Songs by Tom Waits

Luzian Hirzel & Oliver Rath



"Durch das privilegierte Guckloch, durch das wir auf die nächtliche Seele eines Tom-Waits-Songs sehen ist es immer drei Uhr nachts." Richard Ford



In dieser Welt hat das Klavier getrunken, ist die Krawatte am schlafen, braucht der Teppich einen Haarschnitt und hat das Telefon keine Zigaretten mehr. In ihrem zweiten Liederabend tauchen Luzian Hirzel und Oliver Rath in diese Welt ein und nehmen Sie mit auf eine Reise ins Unheimliche, Unbekannte und Ungewisse.

Wien, Sommer 1914. Europa steht am Rande des Abgrunds, doch unverdrossen trifft sich die höhere Gesellschaft zum Feiern. Der Prinz von Perosa lädt zum Maskenball. In dessen Zentrum tanzen drei selbstbewusste Frauen: Die heiß umworbene Gräfin Aurelie beginnt just mit dem verwegenen Max von Reisenberg ein Verhältnis, das von vornherein unter keinem guten Stern steht. Denn dieser umwirbt auch die schöne Sängerin Judith, die wiederum in den Mann ihrer Schwester verliebt ist. Trotzdem lässt sich Judith auf Max ein, stellt aber klare Bedingungen  – eine Liebesnacht, nicht mehr. Auch Seraphine, eine aufstrebende Violinistin, hat eine Romanze mit Max. Aber als sie ein Kind von ihm erwartet, entschließt sie sich, dieses Kind allein großzuziehen und weist ihn zurück.



Die titelgebende Verführung ist jedoch mehr als ein erotisch-flüchtiges Spiel. Es geht um Freiheit und Verantwortung, um Täuschung und Selbsttäuschung und um die Frage, welche Konsequenzen man zu tragen bereit ist. Was als vermeintlich leichtes Spiel beginnt, in dem die Figuren ihr Leben selbst als Märchen inszenieren, offenbart sich im Angesicht des herannahenden Krieges als ein Tanz auf dem Vulkan.




In der Inszenierung der ungarischen Regisseurin Ildikó Gáspár werden musikalische Partien aus dem Operettenrepertoire eine besondere Rolle spielen. Sie ergründet die eskapistische Operettenseligkeit einer Gesellschaft, unter deren glitzernder Oberfläche die Risse einer ganzen Epoche hervortreten, einer Gesellschaft kurz vor ihrem moralischen und historischen Zusammenbruch. Schnitzlers selten gespieltes Stück, in dem Lebenshunger und Überdruss, Humor und Verzweiflung nebeneinanderstehen, zeichnet ein Bild, das erschreckend heutig scheint.

Premiere am 3. September 2026 um 19:30 Uhr

Vienna’s Comedy Show: the best English stand-up comedy night in Vienna. Every Friday at The Comedy Pub. Smart, funny, international.

Laugh Smart. Laugh Hard. Laugh Together.

Welcome to Vienna’s Comedy Show – the city’s best English-language stand-up night, featuring Vienna’s funniest comedians, sharp minds, and fearless performers.

Every Friday, The Comedy Pub becomes Vienna’s home of laughter — where locals, expats, and travelers meet for a classy night of comedy that’s just the right amount of chaos.

If you’re looking for a night that’s clever, bold, and ridiculously funny — you’ve just found it.

About the Show
Vienna’s Comedy Show is a weekly English stand-up showcase presenting the finest comedians performing in Vienna today.

Each week brings a brand-new mix of performers, styles, and stories — from quick one-liners and cultural satire to smart storytelling and pure silliness.

It’s a free-format show: spontaneous, fresh, and always full of surprises.

Expect:
- Sharp punchlines and clever wordplay
- Wild stories from around the world
- Real stand-up comedy — nothing scripted, nothing fake

The Comedians
Every Friday, a hand-picked lineup of comedians takes the stage — from seasoned professionals to the city’s rising stars.

You’ll see the very best of Vienna’s growing international comedy scene: diverse, daring, and always entertaining.
No gimmicks. No limits. Just world-class stand-up in English.

G2 Club Diskothek pres. HALLOWEEN 2026 - unser jährliches Lieblingsevent steht vor der Tür und in diesem Jahr treiben wir es auf die Spitze des Grabsteines!

Gleich an zwei aufeinanderfolgenden Tagen verwandeln wir die G2 Club Diskothek in eine düstere Halloween Welt, inkl. schauriger Atmosphäre, unvergesslichen Momenten und eine Vielzahl an Überraschungen! HAPPY HALLOWEEN

Dresscode: Ganz egal ob Zombie, Hexe, Dämon oder sexy Vampir - Hauptsache Halloween! Kein Kostüm? Kein Problem - aber du wirst vermutlich negativ auffallen.

HALLOWEEN 2026 | Full Weekend Special

MUSIC:

- SECRET DJ [Headliner] [Frequency, Donauinselfest, Praterdom etc.]

- Gio Deejay [Resident DJ]

- Gregory [Warm Up DJ]

FACTS:

- 3 DJ’s [inkl. National Guest DJ]

- Mega Halloween Dekoration

- Free Drinks & Shots

- Zuckerwatte & Popcorn

- Sweets & Goodies

- Confetti Shooter

- Halloween UV Bomb

- CO2 Gun

- Secret FX & Light Show

Ein Schnupperkurs im wahrsten Sinne des Wortes: In diesem Duftworkshop erfährst du alles über erlesene Düfte und exklusive Parfums. Als Highlight komponierst du dein eigenes Parfum, das du mit nach Hause nehmen darfst.

Unsere Parfumworkshops führen dich in die Welt der Düfte.

- Einführung in die Duftwelt, u.a. Erklärung der Duftpyramide und wie ein Parfum entsteht.
- Kennenlernen der wichtigsten ätherischen Öle mit Schnupperübungen. Wir verwenden ausschließlich natürliche, pflanzliche Duftöle.
- Komponieren eines eigenen Parfums. Das Fläschchen ist 30 ml groß.

Nashville goes Tiroler Oberland: moderner Country-Pop mit jeder Menge Herz von zwei Stimmen die nach Highway und Freiheit klingen.

Willow Hill bringen den Sound der Music City Nashville auf die Stadtbühne. Das Ehepaar Alexandra und CT Fields gelten als spannender Act der modernen Country-Generation. Das Rolling Stone Magazine bezeichnete das Duo bereits als „Band to Watch“. Ihre Songs erzählen von Liebe, Aufbruch und den kleinen Umwegen des Lebens, irgendwo zwischen endlosen Highways, Neonlichtern und dem nächsten Sonnenuntergang am Horizont.

Mit bis zu 200 Konzerten pro Jahr gehören Willow Hill zu den umtriebigsten Live-Bands Nashvilles. Auf Tourneen durch die USA und Europa teilten sie bereits die Bühne mit Größen wie Miranda Lambert, Zac Brown oder Pat Benatar. Ihr aktuelles Material verbindet eingängige Melodien mit ehrlichem Songwriting und jener Leichtigkeit, die große Countrymusik ausmacht. Ein Abend an dem man kurz vom Pickup-Truck oder der Veranda träumen darf.

ON YOUR SIDE - THE CHARITY-FESTIVAL

Zwei Tage. Eine Bühne. Ein gemeinsames Ziel: Gutes tun und dabei richtig feiern!

Am 30. und 31. Oktober 2026 wird der Stadtsaal Feldkirchen zur Bühne für ON YOUR SIDE - THE CHARITY-FESTIVAL - ein besonderes Event voller Musik, Emotionen, Begegnungen und gelebter Solidarität.

Veranstaltet von SKIINSTRUCTORFRANKIE @SLFRANKIE ON YOUTUBE, verbindet das Festival Unterhaltung mit einem guten Zweck und bringt Menschen zusammen, die eines gemeinsam haben: Sie sind auf deiner Seite.

Freut euch auf ein abwechslungsreiches Programm, besondere Momente und eine Atmosphäre, die man nicht einfach nur erlebt, sondern mit nach Hause nimmt.

Kommt vorbei, feiert mit uns und seid dabei, wenn aus vielen Menschen eine starke Gemeinschaft wird.

ON YOUR SIDE - BECAUSE TOGETHER WE CAN MAKE A DIFFERENCE.

LORDS OF THE SOUND präsentieren das spektakuläre Konzertprogramm "The Music of Hans Zimmer"

Die Show von LORDS OF THE SOUND ist mehr als nur ein Konzert - sie ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, voller Emotionen, Energie und der Magie der Filmmusik!

"The Amazing Spider-Man 2", "The Dark Knight", "Interstellar", "Dune", "Sherlock Holmes", "Man of Steel", "Pearl Harbor", "Gladiator", "Inception", "Spirit", "Wonder Woman", "Madagascar", "007: No Time To Die", "Pirates of the Caribbean", "The Lion King" - diese und viele weitere legendäre Kompositionen von Hans Zimmer werden live auf der Bühne zum Leben erweckt!

Hans Zimmer - der Mann, der die Welt der Filmmusik revolutioniert hat.

Ein brillanter Komponist, dessen Soundtracks Gänsehaut garantieren, begann seine legendäre Karriere mit dem Film "Rain Man". Dort schuf er eine Musik, die die Wahrnehmung der Hauptfigur - einer Person mit Autismus - widerspiegelt. "Dränge dich nicht in den Vordergrund, übertöne nicht die Charaktere … erschaffe Musik des Lichts", erinnerte sich Hans Zimmer. Dieser Ansatz brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein und machte ihn sofort zu einem der gefragtesten Komponisten Hollywoods.

Seitdem ist sein Name untrennbar mit den größten Filmerfolgen der Geschichte verbunden. Disney war so begeistert von seinem Stil, dass das Studio ihm die Komposition der Musik für "Der König der Löwen" anvertraute. Dieser Soundtrack brachte Zimmer gleich drei der renommiertesten Musikpreise ein - einen Oscar, einen Golden Globe und einen Grammy. Seine Meisterwerke sind seither regelmäßig bei den größten Filmpreisverleihungen der Welt zu hören und machen jeden Film zu einem unvergesslichen Erlebnis.

LORDS OF THE SOUND und die großartigsten Werke von Hans Zimmer bieten Ihnen ein einzigartiges, emotionales Musikerlebnis! Tauchen Sie ein in eine magische Klangwelt, in der sich die Schönheit der sinfonischen Musik, die Energie einer Rockband, atemberaubende visuelle Effekte, ausdrucksstarke Gesangsauftritte von Solisten und Chor sowie die mitreißende Dynamik des gesamten Ensembles vereinen!

Die Gesamtdauer des Konzertprogramms beträgt ca. 2,5 Stunden inklusive Pause.

Verpassen Sie dieses außergewöhnliche Event nicht! Erleben Sie Musik, die Ihr Herz höher schlagen lässt und Ihre Seele berührt!

Seit über 30 Jahren stehten die Nockis bereits auf der Bühne. Mehr als 30 Jahre gewachsene und gesammelte Erfahrungen im Live-Bereich. Die Nockis – wie sie von ihren Fans gerufen werden – haben sich die Herzen des Publikums erspielt. Stufe für Stufe sind sie die Erfolgsleiter emporgestiegen, haben alle Ebenen des Musikantenlebens bravourös gemeistert und sind heute eine stabile Größe wenn es darum geht, für die Freunde des romantischen Schlagers ein unvergessliches Konzerterlebnis auf die Bühne zu zaubern.

Das kommt nicht von ungefähr. Die Nockis haben die harte, vielseitige Schule des Livegeschäfts durchgemacht. Dort, wo das Publikum gnadenlos ist, wenn die Unterhaltung nicht passt. Daraus und dadurch ist im Laufe der Zeit eine kongeniale, höchst professionelle Mischung aus der Stimme des Frontmannes Gottfried Würcher, den Melodien und vor allem den lebensnahen Texten gewachsen.

Das Erfolgsgeheimnis – sofern es ein solches gibt – ist schnell auf einen Punkt gebracht: Die Zuhörer bei einem Nocki-Konzert finden sich mit ihren Gedanken nahezu komplett in den Liedern wieder. Es scheint, als seien diese den Menschen nahezu aus der Seele geschrieben. Es geht meist um die Liebe mit allen ihren Unwägbarkeiten, es geht um das Leben, Freundschaft oder einfach Momente des Glücks oder der Leidenschaft. Eine Nocki-Show ist daher mehr als ein Konzert. Es ist der Live-Soundtrack des Lebens der Zuhörer.

Es gehört gesehen, wie das Publikum auf Friedl Würcher reagiert und es gehört miterlebt, wie sich der Bogen der Unterhaltung in all seinen Facetten spannt. Für eine perfekte Show sind die Nockis gut gerüstet. Ein dichtes Klangbild, eine Dramaturgie, die das Konzert in Schwung hält und das technische Equipment, welches keine Wünsche offen lässt. Das alles ergibt ein Ganzes. Der Erfolg in den Medien und bei den CD-Verkäufen, sprich mit zahlreichen Nummer 1 Platzierungen in den Hitparaden, setzt sich somit nahtlos im Konzertbereich fort. Genau das ist der Grund, weshalb die Nockis seit Jahrzehnten ein Fixstern im Schlagergeschäft sind. Eine ‚Bank‘, wie es so schön heißt.

Auch 100 Jahre nach der Veröffentlichung hat diese Novelle von Arthur Schnitzler nichts an Aussage- und Sprengkraft verloren: die junge Else T. soll während ihrer Sommerfrische auf Bitten ihrer Eltern einen älteren Kunsthändler um dringend benötigtes Geld bitten. Dieser möchte seine Macht über die junge Frau jedoch gewissenlos ausnutzen … Regisseurin Leonie Böhm entwirft in ihrer ersten Wiener Arbeit Schnitzlers Geschichte als Solo für die Schauspielerin Julia Riedler – und denkt Elses Bewusstseinsstrom gemeinschaftlich ins Hier und Heute weiter.

„Aber ich war noch nie so vernünftig.“

Die junge Else T., Tochter aus gutem Hause, ist zur Sommerfrische in einem noblen Kurort in Trentin. Sie vertreibt sich die Zeit mit Tennis, Bergwanderungen und edlen Dinners – bis ein Expressbrief aus Wien alles ändert. Ihre Mutter schreibt; flehend. Else soll, nein, muss die maroden Finanzen ihres Vaters sanieren. Nachdem er sich erneut an der Börse verspekuliert hat, benötigt er 30.000 Gulden, und zwar rasch, sonst droht ihm die soziale Achtung – oder gar das Gefängnis.

Else soll nun einen reichen Freund der Familie um das Geld bitten: den Kunsthändler Dorsday. Dieser, deutlich älter als Else, urlaubt im selben Kurhotel und macht ihr stets Komplimente. Sie findet ihn zwar abscheulich, doch was nützt es? Der gute Ruf der Familie muss bewahrt werden. Dorsday jedoch erkennt die Ausweglosigkeit von Elses Situation – und nutzt sie für ein dunkles Spiel: Er werde die Schuldensumme erst überweisen, wenn er Else eine Viertelstunde lang nackt betrachten darf …

1924 erstmals erschienen, ist Arthur Schnitzlers Novelle FRÄULEIN ELSE auch noch ein Jahrhundert später eine packende und vielschichtige Analyse über Machtmissbrauch, Doppelmoral und die Kommodifizierung weiblicher Körper – konsequent als Gedankenstrom aus der Innensicht Elses verfasst.

Bereits seit vielen Jahren tragen die Schauspielerin Julia Riedler und die Regisseurin Leonie Böhm die Idee in sich, diesen legendären Bewusstseinsstrom in einer gemeinsamen Theaterarbeit auf die Bühne zu bringen – und ihn für das Hier und Jetzt weiterzudenken. Denn genau das ist für Leonie Böhms Arbeiten zentral: Die kanonischen Texte dienen als Anlass, sich neu mit ihnen ins Verhältnis zu setzen und die eigenen Bedürfnisse und Ideen hineinzuschreiben. Über den Weg des Humorvollen, des Verspielten und Hintergründigen entstehen neuartige und mündige Lesarten.

Nun also, kurz nach dem 100. Geburtstag der Novelle, kommt dieses Herzensprojekt als Solo für Julia Riedler auf die Bühne des Volkstheaters – in Leonie Böhms erster Wiener Regiearbeit.

Besetzung

Regie Leonie Böhm
Bühne und Kostüm Helena Eckert
Dramaturgie Matthias Seier

Herbert Grubers Lage spitzt sich zu: Seine Affäre, Sekretärin Stefanie will endlich geheiratet werden, seine hysterische Ehefrau Marie ist kurz davor, ihm auf die Schliche zu kommen und als dann noch sein Freund Martin mit einem Koffer voller Geld vor der Tür steht, der versteckt werden muss, ist das Maß voll! - Herbert plant, sich mit der Kohle aus dem Staub zu machen und hat prompt einen Autounfall mit Folgen.… - Totaler Gedächtnisverlust !
Während Herbert noch überlegt, wer er eigentlich ist, beginnt sein Umfeld bereits schamlos, die Lage auszunutzen und ihn für eigene Zwecke umzuprogrammieren …-so beginnt das Lügenkarussell sich rasant zu drehen und bringt das pure Chaos auf die Bühne, bis sich am Ende dieser grandiosen Komödie die Frage stellt : Wo ist nun eigentlich das Geld ???

Willkommen in den fantastischen Welten von Tim Burton! Wir laden Sie zu einer Reise durch die Musik ein, die Sie unvergesslich gemacht hat. Ein einzigartiges Konzert findet am 29. Oktober um 20:00 Uhr im atmosphärisch einmaligen Kammermusiksaal in Graz stattfinden.

Vom schimmernden Wunder von Alice in Wonderland bis zur festlichen Magie von The Nightmare Before Christmas, von der unheimlichen Lyrik von Edward Scissorhands bis zur exzentrischen Brillanz von Charlie and the Chocolate Factory — dieses Konzert lässt Sie in die Klangwelten eintauchen, die Burtons einzigartiges filmisches Universum geprägt haben.

Im Zentrum steht die Musik von Danny Elfman, Burtons langjährigem Weggefährten und einem der markantesten Filmkomponisten unserer Zeit. Elfmans Musik verbindet Verspieltheit mit Bedrohlichkeit, Zartheit mit Größe — ein perfektes Spiegelbild von Burtons visueller Fantasie. Neben Elfman erwarten Sie auch unvergessliche Momente aus Corpse Bride, dem Kultklassiker Beetlejuice, der düster-epischen Welt von Batman sowie dem messerscharfen Drama Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street.

In diesem Konzert erweckt das Mystery Ensemble Burtons Welten in einzigartigen Arrangements zum Leben. Freuen Sie sich auf schwebende Stimmen, kraftvolle instrumentale Farben und eine Atmosphäre, die sich im Handumdrehen wandelt — vom Makabren zum Magischen, vom Intimen zum Epischen.

Magic Variety Show – Internationale Zauberkunst live in Wien

Nur in der Magic World Vienna

Die internationale Spitzenklasse der Magie versammelt sich bei Magic Variety Show in Wien – und präsentiert jeden Monat eine neue Show, die Deine Wahrnehmung herausfordert und die Grenzen der Illusion verschwimmen lässt.

Diese Show bringt die besten Magier:innen der Welt nach Wien – live, hautnah und jeden Monat neu. Magic Variety Show vereint unterschiedlichste Magie-Stile in einer 100-minütigen Show, die Du so schnell nicht vergessen wirst. Egal, ob Du zum ersten Mal eine Zaubershow besuchst oder schon alles gesehen hast – hier wirst Du staunen, lachen und mit offenem Mund dasitzen.

In jeder Vorstellung zeigen die Künstler:innen ihre besten Acts und begeistern mit einer stets neuen Mischung aus Manipulation, Close-Up Magie, Comedy-Magie, Mentalmagie, klassischer Magie und spektakuläre Illusionen – ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene.

Das erwartet Dich:
- Vier bis sechs neue internationale Top-Artists in jeder Show – für maximale Abwechslung

- Eine abwechslungsreiche Mischung verschiedenster Zauberkunst-Stile: von feinster Fingerfertigkeit (Manipulation) über Close-Up Magie, Comedy-Magie und Mentalmagie bis hin zu klassischer Magie und atemberaubenden Illusionen

- Weltklasse-Acts, die Deine Wahrnehmung auf die Probe stellen und Dich ins Staunen versetzen

- Ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene, das Emotionen weckt und Generationen verbindet

DRACULA-EVENT 2026

Seit 13 Jahren sorgt Graf Dracula auf Ritterburg Lockenhaus im Oktober für Gänsehautmomente und begeistert Besucher aus nah und fern. Das opulente Grusel-Event hat sich über die Landesgrenzen hinaus einen Namen gemacht und zieht jedes Jahr zahlreiche Gäste an. Bereits seit 2013 wird Bram Stokers Weltbestseller Dracula auf Ritterburg Lockenhaus hautnah und faszinierend inszeniert. Ein vampir-erprobtes Ensemble und aufwändige Technik sorgen für eine realistische Darstellung des Schreckensfürsten. Die historischen Räumlichkeiten der Ritterburg bieten dabei die perfekte Kulisse für das gruselige Spektakel. Das Team rund um Thomas Koziol (Regisseur & Graf Dracula) erweitert die Geschichte kontinuierlich und verarbeitet immer neue Aspekte des Weltbestsellers von Bram Stoker, dadurch bleibt die Show lebendig und selbst wenn man zu den routinierten Wiedergängern zählt, wird man jede Saison aufs Neue überrascht.

Besucher können sich auf eine unvergessliche Reise in die Welt der Vampire freuen. Bei jedem Wetter! Empfohlen festes Schuhwerk und warme Bekleidung! Ab 18 Jahre!

О курсе

Классическая персидская литература — это не только череда великих имён: Хайям, Хафиз, Саади, Фирдоуси, Руми. Это особый способ говорить о любви и власти, судьбе и смерти, человеке и его месте в мире. Этот поэтический язык складывался веками и стал одной из самых узнаваемых традиций мировой литературы.

Вместо привычного хронологического обзора истории персидской литературы мы обратимся к ее главным текстам, сюжетам и образам: языку классической лирики, героям «Шахнаме», любовным поэмам Низами, мистическим притчам Руми и Аттара.

Лекция 1. Вино, роза и соловей: как читать персидскую поэзию

Откуда в персидских стихах столько вина, садов, роз, соловьёв и прекрасных возлюбленных? Что означают эти образы? Как на самом деле звучат по-персидски стихи, которые мы знаем как рубаи Омара Хайяма? И можно ли воспеть газель в газели?

На первой лекции мы обсудим основы классической персидской поэзии: как устроен стих, что такое газель, рубаи и маснави и какую роль играют образы, повторяющиеся из века в век. Мы увидим, насколько сильно меняется стихотворение в переводе и почему для его понимания важны даже такие особенности персидского языка, как отсутствие грамматического рода.

Мы поговорим о любви земной и мистической, о вине и виночерпии, об аскетах и мистиках. И попробуем понять, почему у хорошего персидского стихотворения часто не может быть одного правильного толкования.

Лектор:

Михаил Грачев — иранист, искусствовед, PhD candidate Университета Вены, экс-куратор Эрмитажа.

Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

„Das Leben ist wie eine Schachtel Pralinen“, sagte einst Forrest Gump. „Das Leben ist wie eine Schachtel – keine Pralinen – einfach eine deppate Schachtel. Was du reintust, liegt an dir“, sagt Marco Pogo.

Mit „Lost & Found“ kehrt Marco Pogo auf die Kabarettbühne zurück – gewohnt pointiert, gnadenlos ehrlich und mit einem untrüglichen Gespür für die Komik des Alltags.

Das neue Programm ist eine prall gefüllte Wundertüte: vom alltäglichen Irrsinn bis hin zu den Absurditäten, die wohl nur einem Menschen mit einem Lebenslauf wie Marco Pogo passieren können.

Österreichische Erstaufführung

1940 kam Charlie Chaplins Filmklassiker DER GROSSE DIKTATOR über den Größenwahn Adolf Hitlers in die Kinos, in dem der populärste Komiker seiner Zeit zu Beginn des Zweiten Weltkrieges ein humanistisches Statement machte. Stefko Hanushevsky formt daraus seine eigene Geschichte und nimmt die Zuschauer:innen mit auf eine fantastische Bustour zu seiner Kindheit auf dem Land in Oberösterreich, seiner Liebe zu Chaplin und den Filmen, seiner Zeit als Reiseleiter in den Abgründen der österreichischen Tourismusindustrie und seinem Traum von der großen Karriere in New York. In unzähligen Rollen verknüpft er in einem fulminanten Solo Film, Fiktion und Biografie.

Regie: Rafael Sanchez
Bühne: Sebastian Bolz
Kostüme: Melina Jusczyk
Musikalische Komposition: petschinka
Licht: Jan Steinfatt

Besetzung

Stefko Hanushevsky
mit