Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

MAITE KELLY live 2026
Maite Kelly & Band: Schlagerherz & Flower-Power!

Für Maite Kelly gibt es nichts Schöneres, als nah bei ihren Menschen zu sein. "Ich will mit meinem Publikum feiern, lachen, träumen - das ist die Essenz meiner Berufung." Ihre Sommerkonzerte haben 2025 einen unerwarteten Riesenerfolg ausgelöst. Was als kleines Projekt begann, wurde zu einem musikalischen Befreiungsschlag - für Maite und für ihr Publikum.

"Diese Shows sind 100 % Schlagerpunk, 100 % Flowerpower, 100 % Herz!" Echt, authentisch, geraderaus. Kein Chi-Chi, kein Fake - nur Maite und ihre beste Band.

"Letztes Jahr hatten alle nach jeder Show die Sonne im Herzen - und so wird es 2026 wieder sein!" Kelly-Sommerkonzerte sind nicht einfach ein gewöhnliches Konzert. "Das würde auch nicht zu uns passen - wir sind wild, wir sind ungezähmt."

"Wer zu mir kommt, hat ein Ticket gekauft und verdammt nochmal ein Recht auf einen Abend voller Freiheit und prickelnder Lebenslust."

Mit neuen Hits und legendären Songs von Kaiser bis Haddaway hat Maite Kelly alles dabei, um diese Abende unvergesslich zu machen.

Sie kommt, um unter Menschen zu sein, die sie liebt: "I love People, ich liebe Menschen. That’s it,so bin ich! Los geht’s, alle zusammen!"

Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten
Harmonia Ensemble Wien

Die drei französischen Flugbegleiterinnen Babette, Jeanette und Raclette von Jet Baguette fliegen mit ihrem Publikum von Wien nach Paris. Doch bei diesem Flug geht alles schief, was nur schief gehen kann… Wird das gestohlene, marode sowjetische Flugzeug aus den 60er Jahren jemals ankommen? Wird der 80-jährige Pilot wieder nüchtern? Was passiert mit dem toten Copiloten in der Gepäckablage? Ist eine Notwasserung auf der Donau erfolgversprechend? Werden die Passagiere sich mit Beatles Songs von allen Pannen ablenken lassen?

Kein noch so peinliches Malheur bringt die drei tollkühnen Frauen in Uniform aus der Fassung: Im Gegenteil, sie versuchen mit einem ausgefeilten "Ünter’altungsprogramm" von den zahlreichen Pannen abzulenken und die Fluggäste bei Laune zu halten. Die tollkühnen Stewardessen rocken, jazzen und swingen sich durch die Wolken. Mehr als 20 Songs der Beatles werden in noch nie gehörten Stilen wiedergegeben. Oder wussten Sie, dass man zu "Yesterday" Walzer tanzen kann? Oder dass "Help" wie eine Oper klingt?
Bringen Sie am besten Ihren eigenen Sicherheitsgurt und Sauerstoffgeräte mit, wenn die drei chaotischsten Stewardessen Frankreichs bei Ausfall des zweiten Triebwerks meinen, mit einem gerockten "With A Little Help From My Friends" den drohenden Absturz vermeiden zu können…
Was auch immer drei Französinnen mit englischen Liedern in einer sowjetischen Maschine auf dem Flug von Österreich passiert; Babette, Jeanette und Raclette halten sich an das Motto:

"Diese Flugzeug ist absolut sischer. Solange es nischt geht in die Luft."
Genau das Richtige für Leute mit Flugangst…

Regie/Musikalische Leitung: Markus Richter
Choreografie: Rita Sereinig
Bühnenbild: Petra Fibich-Patzelt
Kostümbild: Elisabeth Töglitzer

mit Ines Hengl-Pirker | Marina Petkov | Ryta Tale

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Eine Komödie von William Shakespeare in einer Bearbeitung von Michael Niavarani
Regie: Michael Niavarani & Helena Scheuba

Michael Niavarani macht es wieder einmal: Nach Richard III. und Romeo & Julia ist nun Shakespeares bekannteste Komödie dran – der Sommernachtstraum.
"Sie werden nicht glauben, was Sie sehen. Bezaubert von zauberhaften Dämonen werden Sie sich, wenn Sie nicht aufpassen, in Ihren Sitznachbarn verlieben und nicht mehr mit Ihrem Ehemann nach Hause gehen wollen. Was ist da los? Ganz einfach: Wenn Liebende sich ewiges Begehren versprechen und dann andauernd jemand anderen lieben – dann war das der Puck!" (Michael Niavarani)

In Michael Niavaranis Sommernachtstraum wird es unheimlich und zauber- haft: Puck, der Poltergeist, ist am Werk, wenn sich Liebende ewiges Begehren versprechen und sich dann andauernd in jemand anderes verschauen. Und wenn Puck, der uns das Leben schwer macht, Liebes hormone verteilt, kann es schon sein, dass sich eine Frau die Augen reibt und fragt: "Hab ich gerade mit einem Esel geschlafen?" Da streiten die Elfenkönigin und der Elfenkönig um ihr adoptiertes Kind und siehe da,die Elemente spielen verrückt. Alles wie im echten Leben. Und wenn eine unbegabte Schauspieltruppe im Wald dieTragödie von "Pyramus und Thisbe" probt, wird es unfreiwillig komisch. Ein Happy End für alle Liebenden ist garantiert.

AUF DER BÜHNE:
D I E F E I N E G E S E L L S C H A F T
HIPPOLYTA Ariana Schirasi-Fard
THESEUS Joachim Brandl
PHILOSTRAT Rafael Schuchter / John F. Kutil
D I E V E R L O B T E N V E R L I E B T E N
HERMIA Sophie Aujesky / Helena Scheuba
HELENA Lisa Weidenmüller
LYSANDER Julian Loidl
DEMETRIUS Georg Leskovich
D I E A U S D E R W I R K L I C H K E I T
H I N T E R U N S E R E R W I R K L I C H K E I T
TITANIA die Feenkönigin Sigrid Hauser
OBERON der Feenkönig, Bernhard Murg ihr Mann
PUCK ein Poltergeist, Julia Edtmeier
Oberons Knecht
D I E A N G E S T E L L T E N
PETRA SQUENZ (PROLOG) Katharina Dorian
NIKLAS ZETTEL (PYRAMUS) Michael Niavarani
HERR FLAUT (THISBE) Matthias Mamedof
FRAU SCHNAUZ (WAND) Magda Leeb
HERR SCHNOCK (LÖWE) Stefan Altenhofer
FRAU SCHLAGER (MOND) Jennifer Frankl
PUCK 2, 3 und 4 Nora Hackstock, Lena Prokop, Rebecca Rosenthal, Lisa Kimberly Schöppl
E L F E N
ape connection: Moritz König, Jan Raffael Löbl, Johannes Melnitzky, Michael Mölschl, Matthias Pazourek, Florian Polsterer, Svetozar Popovic, Michael Reiskopf, Raphael Rossi, Florian Rögner, Christof Sapper, Diana Scharbl, Alex Schauer, Hanna Tavolato, Nadine Valenta, Thomas Wolf

HINTER DER BÜHNE:
BUCH Michael Niavarani
Laurence Boswell
Nach William Shakespeare
ÜBERSETZUNG SHAKESPEARE-ZITATE Frank Günther, Helena Scheuba, Jürgen Gosch, Angela Schanelec und Wolfgang Wiens, August Wilhelm Schlegel, Ludwig Tieck, Dorothea Tieck, Graf von Baudissin
REGIE Michael Niavarani & Helena Scheuba
KOMPOSITIONEN Johannes Glück
ARRANGEMENTS Christian Frank
KOSTÜM Inge Stolterfoht
CHEFGARDEROBE Rosa Dreher
ANKLEIDER:INNEN Barbara Chloupek, Sophie Gruber, Fabienne Seither, Lara Silbergasser, Elinette Zobl
MASKE Viktoria Carioli
ABENDMASKE Julia Artner, Jacqueline Daume, Lisa Fiehl, Nina Haider, Anna Maurer
SFX MASKE Gaby Grünwald
VICIOUS FX MASKE Valerie Rossacher, Georg Korpás
BÜHNENBILD Enid Löser
REQUISITE Silke Drack
LICHTDESIGN Dominik Herout, Fabian Mühlberger, Andreas Raunig
TONDESIGN Stefan Angerer, Gerry Wimmer, Luca Zettl
BÜHNENTECHNIK Florian Apfel, Sascha Dreindl, Christoph Skorjanec
MOVEMENT
ARTIST:INNEN ape connection
PRODUKTIONS-LEITUNG Andrea Kern
GESCHÄFTSFÜHRUNG Bojan Djukic, Benedict Steininger
PRODUZENTEN Georg Hoanzl & Michael Niavarani
VERLAG Schultz & Schirm Bühnenverlag
Eine Produktion der NIAVARANI & HOANZL GmbH

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

2025 feiert Rainhard Fendrich sein 45-jähriges Bühnenjubiläum und geht auf große Jubiläumstournee mit dem neuen Album "Wimpernschlag" und seinen größten Hits aus über vier Jahrzehnten von "Strada del Sole" bis "Jesolo". Die Tour "45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" führt durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Nach restlos ausverkauften Hallen im 1. Halbjahr 2025 steht fest: die Tour geht im Sommer 2026 in die Verlängerung mit zahlreichen Open-Air-Terminen. Fans dürfen sich auf vier Jahrzehnte Hits in einzigartiger Atmosphäre unter freiem Himmel freuen.

Rainhard Fendrich präsentiert sich musikalisch in absoluter Bestform - gemeinsam mit seiner fabelhaften Band. Die Songs seines neuen Albums sind eine eindrucksvolle Mischung aus eingängigen Melodien und tiefgründigen Texten, zuweilen gepaart mit einem humorvollen Augenzwinkern. Fendrich ist und bleibt Fendrich - ein scharfsinniger Beobachter und Chronist seiner Zeit, der sein Augenmerk textlich und musikalisch auf das Wesentliche richtet.

"45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" ist eine sehr persönliche Zeitreise: Fendrich blickt live zurück auf Stationen seines Lebens, zieht Bilanz. Zugleich ist diese Tour eine Hommage an Generationen, für die seine Lieder zum Soundtrack ihres Lebens geworden sind und ein echtes Muss für Fendrich-Fans.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Der Lack ist ab! Die Fassade bröckelt das Fundament morscht. Was für die Welt gilt gilt auch für Verena Scheitz und Thomas Schreiweis: Alles gerät aus den Fugen!Aber was jetzt?Einfach nur die Oberfläche polieren und innerlich weiter vor sich hin faulen wie eine holländische Glashaustomate? Reicht es denn nicht wenn man sich über Botox Silikon und Haare färben Gedanken macht? Muss man jetzt auch noch ein besserer Mensch werden? Soll man der Friedensbewegung beitreten oder wäre die Welt schon ein schönerer Ort wenn einfach nur alle duschen bevor sie aus dem Haus gehen? Kann man den Handwerkerbonus auch für eine Maniküre ausgeben und gelten die neuen Fettpölsterchen als thermische Sanierung?Baustellen wohin man schaut - doch nur weil der Lack ab ist streichen wir noch lange nicht den Urlaub!Der Lack ist ab! Ein kabarettistischer Bastlerhit mit Liedern. Von und mit Verena Scheitz und Thomas Schreiweis.

Flamenco 360° ist eine Initiative des Círculo Flamenco de Viena, die darauf abzielt, in einer Reihe von theoretisch-praktischen Kursen ein umfassendes Verständnis eines Flamenco-Stils (Palo) zu vermitteln. Der für 2026 ausgewählte Palo ist Soleá por Bulerías.

Wir erkunden die Herkunft, die Geschichte, den Rhythmus, die Struktur und die melodische Stile und deren Bedeutung für Tanz, Gitarre, Perkussion und Gesang.
Abschließend wenden wir die erworbenen Kenntnisse in praktischen 10 Praxiseinheiten an.

Die Kursreihe richtet sich an Aficionados, Musiker, Tänzer und Sänger. Ziel ist es, ein tiefes Verständnis und die nötige Qualität für eine authentische Darstellung zu erlangen.

Lehrer:
Mónica Clavijo: ausgebildete Flamenco Sängerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla) und Flamencogesang Lehrerin. Direktorin des Círculo Flamenco de Viena.
Nadia Mazur: ausgebildete Flamenco Tänzerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla), Flamenco Lehrerin und Direktorin des Tablao Flamenco Warszawa.
Flaco de Nerja: Gitarrist und Komponist. Finalist im wichtigsten Wettbewerbes "Concurso Nacional del Arte Flamenco de Cordoba" (2001 und 2004)
Yulia Kuleshova: Flamenco Tänzerin und Lehrerin. Master der Flamencologie (ESMUC Barcelona),
Mateo Garriga: Flamenco Perkussionist und Musiklehrer.

Termine: 14.02., 28.02., 21.03., 11.04.,25.04., 30.05., 27.06., 05.09. jeweils um 10:30 Uhr.
Dauer: siehe einzelne Termine. Gesamt: 25,5 Stunden.

Manuel Rubey und Simon Schwarz haben gemeinsam vier linke Hände. Mindestens. Trotzdem halten die beiden Freunde es für eine großartige Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Simon hat schon einmal in einem Film einen Koch gespielt und Manuel trinkt gerne Wein. Das dürfte reichen, zwecks Expertise, denken sie. Das Nobellokal mitten in der Provinz soll alles bisher Dagewesene in den Schatten stellen. Im Lichte betrachtet wirkt es aber eher wie ein Kandidat für "Pfusch am Bau."
Als das Restaurant dann auch noch abbrennt, riecht es stark nach Brandstiftung. Zumindest für die Dorfpolizistin, die die Ermittlungen mit den Schauspielstars nutzt, um mit ihrem Podcast durchzustarten.

Die Suche nach dem Feuerteufel führt Manuel Rubey und Simon Schwarz zurück in die Vergangenheit, hinein in ihr Innerstes und zu wesentlichen Fragen, wie: Sind wir nicht alle irgendwie kleine BrandstifterInnen? In unseren Freundschaften? Im Beruf? In der Beziehung?

Für die Polizistin ist der Fall sowieso klar: Der Rubey war's, der hat die Hütte warm abgetragen. Weil die Mörder sind vielleicht immer die Gärtner, aber die Brandstifter, das sind immer die Wiener. *

* Wir haben uns dafür entschieden das Sprichwort nicht zu gendern.

Buch: Sebastian Huber, Jürgen Marschal, Manuel Rubey, Simon Schwarz
Regie: Sebastian Huber & Jürgen Marschal

Marlo Grosshardt singt schön provokant über die Welt, die ihn umgibt. Der 23-jährige Hamburger packt seine kritischen Texte in ein raues Pop-Gewand. Seine kraftvolle Stimme trägt uns durch nostalgische Melodien und mitreißende Rhythmen. 

 Sein Debütalbum "Ein letztes Liebeslied" ist ein dystopischer Ausblick, dramatisch inszeniert und doch wunderschön. Es ist in zwei Akte aufgeteilt. Zu Beginn geht es um die Liebe und den romantischen Weltuntergang. Eine Resignation vor der Dystopie, die Marlo vorschwebt. "Lasst uns trinken, auf dass es bald vorbei ist." Daraufhin wird von scheiternden Steuerhinterziehungen auf hoher See in einer endlichen Welt erzählt. Im zweiten Teil kehrt Marlo dann ins Hier und Jetzt zurück. Die Geschichten werden schön, provokant und konkret. "Jungfernstieg" schildert den Moment zweier junger Menschen, die den scheinbaren Reichtum und die Liebe erleben. In "Angestellt sein" wird der Trott des Arbeitslebens besungen. Bei "Christian Lindner" lässt Marlo seinen Frust am Liberalismus aus, ohne aber dabei den Zeigefinger zu hoch zu halten. 

Die Tour zum Album war ein großer Erfolg. Viele Shows waren ausverkauft und mussten teilweise hochverlegt werden. Marlo kann mit seinen tiefgehenden Texten das Publikum emotional berühren, aber zugleich auch zusammen mit seiner wundervollen Band zum Tanzen bringen.