Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.

"Anlässlich des 30. Todestages von Rory Gallagher, zelebrieren wir beim Blue Monday dessen musikalisches Vermächtnis mit der BAND OF FRIENDS, u.a. bestehend auf Rory's langjährigem Freund und Bandmitglied für über 20 Jahre - Gerry McAvoy - sowie Brendan O'Neill, dem langjährigen Drummer der Band."

Gerry McAvoy gründete die Band of Friends im Jahr 2012. Er spielte 20 Jahre lang an der Seite von Rory Gallagher. Von 1971 bis 1991 hat er jedes Rory Album miteingespielt. Er schrieb auch die Gallagher Biografie „Riding Shotgun“. Brendan O'Neill war von 1981 bis 1991 Drummer für Rory Gallagher.

Zusammen mit einer hochkarätigen Band bilden die zwei die Band Of Friends, die das Erbe Gallagher's weiterhin mit unglaublicher Intensität und Authentizität auf die Bühnen der Welt tragen.

Die Clempanei: WIEN-Premiere des neuen Programms
Mit Georg Clementi & Ossy Pardeller

Die Clempanei macht Lieder fürs Herz und fürs Hirn. Es ist ein Liedermacher-Duo, wie man es selten findet. Georg Clementi, der Publikumsliebling des Salzburger Landestheaters und Ossy Pardeller, der Südtiroler Ausnahmegitarrist, bringen mit ihrer Musik eine besondere Mischung auf die Bühne: Sie werfen einen klugen Blick auf die gesellschaftlichen Verhältnisse, haben das Herz am rechten Fleck und sind bei alledem höchst unterhaltsam. Kurz: Sie lassen keine Wünsche offen und erobern die Herzen des Publikums im Handumdrehen. Poetische, witzig-kluge und zuweilen kritische Texte kombinieren sie mit virtuoser Gitarrenkunst, eingängigen Mundharmonikamelodien und feuriger Percussion. Ein Abend voller überraschender Gedanken, mit großen Gefühlen und tiefsinnigem Humor.

Blue Bird 2025: Die ersten Acts

22. bis 22.11.2025 / Porgy & Bess

Es ist nie zu früh, sich aufs Blue Bird Festival zu freuen! Das Festival ist der Fixpunkt des musikalischen Jahres für alle, die die spezielle Blue-Bird-Mischung aus Indiefolk, Singer- Songwriter und allem, was zwar nicht dazugehört, aber trotzdem irgendwie dazupasst, mögen. Heuer wieder mit einigen Stars der Szene, alten Bekannten und Neuentdeckungen, die man bald auf und ab hören wird.

Und weil man gerade in Zeiten wie diesen Stimmen aus aller Welt braucht, ist das Lineup gewohnt international mit heimischen Einsprengseln: Júniús Meyvant aus Island, Nadia Reid aus Neuseeland, Emily Barker aus Australien und die heimische Musikerin The Zew werden heuer am Blue Bird Festival im Porgy & Bess spielen; weitere Acts folgen.

Das aktuell vollständige Lineup des Blue Bird Festivals ist:

20.11.
The Songs of Joni Mitchell (USA/GBR)
Dressed Like Boys (BEL)

21.11.
Júniús Meyvant (ISL)
Nadia Reid (NZL)
The Zew (AUT)
Adrian Crowley (IRL)

22.11.
Chris Eckman (USA/SVN)
Emily Barker (AUS)
Alicia Edelweiss (AUT)

The Songs of Joni Mitchell (USA/GBR)
Joni Mitchell ist die vermutlich größte Ikone der Singer-Songwriter-Szene. In ihrem Werk befasst sie sich mit Grenzüberschreitungen zwischen Rock, Jazz und Folk. Jesca Hoop, selbst ein Star der jüngeren Generation, hat sich in ihrem preisgekrönten BBC Podcast "Legend, The Joni Mitchell Story" ausführlich mit Mitchell befasst. Daraus ist dieses temporäre, umjubelte Bandprojekt entstanden. Mit dabei sind unter anderem die Musikerinnen Lail Arad, Kate Stables (This Is The Kit) und illustre Gäste.

Dressed Like Boys (BEL)
Jelle Denturck hat mit seiner Indie-Band "DIRK." schon jede Menge Erfahrung gesammelt. Irgendwann schien dieser Weg eine Sackgasse. Der ehemalige Philosophiestudent aus Belgien hat daher beschlossen, ein neues Projekt zu starten, das ganz er ist. Und findet heraus, dass er sich als schwuler Mann stärker reflektieren und akzeptieren will. Das Debut-Album von Dressed Like Boys ist in seiner Diversität ein Meisterwerk: leichtfüßig, nachdenklich, verschroben. Jelle, der sich als Bewunderer von Bowie, Lennon und Nina Simone versteht und Literaten wie Rimbaud und Verlaine verehrt, ist dort, wo er immer hinwollte.

Júníus Meyvant (ISL)
Unnar Gísli Sigurmundsson ist unter seinem Bühnennamen Júníus Meyvant mittlerweile weit über die Grenzen seiner Heimat Island hinaus bekannt. Mit seiner Melange aus nordischem Folk, Baroque Pop und altem Soul vermag er gleichermaßen die Seele aufzuwühlen wie zum Tanzen anzuregen.

Nadia Reid (NZL)
Bereits während ihrer Schulzeit hat Nadia Reid in ihrer Heimat Neuseeland einige Preise abgeräumt. Soeben hat Reid ihr viertes Album mit dem poetischen Titel "Enter Now Brightness" veröffentlicht. Die Songwriterin mit der einzigartigen Stimme hat bereits die Bühne mit Musiker:innen wie Ryan Adams, Sharon van Etten und Tiny Ruins geteilt.

The Zew (AUT)
Mit Gitarreneffekten und Gesang erschafft Leonie Schlager so etwas wie Cyborg Folk. Eine Brücke von alten Folksongs zur Jetztzeit. Sie setzt dabei auf eine eigene visuelle Sprache: die im Gesicht aufgemalten Augen stehen für den Female Gaze. Verbunden durch das Thema des Fliegens und Fallens erzählen ihre Lieder Geschichten über Unabhängigkeit, die Lust am Kontrollverlust und über die Resilienz, die man im Gemeinsamen findet.

Adrian Crowley (IRL)
Der in Malta geborene irische Songwriter und Poet Adrian Crowley hat seine Songs nie geplant. Er meint, sie passieren einfach. Katharsis? Instinkt? Vibe? Sein aktuelles, zehntes Album "Measure of Joy" nennt er ein Nacht-Album. Vielleicht ist es auch eines, mit dem der Mann mit der prägnanten Baritonstimme die Nacht überwindet. Der Song "Lost at Last" ist jedenfalls jetzt schon Anwärter auf den Titel "Song des Jahres".

Chris Eckman (USA/SVN)
Musikgeschichte hat Chris Eckman bereits mit seiner Band The Walkabouts geschrieben. Seine Songs wurden von Townes Van Zandt, Steve Wynn und der Willard Grant Conspiracy gecoveret, sein letztes Album ‘Where the Spirit Rests’ gewann 2021 den Preis der Deutschen Schallplattenkritik. Mit unterschiedlichen Projekten war Eckman bereits zwei Mal beim Blue Bird Festival zu Gast. Jetzt ist die Folk-Rock-Legende mit dem neuen Album "The Land We Knew the Best" zurück. Der Sound ist voller, wärmer und strukturierter, was den Liedern einen ganz anderen Rahmen verleiht.

Emily Barker (AUS)
Als "elegant, stilvoll und abenteuerlich" bezeichnet die britische Presse die Kompositionen der Australierin Emily Barker. Bekannt wurde sie bereits 2008 durch den Soundtrack zur BBC-Serie "Wallander". Mit ihrem sechsten Solo-Album "Fragile as Humans" kommt sie endlich auch nach Wien.

Alicia Edelweiss (AUT)
Die Stimme ist das wichtigste Instrument von Alicia Edelweiss. Diese Stimme singt, erzählt, klagt, seufzt, lacht. Alicia Edelweiss kann in entspannter Manier einen Popsong vorsingen, als wäre nichts daran die geringste Anstrengung, und die eigene Stimme gleich darauf in einem katholischen Chorwerk in etwas Sphärisch-entrücktes, nicht-von-dieser-Welt-Stammendes umwandeln. Ihr aktuelles Album "Furie" ist wilder und komplexer als das Debütalbum und greift weibliche Wut, Tabus und patriarchal bedingte Sexismen auf.

"Träume kommen und gehen und bleiben, wie Wellen auf dem Meer. Manchmal werden sie
Wirklichkeit, nur daran zu glauben fällt oft schwer." Kaum eine Textzeile beschreibt den
Werdegang von Singer Songwriter Gregor Meyle besser als diese Einstiegsworte zu seinem
Song "Warum sich träumen lohnt" vom inzwischen 7. Studiowerk mit dem Namen
"INDIVIDUALITÄT"


Viele kennen Gregor Meyle aus zahlreichen TV-Formaten wie "Sing meinen Song – das
Tauschkonzert, "Meylensteine" und aktuell "Your Songs" für das sogar Showgrößen wie
Robbie Williams anreisten, um zwischen Meyle und Jeanette Biedermann auf der ARDCouch Platz zu nehmen. Die TV-Zuschauer lieben den Songpoeten mit Hut, Brille und
Gitarre. Aber wer noch keine Gregor-Meyle-Konzert erlebt hat, sollte das 2025 schleunigst
nachholen. Denn eine Unplugged Tour von Meyle ist stets ein Live-Event der Sonderklasse.
Ein äußerst vielfältiger Künstler, dessen farbenfrohes Wesen ihm auf "Individualität" wahrlich
ins Gesicht gezeichnet ist.


Gemeinsam mit seiner Champions-League-Band steht er über zwei Stunden auf der Bühne,
präsentiert große Emotionen und ein Cross-Over aus zahlreichen Musikstilen. Neben seinen
Hits wie "Keine ist wie du" hat er jedes Jahr neue Songs mit ihm Gepäck. 2025 werden das
vor allem Titel aus seinem Album "INDIVIDUALITÄT" sein, in dem er von der Balance singt,
die ein reisender Musiker zwischen Tourneen, Songwriting und Zeit für die Familie finden
muss und möchte. Herausforderungen, die das Leben als Familienmensch und Vater mit
sich bringen, die aber auch die Würze des Lebens ausmachen. Und in bester SongpoetenManier erzählt er natürlich auch wieder viele Geschichten: unverkennbar und authentisch –
einfach echt Gregor Meyle.



"Individualität" liefert nicht nur in den Lyrics einen Querschnitt durchs Leben sondern auch
individuelle Soundtexturen, die der gelernte Ton- und Bühnentechniker auf spielerische Art
und Weise hinzufügt. Mal das große Orchester, dann wieder exotischer Kalimba-Sound bis
hin zu weichen Melodien, die Akustik-Liebhaber begeistern.

Schön ist, was stört: Das neue Werk von Fitzgerald & Rimini feiert Störenfriede und Störgeräusche, eine Harmonie der schönen Plagegeister – es rauscht, knarrt und pfeift in einmütig unangepasster Euphonie. Ein Hoch auf die Behelligung! Das 50-Hertz-Brummen des europäischen Stromnetzes bildet die Basis für eine Musik des scheinbar Missfallenden, für die Schönheit der Störung im Ohr. Und ebenso verhält es sich mit den Figuren auf dem neuen, dritten Album der Autorin Ariane von Graffenried und des Musikers Robert Aeberhard: Wild-West-Heldin Calamity Jane; Walentina Tereschkowa, der ersten Frau im Weltraum; Auguste Wenzel, einer Märzgefallenen in Berlin 1848; Fräulein Rottenmeier, der Gouvernante aus dem Heidi-Roman oder dem Sexroboter Harmony. Ihnen setzen Fitzgerald & Rimini in hörspielartigen Monumentalminiaturen musikalisch-literarische Denkmäler, um gleich darauf wieder an ihnen zu rütteln und sie vom Sockel zu holen, denn Störung muss sein.

«50 Hertz» wurde mit dem Literaturpreis des Kantons Bern 2020 ausgezeichnet.

„Spoken Word? Nein: Naturgewalt, Gesamtkunstwerk, energetischer Urknall. Was das Schweizer Duo Fitzgerald & Rimini vorlegt, sprengt jede Kategorie.“ Neue Zürcher Zeitung

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

20 Jahre Kernölamazonen - Liebe & Kernöl
20 Jahre! So lange gibt es bereits die Kernölamazonen. Da sie sich so fühlen, als wären sie gerade einmal selbst so alt geworden, beschließen die beiden, ihr rotes Köfferchen zu packen und ihre Liederliebesreise von damals zu wiederholen. Schnell stellen sie fest, dass zwanzig Jahre nicht spurlos an ihnen vorübergegangen sind und sich – nicht nur in der Liebeswelt – vieles um sie herum verändert hat.

Der Frauenbund unternimmt einen zweitägigen Ausflug nach Salzburg und für diese Zeit planen die Männer Bertl, Karl und Lorenz einen feurigen Männerabend. Doch die Frauen werden misstrauisch und so beauftragt Renate ihren Sohn Simon, in ihrer Abwesenheit ein Auge auf seinen Vater Bertl zu haben. Dieser freut sich jedoch, dass seine Mutter wegfährt, weil er dann endlich sturmfreie Bude mit seiner neuen Flamme Eva hat.

Als die Frauen weg sind, organisieren sich die Herren mit Hilfe von Simon ein Partygirl im Internet und bereiten alles für einen ordentlichen Männerabend vor.

Ob Tante Rita, der Herr Pfarrer oder die Pfarrersköchin Theres diesen Männerabend noch in Gefahr bringen, ob das vermeintliche Partygirl wirklich echt ist und ob die Frauen wirklich nichts vom Plan ihrer Männer erfahren- das bleibt abzuwarten….

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Dreigängiges Menü: Vorspeise, Hauptspeise, Nachspeise, auch vegetarisch und vegan möglich
(Getränke exklusiv)

Erleben Sie ein einzigartiges kulinarisches Abenteuer!

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Rätsel und Genuss mit unserem exklusiven dreigängigen Rätseldinner. Dieses besondere Event kombiniert die Spannung eines Escape Rooms mit der Freude an einem exquisiten Menü. Perfekt für alle, die Rätsel lieben und gleichzeitig ein Feinschmecker-Erlebnis suchen.

Was erwartet Sie?

- Drei köstliche Gänge: Genießen Sie ein sorgfältig zusammengestelltes Menü, das Ihre Geschmacksknospen verwöhnen wird. Jeder Gang ist ein kulinarisches Highlight, das mit frischen, hochwertigen Zutaten zubereitet wird. Auch vegetarische und vegane Schätze möglich.
- Spannende Rätsel: Zwischen den Gängen werden Sie und Ihre Mitspieler herausgefordert, knifflige Rätsel zu lösen. Diese Rätsel sind thematisch auf das Menü abgestimmt und sorgen für eine unterhaltsame und interaktive Atmosphäre.
- Gemeinsames Erlebnis: Ob mit Freunden, Familie oder Kollegen – unser Rätseldinner bietet die perfekte Gelegenheit, gemeinsam Spaß zu haben und unvergessliche Erinnerungen zu schaffen.
Buchen Sie jetzt Ihr dreigängiges Rätseldinner und lassen Sie sich von einem Abend voller Genuss und Rätselspaß verzaubern!

SONDASCHULE kündigen neues Album und große "Wir Bleiben Wach" - Tournee an

Schon jetzt steht fest, dass die Sondaschule im Jahr 2025 wach bleibt! Nicht nur ein brandneues Album wird veröffentlicht, sondern auch die bislang größte Sondaschule Headline Tour findet im Dezember 2025 statt. 10 exklusive Auftritte in Deutschland, Österreich und Schweiz unter dem Motto "Wir Bleiben Wach".

Kingstar präsentiert
SONDASCHULE
"Wir Bleiben Wach" Tour 2025

Songs, Geschichten und Harmonien aus Irland entführen das Publikum in eine andere Welt. Die Musik kommt direkt aus dem Herz und geht direkt ins Herz. Ein Konzert, das Sie zum Lachen und zum Weinen bringen wird. Ein Konzert, das Sie mit seiner ehrlichen Schönheit bewegen wird.

Der irische Singer/Songwriter Kieran Goss und die Sängerin Annie Kinsella haben vor der Pandemie ihr erstes Duo-Album 'Oh, The Starlings’ veröffentlicht und präsentieren dieses zusammen mit neuen noch nicht aufgenommenen Songs und alten Favoriten wie Reasons To Leave und Out Of My Head. Ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten.

Die Geburtstagsfeier von Bauer Firlinger nimmt eine schreckliche Wende: Nachdem der Hund, der eben noch mit schmackhaften Würsten von der Festtafel gefüttert worden war, scheinbar tot vor dem Haus gefunden wird, glauben alle, er sei vergiftet.

Wie sich das wohl auf die geladenen Gäste auswirken mag? In der vermeintlichen „Stunde des Todes“ kommt es zu unglaublichen Geständnissen, interessanten Erklärungen und manch einer zeigt sein wahres Gesicht...