaren Spannung von Live-Wrestling und einem Viking-Rock-Soundtrack des legendären nordischen Komponisten Kjell Braaten entführt "Mythos: Ragnarök" sein Publikum nach Asgard und weit darüber hinaus. Mit viel Leidenschaft von denselben Schauspieler:innen entwickelt, die das Stück auch aufführen und über Hunderte von Vorstellungen hinweg zur urkomischen Perfektion geschliffen haben, hat sich "Mythos: Ragnarök" zu einem Kultklassiker entwickelt, der Zehntausende Fans von Theater, Wrestling und Mythologie gleichermaßen begeistert.

Der Schöpfer und Hauptdarsteller von "Mythos: Ragnarök", Ed Gamester, kommentiert: "Als ich diese Show 2021 mit der Absicht entwickelte, Theater und Wrestling auf völlig neue Weise miteinander zu verbinden, hätte ich nie davon zu träumen gewagt, dass daraus ein internationales Phänomen werden und mich die Produktion um die ganze Welt führen würde. Jedes Mal, wenn ich in einer neuen Stadt ankomme, bin ich zutiefst dankbar." Und wir sind dankbar, dass der "Mythos: Ragnarök" demnächst auch in Österreich Station macht!

Was ist das "höchste Gut"? Dieser Frage geht das preisgekrönte Medizinkabarett-Duo Peter & Tekal nach und liefert überraschende Antworten. Vordergründig mag es vielleicht tatsächlich die Gesundheit sein. Doch stehen, bei genauerer Betrachtung, nicht Liebe, Würde, Freude oder der Verzehr einer Chipspackung auf der Fernsehcouch noch etwas höher, sind also quasi guter als das Gut? Auch wenn nun jene das Wort "guter" beanstanden, für die Rechtschreibung das höchste Gut ist. Lassen wir uns von Antworten überraschen, die Anlass bieten, das Ranking der höchsten Güter zu überdenken.
Für beste Unterhaltung wird gesorgt, sobald die Bühnenordination von Dr. Ronny Tekal geöffnet ist. Für die Patienten sorgt Norbert Peter... Mit dabei auch die unverwüstliche Frau Amalie Kratochwill, für die das "höchste Gut" nicht ausreicht, wenn es vielleicht auch irgendwo das "höchste besser" gibt. Lachen, bis der Arzt geht!

WIESN PARTY

O’zapft is! - auf der Wiener Kaiser Wiesn 2026:
Am Dienstag, 06.10. findet im Gösser Festzelt ein ganz besonderes Wiesn Highlight statt. In Kooperation mit dem Prater DOME verwandeln wir das GÖSSER Zelt in eine Wiesn Party. Musikalisch erwartet Euch der perfekte Wiesn Remix aus Mallorca Sound, Classics und die Hits, die auf der Wiesn nicht fehlen dürfen.
An den Decks werden die DJ´s Burnhard und Dave Defender alles geben!

Treffpunkt: Am besten schon nachmittags! Das Festgelände der Wiener Kaiser Wiesn ist GRATIS zu betreten und damit der perfekte Ort, um sich zu treffen und vorab noch ein Bierchen zu trinken.

Dresscode: die Pracht der Tracht - gerne in Dirndl oder Lederhose
Einlass ins Gösser Zelt: 18:30
Speis & Trank: Von Stelze, Brezn, Weißwurst und Grillhendl über vegetarische Kasnockerl und vegane Alternativen, bis hin zur süßen Nachspeise und passende Getränke ist für jede(n) etwas dabei!
Live Musik: 19:30-22:30
Ende der Veranstaltung: 23:45
danach: noch bis 01:00 Party in einer unserer 5 Almen
Also los geht’s: Jetzt schnell Tickets sichern und dann kann die Vorfreude auf die Wiener Kaiser Wiesn 2025, Österreichs größtes Brauchtums- und Oktoberfest, auch schon starten!

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Doppelt gemoppelt
von MANFRED SCHILD

Gewinnerstück des Österreichischen Komödienpreis Porcia 2025
Uraufführung
Koproduktion mit dem Ensemble Porcia

REGIE
Leila Müller

BÜHNE
Nina Ball

KOSTÜME
Alexia Engl

Premiere: 19. September 2026, Studio
Spieltermine: bis 24. Oktober 2026

Josef traut seinen Augen nicht: Da ist doch tatsächlich ein wildfremder Mann in seiner Küche und bereitet sich in aller Seelenruhe ein Frühstück zu. Aber damit nicht genug: Jan, sein eloquentes und gut gekleidetes Gegenüber behauptet steif und fest, dass es sich um seine eigene Wohnung handelt. Nachdem sämtliche Versuche, das Gegenteil zu beweisen, kläglich scheitern, bleibt Josef nur mehr die verzweifelte Hoffnung, dass seine Frau Margit Licht ins Dunkel bringt. Doch auch die steht ganz auf Jans Seite und schön langsam dämmert Josef, dass er hier plötzlich aus der ihm bislang bekannten Wirklichkeit fällt und am Ende gar durch einen Doppelgänger ersetzt werden soll…

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Projekt X - Live

Legendär. Radio-Kult. "Projekt X" hat den Humor einer ganzen Generation geprägt und sie durch die Jugend begleitet. Nach 30 Jahren on air wurde die für ihren anarchischen, spontanen und skurrilen Humor bekannte FM4-Radiosendung aus dem Programm genommen - doch Clemens Haipl und Herbert Knötzl machen weiter! Im NIEDERMAIR führen sie die satirische Diskussionssendung als Podcast mit absurden Themen, spontanen Dialogen und originellen Gästen live, ungeschnitten und mit Publikum fort.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

ARIES SPEARS
US-Comedy-Ikone im Oktober 2026 live in Wien
Support:  Ray Sequoya

Seit 36 Jahren steht Aries Spears auf der Bühne - und hat sich in dieser Zeit zu einer Naturgewalt der amerikanischen Stand-up-Comedy entwickelt. Geradlinig, kompromisslos und blitzschnell - sein Humor trifft wie ein Schlag, mit voller Wucht, roh und unverstellt mitten ins Herz. Aufgrund sensationeller Nachfrage sind drei Zusatzshows bestätigt: Aries Spears ist neben Berlin auch in Köln, Wien und Zürich live zu erleben.

Bekannt wurde der New Yorker durch acht legendäre Staffeln der Kultsendung Mad TV, wo er mit Stars wie Mike Tyson, Shaquille O’Neal oder Bill Cosby Comedy-Geschichte schrieb. Seine Parodien auf James Brown, Al Pacino oder sein Idol Eddie Murphy machten ihn zum Publikumsliebling - und Mad TV zum erfolgreichen Bestandteil des amerikanischen Samstagabends.

Heute begeistert Spears Millionen mit seinem Podcast, der zu den meistgehörten Comedy-Formaten der USA zählt. Auf Social Media erreicht er über 2,5 Millionen Fans, die seinen einzigartigen Mix aus Schärfe, Gags und Haltung feiern.

Live ist Aries Spears ein Ereignis: Stand-up mit Tempo, Timing und Tabus. Er spricht über Identität, Macht, Popkultur sowie die Widersprüche des Alltags - ehrlich und gnadenlos, mit einer Direktheit, die einem manchmal die Sprache verschlägt, aber im nächsten Moment laut auflachen lässt.

Aries Spears ist ein Stand-up-Künstler, der keine Angst vor der Wahrheit hat. Genau das zieht seine Zuschauer in seinen Bann - und macht seine Shows zu einem Erlebnis, das man gesehen haben muss.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Eine bunte, kammermusikalische Reise durch das 20. Jahrhundert mit Horovitz, Schostakowitsch und Bruch.
Mit Gerald Pachinger und Christoph Stradner wurden der Soloklarinettist und der 1. Solocellist der Wiener Symphoniker gewonnen.

Joseph Horovitz - Sonatine für Klarinette und Klavier

Entstanden auf Wunsch des Klarinettisten Gervase de Peyer, der ein guter Freund des britisch-österreichischen Komponisten war, und uraufgeführt in 1981 in London, lehnt die Sonatine in Melodie und Rhythmus an Jazz und Popmusik an. Ganz bewusst baute er jazzige Akzente und tänzerische Rhythmen ein, um das Stück modern, fröhlich und zugänglich zu machen.

Dmitri Schostakowitsch - Cellosonate d-moll, op.40

Hier übernimmt das Cello die führende Rolle: Es trägt lyrische Melodien und vermittelt leichten Humor und subtile Ironie im Dialog mit dem Klavier. Schostakowitsch schrieb die Cellosonate in einer Zeit privater emotionaler Turbulenzen.
Das Werk wurde 1934 in Moskau uraufgeführt und er selbst spielte am Klavier.

Max Bruch - 8 Stücke op.83 für Klarinette, Cello, Klavier

Die Stücke entstanden 1909/1910 für den Sohn des Komponisten, Max Felix Bruch. Mit warmen Melodien und dem facettenreichen Dialogspiel von Klarinette, Cello und Klavier stehen die Stücke für den spätromantischen Stil Bruchs. Die Gestaltung der acht Sätze als eigenständige Musikstücke machen sie zu einem vielseitigen, ausdrucksstarken Hörerlebnis.

Klarinette: Gerald Pachinger
Violoncello: Christoph Stradner
Klavier: Christian Schmidt