Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

THE SPIRIT OF FREDDIE MERCURY
Die Stimme - das Gefühl - die Leidenschaft

TRIBUTE FÜR DEN SCHILLERNDEN CHAMPION DER MUSIKGESCHICHTE

Freddie Mercury war einer der schillerndsten Rocksänger und Persönlichkeiten der
Musikgeschichte. Weltweit füllte er die größten Stadien und begeisterte mit seinen
Kompositionen aus Rock und Theatralik. Wie kaum eine andere Figur in der Rock ‘n’
Roll Geschichte steht Freddie Mercury der Sänger der Band Queen für Extravaganz
und den ganz großen Auftritt. Privat lebte er ein Leben auf der Überholspur und war
für seinen ausschweifenden und dekadenten Lebensstil bekannt. Trotz seiner HIV
Erkrankung stand der Sänger bis kurz vor seinem Tod im Studio. Songs wie „Bohemian
Rhapsody“ und „We are the Champions“ machen Mercury unsterblich.

EINE DER BESTEN QUEENTRIBUTE BANDS DER WELT

„A Tribute to Freddie Mercury“ bietet eine extravagante Bühnenshow mit Lederoutfits,
barocken Kostümen und Fantasieuniformen ergänzt durch Videoprojektionen, Tanz
und internationale Top-Sängerinnen. Eine der besten Queentribute Bands der Welt,
erwecken den Künstler, Sänger und Menschen “Freddie Mercury” zum Leben!!!
“Als wir anfingen lebte Mercury in einem schier unüberwindbaren Zwiespalt, auf der
einen Seite der schüchterne Junge Farrokh Bulsara und auf der anderen Seite
schlummerte in ihm schon das, was er später das extrovertierte Monster nannte, der
Freddie Mercury, den wir später alle kannten.”, so Roger Taylor, der Drummer von
Queen in seiner Mercury-Biografie von Lesley Anne Jones.

DIE LEGENDE ZUM LEBEN ERWECKEN

Die Stimme - Das Gefühl - Die Leidenschaft ist das Motto der grandiosen 90-minütigen
Rock & Music Show mit allen Hits von Mercury und Queen.
Die perfekt eingespielten Musiker erwecken die Legende zum Leben, feiern die 1970er
und 1980er und schlüpfen mit einzigartiger Authentizität in die Rolle von Freddie
Mercury und Queen. Es entsteht das Gefühl die Künstler leibhaftig nochmals auf der
Bühne zu erleben.

EINDRUCKSVOLLE UND STIMMUNGSSTARKE PERFORMANCE

ABBA - Mamma Mia and much more bringt die legendäre Popgruppe ABBA in einer energiegeladenen und beeindruckenden Show auf die Bühne, die das Publikum begeistern und mitreißen wird! Hits wie „Waterloo“, „Fernando“, „Money Money”, “Dancing Queen”, “Mamma Mia” und viele mehr werden für einen unvergesslichen Abba Konzertabend sorgen. Das Publikum wird in die 1970er und 80er Jahre zurückversetzt, während es zu diesen unvergesslichen Klassikern mitsingt und tanzt.

Perfekt aufeinander eingespielte internationale Darsteller und Sänger schlüpfen in die Rolle von Agnetha - Anni Fried - Benny und Björn und präsentieren eindrucksvoll und stimmungsstark in einer zweistündigen Show alle Abba Hits der vergangenen 50 Jahre!

"ABBA Musik ist unglaublich mitreißend und macht so viel Spaß, und wir lieben es, das mit dem Publikum zu teilen. Wir können es kaum erwarten, alle mit uns tanzen und mitsingen zu sehen." (PURA VIDA MUSICAL ENTERPRISES)

GLAMOURÖS, AUSGEFALLEN, ZAUBERHAFT

Ein ausgefeiltes Licht- uns Soundkonzept sowie wunderschöne glamouröse Kostüme sorgen für eine authentische Performance im Stile der Originale. Die legendäre schwedische Kultband hat bis heute nichts von ihrer Anziehungskraft eingebüßt und vereint alle Generationen in einem unvergesslichen Konzertabend.

Die ABBA - Mamma Mia and much more Show zieht das Publikum mit ihren energiegeladenen und authentischen Interpretationen, die den kultigen Sound von ABBA wiedergeben, in ihren Bann.

Freuen Sie sich auf einen zauberhaften, unvergesslichen Abend!

20 Jahre A Certain Trigger! Maximo Park Official feiern das Jubiläum ihres legendären Debüts mit neuen Tourdates: in Wien kann man die Indieband am 15.03. in der Arena Wien live erleben. Mit im Gepäck: ihre größten Hits wie "Apply Some Pressure", "Graffiti" & "Going Missing!

Special Guests: Art Brut

Ein in die Jahre gekommenes Tankstellen-Bistro am tiefsten Punkt Österreichs, dem Mariannengraben. 113 Meter über dem Meeresspiegel wandert, neben diversen Getränken, das Weltgeschehen über den klebrigen Tresen: Misslungene Grillabende, die Unfähigkeit aus einer EU-genormten Buttermilchpackung zu trinken, hardcore Liebeskummer und die ewige Treue zum Verbrenner im Autoland Österreich.

Angetrieben von Melange und Marillenschnaps ist man bald bei den ganz großen Begriffen angelangt: bei Freiheit, Verantwortung und Gerechtigkeit. Bei Macht, Status und seinen Symbolen. Zu später Stunde scheinen sich die verhärteten Fronten keinen Millimeter mehr zu bewegen – nur das Sturmtief Herta nimmt zügig Fahrt auf die Tankstelle auf. Und während der Wasserspiegel steigt, beginnen auch im Mariannengraben die eben noch klar gezogenen Linien zu verschwimmen.

Zwischen düsterem Schmäh und existenzieller Dringlichkeit schlittert Maria Muhar durch eine aberwitzige Reflexion über eine Zeit, die kaum mehr zu fassen ist. Es sei denn, man packt am tiefsten Punkt an.

„Wo die Sprache aufhört, fängt die Musik an“ - dieses berühmte Goethe-Wort steht Pate für ein Konzert, das Sie mitten in die geistige und kulturelle Welt des grossen Dichterfürsten führt. Welche Musik erklang in Goethes Weimarer Haus, welche Komponisten inspirierten ihn, welche Klänge begleiteten seine Gespräche und Lesungen?

Wir zeichnen ein klingendes Bild dieser Zeit mit Werken von Johann Sebastian Bach und Wolfgang Amadé Mozart, ebenso wie von Goethes Weggefährten und Freunden: Bernhard Theodor Breitkopf, Johann Nepomuk Hummel, Carl Friedrich Zelter und Felix Mendelssohn Bartholdy.

Dieses Programm verbindet Literatur- und Musikgeschichte zu einem atmosphärisch dichten Erlebnis. Ein Nachmittag, der Sie nicht nur in die Musik, sondern zugleich in den geistigen Kosmos Goethes eintauchen lässt.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Live-Reportage von Pascal Violo
KANADA & ALASKA - Into the Wild

Kanada und Alaska – Synonym für wilde Natur, Freiheit und Abenteuer, für Begegnungen mit Bären, Elchen, Walen und tanzenden Nordlichtern.

Auf der Suche nach unberührter Wildnis erkundet der Reisejournalist Pascal Violo die Rocky Mountains und den Denali Nationalpark. Mit einem kleinen Propellerflugzeug umrundet er den Gipfel des „kältesten Berges der Welt“. Gemeinsam mit seiner Familie durchquert Violo auf einem Segelboot die Inside Passage, eine menschenleere Inselwelt im Südosten Alaskas.

Als Flussnomade paddelt Pascal Violo 800 km durch die ewigen Wälder Kanadas entlang des Yukon, dem längsten freifließenden Fluss der Welt. Nach einer abenteuerlichen Begegnung mit einem Bären am Zelt erreicht er schließlich Dawson City und erforscht die Geschichte der Goldsucher um Jack London.

Auf einem Pow Wow erlebt Violo die faszinierende Welt indigener Kulturen und taucht in farbenprächtige Tänze und Rituale ein. Am Ende seiner Expeditionen erwartet ihn ein Highlight in der Arktis an der Hudson Bay: Aus nächster Nähe beobachtet der Reisefotograf Eisbären und begreift dabei die fragile Verbindung zwischen Mensch und Natur.

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Na, alles gut? Ja, alles gut. Echt jetzt? Wann, bitte, wurde "alles gut" zu einer täglich strapazierten Beschwörungsformel? Wahrscheinlich irgendwann zwischen dem Klopapierhamstern, dem Influencer-Wahnsinn und all den anderen weltweiten Katastrophen. Aber, fun fact: Es ist nicht alles gut!
So. Und jetzt die gute Nachricht: Christoph & Lollo bringen ein neues Album raus! Elf neue Lieder über Politik, Kaffee, Hunde, Instagrammer und verletzte Gefühle. Hier werden alle wichtigen Fragen beantwortet. Wo sind die Hände? Christoph & Lollo wissen sogar das. Österreichs odd couple des satirischen Liedguts vereint die Energie des Rock’n’Roll und den DIY-Gedanken von Indie-Punk mit sarkastischer Schärfe. Damit haben Christoph & Lollo die adäquate Methode gefunden, der absurden Gegenwart etwas entgegenzusetzen. Warum? Weil sie es können. Und sonst macht’s ja niemand. Also: alles gut.
Jetzt auf Vinyl & CD und auf Tour.

Barbara Balldini - "die Aufklärerin der Nation" - bringt in ihrem neuen Programm "Höhepunkte" das Beste aus acht Kabarettprogrammen auf die Bühne.

Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus ihren Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern.

Sie gibt Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografie auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet sie Paare, die Angst haben, weil "das im Bett" immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und Alt eine Inspiration.

"Höhepunkte" funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als klassisches "Best-Of". Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha- Erkenntnisse - denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarantie

Die abenteuerlichen Fall- und Familiengeschichten des Arztes Reiter verbinden sich zu dem Porträt eines faszinierenden Universalgelehrten, der unsere Gesellschaft am Seziertisch erlebt und sie gemeinsam mit Florian Klenk obduziert.

In seinem Studierzimmer sammelt Christian Reiter Schädel, Haare, Larven, Mumien und Totenmasken. Als Falter-Chefredakteur Florian Klenk diese Schätze sieht, entdeckt er die Abgründe des Menschen und die Überzeugungskraft der Wissenschaft.

"Man könnte dieses Buch schaurig nennen oder eine Feier der Wissenschaft und des menschlichen Geistes. Man liest es mit angehaltenem Atem und denkt über Leben und Sterben danach anders." (Daniel Kehlmann)

Anja Om Plus Band

Anja Om Klavier, Gitarre, Gesang
Veronika Sterrer Gesang, Synth-Bass
Ursula Reicher Gesang, Floor Tom
Mira Perusich Gesang, Floor Tom
Lucia Leena Gesang, Percussion
Ricarda Oberneder Gesang, Percussion

Diese Nacht hat ihr Leben verändert. Es war im Winter 1976, als der Bassist David Friesen in der Küche der kleinen Piano Bar „The Surf Maid" im Dorf zu Abend aß. „Und ich hörte diesen Ton", erinnert er sich, „aber ich wusste nicht, wer es war. So kam ich heraus….. und es war John". Der Gitarrist John Stowell spielte diesen Abend in „The Maid", einer Location, wo junge Musiker gerne auftraten, weil sie hofften, von etablierten Musiker gehört zu werden, die nach ihrem Auftritt im gegenüberliegenden „Village Gate" gewöhnlich noch einkehrten. „Es ist die Wärme in John´s Sound, die mich zunächst anzog", erinnert sich Friesen. Sie spielten an diesem Abend einige Melodien miteinander, und aus dieser glückhaften Begegnung erwuchs eine Partnerschaft, die acht Jahre anhielt und ein Kristallisationspunkt von Portlands Jazz der 1970er und 80er Jahre wurde. Beide entwickelten sich danach, jeder auf seine Art, zu angesehenen und von den Kritikern lokal und international bejubelten Künstlern. Jetzt haben sie diese Partnerschaft für eine Serie von Konzerten wiederaufgenommen - als Duo und gelegentlich mit David Friesens Circle 3 Trio, eines davon am Sonntag, 15. März, 11 Uhr auf Schloß Albeck.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken
Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt!

Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der
Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum
ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen.

Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiter und ihrer
Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik!

Impuls und Dialog zu »Ungeheuer... ist viel«

Die Form des Salons, der zweifellos etwas genuin Theatrales eignet, zielt auf ein doppeltes Ereignis: das Bühnenerlebnis als Zündfunke und den öffentlichen Salon als Ritual, das Erlebte weiterzuentwickeln und wirken zu lassen.

Mit ihren renommierten Gästen erforscht Theatermacherin Anna Luca Krassnigg Spielarten des Ungeheuerlichen und sucht Antworten auf das ewige Rätsel der Doppelnatur des Menschen: in antiken Mythen, in Österreich, in komplexen Kriegs- und Liebesverhältnissen, in den ungeheurlichen Begebenheiten unserer Tage. Der Salon mündet in einen offenen Austausch mit dem Publikum.

So 1.3. (11:30) „Nichts ungeheurer als der Mensch“ mit Peter Strasser (Philosoph) und Florian Scheuba (Kabarettist)
Am ersten Festivalsonntag – nach den Premieren von Qualtingers „Volksfest“ und Kleists „Penthesilea“ – besprechen wir die wunderlichen Abgründe des Menschen, sei es in moralischer, sozialer oder politischer Hinsicht. Welche Mechanismen und Strukturen fördern die fürchterlichen Möglichkeiten des Menschen und welche können ihn daran hindern, oder gar ihm dabei helfen, sein positives Potenzial zu entwickeln? Und welche Rolle spielt Humor im Angesicht des Ungeheuerlichen?

So 8.3. (11:30) „Männerphantasien und zornige Frauen“ mit Daniela Strigl (Germanistin) und Klaus Theweleit (Kulturwissenschaftler)
In der Figur der Penthesilea, geschrieben von einem männlichen Autor, drückt sich ein Bündel an „Ungeheuerlichkeiten“ aus: weiblich, fremd, kriegerisch, widerspenstig, unangepasst und letztendlich zerstörerisch. Inwiefern werden die Qualitäten als besonders bedrohlich empfunden und welchen Platz können weiblicher Trotz und weiblicher Zorn in unserer Kultur für sich reklamieren?

So, 15.3. (11:30) „Österreich als Versuchsstation des Weltuntergangs“ mit Judith Kohlenberger (Kulturwissenschaftlerin und Migrationsforscherin) und Barbara Tóth (Journalistin und Historikerin)
Karl Kraus’ fast 100 Jahre alte Beschreibung unseres Landes scheint angesichts zeitgenössischer Entwicklungen (und Exportschlager wie Jan Marsalek, Karin Kneissl, Martin Sellner oder René Benko) seit Kraus und Qualtinger an Aktualität nicht abgenommen zu haben. Unsere Gäste besprechen die jüngere Geschichte des Landes und die möglichen kulturellen Ursachen ungeheuerlicher Phänomene nach austriakischer Art.

So 22.3. (11:30) „Wieder Krieg? Wider den Krieg!“ mit László Földenyi (Essayist und Literaturtheoretiker) und Lisz Hirn (Philosophin)
Anhand des Kriegs- und Liebesstücks „Penthesilea“ und aufgrund der internationalen Lage wird Denkmustern des Kriegerischen aber auch der Menschheitssehnsucht nach Frieden nachgegangen. Von den trojanischen bis zu den heutigen Schlachtfeldern: Wie sehr sind wir von Mythen, Erzählungen und Bildern geprägt und wie können wir die Realität des Krieges und die reale Vernunft des Friedens am besten erfassen?

So 29.3. (11:30) „Mein Leben mit Troja“ mit Jonas Grethlein (Historiker und Autor) und Jérôme Junod (Regisseur und Autor)
Der trojanische Krieg zeichnet das Urmuster des sinnlosen Krieges und der Fragilität des menschlichen Daseins. Kein Mythos stellt die Fragen: Was tust du, Mensch? Wozu Krieg? Wer sind unsere Götter? so anschaulich, so verstörend und doch so vertraut. Literatur- und Wissenschaftsstar Jonas Grethlein („Mein Jahr mit Achill“) und Regisseur Jérôme Junod („Penthesilea“) diskutieren mit uns über ihre künstlerischen und wissenschaftlichen Erlebnisse mit dem Phänomen Troja sowie die anhaltende, faszinierende Gültigkeit der Figuren und Geschichten.

Konzept und Moderation: Anna Luca Krassnigg
Wissenschaftliche Begleitung: Jérôme Junod

Eine Produktion der Wortwiege, gefördert durch das Land Niederösterreich und die Stadt Wiener Neustadt.

"SYMPHONIKA ON THE ROCK"

Wenn die Kraft des Rock auf die Eleganz des Orchesters trifft

Queen, Europe, AC/DC, Scorpions, Guns & Roses, Deep Purple, und viele weitere mehr

Die große Show Symphonika on the Rock ist zurück: Die Hommage an die großen Rock-Legenden, die Generationen verbindet. Nach Auftritten in den größten Theatern Italiens und Europas sowie bei großen Sommer-Open-Airs an renommierten Orten, die mit Standing Ovations und ausverkauften Hallen gefeiert wurden, steht eine neue Saison voller unvergesslicher Events bevor. Symphonika kehrt mit einer kraftvollen Mischung aus symphonischem Rock zurück, um die legendären Hits der 60er, 70er und 80er Jahre wieder zum Leben zu erwecken - Songs, die ganze Generationen zum Träumen gebracht haben. Ein Orchester und eine Rockband aus erfahrenen Musikern mit zahlreichen Alben und internationalen Kooperationen treten gemeinsam mit Special Guests und Imitatoren auf und bieten ein einzigartiges Spektakel. Queen, Pink Floyd, AC/DC, Scorpions, Guns N’ Roses, Deep Purple, Led Zeppelin, Rolling Stones und viele weitere unsterbliche Künstler verbinden Generationen mit ihren zeitlosen Klassikern. Legendäre Hits wie "Smoke on the Water", "The Final Countdown", "The Show Must Go On", "Stairway to Heaven", "Don’t Cry", "Still Loving You", "Paranoid", "Nothing Else Matters" und viele andere erleben in einer neuen Dimension und mit einem besonderen Live-Erlebnis - akustisch und visuell - ihre Wiedergeburt und schaffen etwas Einzigartiges.

"Unsere Mission ist es, unvergessliche Konzerte zu bieten, indem wir den größten Rockklassikern ein neues Gewand verleihen."

Toni Mörwald PALAZZO – die Dinner Show im Wiener Spiegelpalast. PALAZZO kombiniert atemberaubende Akrobatik, herzerwärmende Comedy und mitreißende Live-Musik mit einem exquisiten Vier-Gang-Menü für das kein geringerer als Haubenkoch Toni Mörwald verantwortlich zeichnet. Erleben Sie einen Abend voll Lebens- und Gaumenfreude in der nostalgischen Atmosphäre des Spiegelpalastes. Die 3,5-stündige Show wechselt zwischen den Gängen des köstlichen Menüs und den sensationellen Darbietungen internationaler Artisten. So entspinnt sich ein Abend voll grandioser Unterhaltung und höchstem Genuss – live und mit allen Sinnen erlebbar.

Das 4-Gang-Menü 2025/26

VORSPEISE
Ziegenkäse-Karamell-Törtchen mit Chili-Walnuss-Crunch an winterlichen Blattsalaten
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ZWISCHENGANG
Medaillon vom Winterkabeljau auf würzigen Belugalinsen und Paprikaschaum
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ZWISCHENGANG vegetarisch
Gefüllte Pimientos auf würzigen Belugalinsen und Paprikaschaum
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HAUPTGANG
Duett von der Ente – rosa gebratene Brust und confiertes Ragout – an Rieslingapfel, Champagnerkraut, Honig-Jus und Erdäpfelknödel
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HAUPTGANG vegetarisch
Glaciertes Selleriesteak und sautierte Eierschwammerl an Rieslingapfel, Karottencreme und Exotik-"Kaviar"
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DESSERT
Tonis Schokoladen-Craquelin auf Früchtecocktail, dazu Cassis-Sorbet