"FÜR IMMER … und andere Irrtümer"
Das neue Kabarettprogramm von Weinzettl & Rudle

15 Jahre nach ihrer Trauung erscheint für Weinzettl & Rudle der Weg zum Altar rückblickend wie ein Spaziergang, während der weitere Beziehungs-weg sehr oft einem Geduldspiel gleicht - einem Puzzle, bei dem stets ein Stein fehlt, die Randstücke bröckeln und ein nicht passendes Teilchen feststeckt.
Aber sie haben gesagt: "Für immer". Ausgemacht, ist ausgemacht. Nur knüpft man jetzt Bedingungen daran: Wenn das "Für immer" plötzlich zum "Für immer… aber nur, wenn du nicht immer…" wird.

Seien Sie dabei, wenn Weinzettl & Rudle charmant, aber auch auf ihre bekannt scharfsinnige Art den Finger auf die Schwachstellen legen. Es kann auch tröstlich sein, wenn man merkt, dass man nicht alleine ist - denn eines ist sicher: Ein "für immer" ist ein lieber Versuch oder ein frommer Wunsch, aber manchmal ist es auch einfach nur ein Irrtum.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Wir sind SPITZE! - Dàs Party-Phänomen

Wenn "WSS" auf die Bühne gehen, ist das wie ein Rodeo-Ritt auf einer wildgewordenen Juke-Box: Polka trifft auf Pop, Blasmusik auf die Bestseller aus den Charts. Und die Band trifft den Geschmack der Zuhörer. Der unverwechselbare Stil der Live-Musik bei der mitreißenden Bühnen- und Mitmachshow der fünf Jungs aus den Niederlanden macht immer Lust auf Mitsingen und Mitfeiern.
In den Niederlanden gehören "Wir sind SPITZE!" längst zu den großen Partybands. In Deutschland, Österreich und der Schweiz kann man sie noch als Band buchen, die alle überrascht und von den Socken reißt. Bei bis zu 150 Open-Air- und Indoor-Konzerten pro Jahr versprühen die Bandmitglieder Peter, Jos, Dave, Marvin und Guido pure Lebensfreude.

THE STAGE IS YOURS
Auch dieses Jahr geht es wieder los mit den Qualifiyngs des größtem Live-Act Contest Österreichs. Die Qualifyings finden ab September in einigen der renommiertesten Live-Locations in Österreich statt: ((szene)) Wien, Rockhouse Salzburg, KiK Ried und mit Hilfe unseres Partners Local Heroes Styria im PPC in Graz. Die aufgestiegenen Acts bilden das Lineup für die Playoffs, die im Jänner/Februar des Folgejahres in der ((szene)) Wien stattfinden. Den krönenden Abschluss bietet der Final Big Bang im Mai/Juni mit unseren Top Acts in der Raiffeisen Halle im Planet.tt Gasometer.

STAIRWAY TO FAME
Es kann nur einen Champion der Planet Festival Tour geben. Das heißt, dass die die teilnehmenden Acts alles geben werden. Doch wie genau gewinnt man denn? Gar nicht so schwer: Publikum und Fachjury geben ihre Stimmen ab und entscheiden 50/50 wer es verdient hat sich Champion der Planet Festival Tour zu nennen. Zu gewinnen gibt es Preise im Gesamtwert von sage und schreibe rund 150.000€: davon insgesamt 12.000€ Cash (min. 500€ für JEDEN Finalisten und 12.000€ für die Sieger), Gigs, Studiopreise, Equipment und ein Vollstipendium für ein Bachelor Studium an der Jam Music Lab University sowie geile Festivalslots und Gigs.

AUF ZU DEN GROSSEN FESTIVALS
Auch dieses Jahr gibt es nicht nur Geld, Wert- und Sachpreise bei der Planet Festival Tour zu holen. In der Jury des FINAL BIG BANG sitzen auch Repräsentanten der geilsten Festivals (wie etwa dem Nova Rock, Sziget, Donauinselfest, Addicted to Rock, Szene Soundgarden, etc.). Sie entscheiden direkt vor Ort welche Performance sie am meisten überzeugt und holen die Acts auf ihre Bühnen. Grund genug also Vollgas zu geben!

THE NEXT GENERATION
Hast Du Lust bekommen bei der nächsten Edition der Planet Festival Tour die geilsten Bühnen in Österreich und darüber hinaus zu entern? Nur wenige Klicks stehen zwischen deinem Act und der Chance zum Champion der Planet Festival Tour gekrönt zu werden!

Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten
Harmonia Ensemble Wien

Peer Gynt ist eine längst zum Mythos gewordene Theaterfigur – ein egozentrischer Träumer, Phantast, Lügner, ein Antiheld sowie eine Identifikationsfigur in einer irr gewordenen Welt, die jedes Maß verloren hat. Als junger Mann verlässt Peer Gynt seine norwegische Heimat und geht auf eine Reise durch Kontinente und durch das eigene Ich, schwebend zwischen Traum und Realität und immer auf der Suche nach seiner Identität und seiner Rolle im Leben. Er durchwandert Gebirge und Wüsten, überquert Meere und Flüsse, trifft auf Fabelwesen aus anderen Welten. Er kommt zu Reichtum in Amerika, erlebt sich als spirituellen Menschen in Afrika und lässt sich schließlich in Ägypten in einem psychiatrischen Krankenhaus zum Kaiser krönen. Am Ende seines Lebens, zurückgekehrt in seine Heimat, muss Peer Gynt erkennen, dass er am eigentlichen Leben vorbeigelebt hat, ein Durchschnittsmensch wie alle anderen geworden ist und nur eine längst vergessene Liebe ihn vor der Bedeutungslosigkeit retten kann.

Als Epos eines „Ich-Verwirklichers“ hat Henrik Ibsen mit dem „dramatischen Gedicht“ PEER GYNT 1867 einen Schlüsseltext über den modernen Menschen geschrieben. Die Rastlosigkeit und Dringlichkeit, mit der Peer Gynt Lebensentwürfe an- und ausprobiert, Identitäten annimmt und hinter sich lässt, kreatives Potential ausschöpft und durch Gier und Größenwahn Schuld auf sich lädt, konfrontiert uns mit unserer fragilen Existenz und ermöglicht uns eine Auseinandersetzung mit unseren eigenen Träumen und Sehnsüchten, Ängsten und Hoffnungen.

Mit einem kleinen Ensemble und Mavie Hörbiger in der Titelrolle unternimmt der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson eine Erkundung der zentralen Fragestellung des Textes: Wer bin ich? Bin ich ein Bettler oder ein Kaiser? Bin ich der Anfang oder das Ende?

Regie: Thorleifur Örn Arnarsson
Bühnenbild: Daniel Angermayr
Kostüme: Daniel Angermayr
Musik: Gabriel Cazes
Licht: Paul Eisemann
Dramaturgie: Anika Steinhoff

Besetzung

Mavie Hörbiger
Peer Gynt

Barbara Petritsch
Aase, Peers Mutter

Lilith Häßle
Solveig/ Anitra/ Die Grüne/ Ingrid

Johannes Zirner
Der Fremde/ Der Knopfgießer/ Krumme/ Herr von Eberkopf/ Schreibfeder

Nils Strunk
Matz Moen/ Begriffenfeld/ Dovrealte/ Mr. Cotton

Gabriel Cazes
Live-Musik

EIN SPEZIESÜBERGREIFENDES SINGSPIEL
Inszenierung: Imre Lichtenberger Bozoki

Ein Tag wie viele in der Praxis von Tierärztin Maria: Schildkröte, Igel, Meerschweinchen warten auf ihre Zuwendung. Neben Praxishund Zuki (von Zukunft) natürlich. Doch unerklärliche Leiden plagen die Tiere, die Nervosität steigt, Un- oder Heilvolles kündigt sich an, Zuki kann die Ordnung nur noch mit Mühe aufrecht halten. Kocht die Klimakrise die Gemüter hoch? Ist es die Entfremdung zwischen den Spezies? Oder dieser komische Geruch?

Als in einem plötzlichen Blackout Fledermaus Rocky in die Praxis kracht und ihre bestialischen Aufstandsfantasien verkündet, wissen Herrin und Hündin: Hier hilft nur noch die Operette. Als Mittel der Wahl in Zeiten von Krise und Wandel versüßt sie den Übergang – besonders allen, die eh einsehen, dass sich was ändern muss.

Nach dem Hit Horses. Ein Musical legen Johannes Schrettle, Imre Lichtenberger Bozoki und Ensemble ihre neue speziesübergreifende musikalische Komödie vor.

Liebestraum
Liszt - Chopin – Mozart - Schumann
Klavierkonzert

MARIO ERITREO

Der italienische Pianist und Organist Mario Eritreo bietet exquisite Klavierprogramme und zählt zu Europas gefragtesten Künstlern. 2016 spielte er in der Wiener Peterskirche den kompletten Zyklus der sechs Orgelsonaten von J.S. Bach, was bis heute nur drei weiteren Künstlern gelang. Er arbeitet mit den renommiertesten Orchestern in Europa und ist besonders bekannt für sein feines Gespür für die Belange der Kompositionen.

Ein Meister seines Fachs, der sich in großen Sälen genauso wohl fühlt, wie im intimen Kreis der Krypta-Konzerte.
Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Sonate A Dur, KV 331, Andante grazioso - Minuetto - Alla Turca, Allegrino.

Robert Schumann (1810 - 1856)
Kinderszenen Op. 15

1. Von fremden Ländern und Menschen 2. Kuriose Geschichte 3. Hasche-Mann 4. Bittendes Kind 5. Glückes genug 6. Wichtige Begebenheit 7. Träumerei 8. Am Kamin 9. Ritter vom Steckenpferd 10. Fast zu ernst 11. Fürchtenmachen 12. Kind im Einschlummern 13. Der Dichter spricht

Fryderyk Chopin (1810 - 1849)
Ballade Op. 23 Nr. 1, in g-Moll
Nocturne Op 32 Nr. 1, in H-Dur
Nocturne Op. 9 Nr. 1, in b-Moll
Fantaisie Impromptu Op. 66, in cis-Moll
Franz Liszt (1811 - 1886)
Liebestraum S. 541 Nr. 3, "Oh Lieb, so lang du lieben kannst"
Johann Strauss Sohn (1825 - 1899)
Kaiser-Walzer Op. 437

Ich mach mal Piano
Erlebe einen Abend für deinen inneren Frieden
Michael Koch

Michael Koch lädt dich ein zu einem besonderen Konzerterlebnis: ein Wechselspiel aus berührender Klaviermusik und inspirierenden Worten, das viele Besucher als tief bewegend und nachhaltig beschreiben.

In einer gemeinsamen Atmosphäre des Zuhörens und der Aufmerksamkeit darf jeder für sich – und doch verbunden – ankommen. Die Musik öffnet Herzräume, die Worte laden ein, innezuhalten, zu reflektieren und wieder bei sich selbst anzukommen – jenseits von Alltag, Tempo und Erwartungen.

Seit über 30 Jahren wirkt Michael Koch als Komponist und Produzent. Seine Konzerte verbinden Neoklassik, persönliche Gedanken und stille Momente zu einem Abend, der lange nachklingt.

Ein Abend mit Michael Koch ist mehr als ein Konzert: Es ist eine bewusste Auszeit – etwa drei Stunden inklusive Pause –, die viele als Geschenk an sich selbst erleben. Wenn du spürst, dass dir Ruhe, Tiefe und echte Verbindung gerade guttun, dann ist dieser Abend für dich.

Eine Zeitreise durch den ganzen Raimund-Kosmos - von Alpenkönig bis Verschwender, von Magie bis Wahnsinn - mit Schmäh, Schicksal und einer ordentlichen, vielleicht echten, vielleicht erfundenen, aber ganz sicher großartigen Liebesgeschichte: Theater-Shootingstar Anna Mabo macht‘s möglich.

Sie heißt Anna Mabo. Er heißt Ferdinand Raimund.
Sie dichtet. Er dichtet. Sie ist aus Wien, er ist aus Wien.
Er schreibt über Feen. Sie schreibt über ihn.
Er arbeitet am Theater in der Josefstadt. Sie am Rabenhof.
Alles passt also perfekt zusammen.
Wären da nicht die 206 Jahre Altersunterschied.
Aber wer Ferdinand und Anna kennt, weiß, dass so ein bisschen Realität den beiden noch nie eine gute Story versauen konnte.
Das ist eine Liebesgeschichte.
Vielleicht.

Eine Koproduktion mit dem Schauspielhaus Salzburg

Buch: Anna Mabo und Vincent Sauer
Musik und Regie: Anna Mabo
Mit: Isabella Knöll und Vincent Sauer
Band: Anna Mabo & die Buben
Ausstattung: Tanja Maderner

Sara Brandhuber - A scheena Schmarrn!

Die Herzen der Bayern hat sie längst erobert und Ihre ersten beiden Programme haben Sara Brandhuber nicht nur begeisterte Zuschauer, sondern auch den bayrischen Dialektpreis beschert.

Darum hat sie kurzerhand beschlossen, sich neben ihrer Gitarre künftig auch ein 20 Kilo schweres E-Piano für ihre Auftritte anzuschaffen und sich zum schleppen dafür ein paar Extramuskeln antrainiert…. Und Klavierspielen gelernt.

Fakten haben es nicht leicht in den sozialen Medien. Da helfen wir nach!

FUN FACTS ist ein neues unterhaltsames Nachrichtenformat, das Fakten durch Humor und Prominenz zu mehr Reichweite verhilft. Bekannte Faktenfans präsentieren humorvoll und konstruktiv, was wirklich wichtig ist. So helfen wir den Fakten auf die Sprünge und den Menschen aus dem Sofa.
Ohne Sender und ohne Konzern dahinter - gestartet und getragen von den Künstler*innen selbst. Statt Hetze, Heuchelei und Hass bietet Fun Facts Humor, Haltung und Hoffnung.
Unsere Recherche und journalistische Einordnung erfolgt in Kooperation mit ausgewählten Medien & Medienschaffenden aus Österreich, sowie CORRECTIV.
Hinweis: FUN FACTS. wird aufgezeichnet! Mit der Teilnahme an der Veranstaltung stimmt ihr der eventuellen Nutzung von Bild- und Tonaufnahmen eurer Person uneingeschränkt zu.

CAFÉ ZUM ROTEN HERING

Und es steht doch noch! Unser Traditionscafé trotzte zwei Weltkriegen und steht stramm wie eh und je. Als einziges Gebäude in diesem Bezirk hat es den großen Bombenhagel wie durch ein Wunder fast unbeschadet überstanden. Wir laden Sie ein, in einer der wenigen übrig gebliebenen Oasen der Gemütlichkeit zu verweilen und sich durch unsere Kuchen zu graben.

Im Krieg stirbt die Wahrheit zuerst. Der Geschichtenerzähler Theo, Moritz, ein ehemaliger Soldat, und Lily, eine Schauspielerin mit dunkler Vergangenheit, entfliehen der häuslichen Enge und der Wirklichkeit, indem sie vom »Café zum Roten Hering« träumen – einem Ort, an dem die Welt noch in Ordnung ist und der pflichtbewusste Kellner Josef Tag und Nacht seinen Dienst verrichtet.

Doch das Schicksal hat beschlossen zu streiken und gemeinsam mit der Wahrheit das Menschsein auszuprobieren. Das bringt die ganze Welt aus den Fugen, und die Grenzen zwischen absurder Wirklichkeit und schrecklichen Träumen verschwimmen zusehends.

Theo versucht mit seiner Geschichte um den Privatdetektiv Commissario einen Helden zu erschaffen, der immer alles unter Kontrolle hat – einen Menschen, der ihm nach dem Krieg wieder eine Aufgabe gibt. Doch seine Geschichte entgleitet ihm, und er sieht sich mit Ereignissen und Ängsten aus seinem bisherigen Leben konfrontiert.

Mit: Hannah Ankenbrand, Valentin Beran, Johannes Krickl, Patrik Meidlinger und Sebastian Merkl
Regie und Stück: Sebastian Merkl

Ein Schnupperkurs im wahrsten Sinne des Wortes: In diesem Duftworkshop erfährst du alles über erlesene Düfte und exklusive Parfums. Als Highlight komponierst du dein eigenes Parfum, das du mit nach Hause nehmen darfst.

Unsere Parfumworkshops führen dich in die Welt der Düfte.

Einführung in die Duftwelt, u.a. Erklärung der Duftpyramide und wie ein Parfum entsteht.

Kennenlernen der wichtigsten ätherischen Öle mit Schnupperübungen. Wir verwenden ausschließlich natürliche, pflanzliche Duftöle.

Komponieren eines eigenen Parfums. Das Fläschchen ist 30 ml groß.

Monti Beton & Johann K.
"Best of von Monti Beton & Johann K."

Seit 44 Jahren tourt die Band Monti Beton durch ganz Österreich. Bei jedem Konzert begeistern sie das Publikum. Tolle Musiker, die große Hits aus verschiedenen musikalischen Genres in ihrem eigenen Monti Beton-Stil interpretieren. Ein Programm bei dem für großartige Stimmung gesorgt wird.
Die Band Monti Beton kommt aber nicht alleine nach Waidhofen/Thaya: Seit vielen Jahren ist einer der erfolgreichsten österreichischen Fußballer mit dieser hervorragenden Band unterwegs. Die Rede ist von Hans Krankl! Er wird an diesem Abend als Sänger das Publikum im Stadtpark begeistern. So wie auch vor einem Jahr in der restlos ausverkauften Wiener Staatsoper.
Es erwartet die Besucher eine musikalische Zeitreise durch die verschiedenen Erfolgsprogramme-Programme von Monti Beton und Johann K. Dabei werden Lieder des Austropops, Schlager, italienische Musik und natürlich auch Rock-Klassiker am Programm stehen. Ein Abend für Alt und Jung, ein Konzert zum Mitsingen und Mitklatschen und natürlich ein Abend für alle Fans von Hans Krankl!

Vom 02. bis 05. Oktober wird die Arena Nova erneut zum Hotspot für Reitsportfans aus ganz Österreich und darüber hinaus.


Seit über 30 Jahren begeistert die Veranstaltung mit einer einzigartigen Kombination aus Spitzensport, Freizeitreiten und vielfältigem Rahmenprogramm – ein Pflichttermin für Profis, Amateure und Pferdeliebhaber gleichermaßen.



Sportlich erwartet die Besucher ein internationales 3*-Springturnier mit dem Großen Preis des Sportlandes Niederösterreich, drei Weltranglistenspringen, Hallenvielseitigkeit sowie ein 3*-Dressurturnier.

Top-Reiterinnen und -Reiter aus ganz Europa sorgen für hochklassige Bewerbe.

Ein besonderer Fokus liegt 2026 auf Nachwuchstalenten mit internationalen U25-Bewerben (CSIU25 & CDIU25).



Auch das Showprogramm bietet spektakuläre Unterhaltung: von actionreicher Stuntreiterei über Westerninszenierungen bis hin zu Freiheitsdressur, Quadrillen und kreativen Showacts mit Licht und Musik – ein Erlebnis für die ganze Familie.



Ein Highlight für Westernfans ist die „Ranch Horse Challenge“ am Sonntag in Halle 4, bei der Österreichs beste Reiter ihr Können in Ranch Trail, Working Western Rail und Ranch Riding zeigen.



Wissenshungrige profitieren von täglichen Vorträgen und erstmals auch von Podiumsdiskussionen zum Thema „gewaltfreies Pferdetraining“.

Ergänzt wird das Programm durch Präsentationen in der kleinen Reitarena, Einblicke in verschiedene Pferderassen sowie die Möglichkeit, Trainer und Reiter direkt vor Ort kennenzulernen.

Besonderes Extra: Horst Becker bietet Trainingseinheiten mit dem eigenen Pferd an.



Neben einem breiten Gastronomieangebot, Shoppingmöglichkeiten bei Fachausstellern und Meet & Greets mit Pferde-Influencern kommt auch der Familienfaktor nicht zu kurz.

Sonntag ist Familientag! – inklusive Hobby Horsing, Ponyreiten und einem Hobby Horse Turnier für alle Altersklassen.



Vier Tage voller Emotionen, Inspiration und Pferdestärken – ein Event, das man nicht verpassen sollte.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

BIJI ist die elektrisierende Zusammenarbeit zwischen dem kurdisch-schwedischen Künstler und Schauspieler Robin Nazari und dem in Stockholm ansässigen Regisseur und Musikproduzenten Maceo Frost. Gemeinsam bilden sie eine kreative Kraft, die Musik, Film und Kultur zu einem immersiven audiovisuellen Erlebnis verschmilzt – verwurzelt in Identität, Widerstand und Freude.

Aus einer gemeinsamen Vision heraus entstanden, ist BIJI mehr als nur ein Projekt – es ist ein Statement. Durch ihre Arbeit eröffnet das Duo einen kraftvollen Blick auf kurdisches Leben, Liebe und Feierkultur und eignet sich damit eine lange unterdrückte kulturelle Erzählung neu an. Mit Wurzeln in kurdischen und westasiatischen Musiktraditionen wird ihr Sound durch eine lebendige, zeitgenössische Mischung aus Hip-Hop, Afrobeat, Latin und Dance neu interpretiert. Das Ergebnis ist eine global anschlussfähige Verbindung aus Beats und visuellen Elementen, die für Freiheit, Ausdruck und Gemeinschaft steht.

BIJIs Mission ist es, die Wahrnehmung kurdischer Identität und Kunst neu zu gestalten. „Mein Vater und seine gesamte Generation haben ihr Leben für die Freiheit aufgegeben, die ich heute habe“, sagt Robin. Geboren in ein Erbe, das von Krieg, Vertreibung und dem Verstummen kurdischer Stimmen geprägt ist, kanalisiert Robin dieses Vermächtnis heute in eine kompromisslose kreative Vision. „Es geht darum, ausdrücken zu können, wer man ist – daran zu glauben, zu lieben und frei zu leben. Wir zeigen die Schönheit des Nahen Ostens aus unserer eigenen Perspektive.“