Mach dich bereit für eine elektrisierende Reise durch die Welt des Shred und Metal! Der legendäre Michael Angelo Batio, einer der virtuosesten Gitarristen aller Zeiten und aktuelles Mitglied von Manowar, geht mit seiner Band auf eine explosive Tour.

Bekannt für seine bahnbrechenden Doppel- und Vierfach-Gitarrentechniken, blitzschnellen Soli und unübertroffene Präzision, hat Batio Generationen von Gitarristen weltweit beeinflusst. Diese Tour verspricht ein unvergessliches Erlebnis, das atemberaubende technische Meisterleistung mit der rohen Energie des Heavy Metal verbindet. Verpasse nicht deine Chance, eine wahre Gitarren-Ikone live auf der Bühne zu erleben! Bist du bereit für den Shred deines Lebens?

Zur Feier des großen Strauss-Jubiläumsjahres 2025 startet das Wiener Mozart Orchester ab dem 25. Juli 2024 ein neues Produkt:

Die Strauss Dinner Show präsentiert eine atemberaubende Darbietung von insgesamt 20 Künstlerinnen und Künstlern, umrahmt von einem exquisiten Menü.

Das Programm entführt in eine unvergessliche Reise durch die weltberühmten Hits von Johann Strauss, darunter zahlreiche Polkas und Walzer – natürlich inklusive des Donauwalzers und des Radetzky-Marsches.

Dazu gibt es beeindruckende Show-Acts, interaktive Mitmach-Aktionen und faszinierende Tanzeinlagen.
Tauchen Sie ein in einen Abend voller Genuss, Musik und Entertainment, der die Wiener Kultur und Johann Strauss in aller Pracht zelebriert.



Die Strauss Dinner Show wird im Mirage ausgerichtet, einer authentischen und intimen Veranstaltungsstätte mit einer Kapazität für 300 Gäste. Diese exklusive Umgebung bietet einen charmanten und privaten Rahmen für ein unvergessliches Erlebnis.

BITTE BEACHTEN: Falls Sie das vegetarische Menü oder das Kindermenü wünschen, informieren Sie uns bitte zwingend bei der Buchung.

Unterhaltung pur & die größten Hits von Adriano Celentano mit „Lui e gli amici del Re“!

Mit seiner frappierenden körperlichen und stimmlichen Ähnlichkeit zum Original ist Adolfo Sebastiani seit 2002 Protagonist und Schlüsselfigur für das Projekt: „Lui e gli Amici del Re“. Seither begeistert das 11-köpfige Ensemble in ca. 800 Shows in ganz Europa mit italienischer Lebenslust, Flair und vielen unvergesslichen Hits ein riesiges Publikum.

Die Musik Adriano Celentanos, eine der einflussreichsten Persönlichkeiten der italienischen Kunstszene und europäischer Musikgeschichte, ist Inspiration, Motivation und musikalische Unterhaltung für Jung bis Alt. Die Show bringt unzählige, weltbekannte Melodien und Hits wieder auf die Bühne und sorgt für einen grandiosen Abend, an den sich das Publikum noch lange erinnern wird!

Sophie Scholl die Widerstandskämpferin gegen das Nazi Regime. Die erschütternde Geschichte einer Heldin, die niemals aufgab und die Welt veränderte. Die wohl bekannteste Widerstandsgruppe gegen das NS-Regime ist die "Weiße Rose", zu der auch die Geschwister Sophie und Hans Scholl gehörten. Ab 1942 rief die Gruppe in Flugblättern zum Widerstand auf. "Nie wieder!“

Die berührende Geschichte von Sophie Scholl ist von Norberto Bertassi und Walter Lochmann mit ins Ohr und unter die Haut gehenden Songs komponiert. Unter der Leitung von Katharina Strohmayer werden die Musical-Vorstellungen mit eindrucksvollen Choreographien, die alle zum Staunen bringen werden, in Szene gesetzt.

Das brillante Profi-Live-Orchester bestehend aus 11 Musiker:innen, die auch für Produktionen der Vereinigten Bühnen tätig sind, wird unter der Leitung vom Musicalexperten Walter Lochmann, der auch die Musik arrangiert, wieder zum musikalischen Herzstück.

Empfohlen ab 14 Jahren.

Paul Batto ist seit vielen Jahren eine feste Größe in der europäischen Musikszene. Obwohl er in traditionellen Genres verwurzelt ist, lässt er sich nicht in Schubladen stecken, verbindet Einflüsse und entzieht sich Etiketten. Paul ist ein produktiver Songwriter, Gitarrist und Sänger, der dem Hörer durch seine eindringlichen und zutiefst persönlichen Texte Einblicke in seine stets rastlose Seele gewährt. Er hat Geschichten zu erzählen, und diese kommen in Form von Liedern in vielen Formen und Farben. Robert Christian ist ein „Meister der Stratocaster“ – geprägt von seinem einzigartig geschmackvollen und gefühlvollen Stil. Seine unheimliche Fähigkeit, sich gleichzeitig einzufügen und hervorzustechen, macht jeden guten Song sofort besser. Ein einzigartiger Gitarrenklang. Dank ihres gemeinsamen musikalischen Gespürs, ihrer Einflüsse und ihres Geschmacks schaffen Paul Batto und Robert Christian eine breite Palette an Stimmungen und einen ganz eigenen Sound.

Roland Düringers REGENERATIONSABEND - die hohe Kunst des Geschichtenerzählens - geht in die dritte Runde. Neue Geschichten aus seinem abwechslungsreichen Leben, erzählt in gewohnter Manier.

Unvorbereitet, aber tiefenentspannt. Dankbar für jede Zwischenfrage aus dem Publikum und wie immer kein Blatt vor dem Mund. Ein Kleinkunstabend in einfacher Sprache, und wer trotzdem nicht alles versteht, hebt wie immer einfach die Hand.

PREMIERE: 14.10.2025, STADTSAAL Wien

Pressestimmen:
"Laut und lustig." - Der Standard

"Roland Düringer unterhält sein Publikum von der ersten bis zur letzten Minute." - Wiener Zeitung

Comedienne und Schauspielerin Alina Bock geht ab März 2025 mit ihrem neuen Programm "Vom Dorf nach Hollywood auf große Tour durch Deutschland und Österreich. Und dabei geht’s am 05.11.2025 auch nach Wien!

In Deutschland ist sie aufgewachsen, in Los Angeles lebt Alina Bock. Früher war sie Teil der mit Platin- und mehrfach Goldenen Schallplatten ausgezeichneten Popband "beFour", heute ist sie heute Schauspielerin (u.a. in dem Kinofilm „Mark, Mary and Some Other People“ oder in der FOX-Produktion "Magic Carpet Rides"), Autorin und vor allem Comedienne. Nach ihrem Umzug in das Land der unbegrenzten Möglichkeiten 2012 konzentrierte sich Alina Bock voll auf ihre Comedy- Karriere. Sie schrieb Comedy-Shows, trainierte und performte in den heiligen vier Comedy-Wänden von The Groundings. Zudem trat sie unter anderem im Upright Citizens Brigade Theatre, einem weltbekannten Comedy-Theater mit Liveshows an sieben Abenden in der Woche, sowie im renommierten iO West in L.A. auf.

Seit November stellt Alina Bock ihr komisches Talent mit ihrem neuen Programm "Vom Dorf nach Hollywood" in Deutschland unter Beweis. Nachdem alle Shows bereits innerhalb von Minuten nach der Ankündigung ausverkauft waren, legt Alina Bock nun mit einer großen Tour ab März 2025 nach. In ihrer One-Woman-ComedyShow bringt Alina ihre vielen Charaktere live auf die Bühne. Von ihren beliebtesten Instagram-Persönlichkeiten bis hin zu völlig neuen Charakteren wird das Publikum mitgenommen, auf eine Reise "vom Dorf nach Hollywood"

Klaus Eckel ist die deutsche Autobahn unter den Kabarettisten. Leider kennt er kein Tempolimit.
Doch 2023 rastete die hyperaktive Wortschleuder auf dem Parkplatz des Lebens und gönnte sich eine Auszeit von 9 Monaten! Eine Schwangerschaft lang nix tun! Ganz ohne Pandemie! Und das soll ein Leistungsträger sein? Na, wenn das jeder machen würde! Unzählige Pointen haben sich aufgestaut. Und Pointen verhalten sich wie Hunde mit voller Blase. Sie müssen einfach raus.

Und deswegen geht sie wieder auf Tournee. Die nagelneue, backfrische Version von seinem stadionreifen Durchbruchs-Programm: Wer langsam spricht, dem glaubt man nicht.

Life of Agony tauchte Anfang der 1990er Jahre aus der New Yorker Musikszene auf und entwickelte einen der markantesten Sounds seines Genres. Das Rolling Stone Magazine nahm ihr Debütalbum River Runs Red (1993, Roadrunner Records) in die Liste der „100 größten Metal-Alben aller Zeiten“ auf. Außerdem zählt der Opener des Albums, „This Time“, laut Rolling Stone zu den „100 größten Metal-Songs aller Zeiten“.

Seit über drei Jahrzehnten teilen sich Life of Agony die Bühnen mit den größten Namen der Rockmusik, haben über eine Million Alben verkauft und sich dabei eine treue, fast kultartige Fangemeinde aufgebaut.

Im Jahr 2022 wurde die vielgelobte Musikdokumentation der Band, The Sound of Scars, auf dem BFI Flare Film Festival gezeigt, das sie als „wirklich kraftvoll“ lobte. Das Musikmagazin Kerrang vergab fünf Sterne und nannte den Film „kompromisslos“. Auch Mainstream-Medien wie CNN, Psychology Today und die BBC bezeichneten ihn als „absolut sehenswert“ und präsentierten ihn auf ihren Plattformen. The Sound of Scars ist mittlerweile weltweit im Streaming verfügbar.

Zuletzt veröffentlichten Life of Agony im Jahr 2024 einen neuen Song mit dem Titel The Crow (In Memory of B.L.), als Hommage an den verstorbenen Brandon Lee, der beim Dreh des Originalfilms von 1994 tragisch ums Leben kam. Revolver Magazine nannte den Song „einen der besten neuen Songs aktuell“ und lobte ihn als „einen atemberaubenden neuen Song… eine wunderschöne Grunge-Goth-Elegie“.

„Am Originalfilm The Crow gibt es etwas ganz Besonderes, das ihn zeitlos gemacht hat – und es gibt einen Grund, warum er uns als Jugendliche so berührt hat“, kommentierte LOA-Bassist Alan Robert. „Es war eine absolute Tragödie … Brandon Lee wurde in dem Jahr getötet, in dem wir unser erstes Album River Runs Red veröffentlichten. Als The Crow1994 erschien, war er bereits eine Legende. Brandon verkörperte die Rolle vollkommen, machte sie ikonisch – und verlor dabei sein Leben. Es war einfach unglaublich traurig und hat uns tief getroffen. Er war so eine charismatische Figur und stand ganz am Anfang seiner Karriere. Regisseur Alex Proyas hat damals wirklich den Blitz in der Flasche eingefangen.“

Gitarrist Joey Zampella ergänzte: „Wir dachten, dass es ein perfekter Weg wäre, Brandon und sein Vermächtnis zu ehren, indem wir einen Song und Sound erschaffen, der sich nahtlos in den originalen Soundtrack und Film einfügen würde.“

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Meine Damen und Herren, kommen Sie näher und lassen Sie sich entführen in eine Welt voller Eleganz, Sinnlichkeit und glanzvoller Burlesque-Momente! Der zeitlose Zauber des klassischen Burlesque verschmilzt mit den funkelnden Wundern des Retro-Zirkus zu einem Spektakel, das Ihre Sinne in Staunen versetzen wird.

Freuen Sie sich auf eine Nacht, in der außergewöhnliche Künstler Woche für Woche ihre fesselnden Darbietungen zu den verführerischen Klängen der Major Shrimp Marching Band präsentieren. Unter dem glitzernden Sternenzelt des Cirque Rouge Entertainment wird jeder Abend zu einem einzigartigen Erlebnis.

Und das ist noch längst nicht alles! Der charismatische Zirkusdirektor, Russell the Love Muscle, wird Sie durch eine schillernde Parade von außergewöhnlichen Künstlern führen, die jede Woche von der unerschütterlichen Big Boss Lady des Cirque Rouge, Kalinka Kalaschnikow, mit Liebe zum Detail ausgewählt werden.

Das Spektakel ruft! Betreten Sie das prächtige Spiegelzelt Mirage und lassen Sie sich von einer dreiteiligen Dinnershow verzaubern, die Sie in ihren Bann ziehen wird. Verpassen Sie nicht diese unvergessliche Nacht!

Manchmal schaffen Menschen Großes. Bei der Geburt von Entertainer TRICKY NIKI wurde dieses Ziel nur um ein paar Zentimeter verfehlt. Trotzdem können heute alle darüber lachen: in seiner neuen Show "GRÖSSENWAHN"!



Wahn, wenn nicht jetzt, ist die perfekte Zeit für kleine Wunder und große Lacher? Etwa, wenn Mulitalent TRICKY NIKI darüber sinniert, ob ein erotisches Navi das männliche Ego über kurz oder lang in die Sackgasse führt. Oder den größten Kartentrick der Welt zeigt. Selbst wenn er auf hypnotische Weise "großkopfert" erscheint – immer wieder sucht er bescheidene 10 Zentimeter, die ihm fehlen. In "GRÖSSENWAHN" stellt sich der große Kleinkünstler voller Ironie seinem ausgebliebenden Wachstumsschub, megalomanen Auswüchsen von heute und den bedeutendsten Fragen der Menschheit.



Mit von der Partie sind TRICKY NIKIs kurzweilige Handlanger: ein frivoler Drache Emil, der auf großem Fuß leben will, hat seiner rechten Hand gerade noch gefehlt. Ein benebelter Justin Biber möchte Niki dafür ganz groß rausbringen. Spätestens bei Faultier Diego wird langsam klar, dass hier kein Auge trocken bleibt, wenn es in diesem Tempo weitergeht. Und Affe Luigi haut am Ende sowieso alle vom Hocker. Fragt sich nur noch, wer hier wen auf den Arm nimmt.



Mit seinem einzigartigen Mix aus Bauchreden auf höchstem Niveau, großer Zauberkunst und Wahnsinnspointen bringt TRICKY NIKI Entertainment auf ein neues Level. Hier sitzt jeder Gag – und das Publikum ist selbst im Sitzen noch auf Augenhöhe. Es wäre vermessen zu behaupten, dass "GRÖSSENWAHN" die größte Show des Universums und aller umliegenden Galaxien ist. Doch mehr als 10cm fehlen wohl auch hier nicht. Denn TRICKY NIKI ist zwar weder groß, noch artig – aber immer großartig.



Tickets jetzt sichern bei oeticket.com!

Andy Lee Lang & The Marco Zarello Big Band
Viva Las Vegas
Diese Show von und mit Andy Lee Lang beweist, dass das Spielerparadies musikalisch weit mehr als nur das "Rat Pack" zu bieten hat.
Von Klassikern wie "New York, New York" oder "That´s Life" über "Sexbomb" und "Diana" bis zu "Buona Sera Signorina" und "Sweet Caroline" präsentiert Andy Lee Lang das weite Spektrum der weltberühmten Las-Vegas-Hits. Er interpretiert die berühmtesten Songs von Legenden wie Sammy Davis Jr., Paul Anka, Frank Sinatra, Tom Jones, Dean Martin, Neil Diamond, Engelbert Humperdinck und natürlich einer Prise Rock'n‘Roll.
Andy lässt einmal mehr ohne jegliche Imitation die Legenden der Wüstenmetropole noch einmal aufleben. Eine musikalische Zeitreise in das Las Vegas des klassischen Big Band Sounds, wo Andy Lee Lang seine einzigartigen Entertainer Qualitäten beweist. Begleitet wird er dabei von der 17-köpfigen Marco Zarello Big Band.
Diese Show ist zum ersten Mal seit 2004 wieder im Wiener Metropol zu sehen!

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.