Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Wien zur Zeit des Fin de Siècle – Der Autor und ausgebildete Sprecher Stefan Franke präsentiert kuriose und skurrile Fundstücke aus historischen Zeitungen und wirft einen humorvollen Blick auf den Alltag unserer Vorfahren. Die Wiener Stadtgeschichte wird durch diese Originalberichte der damaligen Zeit unmittelbar erlebbar.

Die Lesereihe „Wiener Zeitreisen“ findet regelmäßig im Café Korb (Brandstätte 9, 1010 Wien) stattfindet.

Toni Mörwald PALAZZO – die Dinner Show im Wiener Spiegelpalast. PALAZZO kombiniert atemberaubende Akrobatik, herzerwärmende Comedy und mitreißende Live-Musik mit einem exquisiten Vier-Gang-Menü für das kein geringerer als Haubenkoch Toni Mörwald verantwortlich zeichnet. Erleben Sie einen Abend voll Lebens- und Gaumenfreude in der nostalgischen Atmosphäre des Spiegelpalastes. Die 3,5-stündige Show wechselt zwischen den Gängen des köstlichen Menüs und den sensationellen Darbietungen internationaler Artisten. So entspinnt sich ein Abend voll grandioser Unterhaltung und höchstem Genuss – live und mit allen Sinnen erlebbar.

The inimitable Bob Dylan will be back in the EU/UK in 2026. During the visit in November and December, Dylan will also take in shows in Vienna and Salzburg, Austria. In recent years, the artist’s Rough and Rowdy Ways Tour - named for his surprise 2020 album - has met with great acclaim ("Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian).

Dylan’s first gig in the UK was at The King & Queen pub in Fitzrovia, London, in 1962. Dylan’s latest official release was 2025’s The Bootleg Series Vol. 18: Through The Open Window, 1956-1963, heralded by Uncut "as an astonishing, deep dive into Dylan's formative years", with Mojo writing: "In truth every damn song is a transcendence."

The release of new music in 2020 surprised and delighted fans, with the album Rough and Rowdy Ways dominating end-of-year lists and marking another milestone in the career of one of the great artists of modern times.

The 2026 Bob Dylan EU/UK shows are in partnership with Yondr, which will prohibit the use of video cameras and mobile phones, making the occasion even more unique.

PRAISE FOR ROUGH AND ROWDY WAYS TOUR
"A night of frequent thrills and unconditional pleasures" - Mojo "Earth blues and hushed reverence" - The Times "A masterclass in musical intimacy" - Uncut "Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian

The inimitable Bob Dylan will be back in the EU/UK in 2026. During the visit in November and December, Dylan will also take in shows in Vienna and Salzburg, Austria. In recent years, the artist’s Rough and Rowdy Ways Tour - named for his surprise 2020 album - has met with great acclaim ("Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian).

Dylan’s first gig in the UK was at The King & Queen pub in Fitzrovia, London, in 1962. Dylan’s latest official release was 2025’s The Bootleg Series Vol. 18: Through The Open Window, 1956-1963, heralded by Uncut "as an astonishing, deep dive into Dylan's formative years", with Mojo writing: "In truth every damn song is a transcendence."

The release of new music in 2020 surprised and delighted fans, with the album Rough and Rowdy Ways dominating end-of-year lists and marking another milestone in the career of one of the great artists of modern times.

The 2026 Bob Dylan EU/UK shows are in partnership with Yondr, which will prohibit the use of video cameras and mobile phones, making the occasion even more unique.

PRAISE FOR ROUGH AND ROWDY WAYS TOUR
"A night of frequent thrills and unconditional pleasures" - Mojo "Earth blues and hushed reverence" - The Times "A masterclass in musical intimacy" - Uncut "Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian

Komödie von Yasmina Reza

Serge hat ein "weißes Bild mit weißen Streifen" gekauft - für nicht weniger als 200.000 Francs. Er verteidigt seine Entscheidung vor seinem Freund. Eine langjährige Freundschaft gerät ins Wanken.

Drei Personen stehen im Kreis und bewegen sich nicht. Im kalten Licht der Scheinwerfer sind nur ihre Silhouetten zu sehen. Das Publikum wartet ab. Ein Murmeln ist zu hören, dann ein Ruf: Hinter uns die Ruinen von Europa! Ein hoher schriller Schrei und die Darsteller*innen verschwinden im Dunkel.

Das LESSINGTHEATER-WIEN arbeitet seit Jahren mit partizipativ-performativen Methoden, um Theatertexte für die Bühne zu erarbeiten. Die Aufführung der „Hamletmaschine“ baut dort auf dem Verständnis des Theaters als gesellschaftlichen Verhandlungsraum auf.

Heiner Müllers Stück berichtet von dem Scheitern der Utopien des 20. Jahrhunderts und den Folgen, die diese Desillusionierung auf unsere Gesellschaft hat.

Das ENSEMBLE des LESSINGTHEATER-WIEN führt die Hamletmaschine von Heiner Müller auf. Der Text, die Anliegen der Personen auf der Bühne, der Ort und das Thema werden in der Inszenierung zusammengefügt. Die Inszenierung wird unter anderem von Ensemblemitgliedern erarbeitet, die gesellschaftliche Krisen des 21. Jahrhunderts in Form von Krieg, Armut und Flucht selbst erlebt haben.

Überall liegen Stifte herum:

Zitronengelb, Waldgrün, Goldfischorange, Zwetschkenlila und noch viele mehr. Alle haben etwas zu tun. Zitronengelb malt Zitronen, Waldgrün Wälder und Zwetschkenlila probiert sich heimlich an einer Pflaume. Nur der Stift mit dem leuchtend blauen Etikett zögert leicht. Gestern erst wollte er einen Blauwal malen. Doch trotz größter Anstrengung kam immer und immer wieder ein Rotwal heraus. Aber Rotwale gibt es nicht, meinen die anderen Stifte und überhaupt scheinen sie immer am besten zu wissen, was gut für einen ist und was nicht. Aber was, wenn einfach nur das Etikett falsch ist und nicht du?

ROT zeigt, wie schwer es sein kann, zu sich selbst zu finden, wenn alle anderen schon eine fixe Meinung und Vorstellung von einem haben, und wie befreiend es ist, am Ende doch noch gesehen zu werden und du selbst sein zu können.

Was tut sich in einer kleinen Bar? Nichts - und doch alles!

Man kommt desillusioniert an, und nach einem Drink sowie einem guten Gespräch ist man wieder auf Schiene. Oder man kommt gut gelaunt an und erfährt binnen kürzester Zeit durch tolle Gespräche, dass die Welt morgen um 9 Uhr zugrunde geht. Und dann ist da noch die Musik. Manches singt man mit, manches geht einem auf die Nerven - aber man ist nicht allein, und dadurch ist am Ende doch alles gut. Und man kommt wieder. Man lernt jemanden kennen oder verabschiedet sich für immer. Eine Bar ist Leben! Musik, Getränke, Essen, Gespräche, Kennenlernen, Streiten – aber immer in Gesellschaft. Nach 23 Jahren als Betreiber der legendären Broadway Piano-Bar in Wien hat Bela Koreny viel zu erzählen. Gemeinsam mit der Schauspielerin und Sängerin Lilian Klebow gestaltet er einen abwechslungsreichen Liederabend, der Filmklassiker, Show-Hits und neue, persönliche Songs vereint.

Ein Abend aus dem Leben gegriffen – und aus dem Leben gesungen!



Buch & Leitung: Bela Koreny

Ein halbes Jahrhundert lang zählten Leonard Bernstein und Herbert von Karajan zu den berühmtesten Persönlichkeiten in der Welt der klassischen Musik und waren gleichzeitig die heftigsten Rivalen.



1988 kreuzten sich in der Blauen Bar im Wiener Hotel Sacher die Wege von Bernstein und Karajan. Wie die Begegnung der beiden ablief, bleibt bis heute eine faszinierende Spekulation. Inspiriert von dieser wahren Begebenheit schrieb der amerikanische Autor Peter Danish mit "Letzte Runde" ("Last Call") ein Theaterstück, das 2025 mit großem Erfolg am New Yorker Broadway uraufgeführt wurde.



Das Publikum wird Zeug:in einer finalen Aussprache, in der permanente Konkurrenz, genauso aber auch gegenseitige Bewunderung Ausdruck finden. Auch am Ende ihres Lebens zeigen sich Bernstein und Karajan keineswegs konfliktscheu oder milde - im Gegenteil: Mit schonungsloser Offenheit werden privateste Fragen gestellt und Diskussionen über politische Verantwortung geführt. Es kommt Karajans Nähe zu den Nationalsozialisten genauso wie Bernsteins hedonistischer Lebensstil zur Sprache. Aber immer wieder geht es um ihre große gemeinsame Liebe: die Musik. Inszeniert wird dieses Gipfeltreffen zweier legendärer Persönlichkeiten vom israelisch-amerikanischen Regisseur Guy Ben-Aharon, der sich erstmals dem Wiener Publikum vorstellt und mit "Letzte Runde" eine ebenso heiter-musikalische wie auch nachdenkliche Geschichte über Grenzen und Größe der beiden Musiker erzählt.

Die Show
Bei unseren Mixed Shows zur Primetime treten die angesagtesten Stand-up Comedians auf und präsentieren ihre besten Jokes! Authentische Stand Up Comedy mit Comedians aus Wien und dem ganzen deutschsprachigen Raum in unserem liebevoll geführten Comedy Club im ersten Bezirk direkt unter dem Cafe Prückel.

ZEIT
Einlass in die Lobby ab 19:30 Uhr - Saal öffnet 10min vor Showstart
Dauer: ca. 100 Minuten Comedy mit Pause

Wichtige Hinweise: Wir empfehlen ein Mindestalter von 18 Jahren. Tickets müssen nicht gedruckt werden. Wenn die Tickets online ausverkauft sind, gibt es keine Abendkasse. Das Mitbringen von Hunden ist nicht erlaubt. Wir zeichnen jede Show auf und Clips landen auf Social Media, mit Betreten zeigt ihr euch damit einverstanden.

Cocktailkurs in Wien – Mixe Cocktails wie ein Profi

Du möchtest lernen, wie man Cocktails richtig mixt, shaken oder rührt? Dann bist Du bei unserem Cocktailkurs in Wien genau richtig. In entspannter Atmosphäre zeigen Dir unsere erfahrenen Barkeeper Schritt für Schritt, wie klassische Cocktails professionell zubereitet werden.

Nach einer kurzen Einführung geht es direkt los: Jeder Teilnehmer mixt seine Cocktails selbst – von Anfang bis Ende. Insgesamt werden drei verschiedene Cocktails zubereitet, darunter sowohl geschüttelte als auch gerührte Drinks. Unsere Barkeeper stehen Dir dabei jederzeit mit Tipps und Unterstützung zur Seite.

Der Kurs richtet sich vor allem an Einsteiger und Cocktail-Liebhaber, die gerne selbst lernen möchten, Cocktails zuzubereiten. Auch kleine Gruppen von Freunden, Kollegen oder als Geschenkidee ist der Cocktailkurs perfekt geeignet.

Alle benötigten Utensilien wie Shaker, Jigger, Cocktailgläser, Spirituosen und Zutaten werden selbstverständlich bereitgestellt.

Leistungen im Überblick:
- Einführung in die Welt der Cocktails
- Mixen von 3 Cocktails pro Person
- Professionelle Anleitung durch unsere Barkeeper
- Alle Zutaten und Bar-Tools inklusive

Der Cocktailkurs findet in unserer Location Omar in Wien (1080) statt und sorgt garantiert für einen unterhaltsamen und genussvollen Abend.

ON THE EDGE - festival für experimentelle zirkuskunst bringt von 4.-13.11.2026 außergewöhnliche Formen des zeitgenössischen Zirkus nach Wien - ins Theater am Werk im Kabelwerk, an den Petersplatz und in den Dschungel Wien. Künstler*innen aus Österreich, der Schweiz, Belgien, Frankreich, Portugal und Estland zeigen Zirkus jenseits klassischer Formen - zwischen Tanz, Konzert, Installation und Performance. Ob hypnotische Tanzakrobatik in Cécile, dadaistische Objektkunst in oi+io, queeres Storytelling in (le/the) Pain oder poetischer Unsinn in GUGUS!: ON THE EDGE verbindet persönliche Geschichten mit Themen wie Gender, Elternschaft, Solidarität und Nonkonformität. Ergänzt wird das Festival durch Workshops und die internationale "take care"-Konferenz zu mentaler Gesundheit im Kunst- und Zirkusbereich. Mutig, experimentell und überraschend.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

A sharp jolt of north English electricity, King No-One have quietly but assuredly become one of the UK’s most exhilarating bands on the rise.

Formed in the underground scene of York, England, they cut their teeth busking on chilly city pavements.

Relentless touring and a string of infectious singles have won them loyal fans across the UK and within Europe, especially in Germany (DE), Czechia (CZ) and Austria (AT), while their open embrace of individuality and social consciousness has set them apart on the live circuit.

Bringing together glistening guitar riffs, punchy rhythms, and poetic narratives, their sound is both urgent and heartfelt.

Vocalist and lyricist Zach Lount, never shy of raw honesty, channels his lived experience into a performance that is as revealing as it is relatable. Alongside him guitar hero Joe Martin throws impossible shapes and bassist Rob Gration shows he is a cult rock star in the making.

King No-One don’t just introduce themselves, they throw open the doors to their world. They insist you walk on in.

Leading Classical Concert Vienna

Willkommen im House of Strauss - im historischen Strauss-Saal aus dem Jahr 1837, in dem einst alle vier Mitglieder der Strauss-Dynastie auftraten.

Das House of Strauss wurde bereits zweimal von der New York Times in der Reihe "36 Hours in Vienna" empfohlen und von einer großen österreichischen Tageszeitung als "ein tägliches kleines Neujahrskonzert" beschrieben.

Ihr Abend beginnt mit einem Sektempfang und dem Besuch des House of Strauss Museums. Dort tauchen Sie vor dem Konzert in die Welt der Strauss-Dynastie ein - in ihre Geschichte, ihre Musik und die Zeit, in der Wien zur Welthauptstadt des Walzers wurde.

Danach gehört der Abend der Musik: Ein Live-Orchester und eine Sopranistin interpretieren Werke von Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms und Strauss im besonderen Ambiente des historischen Saals. Eine filmische Erzählung begleitet den Abend und zeichnet den Aufstieg der Strauss-Dynastie nach; eine dezente Lichtinszenierung hebt die Atmosphäre des Raumes stimmungsvoll hervor.

Kein gewöhnliches Touristenprogramm, sondern ein echtes Wiener Konzerterlebnis an einem Ort, der selbst Teil dieser Geschichte ist.

Mehr als ein Konzert - ein Abend voller Wien, Musik und Geschichte.

Zeiten:
ab 19.00 Uhr Museum
ab 19.30 Uh Sekt-Empfang
20.30 Uhr Beginn Konzert

Mary Shelley’s timeless tale of life and death, creation and destruction, comes alive again in this new adaptation, which will explore the big questions that still fascinate us today: Where do the limits of mankind’s power lie and how far can we push them? Will we ever be able to defy death itself? And ultimately: What does it truly mean to be human?

Grief, hubris, love and longing combine into an exploration of this well-known legend, which firmly positions Mary Shelley herself in the centre of the story.

So ein Kabarettprogramm ist wie der Semmering-Basistunnel - eigentlich nie fertig.

Doch um es zu formen, braucht es Chaos, Größenwahn und ein Publikum mit hoher Fehlertoleranz. Seien Sie dabei, wenn Rohdiamanten geschliffen werden oder grandios im Sand verlaufen. Ein Werkstattbericht mit einer 100%-Kein-Geld-zurück-Garantie. Sie zahlen Eintritt, Klaus Eckel zahlt mit Mut - ein faires Geschäft.

Warum bis zur Premiere warten, wenn das Scheitern zwischendurch viel unterhaltsamer ist?

The Crack-Up - Zelda und F. Scott Fitgerald

Eine szenische Installation aus Briefen und autobiografischen Texten von Zelda Fitzgerald und dem Essay THE CRACK UP von F. Scott Fitzgerald.

Die minimalistische Inszenierung konzentriert sich auf die nuancenreiche Ausarbeitung und Darstellung eines Zustandes in dem es immer 3 Uhr nachts ist.

Tag für Tag.

Manami Okazakis Stimme in der musikalischen Begleitung von Julia Bayer durchdringt mit Zelda Fitzgeralds Text, die von Jakub Kavin performte Erzählung.

Sprache, Musik und Gesang werden zu einem feinfühligen Theaterstück über die Fallhöhen des Lebens.

Zelda: Manami Okazaki und Julia Bayer
Scott: Jakub Kavin
Regie: Julia Bayer, Jakub Kavin, Manami Okazaki
Ausstattung: Marlene Lübke-Ahrens
Dramaturgie: Nicole Tsalikoglou und Franziska Koger
musikalische Leitung: Julia Bayer
Konzept und Idee: Jakub Kavin