Wie viel Spaß macht eine Ehekrise? Jede Menge! Jedenfalls, wenn Kultautor Nick Hornby davon erzählt. Schnell und pointiert lässt er Tom und Louise – er Musikkritiker, sie Ärztin – den ganz normalen Wahnsinn ihres Zusammenlebens verhandeln. Nach Sexflaute und Seitensprung versuchen sie, in der Paarberatung zu retten, was zu retten ist. Wir erleben sie aber nicht in den Sitzungen selbst, sondern örtlich wie zeitlich dazwischen: Beim Mut-mach-Drink im Pub gegenüber wird schnell noch das zu diskutierende Themenfeld abgesteckt. In klugen und schnellen Dialogen kommen, ganz beiläufig, Grundfragen des menschlichen Liebeslebens zur Sprache. Und plötzlich stehen Dinge im Raum, die wohl alle Beziehungserprobten gelegentlich denken – aber sicher niemals sagen würden.

Die Welt steht Kopf. Ist es möglich, darüber zu lachen, ohne den Kopf dabei auszuschalten? Ist es möglich, sich in Leichtigkeit zu vergessen, ohne Realitätsflucht zu begehen? Es ist! Man erlebe einfach Ulan & Bator. Ihre Antwort auf jegliche Sinnkrise heißt: Undsinn!

Bei Sinnkrise: Undsinn!
Nach Wirrklichkeit, Irreparabeln und Zukunst das neue Programm der beiden preisgekrönten Clowns unter den Intellektuellen, den Künstlern unter den Comedians, den Dadaisten unter den Witzbolden. Ein Abend, der Lachmuskeln und Geist gleichermaßen anregt.

"Die Erben Monty Pythons" (Süddeutsche Zeitung vom 27.05.2024)

Nur wenigen Bühnenkünstlern kann man nachsagen, eine ganz eigene Kunstform erschaffen zu haben. Ulan & Bator arbeiten seit mehr als 20 Jahren an ihrem "Krazy Kabarett" und sind im deutschsprachigen Raum einzigartig. "Im Reich des Undsinns", schreibt die Süddeutsche Zeitung anlässlich der Premiere im Münchner Lustspielhaus am 25. Mai 2024, "spiegelt sich die reale Welt als absurde, groteske Parodie."

"Ein Höhepunkt der Saison" (Münchner Abendzeitung vom 27.05.2024)

Glänzendes Theaterhandwerk ohne Einspieler, Lichtwechsel und Requisiten - die Spielfreude, die Sebastian Rüger und Frank Smilgies als Ulan & Bator auf der Bühne in Szenen, Liedern, Tänzen und Grotesken entfesseln, ist längst legendär. Am neuen Programm faszinieren außerdem Musikalität und mitreißendes Tempo. So albern wie anspruchsvoll entwerfen die beiden Schauspieler ständig neue Welten, flirrend zwischen allen Genres - eine wundervoll vergängliche Bühnenkunst, die im Moment zwischen Künstlern und Publikum erfahrbar wird.

"Ulan & Bator sind zu wahr, um verrückt zu sein." (ein Fan)

Ein wohltuender Mittelfinger in Richtung digitale Wiederverwertbarkeit, ein Konter gegen jede KI, eine verzückende Verbeugung gegenüber dem Geistreichen mit atemraubend anhaltender Wirkung.
Das erwartet Sie: Antike Kräuter-Klage, Hochliteratur trifft Kiefernarkose, Wacken versus Sibirien, streikendes Echo, Aale am rechten Rand, Fußball im Dichterolymp, TV-Talk aus der Hölle… und einiges mehr. Undsinn muss man einfach erleben.

Costa Rican and Austrian indie folk duo Honahlei blend heartfelt lyrics, rich harmonies, and warm acoustic textures into songs that feel both catchy and timeless. Since starting in 2024, they’ve reached millions of streams and toured Europe alongside Sean Koch. With their new album arriving in December 2025, they now embark on their first European headline tour in 2026.

Kiri Rakete - natürlich nicht nur Liedermacherin.

Als Pädagogin, Mama und Ehrenkind auf Lebenszeit ist Kiri Rakete mittendrin statt nur dabei. Sie arbeitet die Themen der Warum-Fragen von Kindergarten- und Vorschulkindern sowohl als auch Erwachsenen in einer unvergleichbar liebevollen und witzigen Weise auf und begegnet ihrem Publikum dabei unerschrocken und glaubwürdig.
Mit einer ruhigen aber einnehmenden Bühnenpräsenz und einer charmanten Stimme, bringt sie ihre Botschaft nachdrücklich, aber ohne zu moralisieren, auf den Punkt - mit starken Refrains und blumigen Strophen drumherum.

Ob Kiri mit Pianistin oder einem Kontrabassisten auftritt verrät sie noch nicht. Vielleicht nimmt sie auch einfach nur ihre Posaune mit - immerhin hatte sie letzte Woche bereits ihre erste Posaunenstunde.

Eine Produktion des Theaterkollektiv Hybrid

In Koproduktion mit Theater am Werk

In Kooperation mit der Dokustelle Österreich

Uraufführung

Inszenierung: Alireza Daryanavard

Am 9. November 2020 fand in Österreich die "Operation Luxor" statt, eine der größten Polizeiaktionen der Zweiten Republik im Kampf gegen den angeblichen Terrorismus von Muslimen. Über 900 Einsatzkräfte durchsuchten gleichzeitig 60 Haushalte in vier Bundesländern. Betroffen waren vor allem Familien, deren Wohnungen in den frühen Morgenstunden gewaltsam geöffnet wurden. Trotz des massiven Aufgebots wurden weder Waffen gefunden noch Anklagen erhoben. Viele Betroffene berichten bis heute von fehlender Transparenz, erheblichen Eingriffen in ihr Privatleben und ausstehenden rechtlichen Klärungen.

Besonders schwer wiegen die Auswirkungen auf Kinder: Mehr als 60 Minderjährige waren den Razzien ausgesetzt. Studien dokumentieren anhaltende Traumafolgen, Angstzustände und Schlafstörungen. Für viele Familien dauert die Belastung bis heute an. Das Projekt nähert sich der "Operation Luxor" aus künstlerischer und dokumentarischer Perspektive. Interviews, juristische Recherchen und Austausch mit Betroffenen bilden die Grundlage.

Das Theaterkollektiv Hybrid wurde vom Regisseur und Autor Alireza Daryanavard gegründet und vereint interdisziplinäre Künstler*innen, die sich mit gesellschaftspolitischen Themen auseinandersetzen. Das Kollektiv war bereits im Herbst 2023 mit ihrer Produktion Stadt unter Belagerung - Teil 1: Sarajevo im Theater am Werk zu erleben.

Show Details:
Doors Open: 19:30
Show Starts: 20:15
Age Restrictions:
Suitable for ages 16 and over.
Disclaimer: Show contains explicit content, and all performances are conducted in English.

About Malinda Perera:
Originally from Sri Lanka, Malinda moved to Europe to study IT but comedy stole the spotlight after his debut in 2016. Since then, he has taken Europe by storm, headlining shows in 36 countries. His first solo special, Not A Drug Dealer, had a sold out run across 50 cities in 24 countries, cementing his reputation as one of Europes fastest-rising stand-up stars.

Go West
Das Country-Rock-Musical
Ein Country - Rock - Musical - Hit aus dem Jahr 2010 in einer neuen Inszenierung mit neuer Choreografie und vielen Country Rock Evergreens sowie neuen Songs von Christian Deix.
"Go West" erzählt die Story von einem Austrorocker namens "Gogo" (Andy Lee Lang), der zum Opfer einer Seelen-Rückführung wird und im ehemals Wilden Westen stecken bleibt. Jetzt bildet er sich ein, Buffalo Bill zu sein und ist in dieser Rolle die Hauptattraktion in einem Western-Saloon im Wiener Prater. Gemeinsam mit einem Austropop- Indianer aus der Provinz muss er Abenteuer bestehen, die eines Western-Helden würdig sind. Denn der Verpächter des Lokals ist ein Praterstrizzi, wie er im Bilderbuch steht: Schurli Schulze, genannt "der Gesetzlose" (Boris Pfeifer), der nichts von so einem "Wildwestmuseum" hält, sondern dort lieber ein Themenlokal auf der Höhe des Zeitgeists errichten möchte ("Twighlight"- für junge Vampirfans). Da liegt Blei in der Luft. Aber auch die Liebe kommt nicht zu kurz. Dies umso mehr, als sich die Zahlkellnerin Maria (Tania Golden) unsterblich in den Praterstrizzi verliebt.
Im irrwitzigsten Showdown seit jener Zeit, als noch die Marx Brothers den Wilden Westen besucht hatten, bewährt sich der Austro - Rocker Gogo als Turm in der Schlacht. Denn er ist von einem zutiefst überzeugt: "In mir lebt Buffalo Bill"
Buch: Peter Hofbauer & Markus Gull

„Ring a Bell“ ist ein immersives Dinner & Show Erlebnis, das Tanz, Akrobatik, Livegesang und sinnliches Erzählen zu einem unvergesslichen Abend vereint.

Die Gäste werden in eine Welt voller Glamour, Leidenschaft und Spannung gezogen, während die Künstler durch den Saal wandern, die Bühne erobern und das gesamten Raum in ein Theater der Emotionen verwandeln. Sie erleben atemberaubende Momente in der Luft, kraftvolle Choreografie, intime Szenen und verspielte Interaktionen, die Sie zum Teil der Geschichte werden lassen.

Genießen Sie das Dinner, fühlen Sie die Show und entdecken Sie, was wirklich geschieht, wenn die Glocke läutet.

Die Band „Gschickt“ lädt ein, sich gemeinsam mit ihnen auf die Reise zur mitreißenden Gemütlichkeit zu begeben. Die außergewöhnliche Atmosphäre im ganzen Saal machen die Konzerte zu einem Erlebnis der besonderen Art. Die sechs sympathischen Instrumentalisten und ihr einzigartiger Musikstil begeistern ihr Publikum im gesamten deutschsprachigen Raum. “Von den Besuchern gab es tosenden Beifall und Standing Ovations“, schreibt die gar nicht so kleine, „Kleine Zeitung“.

Wenn man allerdings die Band fragt, wie sie es schaffen, ihre Fans immer wieder aufs neue zu überraschen erhält man die Antwort: „Das war ein langer Weg, mit vielen Hürden, Hindernissen und viel Hingabe“, denn so geschickt wie sie heute sind, waren sie nicht immer. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011, und über 100 gespielte Konzerte schlugen sie im Jahr 2024 einen komplett neuen Weg ein: Neuer Sound, Neues Auftreten und neuer Name – aus „GrenzWertig“ wurde „Gschickt“.

„Jetzt ist der Name auch Programm“ witzelt die Band, deren Mitglieder in ganz Österreich verteilt leben, doch deren gemeinsames Heimatdorf die Volks- und Blasmusik ist. Das und die Neugier zur musikalischen Vielfalt, wie ein Mix aus Herbert Pixner und LaBrassBanda, verschaffen ihrem unverwechselbaren Sound eine geniale Leichtigkeit.

The Musical Sound of ABBA Werbetext:
Mit unserer Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA".
Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.
Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.
Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.
Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music"!

Herzliche Einladung zur Buchpräsentation mit Christian Wehrschütz: Frontlinien - 25 Jahre zwischen Krise, Krieg und Hoffnung.

Über das Buch: Christian Wehrschütz berichtet seit Jahren von den Frontlinien Europas. Wie niemand sonst sieht er die politischen Veränderungen aus nächster Nähe. Wie kann es in der Ukraine Frieden geben? Wie stark ist Russland wirklich? Wird Europa zur nächsten Supermacht? Welche neue Weltordnung erwartet uns? Christian Wehrschütz beantwortet verständlich und mit zahlreichen Anekdoten aus seinem Journalistenleben die drängenden Fragen unserer Gegenwart.

Über den Autor: Mag. Christian Wehrschütz, geboren 1961 in Graz, absolvierte ein Jus-Studium und arbeitet seit 1991 beim ORF. Im November 1999 wurde Wehrschütz als ORF-Korrespondent nach Belgrad bestellt, mittlerweile betreut er das gesamte ehemalige Jugoslawien und Albanien sowie die Ukraine. Wehrschütz spricht acht Sprachen, weiters ist er Militärdolmetscher für Russisch und Ukrainisch. 2014 wurde Christian Wehrschütz zum »Journalisten des Jahres« gewählt. 2023 wurde ihm das Goldene Ehrenzeichen der Republik Österreich verliehen.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Markus Linder: 'BÄM-VALLERA' - Auf der Suche nach dem grünen Zweig!

Musik-Comedian und Entertainer Markus Linder präsentiert 2026 sein neues Solo-Programm 'BÄAM-VALLERA'. In 'BÄM-VALLERA' geht es um die Suche nach dem berühmten grünen Zweig, nach dem vielbesungenen 'Trick 17', der uns in die Lage versetzt, unser Leben möglichst gut zu meistern! Wie wird man zum Lebens-Künstler? Wie schaffen wir es, den mühevollen Weg durch unseren Alltag bestmöglich zu absolvieren?

Musik gibt uns da gewaltige Unterstützung, für jede Lebenslage und jedes Problem. Hobby-Psychologe Markus Linder macht sich mit Hits aus Rock'n'Roll, Schlager, Reggae, Blues, Ländler und Boogie-Woogie auf den Weg, um uns das Leben zu erleichtern. Stück für Stück arbeitet er sich über 16 Tricks vor zu 'Trick 17' und grüßt am Schluss, gemeinsam mit dem Publikum singend, vom grünen Zweig.

Und wenn dann alle nach 90-minütiger Saalfahrt durch die Juwelen der Musikgeschichte wieder am Boden der Tatsachen gelandet ist, fühlt es sich seltsam erfrischend und voller Energie an!

Das neue Programm von MARKUS LINDER - Da bleibt kein Auge trocken!

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Kurz vor dem Weltfrauentag stürmen zwei junge Singer-Songwriterinnen die Bühne im Hof. Mit Stimme, Klavier und Loopstation begeistert die Burgenlandkroatin Mira Perusich ihr Publikum – vielschichtig und atmosphärisch. Hinter dem Kürzel ams verbirgt sich die wunderbare Anna-Maria Schnabl, die mit ihren berührenden Dialektsongs schon Support bei Ina Regen und folkshilfe war.

Das Erfolgs-Programm der Wiener Kultband und des Jahrhundert-Rapidlers ist eine musikalische Herzensangelegenheit der drei Tenöre Thomas Schreiber, Toni Matosic und Hans Krankl. Die Liebe zur italienischen Musik und zur amerikanischen Musik mit italienischen Wurzeln ermöglicht eine noch nie dagewesene Mischung von Oldies und Superhits der letzten Jahrzehnte. Einerseits Adriano Celentano „Questo ragazzo della via gluck“, Gianni Morandis „Sciende la piogga“, Zuccheros „Guantanamera“, Tony Dallaras „Come prima“ und andererseits Dean Martins „That’s Amore und On an Evening in Roma“, Elvis Presleys „it’s now or never und Surrender“, Faust Lealis „Hurt“, u.v.a.m. Wie immer gibt es neben den speziellen Interpretationen der Songs auch jede Menge an Infos und Bonmots, die von den Protagonisten wie immer spontan und im typischen Stil à la Monti Beton geboten werden. JUBEL!

Monti Beton & Johann K.:
Es gibt in Europa kaum eine Band, die sich so intensiv der Pflege gehobener Rock- und Popmusik widmet - ohne dabei als typische Coverband zu agieren - wie die aus Wien stammende Gruppe MONTI BETON. Konkret widmet sich die Band seit über 40 Jahren in erster Linie Künstlern bzw. Gruppen, die nicht mehr live zu sehen sind, deren Musik jedoch mittlerweile durchaus als zeitgenössisch zu betrachten ist. Dabei gelingt es MONTI BETON immer wieder, sich in die Wurzeln dieser Musik und deren Künstler einzuklinken und somit die größtmögliche Message des Originals wiederzugeben, ohne diese dabei zu imitieren, sondern vielmehr im typischen MONTI BETON-Stil, also humorig unterhaltend zu interpretieren. So gibt es von MONTI BETON eigene abendfüllende Programme - die sich u.a. der Musik der Beatles, Elvis, Kinks, Bob Dylan, Simon&Garfunkel, Neil Diamond, David Bowie oder den Doors widmen. In den letzten 20 Jahren hat die Wiener Kultband gemeinsam mit Goleador Hans Krankl weitere zusätzliche Programme entwickelt: „Die Nacht des Austropop", "Christmas Classics Extravaganza“, „Il Spettacolo Italo-Americano" und "Die Schlagernacht des Schlagers“. Im Oktober 2015 feierten Johann K. und Monti Beton ihr gemeinsames 10 jähriges Bühnenjubiläum mit einem einzigartigen Event in der großen Wiener Stadthalle. Am 5. Juli 2025 wurde das 20 jährige Bühnenjubiläum passenderweise in der ausverkauften Wiener Staatsoper zelebriert.

Zur Band:
Schlagzeug: Bernd Rommel
Bass: Hannes Steif
Keyboard: Max Hagler
Sax: Michi Strauss
Trompete: Matthias Weber
Percussion udn Voc: Iris Camaa
E-Gitarre: Hasl Michalek
E- und Akustik Gitarre & Voc: Toni Matosic
Voc: Thomas Schreiber & Johann K.

Şenceylik is the solo project of Turkish female singer-songwriter Eda Sena Şenceylan Eminol. Her musical journey began at Boğaziçi University Music Club, where the nickname “Şenceylik” was born.

Since 2013, she has been writing and performing her own original Turkish songs. Her music has reached millions of listeners and has been featured in TV series and mainstream media in Turkey.

In this solo acoustic concert at Narrencastl, Şenceylik invites the audience into a warm, intimate, and cosy atmosphere. Alone on stage with her guitar, she performs her original Turkish songs, sharing stories, emotions, and moments in a close and heartfelt setting— an evening designed for deep listening and connection.