Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden wollen, irgendwann auch mal loslassen?
Realistisch betrachtet ja, aber mit sowas wie Realismus hält sich Abdelkarim zum Glück nicht lange auf. Mit seinem neuen Programm "Plan Z" zeigt er uns, dass das Alphabet nicht ohne Grund ganze 26 Buchstaben hat. Da, wo Plan B kläglich scheitert, läuft sich Plan Z erst langsam warm. Vom Sixpack in Expresszeit bis zum Weltfrieden für alle: Wenn sich Abdelkarim unserer Probleme annimmt, scheint alles möglich, sogar für ihn. Der oft absurde Alltag mit seinen kleinen und großen Baustellen, die wir alle in den Griff kriegen wollen, wird aufmerksam unter die Lupe genommen. Dabei legt die marokkanische Friedenstaube den Finger in die Wunde, aber sie hat auch Pflaster dabei. 26 Stück. Ist das jetzt Comedy oder Kabarett? Ganz ehrlich, wir wissen es nicht, aber es ist vor allem lustig, ehrlich, gewohnt subtil und wenn es sein muss, auch mal voll auf die 12.
"Plan Z" ist Abdelkarims viertes, abendfüllendes Soloprogramm, Start Oktober 2024. Seine letzte Tour war vielerorts frühzeitig ausverkauft. Daher jetzt schnell Tickets sichern!

Abdelkarim ist beliebter Stammgast im TV: heute-show, Die Anstalt, Nuhr im Ersten, Amazons Lol, Let´s Dance, u.v.m.. Seine Internet-Clips wie "Ok Ciao - Hallo?" gingen millionenfach viral.
Der gebürtige Bielefelder und Wahl-Duisburger wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Deutschen Fernsehpreis, der goldenen Kamera, dem bayerischen Kabarettpreis und dem Jurypreis des Kleinkunstfestivals der Wühlmäuse.

Seit der Gründung konnte die Percussion Group Carinthia bei zahlreichen Konzerten in ganz Kärnten das Publikum begeistern. Aufgrund des großen Erfolgs ist im Jahr 2026 eine neue Konzert-Tour geplant – insgesamt sogar fünf Konzerte, erstmals mit zwei Konzert außerhalb Kärntens:

- 13.03.26 Stadtsaal Spittal/Drau
- 15.03.26 Kolpingsaal Lienz
- 20.03.26 Blumenhalle St. Veit/Glan
- 22.03.26 Musikschule Villach
- 28.03.26 Kultursaal Bischofshofen

Wie bei jeder neuen Konzert-Tour wird auch diesmal ein neues, abwechslungsreiches Konzertprogramm präsentiert. Es wird eine Mischung aus bekannten Hits, klassischen Werken und zeitgenössischer Percussionliteratur. Unsere Konzerte stehen für packende, energiegeladene Abende, die sowohl für eingefleischte Musikliebhaber*innen als auch für ein jüngeres Publikum ein Erlebnis bieten. Es wird ein mitreißendes Konzerterlebnis für alle Altersgruppen!

Manche tun es oft, manche nur gelegentlich. Nein, nicht das, was Sie denken! Es geht ums Träumen – also „troma“ auf Vorarlbergerisch. Zwischen Traumtänzer und Albtraum ist genügend Platz für Skurriles, Erstaunliches, Verblüffendes und vor allem für viel Komisches.
Egal wie und was – unterhaltsam, witzig und pointiert sind die Träumereien, in denen es beim fünften gemeinsamen Programm von Markus Lins und Manfred Kräutler geht. Träumen und lachen Sie mit, wenn die beiden Kabarettisten auf der Bühne alles andere tun als „troma“.

Impuls und Dialog zu »Ungeheuer... ist viel«

Die Form des Salons, der zweifellos etwas genuin Theatrales eignet, zielt auf ein doppeltes Ereignis: das Bühnenerlebnis als Zündfunke und den öffentlichen Salon als Ritual, das Erlebte weiterzuentwickeln und wirken zu lassen.

Mit ihren renommierten Gästen erforscht Theatermacherin Anna Luca Krassnigg Spielarten des Ungeheuerlichen und sucht Antworten auf das ewige Rätsel der Doppelnatur des Menschen: in antiken Mythen, in Österreich, in komplexen Kriegs- und Liebesverhältnissen, in den ungeheurlichen Begebenheiten unserer Tage. Der Salon mündet in einen offenen Austausch mit dem Publikum.

So 1.3. (11:30) „Nichts ungeheurer als der Mensch“ mit Peter Strasser (Philosoph) und Florian Scheuba (Kabarettist)
Am ersten Festivalsonntag – nach den Premieren von Qualtingers „Volksfest“ und Kleists „Penthesilea“ – besprechen wir die wunderlichen Abgründe des Menschen, sei es in moralischer, sozialer oder politischer Hinsicht. Welche Mechanismen und Strukturen fördern die fürchterlichen Möglichkeiten des Menschen und welche können ihn daran hindern, oder gar ihm dabei helfen, sein positives Potenzial zu entwickeln? Und welche Rolle spielt Humor im Angesicht des Ungeheuerlichen?

So 8.3. (11:30) „Männerphantasien und zornige Frauen“ mit Daniela Strigl (Germanistin) und Klaus Theweleit (Kulturwissenschaftler)
In der Figur der Penthesilea, geschrieben von einem männlichen Autor, drückt sich ein Bündel an „Ungeheuerlichkeiten“ aus: weiblich, fremd, kriegerisch, widerspenstig, unangepasst und letztendlich zerstörerisch. Inwiefern werden die Qualitäten als besonders bedrohlich empfunden und welchen Platz können weiblicher Trotz und weiblicher Zorn in unserer Kultur für sich reklamieren?

So, 15.3. (11:30) „Österreich als Versuchsstation des Weltuntergangs“ mit Judith Kohlenberger (Kulturwissenschaftlerin und Migrationsforscherin) und Barbara Tóth (Journalistin und Historikerin)
Karl Kraus’ fast 100 Jahre alte Beschreibung unseres Landes scheint angesichts zeitgenössischer Entwicklungen (und Exportschlager wie Jan Marsalek, Karin Kneissl, Martin Sellner oder René Benko) seit Kraus und Qualtinger an Aktualität nicht abgenommen zu haben. Unsere Gäste besprechen die jüngere Geschichte des Landes und die möglichen kulturellen Ursachen ungeheuerlicher Phänomene nach austriakischer Art.

So 22.3. (11:30) „Wieder Krieg? Wider den Krieg!“ mit László Földenyi (Essayist und Literaturtheoretiker) und Lisz Hirn (Philosophin)
Anhand des Kriegs- und Liebesstücks „Penthesilea“ und aufgrund der internationalen Lage wird Denkmustern des Kriegerischen aber auch der Menschheitssehnsucht nach Frieden nachgegangen. Von den trojanischen bis zu den heutigen Schlachtfeldern: Wie sehr sind wir von Mythen, Erzählungen und Bildern geprägt und wie können wir die Realität des Krieges und die reale Vernunft des Friedens am besten erfassen?

So 29.3. (11:30) „Mein Leben mit Troja“ mit Jonas Grethlein (Historiker und Autor) und Jérôme Junod (Regisseur und Autor)
Der trojanische Krieg zeichnet das Urmuster des sinnlosen Krieges und der Fragilität des menschlichen Daseins. Kein Mythos stellt die Fragen: Was tust du, Mensch? Wozu Krieg? Wer sind unsere Götter? so anschaulich, so verstörend und doch so vertraut. Literatur- und Wissenschaftsstar Jonas Grethlein („Mein Jahr mit Achill“) und Regisseur Jérôme Junod („Penthesilea“) diskutieren mit uns über ihre künstlerischen und wissenschaftlichen Erlebnisse mit dem Phänomen Troja sowie die anhaltende, faszinierende Gültigkeit der Figuren und Geschichten.

Konzept und Moderation: Anna Luca Krassnigg
Wissenschaftliche Begleitung: Jérôme Junod

Eine Produktion der Wortwiege, gefördert durch das Land Niederösterreich und die Stadt Wiener Neustadt.

EINDRUCKSVOLLE UND STIMMUNGSSTARKE PERFORMANCE

ABBA - Mamma Mia and much more bringt die legendäre Popgruppe ABBA in einer energiegeladenen und beeindruckenden Show auf die Bühne, die das Publikum begeistern und mitreißen wird! Hits wie „Waterloo“, „Fernando“, „Money Money”, “Dancing Queen”, “Mamma Mia” und viele mehr werden für einen unvergesslichen Abba Konzertabend sorgen. Das Publikum wird in die 1970er und 80er Jahre zurückversetzt, während es zu diesen unvergesslichen Klassikern mitsingt und tanzt.

Perfekt aufeinander eingespielte internationale Darsteller und Sänger schlüpfen in die Rolle von Agnetha - Anni Fried - Benny und Björn und präsentieren eindrucksvoll und stimmungsstark in einer zweistündigen Show alle Abba Hits der vergangenen 50 Jahre!

"ABBA Musik ist unglaublich mitreißend und macht so viel Spaß, und wir lieben es, das mit dem Publikum zu teilen. Wir können es kaum erwarten, alle mit uns tanzen und mitsingen zu sehen." (PURA VIDA MUSICAL ENTERPRISES)

GLAMOURÖS, AUSGEFALLEN, ZAUBERHAFT

Ein ausgefeiltes Licht- uns Soundkonzept sowie wunderschöne glamouröse Kostüme sorgen für eine authentische Performance im Stile der Originale. Die legendäre schwedische Kultband hat bis heute nichts von ihrer Anziehungskraft eingebüßt und vereint alle Generationen in einem unvergesslichen Konzertabend.

Die ABBA - Mamma Mia and much more Show zieht das Publikum mit ihren energiegeladenen und authentischen Interpretationen, die den kultigen Sound von ABBA wiedergeben, in ihren Bann.

Freuen Sie sich auf einen zauberhaften, unvergesslichen Abend!

Green Grass ist ein Duo aus Kärnten, das im Sommer 2014 an einem gemütlichen Lagerfeuer von Martin Jost und Lisi Rainer gegründet wurde und sich ganz dem akustischen Musizieren verschrieben hat. Mit zweistimmigem Gesang und klassischen Country-Instrumenten (Gitarre, Banjo, Mandoline, Mundharmonika, Kontrabass) spielen Green Grass Lieder aus Folk, Country, Bluegrass und Pop, aber auch viele Eigenkompositionen. Mit „Looking For The Sun“ hat die Band im Oktober 2025 ihr erstes Album veröffentlicht, auf dem ausschließlich eigene Songs zu hören sind. Die Musik lässt sich am ehesten in das Genre American Folk einordnen. Mit englischen Texten werden einmal mehr, einmal weniger kritische Geschichten erzählt oder einfach nur „Bilder gezeichnet“. Live spielt Green Grass unplugged. Martin Jost, Gitarre, Gesang, Banjo, Mundharmonika, Mandoline, Lisi Rainer, Kontrabass, Gesang, Gitarre, Mundharmonika.

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.
Dauer des Konzerts: 45 min

SAPPERLOTTI

Eine wahre Geschichte aus dem Bauch heraus.
Mit Herz & Hirn & viel Musik.

Gewohnt spritzig, frech, poetisch und vergnüglich!

SapperLotti! So soll es heißen, das Kind, wenn es dann geboren ist. Und alle fragen sich, was aus ihm einmal werden soll. Und wo es landen wird.
In einem bunten und außergewöhnlichen Szenenreigen erlebt SapperLotti eine wilde Fahrt durch allerlei Lebensmöglichkeiten.

Mit viel Musik, kuriosen Verwandlungen und einem spannenden Durcheinander aus Phantasie und Puppentheater werden wir mitgerissen in die wunderbare Welt der SapperLotti.

Für Kinder ab 5 Jahren gut verständlich, wird hier eine Geschichte erzählt, in der kein Wort erfunden ist. Die Kinder werden dazu animiert, die Einzigartigkeit in sich zu suchen und ihrem Instinkt zu vertrauen.

INHALT:
Wenn ein Kind im Anflug ist, weiß man nie genau wo es landen wird. Auf dem Dach? Da müsste man es mit Leitern bergen. Im Garten? Dann wäre der Einsatz von Mairegen anzuraten. Damit es gut wächst.

Die Geschichte des gerade noch ungeborenen Kindes, das einen geeigneten Platz sucht, um auf dieser Welt zu landen. Was nicht so leicht ist. Denn wer will schon bei König Hubert, dem Gorilla, im Zoo landen? Der sich selbst für den Besten und alle anderen für Winzlinge hält. Oder beim Kuckuck in einem Nest, der das Familienleben predigt? Und dann sein Ei im Stich lässt? Oder mitten im Ozean auf einem Wal? Der nur ein Ziel hat: den Horizont zu erreichen. Oder gar auf dem Festbankett des doppelköpfigen Krokodils Wladimir & Donald? Lieber nicht!

Aber was ist wirklich wichtig im Leben? Familie? Sicherheit? Geld? Dass man ein Abenteuer erlebt? Über das wild brausende Meer zu segeln? Hat überhaupt jemand SapperLotti gefragt, was SIE will?
SapperLotti ist einzigartig. Und sie hat ihre eigene Idee von einem selbstbestimmten Leben.

FACTS
Für Kids ab 5
Dauer: 55 Minuten

Salman Rushdie, Ehrengast bei Literatur im Nebel 2026

Vor 20 Jahren markierte der so überraschend wie spektakuläre Besuch von Salman Rushdie, der schon damals einer der prägendsten Erzähler des 20. und 21. Jahrhunderts war, den Beginn von Literatur im Nebel in Heidenreichstein.

In den folgenden Jahren entwickelte sich das Festival zu einem international beachteten literarischen Ort, geprägt von Autorinnen und Autoren mit hoher gesellschaftspolitischer Sensibilität und literarischer Innovationskraft. Dass Rushdie 2026 erneut nach Heidenreichstein kommt, ist ein besonderer Moment dieser Geschichte. Trotz des Attentats von 2022 blieb er literarisch aktiv und setzte sich in seinen jüngsten Veröffentlichungen intensiv mit Gewalt, Erinnerung, Vergänglichkeit und der Bedeutung von Kunst auseinander, zuletzt in Knife und The Eleventh Hour.

Salman Rushdies Werk ist getragen von der Überzeugung, dass Geschichten Räume der Freiheit eröffnen und Identität kein starres, sondern ein wandelbares, vielstimmiges Gefüge ist. Als Romancier, Essayist und öffentlicher Intellektueller gilt er bis heute als eine der einflussreichsten Stimmen für Meinungsfreiheit, kulturelle Vielfalt und die unerschöpfliche Kraft der Fiktion.

Sing, Baby, sing ein Lied für mich!
Sing, Baby, sing es auch für dich!!

Tauche ein in eine musikalische Zeitreise!

Vom Schwung der Goldenen Zwanziger, über die gefühlvollen Schlager der 30er Jahre, bis zu Rock´nRoll, Herzschmerz-Hits und Kultklassikern der 50er bis 70er!

Und: Wir singen alle gemeinsam!

Feiern wir voller Nostalgie die Lieder, die uns ein Leben lang begleitet haben!

Salman Rushdie, Ehrengast bei Literatur im Nebel 2026

Vor 20 Jahren markierte der so überraschend wie spektakuläre Besuch von Salman Rushdie, der schon damals einer der prägendsten Erzähler des 20. und 21. Jahrhunderts war, den Beginn von Literatur im Nebel in Heidenreichstein.

In den folgenden Jahren entwickelte sich das Festival zu einem international beachteten literarischen Ort, geprägt von Autorinnen und Autoren mit hoher gesellschaftspolitischer Sensibilität und literarischer Innovationskraft. Dass Rushdie 2026 erneut nach Heidenreichstein kommt, ist ein besonderer Moment dieser Geschichte. Trotz des Attentats von 2022 blieb er literarisch aktiv und setzte sich in seinen jüngsten Veröffentlichungen intensiv mit Gewalt, Erinnerung, Vergänglichkeit und der Bedeutung von Kunst auseinander, zuletzt in Knife und The Eleventh Hour.

Salman Rushdies Werk ist getragen von der Überzeugung, dass Geschichten Räume der Freiheit eröffnen und Identität kein starres, sondern ein wandelbares, vielstimmiges Gefüge ist. Als Romancier, Essayist und öffentlicher Intellektueller gilt er bis heute als eine der einflussreichsten Stimmen für Meinungsfreiheit, kulturelle Vielfalt und die unerschöpfliche Kraft der Fiktion.

Der aus Steyr stammende Pianist Martin Nöbauer (*1997) spielt sowohl auf modernen als auch historischen Instrumenten. Kürzlich gewann er den zweiten Preis sowie den Klemens Kramert-Sonderpreis beim 17. Internationalen Beethoven Klavierwettbewerb Wien, wo er im Goldenen Saal des Wiener Musikvereins mit den Wiener Symphonikern unter der Leitung von Petr Popelka auftrat.

Martin Nöbauer ist erster Preisträger des Internationalen Klavierwettbewerbs „Classic on Danube“ in Wien sowie des Klavierwettbewerbs der Hildegard Maschmann-Stiftung, welcher sich an europäische KonzertpianistInnen richtet. Weitere Preise und Auszeichnungen erhielt er beim Internationalen Hammerklavier-Wettbewerb Musica Antiqua in Brügge, der Internationalen Sommerakademie der Universität Mozarteum Salzburg (Auftritt bei den Salzburger Festspielen), sowie beim Internationalen Kammermusikwettbewerb Fortepiano Plus Schloss Kremsegg (erster Preis).

Gemeinsam mit Elisabeth Leonskaja musizierte er beim Festival Stars and Rising Stars (München) und kürzlich im Großen Saal des Linzer Brucknerhauses.

Auf dem Programm stehen Werke von L.v. Beethoven:

Sonate c-Moll op. 13 „Pathetique“
Sonate C-Dur op. 53 „Waldstein“
- Pause -
Sonate Es-Dur op. 81a „Les Adieux“
Sonate f-Moll op. 57 „Appassionata“

"Jay Gatsby is the man who has everything. But one thing will always be out of his reach ... Everybody who is anybody is seen at his glittering parties. Day and night his Long Island mansion buzzes with bright young things drinking, dancing and debating his mysterious character. For Gatsby - young, handsome, fabulously rich - always seems alone in the crowd, watching and waiting, though no one knows what for. Beneath the shimmering surface of his life he is hiding a secret: a silent longing that can never be fulfilled. And soon this destructive obsession will force his world to unravel."

Join us in March 2026 for Open House Theatre's adaptation of this timeless American classic. Greed, avarice, and the corrupting influence of wealth take center stage in this increasingly relevant cautionary tale.

Kalender Girls - was passieren kann, wenn eine Damenrunde mit ihren teils eigenwilligen Einfällen und Aktionen regelmäßig frischen Wind ins Dorf bringt, sieht man vor allem als eine der Frauen ein persönlicher Schicksalsschlag trifft und die Freundinnen beschließen, etwas ganz Besonderes auf die Beine zu stellen.

Was als gewagte Idee beginnt, entpuppt sich als überraschender Erfolg – mit weitreichenden Folgen, die Freundschaften, Beziehungen und auch das eine oder andere Selbstbild erschüttern und wachsen lassen. Eine berührende und lustige Geschichte über Freundschaft, Lebensfreude und den Mut, neue Wege zu gehen – inspiriert von einer wahren Begebenheit.

Ein Theaterstück von Tim Firth (Deutsch von Wolf Christian Schröder)
VERLAG JUSSENHOVEN & FISCHER

Basierend auf dem Miramax Film „Calender Girls“
Drehbuch Juliette Towhidi und Tim Firth

Der Mythos lebt - die Liebe stirbt nie!

Erlebe die unsterbliche Liebesgeschichte von "Dracula" als fesselndes Musical-Erlebnis über ewige Liebe, dunkle Begierde und die Macht der Verführung – erstmals auf großer Tour durch Deutschland und Österreich!

Bram Stokers legendärer Vampirroman erwacht mit einem epischen Soundtrack von Star-Komponist Frank Wildhorn (u.a. Welt-Hits für Whitney Houston) zu neuem Leben. Tauche ein in die romantisch-düstere Welt Transsilvaniens und Londons – live so faszinierend wie nie zuvor: berührende Balladen, kraftvolle Rocksongs, spektakuläre Bilder und schaurig-schöne Kostüme machen jeden Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Wirst du ihm widerstehen können?

Niemand Geringeres als Musicalstar Jan Ammann ("Tanz der Vampire") wird als Fürst der Finsternis deine Stadt heimsuchen - Herzklopfen und Gänsehaut pur garantiert! Also worauf wartest du? Der Meister ruft…

Verführt, Gebissen, Verloren…

Für den jungen Anwalt Jonathan Harker wird eine Geschäftsreise zum Albtraum: Graf Dracula lädt ihn nach Transsilvanien ein, um ein Anwesen in London zu erwerben. Doch als der Vampir das Porträt von Jonathans Verlobter Mina entdeckt, verfällt er in eine gefährliche Faszination und das Schicksal nimmt eine unheilvolle Wendung.

Dracula verlässt sein Schloss in Transsilvanien, um Mina in London zu finden – und hinterlässt eine Spur aus Blut, Sehnsucht und Verzweiflung. Selbst der legendäre Vampirjäger Van Helsing scheint machtlos gegen diese dunkle Leidenschaft. Im Schatten der Nacht entscheidet sich Minas Schicksal: Wählt sie das Licht – oder das ewige Leben an Draculas Seite?

Verliebe dich in die Dunkelheit!
Wirst du Draculas Ruf folgen? Sichere dir jetzt deine Tickets und verfalle der Nacht!

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Mit einer frischen neuen Perspektive und viel Positivität haben die neu formierten Polar auf der Main Stage des Resurrection Festivals gespielt, europäische sowie UK-Tourneen absolviert und ihr sechstes Studioalbum geschrieben und aufgenommen. Das Album entstand mit Produzent Jack Murphy (Crystal Sound Studios) und trägt den Titel "Five Arrows". Es setzt sich intensiv mit dem Thema der zerstörerischen Kraft von Veränderung auseinander und gilt für Polar als ihr bislang stärkstes Werk.



Mit neu gewonnener Positivität und Entschlossenheit fühlt sich die Band wahrlich unaufhaltsam und wächst kontinuierlich über sich hinaus. Polar sind stärker als je zuvor – und nichts wird sie aufhalten.

Markus Linder: 'BÄM-VALLERA' - Auf der Suche nach dem grünen Zweig!

Musik-Comedian und Entertainer Markus Linder präsentiert 2026 sein neues Solo-Programm 'BÄAM-VALLERA'. In 'BÄM-VALLERA' geht es um die Suche nach dem berühmten grünen Zweig, nach dem vielbesungenen 'Trick 17', der uns in die Lage versetzt, unser Leben möglichst gut zu meistern! Wie wird man zum Lebens-Künstler? Wie schaffen wir es, den mühevollen Weg durch unseren Alltag bestmöglich zu absolvieren?

Musik gibt uns da gewaltige Unterstützung, für jede Lebenslage und jedes Problem. Hobby-Psychologe Markus Linder macht sich mit Hits aus Rock'n'Roll, Schlager, Reggae, Blues, Ländler und Boogie-Woogie auf den Weg, um uns das Leben zu erleichtern. Stück für Stück arbeitet er sich über 16 Tricks vor zu 'Trick 17' und grüßt am Schluss, gemeinsam mit dem Publikum singend, vom grünen Zweig.

Und wenn dann alle nach 90-minütiger Saalfahrt durch die Juwelen der Musikgeschichte wieder am Boden der Tatsachen gelandet ist, fühlt es sich seltsam erfrischend und voller Energie an!

Das neue Programm von MARKUS LINDER - Da bleibt kein Auge trocken!