Uraufführung
empfohlen ab 12 Jahren

Wer war Marie Antoinette? Berüchtigte Femme Fatale oder tragische Märtyrerkönigin? Von den einen demagogisch dämonisiert, von den anderen zur Heiligen verklärt, scheint ihr Bild unter zahllosen Projektionsflächen zu verschwinden. War sie am Ende vielleicht einfach ein ganz gewöhnlicher, durchschnittlicher Charakter?

„Es gilt hinter dem Historischen die Person wieder hervorzuarbeiten“, notierte Stefan Zweig in sein Tagebuch, als er seine Biografie über die mythenumwobene Habsburger Prinzessin verfasste. Zweig zeichnet ihren Weg von der Hochzeit mit dem französischen Thronfolger und späteren König Ludwig XVI. bis zu ihrer Hinrichtung durch das Revolutionstribunal – immer auf der Suche nach ihrer wahren Persönlichkeit jenseits von Glanz,Klischee und Anklage. Mit Marie Antoinette bringen Nils Strunk und Lukas Schrenk nach der Schachnovelle am Wiener Burgtheater erneut ein Werk von Stefan Zweig als musikalisches Schauspiel auf die Bühne und nach Salzburg.

REGIE
Lukas Schrenk und Nils Strunk
TEXTBEARBEITUNG
Lukas Schrenk, Nils Strunk und Klara Wördemann
MUSIK
Nils Strunk
BÜHNE
Max Lindner
KOSTÜME
Lara Regula
KOSTÜM-MITARBEIT
Anne Buffetrille
DRAMATURGIE
Julia Thym

Moderation: Peter Bilger

Was tun Philosophen eigentlich? Und warum ist Philosophie so wichtig für uns und unsere Gesellschaft? In diesem kraftvollen Text plädiert Bestsellerautor Wolfram Eilenberger für einen Neustart der Philosophie in dunklen Zeiten. Ein erfrischender und höchst origineller Aufruf zum unabhängigen Denken.

Inmitten von Klimakatastrophen, KI-Revolutionen, politischen Umbrüchen und kultureller Orientierungslosigkeit stellt Wolfram Eilenberger die Frage nach der Aufgabe der Philosophie neu. Von Sokrates bis Foucault, von Kant bis Adorno durch die Trümmer der Nachkriegsphilosophie entfaltet er eine wirkmächtige Philosophie der Gegenwart, die sich nicht länger mit Systemen, Dogmen oder akademischer Selbstbespiegelung begnügt. Verstanden als lebendige Praxis der Geistes-Gegenwärtigkeit, bedeutet Philosophie eine kritische Selbstsorge: Sie lässt nachfragen, aufhorchen, diagnostiziert, prüft, wartet das Jetzt. So ermöglicht sie den Weg aus unserer »selbstverschuldeten Unmündigkeit« (Kant) hin zu einem lebendigen Denken, das im Hier und Heute beginnt. Ein Wegweiser aus dem Labyrinth, in dem wir uns als westliche Zivilisation so tief verirrt haben.

Wolfram Eilenberger, geboren 1972, war langjähriger Chefredakteur des Philosophie Magazins, moderiert die »Sternstunde Philosophie« im Schweizer Fernsehen und ist Mitglied der Programmleitung der ›phil.COLOGNE‹. In zahlreichen Talkshowauftritten im Deutschen Fernsehen gibt er der Philosophie eine Stimme und ein Gesicht. Sein Buch »Zeit der Zauberer« stand monatelang auf der Spiegel-Bestsellerliste, wurde 2018 mit dem Bayerischen Buchpreis und 2019 mit dem in Frankreich renommierten Prix du Meilleur Livre Étranger ausgezeichnet. Zuletzt erschien sein Bestseller »Feuer der Freiheit«.

Vera Klimova, Sopran
Cornelia Sonnleither, Alt
Ekateria Nokkert, Klavier

Wenn zwei Stimmen aufeinandertreffen, entsteht mehr als Musik – es entsteht Dialog, Charme und augenzwinkernde Bühnenkunst. Unter dem Titel „Katzenduett“ erwartet das Publikum ein unterhaltsamer Konzertabend für Sopran und Alt mit Klavierbegleitung, der Virtuosität und Humor auf das Schönste vereint.
Im Zentrum steht das legendäre „Katzenduett“ von Rossini, ein musikalisches Kabinettstück, das mit Charme und augenzwinkernder Theatralik begeistert. Rund um dieses berühmte Katzenduett entfaltet sich ein abwechslungsreiches Programm mit mitreißenden Opernduetten, feinsinnigen Liedern und überraschenden musikalischen Momenten.
Ob temperamentvolle Wortgefechte, lyrische Klangschönheit oder augenzwinkernde Rivalität – Sopran und Alt verschmelzen und kontrastieren zugleich, getragen von einer einfühlsamen Klavierbegleitung.

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Giovanni Batista Pergolesi „
Sancta mater“, “Stabat mater”
Fac ut portem, Christi mortem”, „Stabat Mater

Vincenzo Bellini
„Angiol di pace“

Gaetano Donizetti
„Il giuramento“

Georg Friedrich Händel
Prelude und Allemande E-Dur

Wolfgang Amadeus Mozart
„Un moto di gioia”

Felix Mendelssohn-Bartholdy
”Herbstlied”

Pjotr Iljitsch Tschaikovsky
Duette Lisa und Paulina, „Pique Dame“
Arie der Paulina, „Pique Dame“
„Prilepa and Milovzor, „Pique Dame“
„Mai“ aus „Die Jahreszeiten”

Camille Saint-Saens
"El Desdichado”
„La Spagnola”, Chiara

Gioachino Rossini
„La regata veneziana“
„Katzenduett“

Du gehst jeden Tag durch Wien - vorbei an alten Gebäuden, Türen, Fenstern, Wohnungen, Geschäften, Straßen, Plätzen. Aber hast du dich je gefragt, was hier vor deiner Zeit, früher passiert ist? Wer hat dort gelebt, gestritten, geliebt? Welche Kämpfe gekämpft, welche Ängste und Freuden geteilt? Und welches Wien begegnet uns heute auf unseren täglichen Wegen?

Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren werfen ihren ganz persönlichen Blick auf die Stadt: auf das Heute und das Damals. Sie begeben sich auf Spurensuche, treffen Menschen aus der Stadt, sprechen mit Zeitzeug*innen, befragen Passant*innen und verweben ihre eigenen Geschichten mit Erinnerungen aus der Vergangenheit. So entsteht ein lebendiges Geflecht aus Stimmen, Bildern und Begegnungen, das die gemeinsame Geschichte sichtbar macht und zeigt, wie vielfältig und überraschend unsere Stadt ist.

Ein Theaterstück von Kindern und Jugendlichen für Kinder und Jugendliche: neugierig und voller Fragen, die uns alle betreffen. Erlebt ein Wien durch die Augen der Jüngsten, die ihre Stadt neu entdecken und mit uns teilen.

CARMINA BURANA Carl Orff (1895-1982)

Weltliche Gesänge für Sänger und Chöre, begleitet von Instrumenten und magischen Bildern

Samstag, 9. Mai 2026, 20.00 Uhr
Mariendom Linz

In 24 Bildern werden unterschiedliche Lebenssituationen dargestellt und musikalisch interpretiert. Der Komposition (1936) liegen mittelalterliche Texte in Latein, Mittelhochdeutsch und Altfranzösisch zu Grunde. Neben Chor und Kinderchor sowie drei Solist*innen sind zwei Klaviere und eine große Schlagwerkbesetzung die zentralen Akteure der konzertanten Aufführung im beeindruckenden Ambiente der größten Kirche Österreichs.

Mitwirkende:
• Collegium Vocale Linz
• Klassenchor 3c des Stiftgymnasiums Kremsmünster | Leitung: Andrea Schedlberger
• Ursula Langmair, Sopran
• Matthäus Schmidlechner, Tenor
• Martin Achrainer, Bariton
• Gerhard Hofer @ Dino Sequi, Piano
• Ensemble Uppercussion, Schlagwerk | Leitung: Wolfgang Reifeneder

Musikalische Leitung: Josef Habringer

Der Reinerlös des Konzertes kommt Pro Mariendom und damit der Restaurierung und Erhaltung des Linzer Mariendoms zugute.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Manche tun es oft, manche nur gelegentlich. Nein, nicht das, was Sie denken! Es geht ums Träumen – also „troma“ auf Vorarlbergerisch. Zwischen Traumtänzer und Albtraum ist genügend Platz für Skurriles, Erstaunliches, Verblüffendes und vor allem für viel Komisches.
Egal wie und was – unterhaltsam, witzig und pointiert sind die Träumereien, in denen es beim fünften gemeinsamen Programm von Markus Lins und Manfred Kräutler geht. Träumen und lachen Sie mit, wenn die beiden Kabarettisten auf der Bühne alles andere tun als „troma“.

WOW! - Louis Knie, wie noch nie!

Freuen Sie sich auf eine brandneue Show, insziniert von Louis Knie. Informationen zu unserem Programm 2026 folgen in Kürze!

Sergio Tallo-Torres, Tenor
Ekaterina Nokkert, Klavier

Erleben Sie eine musikalische Reise durch die Seele Italiens an einem der stimmungsvollsten Orte Wiens, der Krypta der Peterskirche.

Der Spinto-Tenor Sergio Tallo-Torres verbindet lyrische Feinheit mit ausdrucksstarker Strahlkraft Gemeinsam mit der einfühlsamen Pianistin Ekaterina Nokkert entführt er das Publikum in die Welt der italienischen Belcanto-Tradition.

Freuen Sie sich auf Kostbarkeiten von Vincenzo Bellini, darunter die „6 ariette da camera“, „Sogno d’infanzia“ und „A riccordanza“ – feinste Miniaturen voller Eleganz und Melodie. Mit „Mattinata“ von Ruggiero Leoncavallo strahlt pure Lebensfreude durch die Krypta – ein Glanzstück italienischer Gesangskunst.

Auch ein großer Meister der Oper zeigt seine lyrische Seite: Mit „Storiella d’amore“ und „Sogno d’or“ von Giacomo Puccini entfaltet sich ein Klangteppich von zarter Innigkeit bis leidenschaftlicher Dramatik.

Ein großes Vergnügen für Kenner wie Einsteiger!

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Vincenzo Bellini:
6 ariette da camera
Sogno d’infanzia
a riccordanza
(Klavier-Solo)

Gaetano Donizetti:
Il barcaiuolo
Me voglio fa na casa

Ruggiero Leoncavallo:
Mattinata

P A U S E

Francesco Paolo Tosti:
La serenata
Ideale
Sogno
Ridonami la calma
Malia
(Klavier-Solo)

Giacomo Puccini:
Storiella d’amore
Sogno d’or

Vincenzo de Crescendo:
Rondine al nido

Stanislao Galdaston:
Musica Prohibita

WOW! - Louis Knie, wie noch nie!

Freuen Sie sich auf eine brandneue Show, insziniert von Louis Knie. Informationen zu unserem Programm 2026 folgen in Kürze!

Als Erfinder des „Unworts des Jahres“ – „Biodeutsche“ – hat er ein feines Gespür für kulturelle Unterschiede und ist stolz darauf, jetzt „staatlich geprüfter Deutscher“ zu sein. Natürlich nicht ohne Beigeschmack:

"Als ehemaliger Türke, Neudeutscher, muss ich mich jetzt auch zu meiner deutschen Vergangenheit bekennen … als hätte mir meine türkische nicht gereicht!"

Omurca eroberte mit seinem innovativen Konzept die Kabarettbühnen. Sein erstes Cartoon-Kabarettprogramm wurde als „endlich eine frische Kabarett-Idee“ gefeiert und mit dem Deutschen Kabarett-Sonderpreis ausgezeichnet.

Ob in Deutschland, Japan oder anderswo – Omurca begeistert weltweit mit seiner scharfsinnigen, gesellschaftskritischen Comedy. Entdeckt von Dieter Hildebrandt und mehrfach prämiert, gehört er längst zur Elite der Kabarettszene.

The Musical Sound of ABBA Werbetext:
Mit unserer Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA".
Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.
Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.
Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.
Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music"!

Titled Thirrëm Sot ose Nesër, the tour is named after Yll Limani’s latest album and represents
a new chapter in his artistic evolution. The live show will feature a carefully curated setlist,
bringing together some of his most iconic songs alongside tracks from the album, creating
a powerful and immersive concert experience.



Yll Limani is a standout artist in the Albanian pop and R&B music scene, celebrated for his
emotive vocals and heartfelt lyrics. His sound blends catchy melodies with dynamic rhythms,
exploring universal themes that resonate deeply with a broad and loyal audience. Through
consistent releases and close engagement with his fans, Yll has become one of the most loved
and influential artists of his generation.



This tour is more than a series of concerts, it is a milestone moment, setting a new standard
for Albanian artists on the international stage.

„ALTER NICER MANN“ – Gerald Fleischhacker ist zurück!

Der Großmeister des Pointenhagels bringt sein bereits 6. Soloprogramm auf die Kabarettbühnen des Landes – und es wird - wie schon in seinen bisherigen Stücken - ein Feuerwerk aus Witz und Wahrheit! - nur nicht so laut – er ist ja schon über 50” “Was passiert, wenn man sich noch wie 25 fühlt, aber die Realität und der Rücken die Sache anders sehen? Warum wird der Hund gelobt wenn er in den Garten macht und ich geschimpft?” Gerald Fleischhacker nimmt sich selbst nicht so ernst, das Leben mit Humor und sein Publikum mit auf eine irrwitzige Reise durch die Tücken des modernen Alltags. Ein Alltag, der ihn zunehmend fragend zurücklässt. Gerade war er noch der coole jugendliche “Dude”, mit dem alle gerne abhängen - auf einmal wird er sogar von der eigenen Frau als „typischer Cis Mann“ abgestempelt. Und fragt sich, warum er dabei an den Musikunterricht in der Schule denken muss.

Familienchaos, Technik-Wahn, der tägliche Irrsinn mit dem Internet und dem echten Leben, ganz zu schweigen von den ewigen Kommunikationsschwierigkeiten zwischen Mann und Frau - da kann nicht mal Duolingo helfen. Gerald Fleischhacker bringt alles auf den Punkt: scharfzüngig, gnadenlos lustig und verdammt nah am echten Leben!

Ein Abend mit Gerald Fleischhacker ist wie eine Flasche alter Rotwein: Reif, vielleicht mit einem Hauch von Kork, aber dafür mit ordentlich Wumms. Und vor allem LIVE viel besser als im Fernsehen :-), was auch die Presse bestätigt.

Am 9. Mai feiert die Grazer Hardrock-Band Badhoven 30 Jahre eigene Musikgeschichte!

Kommt hin und spürt die Energie und die Leidenschaft, mit welcher Badhoven euch durch drei Dekaden Hardrock führen wird. Dabei zeigen Badhoven, wie sie diese Musik lieben, leben und abfeiern. Ein einzigartiger Konzertabend mit ausgesuchten Songs, außergewöhnlichen Arrangements und tollen Gastmusikern: Das wollt ihr nicht verpassen!

Tauchen Sie ein in eine faszinierende Reise durch die Zeit mit der Magischen Show "Time Travel". Dieses außergewöhnliche Erlebnis, präsentiert von einem Weltmeister der Magie, entführt Sie in die Welt der Illusionen und Zeitmanipulation. Inspiriert von Albert Einsteins Worte "Die Zeit ist eine Illusion" bietet diese Show eine einzigartige Kombination aus Wissenschaft und Magie.

Während der Vorstellung werden die Zuschauer auf eine erstaunliche Reise durch die Geschichte mitgenommen, in der vergangene Zeitalter und zukünftige Ären auf magische Weise zum Leben erweckt werden. Der Magier, ein Meister seines Fachs, zeigt verblüffende Tricks und Illusionen, die die Grenzen der Zeit und Raum herausfordern. Jeder Moment wird zu einem Abenteuer, bei dem die Zeit eine fesselnde Rolle spielt.

"Time Travel" schafft eine Atmosphäre des Staunens und der Erkenntnis und hinterlässt einen bleibenden Eindruck, der die Frage nach der Natur der Zeit aufwirft. Tauchen Sie ein in diese magische Reise, in der die Zeit eine Illusion zu sein scheint, und erleben Sie eine Show, die Ihre Vorstellungskraft herausfordert und verblüfft.

Show-Dauer: ca. 100 Minuten + ca. 25 Minuten Pause
Sprache : Deutsch
Künstler: BILL CHEUNG (Weltmeister der Magie)
Alle Unsere Programme Sind Familienfreundlich, Wir Empfehlen Unsere Shows Ab Ca. 8 Jahren.

Cradle Collective ist eine österreichische Band, die im Jahr 2016 gegründet wurde, und aus Florian Trummer, Egon Marbler und Claus Konrad besteht. Cradle [ˈkreɪdl̩] steht für „Ursprung“ bzw. „Wurzeln“. Im Fall der drei Musiker liegen jene im Herzen der Südoststeiermark. Nach sechs erfolgreichen Cradle Trio Jahren verändert sich 2022 der Bandname zu Cradle Collective - immerhin war man auf der Bühne längst nicht mehr nur als Trio unterwegs. Oft zu viert mit Piano, manchmal zusätzlich mit gesanglicher Unterstützung, begeisterte die Band mit musikalischer Vielfalt, weit über die Grenzen eines fixen Genres hinaus.

2018 veröffentlichte Cradle Collective ihre erste EP [Blue Mood], auf der ausschließlich Eigenkompositionen zu hören sind. Im selben Jahr spielte die Band bei mehreren lokalen Festivals, darunter Old Hodern Festival, Most & Jazz und das Jazzliebe Festival. Für die selbstentworfene Veranstaltungsserie „Cradle Collective & Friends“, die fortlaufend im Glam Feldbach ausgetragen wird, wurden die vier Musiker mit dem Jugendinnovationspreis 2019 ausgezeichnet.

Besetzung:
Florian Trummer: Guitar & Vocals
Claus Konrad: Drums
Egon Marbler: Bass

Immer wieder Österreich
- das Jubiläumsprogramm der Comedy Hirten

Der Bundespräsident hat einmal gesagt: „So sind wir nicht!“. Aber, wenn wir nicht so sind, wie sind wir dann? Die Comedy Hirten geben in ihrem neuen Programm eine Antwort auf diese Frage. Seit 20 Jahren sind die Stimmenimitatoren nun vom Arlberg bis Zwettl unterwegs und haben Österreich nicht nur lieben-, sondern auch kennengelernt. Ist Kärnten tatsächlich lei ans, Wien wirklich anders und gibt es das Schneiztal wirklich?
Die Comedy Hirten analysieren in ihrer kabarettistischen Liebeserklärung an unser Heimatland die Österreicherinnen und Österreicher. Dabei werden alle großen Söhne und Töchter des Landes parodiert. Marco Arnautovic bereitet sich mit dem Nationalteam auf die Europameisterschaft vor. Hans Knauß, Thomas Sykora, Katharina Liensberger zeigen uns, dass die Habsburger vielleicht die Welt beherrscht haben, wir aber immerhin noch immer den Weltcup. Die Hirten machen eine Zeitreise durch österreichische Film- und Fernsehgeschichte, und mit Parodien auf Seiler und Speer, Mathea, Hubert von Goisern, Wanda, Bilderbuch, Rainhard Fendrich, Falco, Georg Danzer wird Herbert Haider - die Ein-Mann-Band der Comedy Hirten
- dem Austropop huldigen. Alle Spitzenkandidaten für die Nationalratswahl 2024 kommen zu Wort, das sollte Sie dennoch nicht abhalten, das neue Jubiläumsprogramm der Comedy Hirten anzuschauen.
Neben den Stammspielern Peter Moizi, Herbert Haider und Christian Schwab ist Angelika Niedetzky neu dabei.

Nach der Lektüre der „Komödie der Eitelkeit“ von Elias Canetti ist uns die Idee gekommen, eine eigene Stückentwicklung zu machen. Ein Stück zu den Eitelkeiten unserer Zeit. Der Bogen spannt sich von den Millionen Selfies, die täglich verschickt werden, über Schneewittchen, die Spiegelungen im täglichen Miteinander bis zu Narziss, dem selbstverliebten Jüngling. Früher hat man die wichtigsten Fotos in ein Fotoalbum geklebt, das man ab und dann in Ruhe durchgeblättert hat, heute beschert man der halben Welt Terrabites von Fotos, die eigentlich die wenigsten Empfänger interessieren. Wen sehen wir, wenn wir in der Früh in den Spiegel schauen?