Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.



Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.



Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.



Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Kerala Dust haben ihren brandneuen Track "Bell" veröffentlicht - eine hypnotische Mischung aus Blues, Psychedelic Rock und Techno und der erste Song aus ihrem kommenden, noch unangekündigten dritten Album.

Über "Bell", das wie eine verschwommene Erinnerung nachhallt - cineastisch, pulsierend und unauslöschlich - sagte Kerala Dust:
"Dieser Song kam in Fragmenten zu uns, über mehrere Aufnahmesessions hinweg. Echos des Blues aus einer Woche mit Tape-Aufnahmen in Austin, Texas. Es geht darum, wie wir Teile von uns selbst - Erinnerungen, Emotionen - vergraben, nur um sie dann unerwartet wiederzufinden."

"Bell" markiert eine klare Weiterentwicklung von Kerala Dust und gibt musikalisch die Richtung für ihr kommendes Album vor, das Art Rock, Electronica, Americana und Desert Blues vereint, während es gleichzeitig die Energie des Dancefloors einfängt.

Mit den neuen Mitgliedern, Keyboarder Tim Gardner und Schlagzeuger Pascal Karier, neben den Bandgründern Edmund Kenny (Gesang, Elektronik) und Lawrence Howarth (Gitarre), wurden die Aufnahmesessions von "Bell" und des neuen Albums stark von ihren intensiven Tourerfahrungen nach ihrem 2023er Album Violet Drive geprägt. Edmunds persönliche Kämpfe in dieser Zeit hatten großen Einfluss auf sein Privatleben und seine Verbindung zum Publikum. Er verspürte das Bedürfnis nach mehr Nähe zu den Zuhörern, was sich auch in seinem neuen Ansatz beim Aufnahmeprozess widerspiegelt.

Die Band wurde 2016 in London gegründet und lässt sich von CAN, Tom Waits und The Velvet Underground inspirieren. Mit Unterstützung von BBC Radio 1 und Lob von Record Collector haben sie bereits auf Festivals wie DGTL und Sonar gespielt und als Headliner in Koko London performt.

Mit nur 20 Jahren hat ARY aus Iserlohn in Rekordzeit die Aufmerksamkeit der Musikszene auf sich gezogen und seine Fangemeinde stetig erweitert. Sein Hit „Ticket nach Ketama“ (ft. Liaze) schoss in den Spotify Top 50 Charts Deutschland direkt in die Top 5 und wurde über Nacht zum Streaming-Liebling. Spätestens seit seinem viralen Erfolg „Du liebst mich auch“, der auf TikTok Millionen begeisterte, ist ARY nicht mehr aus der deutschsprachigen Musiklandschaft wegzudenken.
Denn ARYs Musik ist mehr als Unterhaltung – sie ist das klingende Tagebuch seines Lebens. Mit seiner unverwechselbaren Stimme und authentischen Texten nimmt er seine Zuhörer mit auf eine Reise durch persönliche Erlebnisse und tiefe Emotionen. ARY versteht es, Musik in eine universelle Sprache zu verwandeln, die von Herz zu Herz spricht.
Nach erfolgreichen Tourneen an der Seite von Größen wie Dardan, Monet, Milano und Eddin startet ARY 2025 seine eigene Tournee und lädt seine Fans in neun Städten dazu ein, die Magie seiner Musik hautnah zu erleben.
Für alle, die seine Songs und Geschichten nicht nur online, sondern in echter Konzertatmosphäre feiern wollen, bietet die Tour die perfekte Gelegenheit.
ARY freut sich darauf, seine Fans live zu treffen und gemeinsam unvergessliche Momente zu schaffen – eineTour, die von Leidenschaft, Nähe und einer einzigartigen Verbundenheit geprägt sein wird.

Mit nur 20 Jahren hat ARY aus Iserlohn in Rekordzeit die Aufmerksamkeit der Musikszene auf sich gezogen und seine Fangemeinde stetig erweitert. Sein Hit „Ticket nach Ketama“ (ft. Liaze) schoss in den Spotify Top 50 Charts Deutschland direkt in die Top 5 und wurde über Nacht zum Streaming-Liebling. Spätestens seit seinem viralen Erfolg „Du liebst mich auch“, der auf TikTok Millionen begeisterte, ist ARY nicht mehr aus der deutschsprachigen Musiklandschaft wegzudenken.
Denn ARYs Musik ist mehr als Unterhaltung – sie ist das klingende Tagebuch seines Lebens. Mit seiner unverwechselbaren Stimme und authentischen Texten nimmt er seine Zuhörer mit auf eine Reise durch persönliche Erlebnisse und tiefe Emotionen. ARY versteht es, Musik in eine universelle Sprache zu verwandeln, die von Herz zu Herz spricht.
Nach erfolgreichen Tourneen an der Seite von Größen wie Dardan, Monet, Milano und Eddin startet ARY 2025 seine eigene Tournee und lädt seine Fans in neun Städten dazu ein, die Magie seiner Musik hautnah zu erleben.
Für alle, die seine Songs und Geschichten nicht nur online, sondern in echter Konzertatmosphäre feiern wollen, bietet die Tour die perfekte Gelegenheit.
ARY freut sich darauf, seine Fans live zu treffen und gemeinsam unvergessliche Momente zu schaffen – eineTour, die von Leidenschaft, Nähe und einer einzigartigen Verbundenheit geprägt sein wird.

Ein guter Abend!
Bettina Ludwig, Ali Mahlodji, Mari Lang und Ina Regen

Worte, die aufrütteln, Musik, die berührt und Humor, der verbindet. In einer Zeit, die von Unsicherheit und Krisen geprägt ist, brauchen wir all das mehr denn je. Deshalb haben sich die humorvolle Moderatorin Mari Lang, die preisgekrönte Kulturanthropologin Bettina Ludwig, der EU-Jugendbotschafter und Arbeitsphilosoph Ali Mahlodji und die Liedermacherin und StimmPoetin Ina Regen zusammengetan, um einen Raum für Verbindung und Hoffnung zu schaffen. "Weil wir solche Räume derzeit im Außen kaum mehr finden, schaffen wir sie uns einfach selbst", sagt Ali Mahlodji, der es sich zum Ziel gemacht hat vor allem jungen Menschen Mut zu machen. Auch Ina Regen macht sich immer wieder Gedanken darüber, wie sie dazu beitragen kann die Welt zum Positiven zu verändern. Mit ihrer aufwühlenden Musik, die beim gemeinsamen Abend mit Mari Lang, Bettina Ludwig und Ali Mahlodji, eine wesentliche Rolle spielen wird, schafft sie das allemal. "Ich stelle mir oft die Frage, was wir brauchen, damit die Welt auch in Zukunft für möglichst viele Menschen ein guter Ort sein kann. Das Event ‚Ein guter Abend‘ ist eine Antwort darauf." Vorgefertigte Antworten auf brennende Fragen unserer Zeit wird es an diesem Abend jedoch nicht geben. Das Publikum ist eingeladen sich von den KünstlerInnen auf der Bühne berühren und inspirieren zu lassen. "Die Menschen sollen wieder ihre Selbstwirksamkeit spüren und das Gefühl bekommen, ihr Leben selbst in der Hand zu haben", sagt Mari Lang und spricht damit ein gesteigertes Ohnmachtsgefühl in der Gesellschaft an. "In einer Welt, in der alles auf dem Spiel steht, ist alles möglich", meint dazu die Kulturanthropologin Bettina Ludwig, die sich in ihrer Arbeit intensiv mit Themen wie Zugehörigkeit, Gemeinschaft und Optimismus beschäftigt. Darum soll es an diesem Abend auch gehen. Um einen Abend wie bei guten Freunden, die offen über ihre Emotionen, Ängste und Träume sprechen. Die gemeinsam plaudern, lachen und musizieren. Ein Abend, der in jedem Fall "Ein guter Abend" wird.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.
Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten

Harmonia Ensemble Wien

Das Vienna Rumfestival feiert 10-jähriges Jubiläum - neuer Floor, noch größer, noch mehr Programm!



Wien wird zum internationalen Hotspot rund um die vielseitigste Spirituose der Welt. Dutzende Produzent*innen und Aussteller*innen präsentieren hunderte Sorten Rum aus aller Welt. Das Event findet in einer der wohl angesagtesten Locations Wien, der Ottakringer Brauerei, statt. Zum Jubiläum wird das Festival erweitert – freut euch auf noch mehr Rum, noch mehr Aussteller*innen, und unvergessliche Momente!

Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für eine Live-Aufführung des Wiener Ensembles und einen Besuch im Mozarthaus Vienna, Mozarts einzig erhaltener Wohnstätte in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und bleiben Sie für eine Live-Aufführung mit freier Sitzplatzwahl.

Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen und mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse erfahren, die nur wenige kennen. Anschließend gehen Sie ein paar Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller für Ihr Konzerterlebnis.

Erleben Sie ein bezauberndes Kerzenlichtkonzert eines Musiker-Trios mit bekannten Werken von Mozart sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder dem Walzerkönig Strauß.
Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und seiner Zeitgenossen und strebt dabei eine authentische und originalgetreue Interpretation von Mozarts Schaffen an.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Franzalander startet nach der Auflösung von Gebrüder Moped solo durch und präsentiert „10 Deka Liebe, bitte“ eine Mischung aus Satire, Wiener Schmäh und schwarzem Humor.

Christoph & Lollo sind ein mittlerweile legendäres österreichisches Satire-Duo, bekannt für humorvolle, politisch unkorrekte Songs und gesellschaftskritische Themen.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.
Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.
Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

MONTI BETONs beliebte Konzert-Serie “It Was 50 Years Ago Today” stellt einen ganzen Abend lang ein spezielles Jahr in den Fokus der musikalischen Betrachtung und offenbart dabei eine Reihe von Meilensteinen der internationalen Pop- und Rockmusik einer einzigartigen Epoche.



1975 offenbarte die anhaltend bunte Popwelt eine Vielzahl musikalischer Klangfärbungen: Die Rockmusik war noch immer dominant, aber Funk und Disco wurden immer populärer. Die Tanzbarkeit stand im Vodergrund. Balladen und einzigartige Melodien fanden in den Charts aber immer wieder Oberwasser und so sprießten einmal mehr eine große Menge an genial anmutenden Welthits hervor. MONTI BETON bietet wie schon in den bisherigen Ausgaben dieser speziellen Konzertserie einen wunderbaren, musikalischen Überblick an Melodien für die Ewigkeit und besteigt wiederum die musikalische Zeitmaschine – ganze fünfzig Jahre zurück in ein hitparadenmäßig interessant besetztes Jahr 1975.



Freuen darf man sich auf eine akustische Begegnung mit Songs wie „Wish you were here“ von Pink Floyd, „Born to run“ von Bruce Springsteen, „Love is the drug“ von Roxy Music, „That’s the way" (i like it) von KC&The Sunshine Band, “Lady Marmalade” (Patti Labelle), “Fox on the run” (The Sweet), “Fame” (David Bowie) und auch “50 ways to leave your lover” von Paul Simon. Nicht zu vergessen sind dabei auch der Kultklassiker “Sailing” von Rod Stewart, der Mega-Hit “Mamma Mia” der Super-Group ABBA sowie die Austropop Klassiker „Zwickt’s mi“ von Wolfgang Ambros und „Jö schau“ von Georg Danzer. Insgesamt 30 Songs, allesamt ausgezeichnet mit dem seltenen Prädikat “legendär”, werden an diesem Abend präsentiert.

Tamara Metelka und Nicholas Ofczarek entführen das Publikum im zweiten Teil dieser Trilogie in den geistreichen, witzigen, verzweifelten, abgründigen, poetischen und grotesken Austausch der beiden Liebenden Franz Kafka und Milena Jesenská.

Der Burgschauspieler tritt zusammen mit der Schauspielerin Tamara Metelka in einen Dialog, der sowohl Texte von Franz Kafka und Milena Jesenská als auch musikalische Beiträge des Franui-Geigers Nikolai Tunkowitsch umfasst.

Den Briefen Kafkas gegenübergestellt sind Milenas Briefe an Max Brod, ihre journalistischen Arbeiten, aber auch Kurzgeschichten Kafkas und ihr berührender und scharfsinniger Nachruf auf Franz Kafka, der drei Tage nach seinem Tod, am 3. Juni 1924, erschien. Zu Beginn des Jahres 1920 spricht die damals 23-jährige Milena Jesenská den älteren, bis dato unbekannten Schriftsteller Franz Kafka im Prager Künstlercafé Arco an und fragt ihn, ob sie seine Erzählungen ins tschechische übersetzen könne.

Aus dieser Begegnung entspinnt sich im Laufe des Jahres eine innige Liebesbeziehung, die vor allem in einem intensiven Briefwechsel stattfindet. In dieser Zeit kommt es nur zu zwei persönlichen Treffen – vier Tage in Wien und zwei Tage in Gmünd (Niederösterreich). Milenas Briefe an Franz sind verschollen, vermutlich wurden sie nach Kafkas Tod auf ihren Wunsch hin von Max Brod, einem engen Freund Kafkas, vernichtet. Kafkas Briefe an Milena erscheinen 1952 (nach dem Tod Milenas und gegen den Wunsch der Familie) zuerst auf Englisch in New York.

Über Nacht wird die Adressatin berühmt, obwohl in der ersten Ausgabe nicht einmal ihr Nachname erwähnt wird. Als die deutsche Wehrmacht 1938 das Sudetengebiet, 1939 die restliche Tschechoslowakei besetzte, half Milena Jesenská Verfolgten bei der Flucht vor den Nazis. Milena Jesenská starb am 17. Mai 1944 im KZ Ravensbrück. Sie wurde nur 47 Jahre alt. Die Gedenkstätte Yad Vashem ernannte Milena Jesenská 1994 zur "Gerechten unter den Völkern".

Meine Damen und Herren, kommen Sie näher und lassen Sie sich entführen in eine Welt voller Eleganz, Sinnlichkeit und glanzvoller Burlesque-Momente! Der zeitlose Zauber des klassischen Burlesque verschmilzt mit den funkelnden Wundern des Retro-Zirkus zu einem Spektakel, das Ihre Sinne in Staunen versetzen wird.

Freuen Sie sich auf eine Nacht, in der außergewöhnliche Künstler Woche für Woche ihre fesselnden Darbietungen zu den verführerischen Klängen der Major Shrimp Marching Band präsentieren. Unter dem glitzernden Sternenzelt des Cirque Rouge Entertainment wird jeder Abend zu einem einzigartigen Erlebnis.

Und das ist noch längst nicht alles! Der charismatische Zirkusdirektor, Russell the Love Muscle, wird Sie durch eine schillernde Parade von außergewöhnlichen Künstlern führen, die jede Woche von der unerschütterlichen Big Boss Lady des Cirque Rouge, Kalinka Kalaschnikow, mit Liebe zum Detail ausgewählt werden.

Das Spektakel ruft! Betreten Sie das prächtige Spiegelzelt Mirage und lassen Sie sich von einer dreiteiligen Dinnershow verzaubern, die Sie in ihren Bann ziehen wird. Verpassen Sie nicht diese unvergessliche Nacht!

Andy Lee Lang
The Elvis Presley Story
Seit über 20 Jahren präsentiert Andy Lee Lang seine Revue rund um das Leben und Schaffen des King of Rock’n’Roll. Erstmals 2002 anlässlich des 25. Todestags von Elvis Presley produziert, hat der Musiker das Programm aktualisiert und mit neuem Video-Material und einigen neuen Songs erweitert.
Hits aus drei Jahrzehnten wie "That's alright Mama" und "Heartbreak Hotel", über "Are You Lonesome Tonight" und "Kiss me Quick", bis zu "Suspicious Minds" erinnern an die Meilensteine der größten Musiklegende der Welt.
Andy Lee Lang erzählt Geschichten und Anekdoten von Elvis Presley und gewährt einen Einblick in das Leben des "King". Auf einer Leinwand im Hintergrund werden Bilder aus dem Leben und musikalischen Schaffen von Elvis eingeblendet.
Andy performt und erzählt die Geschichte von Elvis Presley auf seine eigene einzigartige Weise, musikalisch ganz nah am Original.
Die 8-köpfige Band und ein 4 stimmiger Backgroundchor runden die Show perfekt ab.