An der rauen Küste zwischen den Fjorden Norwegens. Die Kapitänstochter Senta fantasiert in melancholischen Tagträumen von der schaurigen Gestalt eines zum ewigen Leben verdammten Seefahrers, der nur alle sieben Jahre an Land gehen darf, um die Liebe einer Frau zu gewinnen. Eine solche Liebe und unverbrüchliche Treue bis in den Tod allein kann den Untoten von seinem Fluch erlösen.

Als Sentas Vater Daland plötzlich mit einem Wildfremden in der Tür steht, meint Senta, in jenem Heimatlosen wirklich die sagenumwobene Gestalt des "Fliegenden Holländers" zu erkennen. Hilflos muss Sentas eigentlicher Verlobter, der Jäger Erik, dem Treueschwur der einander Unbekannten zusehen. Als zu nächtlicher Stunde die Mannschaft des fremden Schiffes an Land kommt, versetzen die geisterhaften Erscheinungen das gesamte Dorf in Angst und Schrecken, und Erik will sich schützend vor Senta werfen. Der unglückliche Seefahrer sieht sich einmal mehr um die versprochene Treue betrogen und gibt sich tatsächlich als der Fliegende Holländer zu erkennen. Doch Senta will den Holländer um jeden Preis erlösen …

Kein Komponist vor Richard Wagner hat das Tosen des aufgepeitschten Meeres so mitreißend in Musik gesetzt, niemand konnte dem Schrecken eines Geisterschiffs derart plastische Klanggestalt verleihen. Daneben schuf der selbsterklärte Erneuerer der Oper grandiose Melodien, etwa Sentas sehnsuchtsvolle Ballade oder Eriks flehende Arien. Auch der volkstümliche Ton, etwa im Lied des Steuermanns oder in der pittoresken Spinnstuben-Szene, kommt nicht zu kurz. So hat Wagner mit seinem ersten großen Meisterwerk ein schauerlich-romantisches Märchen voller jugendlichem Ungestüm erschaffen, das mit weniger als zweieinhalb Stunden Spieldauer kürzer ist als mancher Evergreen der italienischen Oper. Damit verspricht die erste Inszenierung eines Werks von Richard Wagner überhaupt bei der "Oper im Steinbruch" ein faszinierendes Sommererlebnis, bei der die zerklüftete Felsenlandschaft des Steinbruchs St. Margarethen einmal mehr zur idealen Kulisse für eine mitreißende Opernaufführung wird.

EUROPEAN SUMMER HOLIDAY 2025
Between The Buried and Me, die erfahrene Progressive-Metal-Band aus North Carolina, hat die Grenzen der Heavy-Musik kontinuierlich erweitert - mit unerschütterlicher künstlerischer Integrität. 2021 veröffentlichten sie Colors II, die Fortsetzung ihres gefeierten Albums Colors von 2007, beide entstanden in entscheidenden Phasen ihrer Karriere. Bekannt für ihre komplexen Kompositionen und ihren genreübergreifenden Stil, verbinden sie sich weiterhin tief mit ihren Fans und durchdringen ihre Musik mit Themen wie Widerstandskraft und kreativem Ungehorsam. Colors II ist ein energiegeladenes Werk, das persönliches Wachstum und revolutionären Geist feiert - ein Echo auf den prägenden Einfluss des Originalalbums Colors.

Passionsspiele Erl: der Countdown läuft

Die Probenphase der Passionsspiele Erl befindet sich in der finalen Phase. Bereits am 25.05.2025 geht der Vorhang nach sechsjähriger Schaffenspause im ältesten Passionsspielort im deutschsprachigem Raum auf.

Endlich ist es wieder soweit. Sechs Jahre Wartezeit sind vorbei und rund 600 Laiendarsteller:innen aus Erl, also mehr ein Drittel der Bevölkerung, werden auf der Bühne stehen, um die Lebens- und Leidensgeschichte Jesu Christi im Passionsspielhaus aufzuführen.

Zwei Profis für das Laienspiel

Der Anspruch der Erler Passionsspiele ist bekanntlich sehr hoch. So holte man sich auch für die Passionsspiele Erl 2025 wahre Profis für das Laienspiel mit ins Boot. Der renommierte Tiroler Schauspieler und Regisseur Martin Leutgeb (u.a. „Das finstere Tal) wird für das Stück Regie führen, und bringt mit seiner Neuinszenierung frischen Wind in das rund dreieinhalbstündige Stück. „Meine Version ist es, die Zuschauer:innen auf eine Suche nach den Grundwerden des Christentums mitzunehmen. Warum die Passion Christi? Was verbindet uns damit? Vielen solcher Fragen gehen wir intensiv auf den Grund. Ich freue mich extrem auf die Aufführungen und bin auch nach der langen Probenzeit noch begeistert vom Engagement der Erler Laiendarsteller:innen“, freut sich der Regisseur auf die kommende Spielsaison.

Mit Christian Kolonovits konnte eine wahre Ikone der nationalen und internationalen Musikbranche für die musikalische Inszenierung gewonnen werden. Der versierte Musiker und Dirigent arbeitete bereits mit Stars wie Placido Domingo zusammen. Aber auch das Who ist Who der österreichischen Musikszene gab sich bei ihm die Klinge in die Hand.

600 Laiendarsteller:innen aus Erl

Mehr als ein Drittel der Erler Bevölkerung wird an den Passionsspielen 2025 teilnehmen und diese zu einem erneuten besonderen Erlebnis machen. Abgeführt werden sie von zwei neuen Jesusdarstellern. Mit Christoph Esterl und Stefan Pfisterer stehen zwei erfahrene Passionsspieler abwechselnd in der Hauptrolle auf der Bühne. Beide sind bereits seit dem frühen Kindesalter Teil der Passionsspiel-Familie und nehmen die Aufgabe mit großer Freude, aber auch Respekt und Ehre an.

Seit über 30 Jahren stehten die Nockis bereits auf der Bühne. Mehr als 30 Jahre gewachsene und gesammelte Erfahrungen im Live-Bereich. Die Nockis – wie sie von ihren Fans gerufen werden – haben sich die Herzen des Publikums erspielt. Stufe für Stufe sind sie die Erfolgsleiter emporgestiegen, haben alle Ebenen des Musikantenlebens bravourös gemeistert und sind heute eine stabile Größe wenn es darum geht, für die Freunde des romantischen Schlagers ein unvergessliches Konzerterlebnis auf die Bühne zu zaubern.

Das kommt nicht von ungefähr. Die Nockis haben die harte, vielseitige Schule des Livegeschäfts durchgemacht. Dort, wo das Publikum gnadenlos ist, wenn die Unterhaltung nicht passt. Daraus und dadurch ist im Laufe der Zeit eine kongeniale, höchst professionelle Mischung aus der Stimme des Frontmannes Gottfried Würcher, den Melodien und vor allem den lebensnahen Texten gewachsen.

Das Erfolgsgeheimnis – sofern es ein solches gibt – ist schnell auf einen Punkt gebracht: Die Zuhörer bei einem Nocki-Konzert finden sich mit ihren Gedanken nahezu komplett in den Liedern wieder. Es scheint, als seien diese den Menschen nahezu aus der Seele geschrieben. Es geht meist um die Liebe mit allen ihren Unwägbarkeiten, es geht um das Leben, Freundschaft oder einfach Momente des Glücks oder der Leidenschaft. Eine Nocki-Show ist daher mehr als ein Konzert. Es ist der Live-Soundtrack des Lebens der Zuhörer.

Es gehört gesehen, wie das Publikum auf Friedl Würcher reagiert und es gehört miterlebt, wie sich der Bogen der Unterhaltung in all seinen Facetten spannt. Für eine perfekte Show sind die Nockis gut gerüstet. Ein dichtes Klangbild, eine Dramaturgie, die das Konzert in Schwung hält und das technische Equipment, welches keine Wünsche offen lässt. Das alles ergibt ein Ganzes. Der Erfolg in den Medien und bei den CD-Verkäufen, sprich mit zahlreichen Nummer 1 Platzierungen in den Hitparaden, setzt sich somit nahtlos im Konzertbereich fort. Genau das ist der Grund, weshalb die Nockis seit Jahrzehnten ein Fixstern im Schlagergeschäft sind. Eine ‚Bank‘, wie es so schön heißt.

"Stand up paddling by night with light"

Sei dabei bei unserem abendlichen Ausflug mit einem beleuchteten SUP Board und erlebe den Sonnenuntergang auf der Alten Donau mal anders. Nach einem anstrengendem Arbeitstag entspannen wir gemeinsam bei einer gemütlichen Runde auf den Boards. Mit ein wenig Glück kann man in der Dämmerung die tierischen Bewohner beobachten.Nach der halben Strecke gönnen wir uns ein Erfrischungsgetränk auf den Boards, bevor wir uns auf den Rückweg machen.

Ablauf:
Pünktliches Treffen in unserer SUP Location min. 15 Minuten vor Abfahrt (Florian Berndl Gasse 1a, Ecke Wagramerstraße 50), wo ihr euch umziehen und eure Wertsachen einsperren könnt. Bitte bringt ein Handtuch und eine Trinkflasche mit. Nach einer kurzen Einweisung erhält jeder sein SUP-Board mit Licht und Paddel. Gemeinsam gehen wir dann zum Wasser und paddeln dem Sonnenuntergang entgegen.
Dauer:
ca. 2.30h
Bei Bedarf haben wir eine Schwimmweste für euch.
ERFAHRUNG im Stand Up Paddeln IST NICHT ERFORDERLICH! !
!I HR KÖNNT AUCH SITZEND MITFAHREN MIT UNS!
NUR FÜR SCHWIMMER/INNEN!

Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen "500 Geschlechter" und die anderen "Heim ins Reich"? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, denn nur ein Trottel weiß auf alles eine Antwort.

Nach einer mehrjährigen Kabarettpause ist Michael Niavarani mit Homo Idioticus 2.0 wieder als Solokabarettist auf der Bühne. Es ist ihm ein Herzensanliegen, Sie in Zeiten wie diesen zum Lachen zu bringen. Denn um momentan die Wirklichkeit zu begreifen, braucht man viel Fantasie.

Klassische Konzerte in der Minoritenkirche

Tauchen Sie ein in die zeitlose Schönheit klassischer Musik in der Minoritenkirche, im Herzen von Wien. Ein musikalisches Fest voller Harmonie und Leidenschaft erwartet Sie.

Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.

Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.

Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.

Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

"West Side Story" ist ein Musical von Leonard Bernstein, das auf Shakespeares "Romeo und Julia" basiert und in den 1950er Jahren in New York spielt. Es erzählt die tragische Liebesgeschichte von Tony und Maria, die trotz ihrer Zugehörigkeit zu rivalisierenden Jugendbanden, den Jets und den Sharks, zueinander finden.

Inhalt
In einem Viertel in New York kämpfen zwei Jugendbanden, die amerikanischen Jets und die puertoricanischen Sharks, um die Vorherrschaft. Tony, ein ehemaliges Mitglied der Jets, trifft auf einer Tanzveranstaltung Maria, die Schwester des Anführers der Sharks, Bernardo. Die beiden verlieben sich sofort ineinander.

Ihre Liebe wird jedoch durch die Feindschaft ihrer Banden auf eine harte Probe gestellt. Tony und Maria träumen von einer gemeinsamen Zukunft und treffen sich heimlich. Währenddessen planen die Jets und die Sharks einen großen Kampf. Tony versucht, den Konflikt zu schlichten, aber der Kampf endet tragisch: Tony tötet Bernardo in einem Affekt, nachdem dieser seinen Freund Riff getötet hat.

Maria ist verzweifelt, vergibt Tony jedoch, und sie planen, gemeinsam zu fliehen. Ein Missverständnis führt dazu, dass Tony glaubt, Maria sei tot, und er ruft nach Chino, Bernardos Freund, um ihn zu töten. Chino erschießt schließlich Tony, und Maria hält den sterbenden Tony in ihren Armen.

Am Ende erkennen die beiden Banden die Sinnlosigkeit ihres Hasses und tragen Tonys Leiche gemeinsam fort, was Hoffnung auf eine versöhnlichere Zukunft symbolisiert.

Das Musical wurde 1957 uraufgeführt und 1961 erstmals verfilmt. Die erste deutschsprachige Aufführung fand 1968 in der Volksoper Wien statt.

Die Veranstaltung wird in Kufstein in deutscher Sprache, Songs in Englisch aufgeführt und dauert inkl. Pause 2,5 Stunden.

Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten

Harmonia Ensemble Wien

Mit der Musicaladaption von Robert Louis Stevensons Novelle Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde haben Frank Wildhorn (Musik) und Leslie Bricusse (Buch und Liedtexte) ein opulentes Werk geschaffen, das unter anderen für vier Tony Awards nominiert wurde. Zu den bekanntesten Songs zählen u.a. Dies ist die Stunde und Mädchen der Nacht. Beeindruckend auch die Nummer Konfrontation, in der der Hauptdarsteller buchstäblich mit sich selbst ein Duett gleichzeitig als Jekyll und als Hyde singt.

Intendant und Regisseur Werner Auer und sein Team werden einmal mehr ein großes Stück der Musicalgeschichte im imposanten Open-Air-Ambiente der Felsenbühne Staatz inszenieren!

ALTERSEMPFEHLUNG AB 14

Für die Bühne konzipiert von Steve Cuden & Frank Wildhorn
Buch und Liedtexte von Leslie Bricusse
Musik von Frank Wildhorn
Orchestrierung von Kim Scharnberg
Arrangements von Jason Howland
Deutsch von Susanne Dengler und Eberhard Storz

Mit viel Humor und Charme, gepaart mit großartigen Melodien präsentieren sich die Operettenfestspiele 2025 im Stadttheater von Bad Hall.

Seit der Berliner Uraufführung (1930) begeistern die Verwicklungen, Missverständnisse und Liebeswirrnisse rund um die Rösslwirtin „Josepha“ und ihrem Oberkellner „Leopold“ das Publikum aller Altersschichten.
Nach „Der Fidele Bauer“ 2023 nun die zweite große Operette, mit Spielort Oberösterreich

Eine österreichische Blues-Band live im Sensenwerk Deutschfeistritz

Wo früher der Sensenhammer den Takt vorgab, wird die Mojo Blues Band am Samstag, 2. August 2025 wieder feurigen Boogie und erdigen Blues schmieden.

Die 1977 gegründete, österreichische Mojo Blues Band rund um Erik Trauner feiert damit nach rund 30 Jahren ein Revival in der historischen Werkshalle. Ein swingendes Blueskonzert mit zweimal 60 Minuten Spielzeit plus Zugaben erwartet die Besucher, knapp 20 Kilometer nördlich von Graz. Erik Trauner kehrt gemeinsam mit seiner Mojo Blues Band nach unzähligen Konzerten auf internationalen Bühnen erneut nach Deutschfeistritz zurück!

Gespielt wird NESTROY PUR, bitterböse und komisch zugleich! Die satirische Posse, 1840 mit Nestroy in der Hauptrolle uraufgeführt, ist bis heute eines der meistgespielten Stücke des Wiener Dramatikers.

In Johann Nestroys Der Talisman kämpft der rothaarige Außenseiter Titus Feuerfuchs um Anerkennung in einer oberflächlichen Gesellschaft, die Äußerlichkeiten über Charakter stellt. Mit Hilfe eines Talismans – Perücken, die ihm verschiedene Identitäten verleihen – steigt er rasch auf und erlangt zunächst Reichtum und Einfluss. Doch die Täuschung fliegt auf, und Titus erkennt die Vergänglichkeit solcher Erfolge. Am Ende lehrt das Stück, dass wahre Werte und Authentizität wichtiger sind als Schein und Anpassung. Mit scharfem Witz und Gesellschaftskritik entlarvt Nestroy die Macht des äußeren Scheins und regt zum Nachdenken über die Bedeutung von Individualität und Integrität an.

Die Handlung ist geprägt von Wortwitz, Verwechslungen und Nestroys typischem Hang zur Überzeichnung, wodurch das Stück zeitlos bleibt und immer wieder aktuelle Themen anspricht.

Als Titus Feuerfuchs kämpft Christoph Fälbl um den Aufstieg in der Gesellschaft, Salome Pockerl wird von Caroline Vasicek reizvoll umgesetzt, Claudia Rohnefeld gibt die Flora Baumscheer, Nadja Maleh die Constantia, Lisa Marie Bachlechner die Emma. Nach 61 Jahren tritt Ulli Fessl wieder bei den Festspielen Stockerau auf und verkörpert die Frau von Cypressenburg, Christian Spatzek spielt den Marquis, der eigentlich Frisör ist, Stephan Paryla den Bierversilberer Spund und Peter Josch den Plutzerkern. Goran David – er ist Herr von Platt und viele weitere vervollständigen das spielfreudige Ensemble.

Nach mehr als 8000 Konzerte und 50 Jahren "on the road" ist HANS THEESSINK eine Institution in Sachen Rootsmusik. Seine gefühlvollen Interpretationen des solo acoustic Blues sind zu seinem Markenzeichen geworden und mit seiner sonoren Stimme und seinem unverkennbarem Gitarrenstil ist der Niederländer und Wahlwiener weltweit gefragt. Seine Tourneen führen ihn durch Europa, Nord-Amerika, Asien, Neuseeland und Australien. In den USA - wo der Blues beheimatet ist - ist Hans, als einziger Europäer, immer wieder bei den größten Blues-, Roots-, Jazz- und Folkfestivals vertreten. Die US-Presse nannte den zweifachen Amadeus-Gewinner und Träger des Goldenen Verdienstzeichens des Landes Wien, "einen internationalen Bluesschatz", und der legendäre Bo Diddley meinte: "Ein höllisch guter Gitarrist". Hans hat diverse Amadeus Awards und Danish Music Awards gewonnen. Er wurde auch nominiert für einen Grammy und den Blues Music Award 2009 in Memphis TN. 2018 wurde Hans in The Dutch Blues Hall Of Fame aufgenommen. Er hat über 30 Alben, ein Songbuch, ein Lehrvideo und eine DVD veröffentlicht. Das aktuelle Album "PAY DAY“ ist ein gemeinsames Projekt von Hans Theessink & Big Daddy Wilson. (A top-notch sixteen-track masterpiece. An absolute winner! (Iain Patience, Blues Matters, UK)

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

"Früher war alles besser! Und erst in der Ritterzeit!"

Wollten Sie nicht auch schon immer romantisch von einem Ritter erobert und auf seine Burg entführt werden?
Oder ein Held sein und Herrscher über Volk und Land - also ein richtiger Mann?!

Dann folgen Sie uns auf eine Zeitreise ins Mittelalter und überzeugen Sie sich selbst, ob damals wirklich alles "besser" war, oder sich die nostalgischen Träume doch schneller als einem lieb ist in Albträume verwandeln.

Gegenwart trifft auf Vergangenheit
…und der Schlosshof der Rothmühle verwandelt sich in einen mittelalterlichen Turnierplatz.

"Über dem Grabe der Vergangenheit thront die Gegenwart in rosigem Schimmer."

THE MAGIC OF ABBA ist so nah am einzigartigen ABBA Sound wie keine andere vergleichbare Show! Seit über 25 Jahren begeistern und begeisterten sie das Publikum in mehr als 30 Ländern weltweit. Europas NO1 ABBA Concert Show - jetzt noch größer und spektakulärer als je zuvor.

Deshalb ist es an der Zeit, den Glitzer-Anzug aus dem Schrank zu holen und die Plateauschuhe anzuziehen. Machen Sie sich bereit für eine unvergessliche Zeitreise in die 70er (und Anfang 80er)! Tauchen Sie ein in die Magie der schwedischen Kult-Band - mit dieser mitreissenden ABBA Concert Show. Singen Sie mit zu den großen Hits, tanzen Sie im Takt der unverwechselbaren Melodien und lassen Sie sich von der Energie und dem Glamour dieser unvergesslichen Musik verzaubern. Werden Sie ein Teil dieser einzigartigen Show und erleben Sie die Faszination, die ABBA Fans jeden Alters verbindet. Beamen wir uns gemeinsam für zwei Stunden zurück in die 70er und Anfang 80er - eine Zeit, in der Musik Herzen eroberte und Träume wahr werden ließ.

ABBA….

In ihrer aktiven Zeit zwischen 1972-1982 hat ABBA acht Studioalben und Kompilationen veröffentlicht und weltweit mehr als 400 Millionen Tonträger verkauft. 53 Jahre nach der Gründung der legendären Band, halten die größten Hits wie "The winner takes it all", "Dancing Queen", "Thank you for the music", "Mamma Mia", "Money, Money….", Einzug im Steyrer Schlossgraben. Eine einzigartige Show mit Liveband, fantastischen Tänzern und spektakulären Lichtdesign und LED-Videowall Effekten… – im Mittelpunkt die einzigartigen Songs von ABBA!