Gery Seidl – „Eine Runde Seidl“
Das Best-Of Sommer Special!

Jetzt hat doch Gery Seidl gerade erst sein neues Bühnenprogramm „beziehungsWEISE“ präsentiert - und nun kommt ein „Best of“? Ganz einfach, es gibt ein Jubiläum zu feiern. Tatsächlich sind seit seinem erstem Soloprogramm „Wegen Renovierung offen“ bereits 15 Jahre vergangen!
Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl, neuerdings auch Publikumsliebling als Filmschauspieler, holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen. Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten. Zu erleben nur im Sommer!

Demokratie, Wirtschaft, Umwelt, Hoffnung auf eine bessere Zukunft - alles geht den Bach runter? 

Florian Scheuba setzt sich in Bachwatch-Mission ans Ufer und begegnet ausufernden Untergangstendenzen mit dem trotzigen Bau von Humor-Dämmen. Dabei drängen sich ihm viele Fragen auf:
Soll das „Ja natürlich-Schweinderl“ Landwirtschaftsminister werden? Hat Donald Trump ein „Küchenkredenz-Problem“ - Sprung in der Schüssel, Schraube locker, nicht alle Tassen im Schrank? Müssen Autokraten beim Lügen überhaupt noch so tun, als würden sie die Wahrheit sagen? Und gilt da für das immerwährend neutrale Österreich der Grundsatz: „Der eine sagt so, der andere sagt so, wir sagen: Soso…“? Geht es uns wirklich besser, wenn es anderen schlechter geht? Wird ein Arschloch wählbar, wenn es „unser Arschloch“ ist? Darf man heutzutage noch überall sagen, dass man heutzutage nirgendwo mehr was sagen darf? Und was darf Satire denn nun tatsächlich? 

Florian Scheuba hält Witz den Wahnwitzigkeiten der Gegenwart entgegen und beweist dabei, dass Lachen die beste Form der Notwehr ist.

Battlestar is the unauthorized improv comedy parody of Battlestar Galactica (2004) and the cult-favorite board game it inspired—fully unscripted, totally unlicensed, and absolutely out of control. This show mashes up epic space opera with live social deduction gameplay, where the fate of humanity is decided by the audience.

Here’s how it works: the improv comedy superstars of Vienna’s American Improv Conservatory play a ragtag spaceship crew fleeing the deadly Cylon fleet. But there’s a twist—some of them are secretly Cylons, trying to sabotage the mission. Each act, the system breaks down in new and mysterious ways… unless the crew can stop it in time.

Sound familiar? If you’ve played Werewolves, Mafia, or The Resistance, you already know the thrill: Who’s lying? Who’s panicking? Who’s too quiet? The audience votes after every act, deciding who to lock up in the brig. If the disruption spreads and no one stops it, the mission may be lost. But if someone finds a way to contain the chaos… maybe there's hope. Every glitch, every gut feeling, every secret vote could change the fate of the ship.

With no script, no prep, and no mercy, every show is a brand-new space thriller—equal parts mystery, mayhem, and ridiculous sci-fi comedy. Think Battlestar Galactica meets Among Us, but live onstage, and way funnier.

Grab your seat. Scan the QR code. Pay attention. Because in this game, the real enemy might be the person who just made you laugh.

"Mich beschäftigt die Frage, ob es denn auch gefühltes Fühlen gibt. Und dann natürlich, wenn es gefühltes Fühlen tatsächlich gibt, ob sich das beliebig weiter fortführen läßt; also, man fühlt zwar nicht, aber es fühlt sich so an, als fühlte man. Wenn das geht, muß man so wirklich, richtig und in echt fühlen, daß man fühlt, oder genügt es, wenn man das - sozusagen in zweiter Ableitung - auch nur fühlt? Ich nehme aber an, daß diese Frage wirklich nur mich beschäftigt, deshalb werde ich in diesem Programm eher andere Sachen besprechen."

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Erzherzog Ludwig Viktor alias Luziwuzi gilt als schrägster Habsburger und vielschichtigste historische Figur der österreichischen Kaiserzeit. Viele Legenden ranken sich um den jüngsten Bruder von Kaiser Franz Josef. Als Freigeist mit »speziellen Neigungen« und bösartiges Lästermaul bei manchen verschrien, tat er sich auf der anderen Seite auch als
Kunstliebhaber und Liebkind der höfischen Gesellschaft hervor. Als ewiger Junggeselle ohne militärische oder offizielle Pflichten lebte er ein Leben, wie es sonst für niemanden möglich war, bis etliche Skandale zum tragischen Ende führten.




Erfolgsregisseurin Ruth Brauer-Kvam nimmt sich dieser Geschichte an und entwirft mit einem außergewöhnlichen Ensemble, angeführt von Tom Neuwirth aka Conchita Wurst in seinem Theaterdebüt, einen musikalisch-theatralen Abend zwischen ausschweifendem Glamour und herzergreifender Tragik.

GLÜCK

Glück gehabt!
Ruft man einem Menschen zu, der gerade einer gefährlichen, ja lebensbedrohlichen Situation entronnen ist!
„Da hast du aber Glück gehabt!“
Ist sein Glück damit verbraucht? Weil „schon gehabt“?
Muss dieser Mensch dann sein „Glück“ woanders suchen? Ein Neues Glück?
Im Glücks-Spiel? In der Liebe? Im Sport? In der Kunst? Im Internet?

„Fass das Glück!“ hieß ein Radioquiz mit Maxi Böhm in den 1950ern, dort konnte man, wenn man „Glück“ hatte, einen Tlapa-Anzug oder eine Großpackung Persil gewinnen.

Großes Glück = Anzug, Kleines Glück = Waschpulver
Was ist der Unterschied zwischen Massel und Glück?
Man kann was vermasseln, aber kann man auch was verglücken?
Was ist das Gegenteil von Glück? Pech? Unglück??
Fragen über Fragen über Glück.

All diese Fragen, und viele mehr, stellt Lukas Resetarits in seinem 30. Programm „GLÜCK“.

Eine Satire von Lukas Resetarits und Kathrin Resetarits

Glück Auf! Glück Zu!

Eine Reise ins Glück....

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Battlestar is the unauthorized improv comedy parody of Battlestar Galactica (2004) and the cult-favorite board game it inspired—fully unscripted, totally unlicensed, and absolutely out of control. This show mashes up epic space opera with live social deduction gameplay, where the fate of humanity is decided by the audience.

Here’s how it works: the improv comedy superstars of Vienna’s American Improv Conservatory play a ragtag spaceship crew fleeing the deadly Cylon fleet. But there’s a twist—some of them are secretly Cylons, trying to sabotage the mission. Each act, the system breaks down in new and mysterious ways… unless the crew can stop it in time.

Sound familiar? If you’ve played Werewolves, Mafia, or The Resistance, you already know the thrill: Who’s lying? Who’s panicking? Who’s too quiet? The audience votes after every act, deciding who to lock up in the brig. If the disruption spreads and no one stops it, the mission may be lost. But if someone finds a way to contain the chaos… maybe there's hope. Every glitch, every gut feeling, every secret vote could change the fate of the ship.

With no script, no prep, and no mercy, every show is a brand-new space thriller—equal parts mystery, mayhem, and ridiculous sci-fi comedy. Think Battlestar Galactica meets Among Us, but live onstage, and way funnier.

Grab your seat. Scan the QR code. Pay attention. Because in this game, the real enemy might be the person who just made you laugh.

Wir sind bis zum letzten Atemzug unseres Lebens sexuelle Wesen. Wir wollen begehren und verführen. Wir wollen Abenteuer und Intimität, Aufregung und Hingabe. Aber bitte im Geheimen, denn über die eigene Lust zu sprechen ist peinlich. Wann fing das an, dass wir uns für unseren Körper, unser Geschlecht und unseren Sex schämen? Und hört das auch irgendwann wieder auf?

15 Frauen über 60 trauen sich und sprechen über Sex und alles, was in einem Frauenleben zum Sex dazugehört.

Regie: Katrin Artl
Ausstattung: Alexandra Kurcikova
Szenische Beratung: Alexandra Henkel
Licht: Enrico Zych

Mit:

Ingeborg Apoloner
Ursula Del Bello
Simona Edelman
Irene Edtmayer
Gabriele Fahrner
Margareta Gabriel
Sabine Gasper-Mautes
Elisabeth Hofbauer
Barbara Huemer
Caroline Koczan
Ingrid Porzner
Elisabeth Schmidauer
Michaela Storck
Ursula Vita
Eva-Maria Weingart-Jelinek

Dramma per musica in drei Akten und einem Prolog

Libretto von Giovanni Faustini

Die Welt liegt von einem großen Feuer verwüstet. Jupiter, der höchste Gott, will die Erde wieder mit Wasser versorgen, verliebt sich dort aber spontan in die Nymphe Calisto, die sich dem Keuschheitskult der Göttin Diana verschrieben hat. Davon lässt sich Jupiter jedoch nicht abhalten, und in der Gestalt der Diana verführt er Calisto, die daraufhin bei ihrer Begegnung mit der echten Diana statt Liebe Zurückweisung und Zorn erfährt. Diana selbst ist nämlich dem jungen Endimione verfallen, was wiederum der Hirtengott Pan eifersüchtig beobachtet. Jupiters Frau Juno beendet schließlich das Treiben um Begehren und Verführung und verwandelt die schuldlose Geliebte ihres Mannes in eine wilde Bärin. In Francesco Cavallis Oper La Calisto prallen Götter, Nymphen und Fabelwesen aufeinander. Alle stehen im Bann von Liebe und Begehren, von Macht und Gewalt und führen auf tragikomische Weise menschliche Leidenschaften vor. Das 1651 in Venedig uraufgeführte Werk stellt sowohl die der gesellschaftlichen Ordnung zugrundeliegenden Moralvorstellungen infrage, als auch die damit verbundenen Geschlechterrollen. Bedeutet Calistos Verwandlung in das Sternbild des Großen Bären am Ende der Oper einen Bruch mit der göttlichen Ordnung oder eine Unterwerfung? Intendant Stefan Herheim wird gemeinsam mit der Lautenistin und Dirigentin Christina Pluhar, einer der führenden Interpretinnen der Musik des 17. Jahrhunderts, diese frühe Barockoper als kosmisches Zaubertheater auf die Bühne bringen.

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Koproduktion mit Staatsoper Unter den Linden Berlin

Florian Freistetter und Ruth Grützbauch werden live vor Publikum über die neuesten Entwicklungen in der Forschung sprechen.


Natürlich so wie aus dem Podcast gewohnt: informativ, unterhaltsam und verständlich. Seit 2020 wurden schon mehr als 150 Folgen über Astronomie, das Universum und alles andere veröffentlicht. Ruth Grützbauch ist Spezialistin für Galaxien, Florian Freistetter hat sich in seiner Forschungsarbeit mit den Asteroiden beschäftigt. Beide sind mittlerweile in der Wissensvermittlung tätig. Grützbauch betreibt ein mobiles Planetarium, Freistetter schreibt Bücher und produziert Podcasts. Beide sind Teil der "Science Busters".

RadioCafe – 19:00 Uhr

Die junge Elisabeth befindet sich in einer prekären Situation: Sie benötigt 150 Mark, um einer Gefängnisstrafe zu entgehen. Sie kommt auf die Idee, schon zu Lebzeiten ihren Körper für wissenschaftliche Zwecke an das Anatomische Institut zu verkaufen und verspricht sich hiervon einen Ausweg aus ihrer hoffnungslos scheinenden Lage. Ihr Vorhaben scheitert schließlich und auch die aufkeimende Liebe zu dem Polizisten Alfons Klostermeyer bringt sie in Bedrängnis. So möchte sie, um die Beziehung zu schützen, ihre Vorstrafe nicht erwähnen. Die Probleme wachsen ihr über den Kopf. Am Ende sieht Elisabeth, von der Gesellschaft ausgeschlossen, keinen anderen Ausweg mehr, als sich zu ertränken. Ihre Begründung lautet: „Weil ich nichts mehr zum Fressen hab.“

Regisseurin Lucia Bihler wirft in ihrer Inszenierung des Stücks von 1932 einen Blick auf die Hoffnungs- und Ratlosigkeit von Menschen in prekären wirtschaftlichen Situationen und begibt sich auf die Suche nach neuen Perspektiven für Elisabeth.

Regie: Lucia Bihler
Bühnenbild: Pia Maria Mackert
Kostüme: Victoria Behr
Musik: Jacob Suske
Licht: Marcus Loran
Dramaturgie: Sarah Lorenz

Besetzung

Sabine Haupt
Dietmar König
Felix Rech
Marie-Luise Stockinger
Tilman Tuppy
Andrea Wenzl

Die Lehrerin Astrid und ihre ehemalige Schülerin Klara leben schon seit vielen Jahren zusammen. Eines Abends bekommen sie Besuch von Wolfram, Astrids Vorgesetztem. Er hat sich selbst eingeladen, um eine heikle Angelegenheit in Bezug auf die Schülerin Ellen Babić zu besprechen, die – wenn sie denn wahr ist – strafrechtlich verfolgt werden müsste. Und für Astrid rechtliche Konsequenzen hätte. In kürzester Zeit wird das Wohnzimmer der beiden Frauen zu einem #MeToo-Kampfplatz um Deutungshoheit, Macht und Schuld bzw. Unschuld. Drei gleichwertig starke Parteien kämpfen um ihr Überleben: mit ungewissem Ausgang ...

Marius von Mayenburg hat mit ELLEN BABIĆ ein feinnerviges Kriminalstück geschrieben, das mit jedem Glas Wein zunehmend ins Bedrohliche kippt. Wer hat was getan? Wer lügt und wer sagt die Wahrheit? Und ist es möglich, aus diesem abgründigen Beziehungsgeflecht siegreich hervorzugehen?

Regie: Thomas Jonigk

Eine vielseitige Geigensolistin trifft auf Frontmann und Gründer von Naked Lunch. Showmaster Austrofred wird ihnen in gewohnt charmanter Manier die brennenden Fragen des Musikbusiness stellen.
Zahlreiche Tourneen mit den weltbesten Orchestern und Dirigenten führten Lidia Baich um die ganze Welt. Sie ist Professorin, Jurorin renommierter Wettbewerbe und engagiert sich für den Verein Opera meets nature. Für ihre Verdienste erhielt sie das Goldene Ehrenzeichen der Republik Österreich. Naked Lunch rund um Sänger und Songwriter Oliver Welter zählt seit den 1990ern zu den prägenden Stimmen des österreichischen Indie-Pop und ist für ihre innovativen und oft melancholischen Songs bekannt. Video-Livestream, ORF III-Aufzeichnung

Großer Sendesaal – 20:00 Uhr

Wir sind bis zum letzten Atemzug unseres Lebens sexuelle Wesen. Wir wollen begehren und verführen. Wir wollen Abenteuer und Intimität, Aufregung und Hingabe. Aber bitte im Geheimen, denn über die eigene Lust zu sprechen ist peinlich. Wann fing das an, dass wir uns für unseren Körper, unser Geschlecht und unseren Sex schämen? Und hört das auch irgendwann wieder auf?

15 Frauen über 60 trauen sich und sprechen über Sex und alles, was in einem Frauenleben zum Sex dazugehört.

Regie: Katrin Artl
Ausstattung: Alexandra Kurcikova
Szenische Beratung: Alexandra Henkel
Licht: Enrico Zych

Mit:

Ingeborg Apoloner
Ursula Del Bello
Simona Edelman
Irene Edtmayer
Gabriele Fahrner
Margareta Gabriel
Sabine Gasper-Mautes
Elisabeth Hofbauer
Barbara Huemer
Caroline Koczan
Ingrid Porzner
Elisabeth Schmidauer
Michaela Storck
Ursula Vita
Eva-Maria Weingart-Jelinek

Tiefer Kontrabass und hohe Stimme: Helene Glüxams Debütalbum, "Nachtvogel", entwickelt aus diesem Spannungsfeld heraus klare Songstrukturen, die intensive Stimmungsbilder entfalten.
Ihre Musik bewegt sich zwischen Avantgarde und Eingängigkeit, zwischen Jazz, Improvisation und Alternative Rock und bleibt dabei immer unmittelbar. Die Kontrabassistin ist zunehmend in verschiedenen Bandkontexten zu hören: vom iranisch-österreichischen Ensemble Kurdophone bis hin zum Wednesday Night Prayer Orchestra. In Kooperation mit der Tageszeitung "Die Presse".

Studio 3 – 19:30 Uhr