Interpreten:
Die SchlossCapelle
Fritz Kircher, Violine

Programmbeispiel
W. A. Mozart: Sinfonie N.21
Joseph Haydn: Sinfonie N.44
Antonio Vivaldi: Le quattro stagioni/ Die Vier Jahreszeiten/ The Four Seasons

Wien ist die Hauptstadt der Musik und der Musikverein ist das Epizentrum der klassischen Musik. Jeder der Säle ist einzigartig und bekannt in der ganzen Welt für diverse musikalische Ereignisse. Erleben Sie einen Höhepunkt des Wiener Kulturkalenders und genießen Sie einen Abend feinster Klassik. Das knapp zweistündige Konzert im weltbekannten Wiener Musikverein wird Sie mit Stücken von Mozart, Haydn und Vivaldi verzaubern.

Der Goldene Saal ist weltbekannt für das Neujahrskonzert am 1. Januar
Der Brahms-Saal ist weltbekannt als der Kammersaal mit der besten Akustik.

Termine im Goldenen Saal
September 2023: 7.,14., 19., 21., 26.
November 2023: 11., 18.
Dezember 2023: 6., 8., 9., 12
Februar 2024: 3., 9.
März 2024: 26.
April 2024: 2., 18., 23., 30
Mai 2024: 14., 21., 23
Juni 2024: 18., 27.


Termine im Brahms-Saal
September 2023: 12., 28.
November 2023: 2., 4., 9., 16., 25., 30.
Dezember 2023: 15., 21., 22.
Januar 2024: 6., 13., 27.
Februar 2024: 17., 24.
März 2024: 9., 23., 28., 30
April 2024: 4., 9., 25.
Mai 2024: 2., 7., 9., 30.
Juni 2024: 4., 11., 20., 25.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

BLACK COUNTRY COMMUNION ist eine kraftvolle Supergruppe, die die unglaublichen Talente von Glenn Hughes (Deep Purple, Black Sabbath, Trapeze), Joe Bonamassa (Bluesrock-Legende), Jason Bonham (Led Zeppelin, Sammy Hagar and the Circle, Foreigner) und Derek Sherinian (Dream Theater, Sons of Apollo) vereint. Ihr erderschütternder Rock ist stark von der klassischen britischen und amerikanischen Hardrock- und Bluesrockmusik beeinflusst. Der Ruf, den sie sich in den 15 Jahren seit ihrer Gründung erspielt haben, nicht nur als großartige Songschreiber, sondern auch als kraftvoller Live-Act, wird nur noch übertroffen durch ihre Hingabe an ihr Handwerk und ihre Bereitschaft, sich gegenseitig herauszufordern, um die beste Musik zu machen, die man sich vorstellen kann.

Die beiden Italo-Stars Pietro Erik Arno und Domenico Limardo präsentieren "Volare & Cantare"



Lassen Sie sich von der Leidenschaft Italiens verzaubern! Erleben Sie unvergessliche Melodien, die Sie noch nicht kennen, und genießen Sie die bekanntesten italienischen Klassiker. Dazu gibt es spannende Geschichten und Anekdoten rund um die Musik.

Ein Abend voller italienischer Musikhighlights mit virtuoser Gitarrenbegleitung erwartet Sie!



ITALO HITS UND RARITÄTEN von:

Eros Ramazzotti, Andrea Bocelli, Domenico Modugno, Lucio Battisti, Adriano Celentano, Zucchero, Paolo Conte, Fabrizio De André, Francesco De Gregori, Mango, Samuele Bersani, Max Gazzè, Riccardo Cocciante, Toto Cutugno, Umberto Tozzi, Peppino di Capri, Rino Gaetano,Gianni Morandi, Renato Zero, Nek, Jovanotti, Afterhours, Daniele Silvestri, De Andre' Fred Buscaglione, Antonello Venditti, The Kolors, Tiziano Ferro und viele andere.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Hildegard von Bingen – Wohlbefinden im Alltag

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Hildegard von Bingen und entdecken Sie, wie Sie mit einfachen und wirksamen Methoden Ihr tägliches Wohlbefinden steigern können. Unsere Veranstaltungsreihe „Wohlbefinden im Alltag“ öffnet Ihnen die Tür zu traditionellem Heilwissen, praktischen Anwendungen und bewährten Rezepturen aus der Lehre Hildegards – liebevoll aufbereitet und alltagstauglich präsentiert.
Jede Woche haben Sie die Möglichkeit sich zu unterschiedlichen Themen aus Hildegards reichem Schatz an Naturheilwissen und ganzheitlichen Ansätzen auszutauschen. Lernen Sie die wohltuenden Kräfte von Kräutern, Edelsteinen, Dinkel und bewusster Ernährung kennen und erfahren Sie, wie Sie diese Schätze einfach in Ihren Alltag integrieren können.
Unsere Veranstaltungen sind mehr als nur Vorträge: Sie sind Orte der Begegnung und des Austauschs. In freundlicher Atmosphäre erhalten Sie Inspirationen, praktische Tipps und neue Impulse, die nachhaltig zu mehr Lebensqualität und innerer Balance führen. Ganz nach Hildegard von Bingen - entdecken sie die Apotheke in ihrer Küche und das Wellnesshotel in ihrem Wohnzimmer.

Formed in 1986 in Berkeley, CA, Green Day is one of the world’s best-selling bands of all time, with more than 75 million records sold worldwide and 10 billion cumulative audio/visual streams. The five-time Grammy Award-winning Rock and Roll Hall of Fame inductees released their breakout album Dookie in 1994, which sold over 10 million and achieved 10x Platinum Diamond status, is widely credited with popularizing and reviving mainstream interest in punk rock, catapulting a career-long run of #1 hit singles. Entertainment Weekly calls Green Day, “The most influential band of their generation,” while Rolling Stone attests, “Green Day have inspired more young bands to start than any act this side of Kiss, and that doesn't seem to be changing.” In 2004, Green Day released the rock opera American Idiot which captured the nation’s attention, selling more than 8 million copies in the U.S. alone and taking home the Grammy Award for Best Rock Album. Mojo declared “It's exhilarating stuff, the kind of record that sets new parameters as to what is possible from a punk rock'n'roll band in the 21st century.” In 2010, a stage adaptation of American Idiot debuted on Broadway to critical and commercial acclaim. Released in 2020, Green Day’s thirteenth studio album Father Of All... debuted at #1 on Billboard’s Album Sales Chart and #1 in both the U.K. and Australia. Pitchfork declared, “Green Day’s most fetching and youthful songs in ages. The trio sounds reinvigorated, more like hungry newcomers staking their claim.” In July 2021, Green Day embarked on The Hella Mega Tour (w/ Fall Out Boy & Weezer). The global tour included 29 sold-out stadium gigs – including renowned venues like London Stadium and Los Angeles’ Dodger Stadium. On January 19, ‘24, the band released their highly anticipated 14th studio album, Saviors, which includes hit singles, “The American Dream Is Killing Me,” which reached #1 on Billboard Rock & Alternative Airplay, and “Dilemma.” The album debuted at #1 on seven different Billboard charts and marked their fifth #1 in the UK. Saviors received widespread critical praise, with Rolling Stone describing it as “huge songs and snotty satire for a world on fire,” while The New York Times hailed it as “a decisive, even overdetermined return to form.” The New Yorker summed it up best with “It’s Green Day’s world now.” Green Day is currently on their massive global stadium tour – The Saviors Tour – where they play Dookie and American Idiot in their entirety, along with other Saviors cuts and fan favorites. The tour will conclude on September 28 at Petco Park in San Diego.

Jeder war’s mal, viele sind es. Viele wollen’s, wenige lang. Mickie besingt es und Han heißt so. SOLO. Erstmals hat es auch Paulus erwischt: Nach zwei bahnbrechenden Programmen mit seinem kongenialen Bruder muss er diesmal alleine ran. Er nutzt dies, um für alle Suchenden da draußen aufzuarbeiten, wovon er viele hatte: Dates. Das häufigst anvisierte Minenfeld dieser Welt. Anhand von fünf überlebten Tinder Dates werden Fehler, Red Flags und vor allem die eigene Vergangenheit aufgearbeitet. Von Opernball mit DJ Ötzi bis Maturareise Exzess, all die Storys, die im Zuge dieser Treffen erzählt wurden, landen nun gesammelt auf der Bühne. Ob das eine gute Idee ist?

"Ich fotografiere immer wieder Freunde und zeige diese Bilder dann meinem Essen."

Seid nicht so vernünftig! Macht mehr weniger! Vergnügt Euch! Aber wie? Was bedeutet "vergüngen"? Für den Einzelnen? Für die Gesellschaft? Wie können wir die Sehnsucht nach Traumberuf, Sinn und Hängematte unter einen Hut bringen? Und wer hat schon ein Hutgesicht?!

Michaela Obertscheider referiert schonungslos über die Unzulänglichkeiten der Menschen, die in Rollen steigen. Oder in Fettnäpfchen. Die eloquente Hochstaplerin tritt als Lektorin für Lebenskunst und Lebens-Künstlichkeit auf und ein. Sie schwärmt vom Faulsein als effiziente Strategie für Kreativität, ist aber doch recht froh, dass Sie nicht am Sofa geblieben sind.

Ihr Debüt "Vergnügt euch!" ist ein Plädoyer für die vergnügliche Spielart des Lebens. Die vielseitige Künstlerin hat sich Mühe gemacht, über das mühelose Tun und Lassen nachzudenken und freut sich nun darauf, dieses amüsante Regelwerkzeug mit Ihnen zu teilen. Viel Vergnügen!

Michaela Obertscheider ist freischaffende Künstlerin, geb. 1969, arbeitet als Autorin, Regisseurin, Schauspielerin, Rednerin, Liedermacherin und Kreativitätstrainerin. Mit künstlerischen Interventionen wie Intensivworkshops, Lektionen für Kreatives Schreiben, interaktive Vorträge etc. fördert sie in Einzelarbeit und/oder im Team individuelle Kompetenzen wie Resilienz, rhetorische Präsenz, kreative Intelligenz und Teamgeist. Ihre Buchbearbeitungen und Inszenierungen für Erwachsene, Kinder und Jugendliche laufen seit etlichen Jahren erfolgreich u.a. im Wiener Theater Akzent und im Kabarettheater Niedermair. Sie schreibt und singt Chansons. Sie spielt Ukulele. In ihrer Freizeit zeichnet sie und geht spazieren. Die gebürtige Tirolerin lebt und arbeitet seit 1994 in Wien.

Aufgewachsen in Klagenfurt reiste Ina 2014 nach Wien.
Mit serbischen Wurzeln für den 12. Bezirk vermeintlich gut ausgestattet, merkt sie recht bald, dass Kärntner Freundlichkeit in Wien Meidling völlig fehl am Platz ist.
Doch sie nimmt es mit Humor und erzählt ihre Geschichten über Selbstakzeptanz und Identitätskrisen auf diversen Bühnen der Bundeshauptstadt.

Seit mehr als zwanzig Jahren gehören die Schwestern Bianca und Sierra Casady zur musikalischen Avantgarde der experimentellen Popmusik. So viel ist klar: Sie haben unzählige Musiker:innen beeinflusst. Auf ihrem achten Longplayer "Little Death Wishes" (erscheint am 28.03.2025) haben CocoRosie jede Menge kleinere und größere Wünsche im Gepäck – sagen wir so: Sie erzählen kaleidoskopische Geschichten über die generationenübergreifende Härte von Frauen und die zerrütteten Realitäten ihres Lebens, über die prekäre und kostbare Natur des Menschseins, über das Unrecht, das Liebe anrichten kann und dann doch über einen letzten Wunsch, nämlich jenen, ungebrochen zu sein.

Ein Kapitel des Lebens endet und ein neues beginnt: Genau hier finden wir die Casady-Schwestern auf ihrem bisher existenzialistischsten und sinnsuchendsten Song "Cut Stitch Scar". Die Nummer schrieb Bianca während einer Phase des Liebeskummers - und thematistiert damit den Fehlstart der Trauer, während der Song zwischen Sparsamkeit und Dichte hin- und herpendelt. "‘Cut Stitch Scar‘" berührt den Kern unserer universellen Eigensinnigkeit sowie die prekäre und kostbare Natur des Menschseins", lassen die zwei Musikerinnen tief blicken.

"CocoRosie ist nun schon so lange der Mittelpunkt unseres Lebens", fährt Bianca fort. Während ihrer Karriere wurden die Schwestern infantilisiert und verehrt, fetischisiert und gespiegelt. CocoRosie haben immer wieder die mutigsten und kühnsten Wege beschritten, indem sie die rauesten, unverhülltesten und zärtlichsten Stränge der Menschheit zum Vorschein brachten.

Lassen Sie sich entführen von NAREH ARGHAMANYAN, die am Bösendorfer Konzertflügel zwei Welten zum Tanzen bringt: Von Wiener Flair zu Armenischem Feuer, so spannt Nareh den Bogen von Strauß zu Khatchaturian, mal schwelgerisch, mal mitreißend, immer atemberaubend.



Let yourself be swept away by NAREH ARGHAMANYAN: join her on a journey across two worlds of dance, from Viennese flair to Armenian fire: from Strauss to Khatchaturian, at times indulgent, at times exhilarating, always breathtaking.

Fit sein, um zu überleben - dem kann man sich auch als Pensionistin nicht verschließen.
Die 81-jährige Amalie Kratochwill, das Wiener Original aus dem Medizinkabarett von Peter & Tekal, will da mitmachen - körperlich, geistig und spirituell. Lebensweisheiten, mit denen sie dieses Ziel erreichen will, hat sie jedenfalls genug auf Lager.

Wobei: Es geht ja nicht nur um sie selbst. Als Vorbild der geriatrischen Fitnessbewegung möchte sie auch ihr Umfeld dazu motivieren, an der eigenen Gesundheit und Resilienz zu arbeiten. Wenn nur die Vorbereitung darauf nicht so anstrengend wäre.
Ein zu diesem Zweck vom Seniorentreff vermittelter Fitnesstrainer soll sie dabei unterstützen. Josef Hartlieb (60) hat aber auch andere Ambitionen: Als frischgebackener (und einziger) Absolvent des AMS-Kurses "Fit im Alter", soll er die ältere Generation nicht nur körperlich in Schuss halten, sondern auch dafür sorgen, dass sie digital nicht den Anschluss verliert. Deswegen freut er sich über seine erste Schülerin… zumindest am Anfang. Denn von der digitalen Welt hält Frau Kratochwill wenig.

Regie: Claus Schönhofer

Frau Kratochwill erklärt Ihnen die Welt!

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.
Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.