Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

LAUBE ist der Mann an der Gitarre für Schauspiellegende Johannes Silberschneider – doch heute gehört die Bühne ihm ganz allein: Georg LAUBE - der steirische Liederschreiber bringt seine neuesten Songs und beliebtesten Klassiker im „Solo-Gewand“ auf die Bühne. Freuen Sie sich auf Chansons mit Herz, Hirn und einer ordentlichen Portion Dialekt-Blues begleitet von Christian Bakanic am Akkordeon und Miloš Milojević an der Klarinette.

Vom Nordpol, wo in jeder Richtung Süden ist, bis zum Totenfluss Acheron wandert Georg LAUBE mit seinen “Meisterwerken der Bedeutungslosigkeit“

Feinste akustische Musik gemischt aus Folk, Blues und Jazz; gesungen wird im authentisch steirischen Dialekt und am Ende kann man vom Cafe Korb in Wien aus vielleicht sogar das Meer sehen...

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Jude York etabliert sich derzeit rasch als einer der faszinierendsten internationalen Künstler Australiens. Bekannt für sein emotional ehrliches Songwriting, seine filmreifen Live-Auftritte und seinen selbst produzierten Sound, schafft Jude Musik, welche die Nostalgie, die Hoffnung und die Komplexität des modernen Lebens einfängt. Seine Fähigkeit, zutiefst persönliche Erfahrungen in Geschichten zu verwandeln, mit denen sich jeder identifizieren kann, hat ihm ein treues und schnell wachsendes Publikum in Australien, Großbritannien, Europa und den Vereinigten Staaten beschert.

Jude stammt ursprünglich aus Toowoomba in Queensland. Seine musikalische Laufbahn begann damit, dass er gemeinsam mit seiner Mutter, einer Opernsängerin, auftrat, bevor er sich von kleinen Jazzbars zu den großen Bühnen internationaler Festivals hocharbeitete. Im Jahr 2025 festigte Jude seine Position auf der internationalen Bühne mit Auftritten bei einigen der führenden Festivals Europas, darunter auf der Hauptbühne des Frequency Festivals und des Orange Warsaw Festivals an der Seite von Chappell Roan, Charli XCX und Post Malone sowie mit Auftritten beim Mighty Hoopla, dem Sziget Festival und dem Oberkampf Music Festival.

Im April 2026 veröffentlichte Jude seine bislang erfolgreichste Single, „Camilla“. Die Single wurde schnell zu einem Fan-Favoriten und markierte einen bedeutenden Meilenstein in seiner internationalen Karriere. Nun legt er mit „Almost Me Almost You“ nach, das am 19. Juni 2026 veröffentlicht wurde. Der Titel entstand in Zusammenarbeit mit der renommierten Songwriterin Sarah Aarons, die unter anderem für die Songs „The Middle“ und „Stay“ verantwortlich zeichnet, und wurde von dem Grammy-Gewinner Giorgio Tuinfort produziert, der als kreativer Kopf hinter weltweiten Hits wie „Titanium“ von David Guetta und Sia, „Without You“ von David Guetta und Usher, „Dangerous“ von David Guetta sowie Kollaborationen mit Ariana Grande, Martin Garrix und Akon steht. Die Veröffentlichung unterstreicht einmal mehr Judes Entwicklung als Songwriter und Künstler und verbindet seine charakteristische emotionale Erzählweise mit erstklassigem Pop

Im September kehrt Jude für seine mit Spannung erwartete zweite Europa-Headliner-Tour „Once Upon A Tour“ nach Europa zurück. Die Tickets sind ab sofort erhältlich, und das Publikum darf sich auf einen unvergesslichen Abend voller mitreißender Mitsing-Hits, unverfälschter Emotionen, Tanz, Tränen, magischer Momente und eines Saals voller Stimmen freuen, die „CA CA CA CAMILLA!“ rufen.

Jude setzt seinen bemerkenswerten Aufstieg fort und wird im Februar 2027 gemeinsam mit Niall Horan als Hauptvorgruppe auf der australischen Arena-Etappe der „Dinner Party Live On Tour“ auftreten, um seine Musik landesweit Tausenden neuer Fans vorzustellen.

Mike Supancic surft diesmal durch das Traum-Zeit-Kontinuum: In seiner Albtraumhitparade erleben Sie die kostengünstige Do it yourself Chirurgie, Elon Musk als Berater für das österreichische Schulsystem und die dreistesten Städtebeschimpfungen seit Thomas Bernhard.

Künstliche Intelligenz und natürliche Blödheit geben sich ein Stelldichein. Hundertfünfzig Prozent Zölle auf Pinguine und Vulkansteuern auf den Vesuv, die berüchtigte Spielplatzbande feiert ihre tausendste Verurteilung mit einer fröhlichen Bankomatsprengung.

Werden wir wieder munter, oder bleibt der geheimnisvolle Albtraumfänger des berüchtigten Shasi Ben Ghazi die letzte Hoffnung, um den Teufelskreis der Angst für immer zu durchbrechen?

Denn wie schon der hochsteirische Volksmund spricht:

"In traumhaften Zeiten muss man wach bleiben. Oder auch nicht."

"Seit 25 Jahren bin ich ein (meistens) glücklicher, freilaufender Humoranbieter aus der Region. 13 Programme stecken in meinen Knochen und lagen einst backfrisch auf meiner Zunge. Für wenige Abende präsentiere ich eine kompakte Werkschau. Da hole ich noch einmal alles aus meiner Pointen-Kiste heraus – kurz bevor sie von der bösen KI entdeckt wird und mich zum AMS befördert. Bis dahin wünsche ich uns allen eine halbwegs gute Zeit – der Mann, der schneller als sein Schatten spricht." (Klaus Eckel)

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Die Meisterin der Wortspiele und gesellschaftspolitischen Lieder bringt mit ihrem Akkordeon eine einzigartige Mischung aus Humor, Tiefgang und Zeitgeist auf die Bühne. Mit ihren Urbanen Liedern zu Themen wie digitaler Überforderung, Wohnungsnot und Liebe zur Natur ist sie – GERADE JETZT! – am Puls der Zeit. Eine Frau mit einem lindgrünen Akkordeon. Eine Stimme, die berührt. Ein schräg-humorvoller Blick auf die Welt und ihren Untergang. Eine Konzertperformance vom Feinsten: Mit Sprachwitz und Esprit, tiefsinnig in die Zeit gefallen und facettenreich wie Berlin. Sie ist ein singender Freigeist.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Eine Meditation
von und mit Otmar Wagner

In seiner ersten Arbeit am Theater am Werk erschafft der Performancekünstler Otmar Wagner eine performative Wellness-Zone mit Bett und künstlichem Himmel, in der schwebende Klänge, stille Gesänge und poetischer Widerstand entstehen.

Stellen Sie sich ein Floß vor, das auf einem Fluss aus Scheiße, Schönheit und Geld gemächlich in ein vollkommen verseuchtes Meer treibt. Stellen Sie sich vor, auf dem Floß befindet sich ein Mensch, der sich Wachs in die Ohren stopft, um seine hohlen Organe zu schützen, während er mit seinem Schwindel und seinem Gleichgewicht kämpft. Stellen Sie sich vor, dieser Mensch ist nicht allein, denn Sie sind Teil der Besatzung. Gemeinsam fließen Sie dahin, verirrte Otolithen im Ohr.

Otmar Wagner kreiert eine performative Wellness-Zone, ein offenes Environment, in dessen Zentrum ein Bett steht. Im Bett liegend schaut er in einen fiktiven Himmel, der Himmel schaut zurück. Il cielo in una stanza. Grundtöne oszillieren, Gedanken schwanken durch den Raum, verkriechen sich in der Tiefkühltruhe, entleeren sich im Urinal. Der Künstler exorziert einen gleichförmigen, nahezu stillen Gesang über sich selbst und das, was ihn umgibt. Drohnen heben ab und singen mit. Aus anthropofugaler Perspektive zeigt sich das ganze Ausmaß des Bemessens, Vermessens, der Anmaßung und der Vermessenheit, also all das, was die persönlichen, gesellschaftlichen und philosophischen Fragen seiner Restbiografie flankiert.

Angesichts der aktuellen Lage verabschiedet sich Otmar Wagner von diskursiven, essayistischen Strategien. Als programmloser Aufstand gegen die durch Technologie und Politik verursachte Unterdrückung all jener schöpferischen Ausbrüche und Ausdrücke, die ein sensibler Mensch zuseinem Leben braucht, wendet er sich einem subtextuellen Verfahren zu, in dem sich Kunst in ambivalenter, vergifteter Schönheit zeigt und zweckbefreiten, hybriden Un-Sinn stiftet.

Jude York etabliert sich derzeit rasch als einer der faszinierendsten internationalen Künstler Australiens. Bekannt für sein emotional ehrliches Songwriting, seine filmreifen Live-Auftritte und seinen selbst produzierten Sound, schafft Jude Musik, welche die Nostalgie, die Hoffnung und die Komplexität des modernen Lebens einfängt. Seine Fähigkeit, zutiefst persönliche Erfahrungen in Geschichten zu verwandeln, mit denen sich jeder identifizieren kann, hat ihm ein treues und schnell wachsendes Publikum in Australien, Großbritannien, Europa und den Vereinigten Staaten beschert.

Jude stammt ursprünglich aus Toowoomba in Queensland. Seine musikalische Laufbahn begann damit, dass er gemeinsam mit seiner Mutter, einer Opernsängerin, auftrat, bevor er sich von kleinen Jazzbars zu den großen Bühnen internationaler Festivals hocharbeitete. Im Jahr 2025 festigte Jude seine Position auf der internationalen Bühne mit Auftritten bei einigen der führenden Festivals Europas, darunter auf der Hauptbühne des Frequency Festivals und des Orange Warsaw Festivals an der Seite von Chappell Roan, Charli XCX und Post Malone sowie mit Auftritten beim Mighty Hoopla, dem Sziget Festival und dem Oberkampf Music Festival.

Im April 2026 veröffentlichte Jude seine bislang erfolgreichste Single, „Camilla“. Die Single wurde schnell zu einem Fan-Favoriten und markierte einen bedeutenden Meilenstein in seiner internationalen Karriere. Nun legt er mit „Almost Me Almost You“ nach, das am 19. Juni 2026 veröffentlicht wurde. Der Titel entstand in Zusammenarbeit mit der renommierten Songwriterin Sarah Aarons, die unter anderem für die Songs „The Middle“ und „Stay“ verantwortlich zeichnet, und wurde von dem Grammy-Gewinner Giorgio Tuinfort produziert, der als kreativer Kopf hinter weltweiten Hits wie „Titanium“ von David Guetta und Sia, „Without You“ von David Guetta und Usher, „Dangerous“ von David Guetta sowie Kollaborationen mit Ariana Grande, Martin Garrix und Akon steht. Die Veröffentlichung unterstreicht einmal mehr Judes Entwicklung als Songwriter und Künstler und verbindet seine charakteristische emotionale Erzählweise mit erstklassigem Pop

Im September kehrt Jude für seine mit Spannung erwartete zweite Europa-Headliner-Tour „Once Upon A Tour“ nach Europa zurück. Die Tickets sind ab sofort erhältlich, und das Publikum darf sich auf einen unvergesslichen Abend voller mitreißender Mitsing-Hits, unverfälschter Emotionen, Tanz, Tränen, magischer Momente und eines Saals voller Stimmen freuen, die „CA CA CA CAMILLA!“ rufen.

Jude setzt seinen bemerkenswerten Aufstieg fort und wird im Februar 2027 gemeinsam mit Niall Horan als Hauptvorgruppe auf der australischen Arena-Etappe der „Dinner Party Live On Tour“ auftreten, um seine Musik landesweit Tausenden neuer Fans vorzustellen.

Im historischen Salon Karlsplatz im Künstlerhaus Wien erwartet Sie ein einstündiges Konzert mit herausragenden Musikerinnen und Musikern, zeitlosen Meisterwerken von Vivaldi, Mozart, Beethoven und Strauss sowie spannenden Geschichten über Wiens musikalische Geschichte.

Statt großer Konzertsäle erleben Sie klassische Musik in persönlicher Atmosphäre: Jeder Platz bietet unmittelbare Nähe zu den Künstlern und macht das Konzert zu einem intensiven und authentischen Erlebnis. Der Salon Karlsplatz ist ein restaurierter historischer Saal mit Blick auf den Karlsplatz und bietet den passenden Rahmen für dieses besondere Konzertformat.

Die englisch moderierte musikalische Reise führt von den Barockmeistern bis ins Wien der 1920er-Jahre und macht klassische Musik gleichermaßen unterhaltsam wie zugänglich – unabhängig davon, ob Sie regelmäßig Konzerte besuchen oder zum ersten Mal eintauchen.

Im Anschluss laden wir Sie auf ein kostenloses Glas Sekt ein. Nutzen Sie die Gelegenheit, mit den Musikerinnen und Musikern ins Gespräch zu kommen und den Abend in entspannter Atmosphäre ausklingen zu lassen.

Hommage an die Wiener Autoren Helmut Qualtinger zum 40. Todestag und Reinhard Federmann (50. Todesjahr)

Lesung mit Fabian Stiegner
Dauer: 1 Stunde; keine Pause.

Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

Humanity’s Last Breath hat in den letzten zehn Jahren eine der beeindruckendsten Diskografien des modernen Metal aufgebaut. Ihr fünftes Album "Ashen" markiert den nächsten Schritt in dieser Entwicklung: roh und gewalttätiger denn je. Nach Tourneen mit Angelmaker, Cattle Decapitation, Carnifex und Rivers of Nihil schloß sich die Band Lorna Shore auf der vermutlich größten Deathcore-Tournee der Geschichte an. Unterdessen sind sie bereits intensiv mit dem Schreiben neuen Materials beschäftigt. Ihre neueste Single "Anthracite" präsentiert einen noch aggressiveren und unversöhnlicheren Sound, während HLB ihren Weg an der Spitze des Extreme Metal fortsetzen und eine Reihe ausverkaufter Headliner-Shows in Europa hinter sich haben.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.