Langsam geht im Westen die Sonne unter. Wir sitzen in ihren letzten Strahlen am Ufer des Baches, den alles runtergeht: Umwelt, Artenvielfalt, Demokratie, Menschenrechte, Wahrheit, Hoffnung auf eine bessere Zukunft – während wir darüber streiten, wer das alles in den Bach hineingeworfen hat. Aber können wir auch irgendwas wieder herausfischen?

In Baywatch-Mission setzt Florian Scheuba sich ans Ufer, hält Ausschau nach Rettungsschwimmern und dunklen Abwasserkanälen, fragt sich, ob dieser Bach schon ein Mainstream ist, und begegnet ausufernden Untergangstendenzen mit dem trotzigen Bau von Humor-Dämmen. Sein scharfer Blick hilft, sich gegen die täglichen Zumutungen einer von Trump, Putin, Musk und Herbert Kickl geprägten Realität mittels satirischer Geistesblitze zur Wehr zu setzen.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Die 90-Minuten Oper im Palais Auersperg – Mozarts „Zauberflöte“ kompakt, lebendig und voller Magie

Erleben Sie Mozarts berühmteste Oper in einer besonderen Kurzfassung: „Die Zauberflöte“ in 90 Minuten – unterhaltsam, verständlich und ideal für alle, die große Oper in kompakter Form genießen möchten.

In den historischen Räumlichkeiten des Palais Auersperg, einem Ort mit direktem Mozart-Bezug, entfaltet sich die Geschichte rund um Tamino, Pamina, Papageno und die Königin der Nacht in einer eigens adaptierten Inszenierung. Die wichtigsten Szenen und Arien werden in deutscher Sprache präsentiert und machen die Handlung unmittelbar erlebbar.

Ein besonderes Highlight: Mozart selbst führt durch den Vormittag.
Vinicius Kattah begleitet das Publikum in der Rolle des Komponisten charmant, humorvoll und mit viel Gespür für die Musik durch die Oper.

Musikalisch gestaltet wird die Aufführung von den Solisten des Wiener Mozart Orchesters sowie fünf international renommierten Opernsänger:innen, darunter Thomas Tatzl und Brigitta Simon.

Ein kulturelles Erlebnis voller Leichtigkeit, Emotion und Wiener Tradition – perfekt für Familien, Opernneulinge und erfahrene Musikliebhaber gleichermaßen.

Ablauf:

Einlass: 10:00 Uhr
Optionaler Brunch: 10:30 Uhr
Opernbeginn: 12:00 Uhr

Ein besonderer Vormittag voller Musik, Geschichte und Genuss.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für Die 90-Minuten Oper im Palais Auersperg.

Ab 28. März sind auf Schloss Katzenberg wieder die Saurier los! Bereits in der fünften Saison hat das DINOLAND seinen festen Standort im Schlosspark und ist in den letzten Jahren mit mehreren hunderttausend Gästen ein absoluter Besuchermagnet und eine feste Größe im Freizeitangebot des Innviertels geworden! Die fast 100 ausgestellten Saurier-Stars sind seit der ersten Stunde die Besucherlieblinge, aber auch das Abenteuer-Angebot des großen Familienparks kann sich sehen lassen: Kletter-, Balance- und Krabbel-Parcours, ein Labyrinth, Dinodrom und Dino-Rides, ein Forschercamp und vieles mehr machen aus dem lehrreichen Pfad durch den Schlosspark zudem ein wahres Action-Erlebnis! Auch 2026 bringen neue Dinosaurier frischen Wind in den Park. Im Sommer wird das DINOLAND außerdem wieder mit einer XXL-Rutsche zum Badeparadies!

Im Dinoland können die Besucher in einem wunderschönen Wald- und Wiesenareal mit 40.000 Quadratmetern Fläche in die geheimnisvolle Vergangenheit unseres Planeten eintauchen! Sie begeben sich auf ihrer Entdeckungstour durch das weitläufige Forschungsgelände auf eine erlebnisreiche Reise in ein längst vergangenes Erdzeitalter vor über 200 Millionen Jahren mit knapp 100 lebensgroßen und realistischen Dinosauriern, Skeletten und Fossilien. Die Besucher finden sich Auge in Auge mit den beeindruckenden Kolossen wie dem Tyrannosaurus Rex oder dem Triceratops bis hin zum Stegosaurus, um nur einige der bekanntesten Echsen zu nennen. Sie alle erzählen interessante Geschichten und werden die kleinen und großen Forscher begeistern! Alle Modelle wurden unter wissenschaftlicher Anleitung originalgetreu gefertigt. Einige davon können sich dank aufwändiger Animatronik sogar täuschend echt bewegen und Geräusche von sich geben.

Interaktiv und pädagogisch wertvoll
Mit dem Dinoland wurde ein einzigartiges Urzeit-Klassenzimmer geschaffen, in dem interaktive Kinderbereiche zum Entdecken, Anfassen und Ausprobieren einladen. Statt im verstaubten Museum können Kinder und ihre Eltern im wunderschönen Ambiente von Schloss Katzenberg Spannendes über die Urzeit-Kolosse und ihre Zeit erforschen. Neben den beeindruckenden Exponaten bietet der Erlebnis-Park ein vielfältiges und außergewöhnliches Mitmach-Programm für jedes Alter. Im Dinodrom können die kleinen Besucher in Dino-Scootern ihre Runden drehen, beim Dino-Reiten auf lebensgroßen Sauriern sitzen und bei der Dino-Rallye einen personalisierten Forscherpass gewinnen. Spannend und lehrreich ist das Aussieben von Schätzen und das Freilegen von Fossilien im Forschercamp, in dem die Kinder zu Hobby-Archäologen werden!

Dazu gibt es eine Vielzahl an herausfordernden Kletter- und Krabbelanlagen, Riesenrutschen, ein verwunschenes Labyrinth, aufregende Balancierpfade, einen Flying Fox, mit dem man an einem Seil schwebend von Baum zu Baum „fliegen“ kann, und den Dinoland-Wasser-Spielplatz! Dieses Spieleparadies im und mit Wasser ist nicht nur ein riesiger Spaßfaktor für kleine Wasserratten, es steckt auch ein tolles pädagogisches Konzept dahinter! Ein Trinkwasserbrunnen sorgt für gratis Abkühlung an heißen Tagen, eine Goldwaschanlage und neues Fossilgestein für das Forschercamp machen den Ausflug spannend und aufregend.

Für den etwa einen Kilometer langen Rundweg sollten die Besucher auf jeden Fall mindestens drei Stunden Zeit einplanen! Eine Vielzahl der Attraktionen sind im Eintrittspreis inkludiert. Kinder unter vier Jahren haben freien Eintritt.

Der berühmte Männerchor Bolschoi Don Kosaken ist der einzige, der ausschließlich aus Opernsolisten besteht. Nach der Erkrankung von Serge Jaroff hat Prof. Petja Houdjakov in der Saison 1979/80 einige Mitglieder des Don Kosaken Chores übernommen (Wanja Hlipka, Sadko Krastev, Bogumil Manov, Michael Minsky u.a.) und einen neuen Chor aufgebaut. Um das Ensemble von einigen kleinen, oft amateurhaften Gruppen zu unterscheiden wurde es bolschoi (=groß) benannt. Damit ist nicht nur die Größe des Chores von bis zu 60 Künstlern gemeint, sondern auch die Stimmen, die Tänzer und die Musiker sind „bolschoi“.

SCHALLWENDE - ein Festival aus der Musik heraus gedacht

Wie die Gesellschaft selbst, so wandelt sich auch die Musik.

Während Komponist:innen des 19. Jahrhunderts innerhalb klarer tonsprachlicher Systeme - Dur und Moll, Tonalität, Stimmführung und metrischer Ordnung - arbeiteten, suchen heutige Komponist:innen nach neuen Formen des Ausdrucks. Sie strukturieren das musikalische Material neu, erschließen die Welt der Geräusche, der Klangfarben, der elektronischen und digitalen Klangbearbeitung - und stellen zugleich Fragen nach Sinn, Bedeutung und persönlichem Engagement in einer sich wandelnden Klangwelt.

Aus dieser Haltung heraus entstand SCHALLWENDE - ein Festival für Neue Musik, das von Komponist:innen selbst kuratiert wird. Jene, die im Zentrum der künstlerischen Auseinandersetzung stehen, übernehmen hier Verantwortung für den ästhetischen Diskurs, den sie aktiv mitgestalten. Dieses Prinzip ist kein Zufall, sondern das Herz des Festivals: Musik denkt sich selbst weiter.

Die Kurator:innen bringen auch eigene Werke ein - nicht aus Selbstbezug, sondern als Ausgangspunkt eines Dialogs. Jedes Stück tritt in Beziehung zu anderen Positionen, zu Kolleg:innen, zu neuen Formen des Hörens. So wird SCHALLWENDE nicht zum Schaufenster, sondern zum Labor, in dem Musik aus sich selbst heraus über ihre Zeit nachdenkt.

Ein zentrales Anliegen bleibt dabei die Musikvermittlung: Neue Musik Kindern und Jugendlichen vertraut zu machen und Komponist:innen sowie Ensembles zu fördern, die in diesem Bereich tätig sind, ist das erklärte Ziel der ARGE-Schallwende. Ganz in der Tradition der Stadt Feldkirch - geprägt durch Persönlichkeiten wie Dr. Helmut Futscher und Walfried Kraher - setzt sie die kontinuierliche Auseinandersetzung mit zeitgenössischem Musikschaffen fort.

Das Theater am Saumarkt bietet sich als idealer Aufführungsort für die Schallwende- Porträtkonzerte an - ein Raum für Begegnung, Forschung und lebendige Klangexperimente.

SCHALLWENDE zeigt, wie Komponist:innen heute denken, forschen und sich vernetzen - und wie sie durch ihr eigenes kuratorisches Handeln neue Verbindungen zwischen Klang, Idee und Publikum schaffen. Ein Festival, das sich jedes Jahr neu erfindet - aus der Musik heraus gedacht.

"Wenn es eine Musik gibt, die man 'neu' nennt, so ist sie es nur, weil sie das Alte fortsetzt. Das, was wir tun, ist nicht das Gegenteil der Tradition, sondern ihre Fortführung auf einem anderen Wege." (Arnold Schönberg aus einem Vortrag über musikalischen Fortschritt)

ARGE-Schallwende - Anna Maly, Dietmar Kirchner, Wolfgang W. Lindner

Programm:
stromaufwärts ≈ frutz ≈ ill ≈ frödisch

"Stromaufwärts" ist Bewegung gegen die Richtung des Gewohnten. Hören gegen den Strom. Spürbarer Widerstand. Hindernisse werden überwunden. Neugier tut sich auf ….

Die Flüsse Frutz, Ill und Frödisch prägen den Vorarlberger Raum - landschaftlich, historisch und kulturell. Als Leitmotiv stehen sie für Regionalität und Erdverbundenheit, Authentizität, aber auch für Dynamik, Verzweigung, Zusammenfluss, Verbindung und Stromversorgung.

Wie Wasserläufe mit eigenem Charakter, die einander begegnen, ineinander fließen, beeinflussen, treten in dieser Konzertreihe unterschiedliche Klangsprachen, ästhetische Positionen und kompositorische Handschriften in Beziehung zueinander.

Zeitgenössische Musik - überwiegend aus Vorarlberg - erscheint hier nicht als abgeschlossene Stilrichtung, sondern als lebendiges Geflecht: fragmentarisch und konzentriert, widerständig, durchlässig, experimentell und sinnlich.

"Stromaufwärts" verweist zugleich auf die Quelle: auf das Wesentliche, das Reduzierte, das noch nicht Verfestigte.

Die Zuhörenden sind eingeladen, sich auf Unsicherheiten einzulassen, Bekanntes neu zu hören und dem Unerwarteten Raum zu geben.

( Konzept: Mira Weihs )

FRUTZ
1. Konzert
Fr, 18. September 2026, 19:30 Uhr
Theater am Saumarkt/Feldkirch

Juta Pranulyte NEUES WERK für Horn Solo URAUFFÜHRUNG
Christian Ofenbauer 9. Streichquartettsatz
Alexander Wagendristel NEUES WERK für Horn und Streichquintett URAUFFÜHRUNG
Michael Amann Streichquintett (2Vl, Vla, Vlc, Kb) URAUFFÜHRUNG
Morgana Petrik Du sublime au ridicule für Kontrabass Solo URAUFFÜHRUNG der Fassung für Kontrabass
Johannes Beranek NEUES WERK für Horn und Streichquintett URAUFFÜHRUNG

Johannes Beranek Dirigent, Horn
Franz Michael Fischer Violine
Carmen Rodriquez Kontrabass

stromaufwärts - electronics Ill
2. Konzert
Sa, 19. September 2026, 19:30 Uhr
Theater am Saumarkt/Feldkirch

Alisa Kobzar im Gespräch: Wie beeinflussen Computermusik-Tools das kompositorische Denken, den Arbeitsablauf und das künstlerische Ergebnis?

Anna Maly NEUES WERK für Violine, Klavier, Elektronik URAUFFÜHRUNG
Alisa Kobzar NEUES WERK für Klavier, Elektronik URAUFFÜHRUNG
Martin Gut NEUES WERK für Violine, Klavier, Elektronik URAUFFÜHRUNG
Benedikt Alphart NEUES WERK für Violine, Klavier, Elektronik URAUFFÜHRUNG
Gerard Erruz NEUES WERK für Violine, Klavier, Elektronik URAUFFÜHRUNG
Lars Tuchel rein elektronisches Werk URAUFFÜHRUNG

Alisa Kobzar Klavier
Hyewon Lim Violine
Franz Michael Fischer Violine
Anna Maly, Alisa Kobzar electronics

wort.bild.film - FRÖDISCH
3. Konzert
So, 20. September 2026, 10:30 Uhr
Theater am Saumarkt/Feldkirch

Film Ilia Osokin documentary

Ilia Osokin Filmmusik Titel Violoncello/Violine URAUFFÜHRUNG

Johannes Berauer Prelude for m.c. Escher Klavier solo

Film Tamara Štajner
KRŠKO, aus dem Gedichtband ‚Schlupflöcher' von Tamara Štajner
LOŠINJ, aus dem Gedichtband ‚Schlupflöcher' von Tamara Štajner
von fröschen + raketen geträumt
KÜSTENKIND, aus dem Gedichtband ‚Schlupflöcher' von Tamara Štajner
Shiqi Geng 1. Satz aus der Sonate nach Bildern von Marc Chagall, für Viola Solo

Film Piano Epico Susanne Schönthaler: Regie, Schnitt, Florian Hecher: Klavier, Komposition, Schauspiel, Schnitt

Florian Hecher Filmmusik-Improvisation am Klavier

Ilia Osokin Violoncello
Florian Hecher Klavier
Katharina Plankensteiner Viola

Die Buchenbergbande und andere Zeitreisen

In der Literarischen Matinee 2026 entfűhrt uns Matthias Settele wieder an spannende Orte der Stadtgeschichte: Die Nachmittage einer Jugendgang auf dem Buchenberg bilden den Ausgangspunkt der ersten Zeitreise. Wir erfahren, wie man eine Steinschleuder baut, Lianen raucht und warum jede Bande damals ihr Revier und ein Lager haben musste. Wir reisen weiters in das Jahr 1532. Was geschah in der legendären Tűrkenschlacht in Kreilhof? Erstmals erleben wir die Geschehnisse aus Sicht der Angreifer anhand eines unveröffentlichten Tagebuchs eines beteiligten Akindschi-Soldaten. Wir werfen einen Blick hinter die Kulissen der glorreichen Hammerherren-Zeit: Wie war der Arbeitsalltag an Ybbs und Schwarzbach fűr Lehrlinge und fahrende Gesellen? Wir suchen nach den Narben der Stadt aus Reformationswirren, Franzosenkriegen und Nazi-Zeit und fragen, wie diese heilen. Und: Wie kamen Kipferl, Kaffee und Croissant in die Stadt? Auf diese und weitere, nie gestellte Fragen, gibt es nun endlich Antworten. Die letzte Zeitreise entfűhrt uns in die Zukunft: Wir erleben den Arbeitstag einer Waidhofner Bűrgermeisterin im Jahr 2066 ...
Fotos von Florian Böhm dokumentieren die Stadtgeschichten. Dazu gibt es Livemusik mit einem Ensemble der Musikschule Waidhofen. Freuen Sie sich auf wahre Anekdoten und erfundene Zeitreisen, von den Tűrkenkriegen bis in die Zukunft.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Die exklusive Akustik-Konzertreihe "POPLITE Unplugged" findet am 19. und 20. September 2026 im idyllischen Schloss Gleinstätten (Gleinstätten 1, 8443 Gleinstätten) statt. Freuen Sie sich auf pure Stimmen, echte Emotionen und musikalische Magie in einem intimen Klangraum.

Peer Gynt ist eine längst zum Mythos gewordene Theaterfigur – ein egozentrischer Träumer, Phantast, Lügner, ein Antiheld sowie eine Identifikationsfigur in einer irr gewordenen Welt, die jedes Maß verloren hat. Als junger Mann verlässt Peer Gynt seine norwegische Heimat und geht auf eine Reise durch Kontinente und durch das eigene Ich, schwebend zwischen Traum und Realität und immer auf der Suche nach seiner Identität und seiner Rolle im Leben. Er durchwandert Gebirge und Wüsten, überquert Meere und Flüsse, trifft auf Fabelwesen aus anderen Welten. Er kommt zu Reichtum in Amerika, erlebt sich als spirituellen Menschen in Afrika und lässt sich schließlich in Ägypten in einem psychiatrischen Krankenhaus zum Kaiser krönen. Am Ende seines Lebens, zurückgekehrt in seine Heimat, muss Peer Gynt erkennen, dass er am eigentlichen Leben vorbeigelebt hat, ein Durchschnittsmensch wie alle anderen geworden ist und nur eine längst vergessene Liebe ihn vor der Bedeutungslosigkeit retten kann.

Als Epos eines „Ich-Verwirklichers“ hat Henrik Ibsen mit dem „dramatischen Gedicht“ PEER GYNT 1867 einen Schlüsseltext über den modernen Menschen geschrieben. Die Rastlosigkeit und Dringlichkeit, mit der Peer Gynt Lebensentwürfe an- und ausprobiert, Identitäten annimmt und hinter sich lässt, kreatives Potential ausschöpft und durch Gier und Größenwahn Schuld auf sich lädt, konfrontiert uns mit unserer fragilen Existenz und ermöglicht uns eine Auseinandersetzung mit unseren eigenen Träumen und Sehnsüchten, Ängsten und Hoffnungen.

Mit einem kleinen Ensemble und Mavie Hörbiger in der Titelrolle unternimmt der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson eine Erkundung der zentralen Fragestellung des Textes: Wer bin ich? Bin ich ein Bettler oder ein Kaiser? Bin ich der Anfang oder das Ende?

Regie: Thorleifur Örn Arnarsson
Bühnenbild: Daniel Angermayr
Kostüme: Daniel Angermayr
Musik: Gabriel Cazes
Licht: Paul Eisemann
Dramaturgie: Anika Steinhoff

Besetzung

Mavie Hörbiger
Peer Gynt

Barbara Petritsch
Aase, Peers Mutter

Lilith Häßle
Solveig/ Anitra/ Die Grüne/ Ingrid

Johannes Zirner
Der Fremde/ Der Knopfgießer/ Krumme/ Herr von Eberkopf/ Schreibfeder

Nils Strunk
Matz Moen/ Begriffenfeld/ Dovrealte/ Mr. Cotton

Gabriel Cazes
Live-Musik

Ein außergewöhnlicher Abend erwartet Musik- und Theaterliebhaber: In der Aufführung des Theaterstückes „Liebste, beste Constanze!“ begegnen wir Constanze Mozart – einmal als junge Ehefrau an der Seite des berühmten Komponisten im Wien von 1791, und später als reflektierende Witwe im Jahr 1809. Mit Humor, Wärme und Musik entführt sie das Publikum in die Welt der Briefe, Anekdoten und Arien. Ein berührendes Porträt einer starken Frau, die mehr war als „nur“ die Gattin Mozarts. In der Rolle der Constanze brilliert die vielseitige Sängerin Irina Lopinsky, am Klavier begleitet von Nana Masutani.

„Liebste, beste Constanze!“ Ein heiterer Mozart-Abend

Die Geschichte von "JOLA und JULiUS - Ein Katzenkrimi" ist nicht nur ein spannendes Abenteuer, es lehrt Kinder auch wichtige Werte wie Mut und Selbstvertrauen. Im Mittelpunkt steht der Junge Julius, der auf magische Weise ins geheimnisvolle „Königreich der Katzen“ gerät. Dort wartet eine große Aufgabe auf ihn: Er soll das Glück ins Reich der Katzen zurückbringen. Anfangs ist Julius unsicher und überfordert – doch mit der Zeit wächst er über sich hinaus und entdeckt Mut und Selbstvertrauen in sich. Eine mitreißende Geschichte über Freundschaft und innere Stärke – humorvoll, spannend und voller Musik.

„JOLA und JULiUS“ ist geeignet für Kinder ab 3 Jahren, die Aufführung dauert ca. eine Stunde.

Apricity, ein lebendiges und ausdrucksstarkes Streichquartett, wurde 2025 in Klagenfurt gegründet. Der Name Apricity – die wärmende Kraft der Wintersonne – spiegelt die künstlerische Identität des Ensembles wider: ein Klang, der in Wärme, Klarheit und Emotion verwurzelt ist. Dem Publikum soll Licht, Tiefe und Wärme vermittelt werden - ganz wie das Sonnenlicht im Winter. Das Repertoire umfasst die große klassische Tradition ebenso wie zeitgenössische Programme. In diesem Konzert erleben Sie „Die vier Jahreszeiten" von Antonio Vivaldi in einer lebendigen Interpretation für Streichquartett. Die berühmten Klänge zeichnen ein eindrucksvolles Bild von Frühling, Sommer, Herbst und Winter und lassen die Natur musikalisch zum Leben erwachen. Milena Virijevic, Geige, Alma Gunzek, Geige, Kateryna Telina, Bratsche, Melina Karampali, Violoncello.

Ein erfolgreicher Architekt entwirft 1964 ein gläsernes Ferienhaus für sich und seine Familie, das über 60 Jahre später zerstört sein wird. Das Haus: Ein Ort mehrerer Generationen, an dem unterschiedliche Generationen diskutieren, streiten, feiern und sich lieben. Aber auch ein Ort, an dem gelogen, verheimlicht und ohne Rücksicht auf Verluste gekämpft wird. Im Ferienhaus wird Familie gleichermaßen als Oase wie auch als Gefängnis erlebbar.

Simon Stone inszeniert ein großes Familienepos: Er verarbeitet Stoffe und Motive des norwegischen Dramatikers Henrik Ibsen und hat für die BURG eine neue Fassung seines Stücks IBSEN HUIS entwickelt, das er 2017 in Amsterdam uraufgeführt hat.

Regie: Simon Stone

PALAIS OF LIGHTS – Romantic Nights

Eine romantische Reise im Kerzenschein

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend im historischen Palais Auersperg im Herzen Wiens. „Palais of Lights – Romantic Nights“ vereint stilvolles Ambiente mit einem einzigartigen Live-Konzert inmitten tausender Kerzen und schafft eine Atmosphäre voller Wärme, Eleganz und Romantik.

Der prachtvolle Kronprinz-Rudolf-Saal verwandelt sich in ein magisches Lichtermeer und bietet den perfekten Rahmen für einen emotional berührenden Musikabend. Fünf Musiker:innen, darunter Klavier und Gesang, präsentieren eine fein abgestimmte Mischung aus romantischer Klassik und modernen Lovesongs. Freuen Sie sich auf Werke von Yiruma, Einaudi, Saint-Saëns und Piazzolla sowie auf bekannte Songs von Coldplay, Ed Sheeran, Christina Perri und Lady Gaga.

Das Konzert dauert ca. 80 Minuten und besteht aus zwei Teilen mit Pause.
Für ein besonders exklusives Erlebnis wählen Sie das VIP-Ticket inklusive Dinner im prachtvollen Kaisersaal vor dem Konzert. Genießen Sie ausgewählte Wiener Spezialitäten in elegantem Ambiente – auch vegetarische und Kinder-Menüs stehen zur Auswahl.

Highlights:
- Einzigartiges Candlelight-Konzert
- Historisches Palais im Herzen Wiens
- Klassik trifft moderne Lovesongs
- Optionales VIP-Dinner-Erlebnis

VIP Tickets: Einlass: 17:30 Uhr | Konzertbeginn: 19:30 Uhr
Kategorie A & B Tickets: Einlass: 18:45 Uhr | Konzertbeginn: 19:30 Uhr

"Kabarett am See" ist das größte Kabarettfestival im Burgenland und bringt jedes Jahr die großen Stars der Szene an den Neusiedlersee! In 3 verschiedenen Spielstätten erleben Sie einen Kabarettabend in ganz besonderem Ambiente: Live-Musik vor jeder Veranstaltung und in der Pause, kulinarische Köstlichkeiten und regionale Weine - dazu die malerische Kulisse des Neudiedlersees gepaart mit burgenländischer Gastfreundschaft.

"Kabarett am See" ist das größte Kabarettfestival im Burgenland und bringt jedes Jahr die großen Stars der Szene an den Neusiedlersee! In 3 verschiedenen Spielstätten erleben Sie einen Kabarettabend in ganz besonderem Ambiente: Live-Musik vor jeder Veranstaltung und in der Pause, kulinarische Köstlichkeiten und regionale Weine - dazu die malerische Kulisse des Neudiedlersees gepaart mit burgenländischer Gastfreundschaft.

BACK TO 5-UHR-TEE – DIE DISCO DER 70er, 80er & 90er IST ZURÜCK!

Nach dem großartigen Erfolg geht unser 5-Uhr-Tee weiter und diesmal an einer ganz besonderen Location: Schloss Ort in Gmunden!

Direkt am wunderschönen Traunsee feiern wir einen Sonntag voller Erinnerungen, guter Stimmung und der größten Hits aus drei Jahrzehnten.

Sonntag, 20. September 2026
Schloss Ort | Gmunden
17:00 – 22:00 Uhr
Die besten Hits der 70er, 80er & 90er
Discofeeling wie damals
Große Bar & Gastro
Aperol, Hugo, Wein & mehr
Einzigartige Kulisse direkt am Traunsee - OPEN AIR

DRESSCODE
80er | Retro | Disco
oder einfach so, wie du früher ausgegangen bist und dich wohl fühlst
Früh starten, richtig feiern und trotzdem am Montag wieder fit sein!

Markiert eure Freunde von damals und sagt ihnen:
Der 5-Uhr-Tee ist zurück!

Tickets sind ab sofort erhältlich – begrenzte Kapazität!

Wir sehen uns am Traunsee!

Frühschoppen mit Live Übertragung Radio Grün Weiß

Es spielen:
- Die Hafendorfer
- Werkskapelle BÖHLER

mit Katrin Jaehne und Johannes Gabl
REGIE Michaela Vogel | BÜHNE Mandy Hanke | KOSTÜM Nicole Wehinger | MUSIK Herwig Hammerl