Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Die besten Stimmen der Südstaaten aus den USA

Schwarze Musik und packende Gospel - Messen wie sie sonst nur in den USA gefeiert werden.

Das Feeling von Harlem, St. Louis und Jersey - wird Sie in seinen Bann ziehen.

In vorweihnachtlicher Stimmung hören Sie die berühmtesten Songs aus dem Repertoire von The Christmas Gospel. Die ausgewählten Stimmen der Christmas Gospel präsentieren diese in unerreichbarer Intensität und Qualität.

Die frühen Jahre

Die Wurzeln der schwarzen Gospels und Spirituals reichen zurück zum Anfang des 18. Jahrhunderts. Damals entwickelten die afrikanischen Sklaven ihre ersten englischsprachigen Hymnen im fremden Land Amerika. Zu dieser Zeit hatten sie noch ihre ureigensten moralischen Vorstellungen und religiösen Überzeugungen.

Die Geschichte des Ensembles

Fast zwanzig Jahre sind wir durch die USA gereist, um die frohe Botschaft in Kirchen und Theatern zu verkünden. In dieser Zeit durfte ich einige der besten Gospel-Sänger erleben, die Amerika zu bieten hat. Doch egal, wo meine Reisen mich hinführten, immer hielt ich meine Ohren offen.

In meiner eigenen Gemeinde in Harlem entstand dann der Traum, einige der besten amerikanischen Gospel-Sänger als Gruppe zusammenzubringen, damit sie Ihr spirituelles Feuer den Brüdern und Schwestern in Europa vermitteln können. Dank der Hilfe unserer Produzenten und Veranstalter können wir diesen Traum nun leben.

Erzherzog Ludwig Viktor alias Luziwuzi gilt als schrägster Habsburger und vielschichtigste historische Figur der österreichischen Kaiserzeit. Viele Legenden ranken sich um den jüngsten Bruder von Kaiser Franz Josef. Als Freigeist mit »speziellen Neigungen« und bösartiges Lästermaul bei manchen verschrien, tat er sich auf der anderen Seite auch als
Kunstliebhaber und Liebkind der höfischen Gesellschaft hervor. Als ewiger Junggeselle ohne militärische oder offizielle Pflichten lebte er ein Leben, wie es sonst für niemanden möglich war, bis etliche Skandale zum tragischen Ende führten.




Erfolgsregisseurin Ruth Brauer-Kvam nimmt sich dieser Geschichte an und entwirft mit einem außergewöhnlichen Ensemble, angeführt von Tom Neuwirth aka Conchita Wurst in seinem Theaterdebüt, einen musikalisch-theatralen Abend zwischen ausschweifendem Glamour und herzergreifender Tragik.

Harry Sokal / Groove Unlimited
Ein Trio das die Grenzen des Jazz auslotet und mit Elementen aus Funk, Rock und Fusion experimentiert.

Carole Alston,
eine kraftvolle Gospel-, Blues- und Soulsängerin aus Washington DC, verbindet Gospel, Soul und Blues und wird für ihre starke Stimme international geschätzt.

Mellow - Blow Your Mind! - Magie & Illusionen Live!
Zaubershow zum Lachen und Staunen für die ganze Familie!

Wenn du dir die Augen reibst und deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli räumte in den letzten Jahren zahlreiche Preise ab. Er ist nicht nur Deutscher Meister der Zauberkunst (Parlor Magic), sondern erreichte beim renommiertesten Zauberfestival Österreichs, dem Fröhlich-Zauberkongress, den 1. Platz im internationalen Wettbewerb und gewann zusätzlich den Publikumspreis! Mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling stellt er deine Welt auf den Kopf!

In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Videoeffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen. Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben, bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen, wird klar - das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon.

Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß - und zwar der ganzen Familie. Das ist Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!

Dauer: ca. 2 Stunden + Pause

Die DELAYTANTEN sind eine generationsübergreifende Band, die sich den Popgiganten der 1960er, 70er und 80er-Jahren verschrieben hat und diese Evergreens & Superhits von damals nun erstmals „unplugged“ – also stromlos – in Konzertform darbietet. Genießen Sie den Streifzug durch die Popgeschichte im einzigartigen Auditorium am Loxone Campus!
Starten Sie kulinarisch im Glorious Bastards in den Abend und lassen Sie den Abend dort mit einem Cocktail ausklingen. Das Glorious Bastards befindet sich direkt nebenan und ist ebenfalls am Loxone Campus (loxone-campus.com).

Mit der „Athena Tour.“ kehrt der Wiener Indie-Rock-Musiker fiio nach Deutschland zurück. Im Gepäck ein neues, gleichnamiges Album, das jedes Indie-Herz höher schlagen lässt. Zwischen packenden Gitarrenriffs und tanzbaren Drums & Basslines ist fiio mit seinem Wiener Charme ein Geschichtenerzähler der Ende Zwanziger. Verwirrende Moderne, Alltagsromantik und Reisen durch den Kopf schweben als Texte über Songs, die von Bands wie Arctic Monkeys, The Strokes und Phoenix inspiriert sind. 2010er-Tumblr-Musik, die Melancholie, Euphorie und „Ich-Sein“ vereint. Eine wilde Live-Show mit Drums und Gitarre, die an Auftritte in einem New Yorker Underground-Club erinnern sollen.

Tauchen Sie ein in eine faszinierende Reise durch die Zeit mit der Magischen Show "Time Travel". Dieses außergewöhnliche Erlebnis, präsentiert von einem Weltmeister der Magie, entführt Sie in die Welt der Illusionen und Zeitmanipulation. Inspiriert von Albert Einsteins Worte "Die Zeit ist eine Illusion" bietet diese Show eine einzigartige Kombination aus Wissenschaft und Magie.
Während der Vorstellung werden die Zuschauer auf eine erstaunliche Reise durch die Geschichte mitgenommen, in der vergangene Zeitalter und zukünftige Ären auf magische Weise zum Leben erweckt werden. Der Magier, ein Meister seines Fachs, zeigt verblüffende Tricks und Illusionen, die die Grenzen der Zeit und Raum herausfordern. Jeder Moment wird zu einem Abenteuer, bei dem die Zeit eine fesselnde Rolle spielt.
"Time Travel" schafft eine Atmosphäre des Staunens und der Erkenntnis und hinterlässt einen bleibenden Eindruck, der die Frage nach der Natur der Zeit aufwirft. Tauchen Sie ein in diese magische Reise, in der die Zeit eine Illusion zu sein scheint, und erleben Sie eine Show, die Ihre Vorstellungskraft herausfordert und verblüfft.

Show-Dauer: ca. 100 Minuten + ca. 25 Minuten Pause

Sprache : Deutsch

Künstler: BILL CHEUNG (Weltmeister der Magie)

Alle Unsere Programme Sind Familienfreundlich, Wir Empfehlen Unsere Shows Ab Ca. 8 Jahren.

Das Wort „Triage“ ist noch nicht so lange in unserem aktiven Wortschatz verankert. Doch wir haben es kennengelernt als Beschreibung des komplexen Themas der medizinischen Prioritätensetzung unter den Bedingungen knapper Ressourcen in einem Katastrophenfall.

Prof. Blankenburg, die Leiterin einer Intensivstation, steht vor der schwierigen Aufgabe, die Verteilung lebenswichtiger Ressourcen, insbesondere von Beatmungsgeräten, zu koordinieren. Dabei werden ihre professionellen Entscheidungen durch persönliche Krisen beeinträchtigt. Vor allem der Kampf ihres Mannes mit Parkinson fordert ihre ganze Aufmerksamkeit und emotionale Kraft – was ihre Situation noch zuspitzt. Dr. Bozic wiederum ringt mit den Grundsätzen der medizinischen Ethik, während ihn zugleich die ersehnte Schwangerschaft seiner Frau und die Affäre mit seiner Kollegin Dr. Majewski umtreiben. Alle durchleben sie heftige Konflikte und moralische Dilemmata, mit denen medizinisches Personal in Extremsituationen konfrontiert wird: Vor dem Hintergrund einer weitreichenden Brandkatastrophe und der daraus resultierenden Überlastung der Klinik wird eine hoch angespannte Atmosphäre geschaffen, die die Ärzt*innen zu schnellen, oft kaum erträglichen Entscheidungen über Leben und Tod zwingt.

„Triage“ beleuchtet eindringlich die rohe Realität derjenigen, die mit den Schattenseiten ihrer Berufung konfrontiert werden, wo jedes Für oder Wider das Potenzial hat, sowohl zu retten, als auch zu zerstören.

Maya Arad Yasur, geboren 1976 in Israel, studierte Dramaturgie an der Universität Amsterdam und arbeitete als Produktionsdramaturgin u.a. in den Niederlanden und in Israel. Ihre Stücke wurden u.a. mit dem ersten Preis beim Dramatikerwettbewerb des ITI (International Theatre Institute) und der UNESCO, dem Stückemarktpreis des Berliner Theatertreffens und 2019 vom deutschsprachigen und französischen Komitee von EURODRAM ausgezeichnet.

Ebru Tartıcı Borchers wurde in Hatay/Türkei geboren. Nach einem Schauspielstudium in Ankara und Engagements in der Türkei arbeitet sie seit 2015 auch in Deutschland. An der Universität Mozarteum Salzburg absolvierte sie 2022 ihr Regiestudium. Als Regisseurin arbeitete sie u.a. am Badischen Staatstheater Karlsruhe, am Theater Osnabrück, dem Staatstheater Mainz und am Stadttheater Gießen. Seit der Spielzeit 2024/2025 ist sie Hausregisseurin am Oldenburgischen Staatstheater.

Irish Folk, Irish Dance, Irish Pub Songs…. bei diesem abwechslungsreichen Programm ist wohl für jeden etwas dabei!



Den Auftakt macht die großartige Irish Folk Band GREEN SUMMER, die mit der Kombination aus irischen Traditionals und Rock-Grooves das Publikum gleich zu Beginn gehörig in Staunen versetzt. "Irish Music, dicht wie Morgennebel, rau wie Küstenwind, sanft wie Moosgrün – eine Melange von mystischen Klängen und wilden Rhythmen."



Besonders freuen wir uns auf die Tanzgruppe MOSTIENO mit Schülerinnen und Schülern der Musikschule Ybbsfeld unter der Leitung von Christian Aichinger, die eigens für diese Veranstaltung eine Choreografie zu irischer Musik einstudiert hat - man darf gespannt sein!



Bereits seit 1999 steppt die grandiose Dance-Formation IRISH FIRE über die Bretter, die die Welt bedeuten. Ob in Österreich oder international, von kleinen Veranstaltungen bis hin zur großen Bühne, Irish Fire liebt es, das Publikum mit irischem Tanz zu begeistern.



ALFRED GRAF, der vor 25 Jahren in Schottland im College of Piping das Dudelsackspiel erlernt hat, wird mit diesem imposanten Instrument traditionelle irische Stücke darbieten.



Typische Irish Pub Songs wie Rare Old Mountain Dew und Black Velvet Band wird es von HORST GÖSSL in seiner unvergleichlichen One Man Performance zu hören geben, wobei das Publikum singend und klatschend mit einbezogen und in mitreißendes „Temple Bar - Feeling“ versetzt wird.



Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend ganz im Zeichen der grünen Insel!

Erleben Sie den unvergesslichen Zauber von "Schwanensee" - ein Ballett, das Sie in eine Welt voller Eleganz, Magie und tiefster Emotionen entführt. Wenn die majestätischen Schwäne zur Musik eines Live-Orchesters über die Bühne gleiten, erwacht Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen Pracht. Jeder Tanzschritt, jede Drehung, erzählt von Liebe, Verführung und tragischem Schicksal – ein emotionaler Fluss, der das Herz tief berührt.

Die himmlische Anmut der Schwäne, die im Einklang mit den zarten Klängen des Orchesters ihre Kreise ziehen, lässt die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. In dieser zauberhaften Welt entfaltet sich der Konflikt zwischen Licht und Dunkelheit, die Verwandlung von Odette und die tragische Liebe zu Prinz Siegfried - eine Geschichte, die in der Verschmelzung von Tanz und Musik eine unvergessliche, beinahe überirdische Schönheit erreicht.
Eine besondere Krönung für das Publikum und Prüfstein für jede Primaballerina ist, der Moment, wenn es gilt, die berühmte Serie von 32 Fouettés zu drehen - eine technisch enorm schwierige Abfolge von Pirouetten auf einem Bein, der legendäre Tanz der vier kleinen Schwäne, sowie die schillernde Pracht vom Bühnenbild und Kostüme schaffen eine organische Einheit, die dieses vitale Meisterwerk voller Romantik und Lebensfreude vervollständigt.

"Schwanensee" ist mehr als nur ein Ballett - es ist eine Erfahrung, die das Herz bewegt, die Seele verzaubert. Ein Abend, der in seiner Schönheit und Tiefe unvergessen bleibt.

Auch bei dieser Ausgabe dreht sich fast alles um eine der populärsten Musikbands der Zeitgeschichte. Längst hat sich diese einzigartige und kultige “Underground”-Veranstaltung zu einem internationalen Szenetreff entwickelt. Einlass ist 20 uhr und Beginn ist wie immer um circa 21:15 Uhr. Auch dieses Mal werden wieder hunderte tanzfreudige und bestens gelaunte Fans aus Österreich, Deutschland der Schweiz und Liechtenstein erwartet.

Selbstverständlich wird auch dieses Mal die Spielboden-Kantine ins Programm mit einbezogen. Es erwartet uns auch dieses Mal eine musikalische Zeitreise von den legendären 80ern bis hin zu den besten Alternative-Hits der Gegenwart. Auf den Tanzflächen im großen Saal und in der Kantine trifft man auf viele bekannte Gesichter. Wer in den 80ern im Lochauer Opal, Sender oder

Nonstop über die Tanzflächen schritt, tut dies nun 20 Jahre später am Spielboden.

Und zwar nicht nur zur Musik von Depeche Mode. – selbstverständlich landen auch Klassiker irischen Rockband U2, The Cure, Front242 oder Joy Division auf dem Plattenteller.

Die Musikgeschichte bleibt natürlich nicht stehen und die Plattenteller drehen sich weiter, darum dürfen sich die Partygäste auch auf neue Hits von Bands wie Placebo, den Editors oder Hurts freuen.

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau