Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

Drei Personen stehen im Kreis und bewegen sich nicht. Im kalten Licht der Scheinwerfer sind nur ihre Silhouetten zu sehen. Das Publikum wartet ab. Ein Murmeln ist zu hören, dann ein Ruf: Hinter uns die Ruinen von Europa! Ein hoher schriller Schrei und die Darsteller*innen verschwinden im Dunkel.

Das LESSINGTHEATER-WIEN arbeitet seit Jahren mit partizipativ-performativen Methoden, um Theatertexte für die Bühne zu erarbeiten. Die Aufführung der „Hamletmaschine“ baut dort auf dem Verständnis des Theaters als gesellschaftlichen Verhandlungsraum auf.

Heiner Müllers Stück berichtet von dem Scheitern der Utopien des 20. Jahrhunderts und den Folgen, die diese Desillusionierung auf unsere Gesellschaft hat.

Das ENSEMBLE des LESSINGTHEATER-WIEN führt die Hamletmaschine von Heiner Müller auf. Der Text, die Anliegen der Personen auf der Bühne, der Ort und das Thema werden in der Inszenierung zusammengefügt. Die Inszenierung wird unter anderem von Ensemblemitgliedern erarbeitet, die gesellschaftliche Krisen des 21. Jahrhunderts in Form von Krieg, Armut und Flucht selbst erlebt haben.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Was tut sich in einer kleinen Bar? Nichts - und doch alles!

Man kommt desillusioniert an, und nach einem Drink sowie einem guten Gespräch ist man wieder auf Schiene. Oder man kommt gut gelaunt an und erfährt binnen kürzester Zeit durch tolle Gespräche, dass die Welt morgen um 9 Uhr zugrunde geht. Und dann ist da noch die Musik. Manches singt man mit, manches geht einem auf die Nerven - aber man ist nicht allein, und dadurch ist am Ende doch alles gut. Und man kommt wieder. Man lernt jemanden kennen oder verabschiedet sich für immer. Eine Bar ist Leben! Musik, Getränke, Essen, Gespräche, Kennenlernen, Streiten – aber immer in Gesellschaft. Nach 23 Jahren als Betreiber der legendären Broadway Piano-Bar in Wien hat Bela Koreny viel zu erzählen. Gemeinsam mit der Schauspielerin und Sängerin Lilian Klebow gestaltet er einen abwechslungsreichen Liederabend, der Filmklassiker, Show-Hits und neue, persönliche Songs vereint.

Ein Abend aus dem Leben gegriffen – und aus dem Leben gesungen!



Buch & Leitung: Bela Koreny

The Crack-Up - Zelda und F. Scott Fitgerald

Eine szenische Installation aus Briefen und autobiografischen Texten von Zelda Fitzgerald und dem Essay THE CRACK UP von F. Scott Fitzgerald.

Die minimalistische Inszenierung konzentriert sich auf die nuancenreiche Ausarbeitung und Darstellung eines Zustandes in dem es immer 3 Uhr nachts ist.

Tag für Tag.

Manami Okazakis Stimme in der musikalischen Begleitung von Julia Bayer durchdringt mit Zelda Fitzgeralds Text, die von Jakub Kavin performte Erzählung.

Sprache, Musik und Gesang werden zu einem feinfühligen Theaterstück über die Fallhöhen des Lebens.

Zelda: Manami Okazaki und Julia Bayer
Scott: Jakub Kavin
Regie: Julia Bayer, Jakub Kavin, Manami Okazaki
Ausstattung: Marlene Lübke-Ahrens
Dramaturgie: Nicole Tsalikoglou und Franziska Koger
musikalische Leitung: Julia Bayer
Konzept und Idee: Jakub Kavin

Ein Kammermusikerlebnis in völliger Dunkelheit

Nach großen Erfolgen in Europa und den Vereinigten Staaten kommt das Projekt Blind Symphony nun erstmals nach Österreich.

Bei diesem außergewöhnlichen Konzertformat wird die visuelle Wahrnehmung vollständig ausgeblendet. Vor Beginn der Aufführung erhält jeder Gast eine spezielle lichtundurchlässige Augenmaske, während der Saal in völlige Dunkelheit gehüllt wird.

Sobald das Sehen entfällt, richtet sich die gesamte Aufmerksamkeit ganz natürlich auf den Klang. Feinste musikalische Nuancen, zarte Schwingungen und innere Rhythmen werden intensiver und deutlicher wahrnehmbar. Selbst vertraute Werke offenbaren unter diesen außergewöhnlichen Bedingungen eine neue, tiefere und kraftvollere Dimension.

Die Musik wird von einem Kammerensemble interpretiert und durch seltene Instrumente aus kleineren Kulturräumen der ganzen Welt bereichert.

Im Laufe des Konzerts erleben Sie mehr als 70 unterschiedliche Klänge und Klangfarben – viele davon möglicherweise zum ersten Mal.

Auf dem Programm stehen Werke von Johann Sebastian Bach, Arvo Pärt, Philip Glass, Max Richter und Ludovico Einaudi.

Blind Symphony ist weit mehr als ein Konzert. Es ist eine Einladung, Musik in ihrer ganzen Tiefe zu erleben – frei von visuellen Ablenkungen.

Wenn das Licht verschwindet, wird die Musik zur einzigen Wirklichkeit.

Leading Classical Concert Vienna

Willkommen im House of Strauss – im historischen Strauss-Saal aus dem Jahr 1837, in dem einst alle vier Mitglieder der Strauss-Dynastie auftraten.

Das House of Strauss wurde bereits zweimal von der New York Times in der Reihe „36 Hours in Vienna“ empfohlen und von einer großen österreichischen Tageszeitung als „ein tägliches kleines Neujahrskonzert“ beschrieben.

Ihr Abend beginnt mit einem Sektempfang und dem Besuch des House of Strauss Museums. Dort tauchen Sie vor dem Konzert in die Welt der Strauss-Dynastie ein – in ihre Geschichte, ihre Musik und die Zeit, in der Wien zur Welthauptstadt des Walzers wurde.

Danach gehört der Abend der Musik: Ein Live-Orchester und eine Sopranistin interpretieren Werke von Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms und Strauss im besonderen Ambiente des historischen Saals. Eine filmische Erzählung begleitet den Abend und zeichnet den Aufstieg der Strauss-Dynastie nach; eine dezente Lichtinszenierung hebt die Atmosphäre des Raumes stimmungsvoll hervor.

Kein gewöhnliches Touristenprogramm, sondern ein echtes Wiener Konzerterlebnis an einem Ort, der selbst Teil dieser Geschichte ist.

Mehr als ein Konzert – ein Abend voller Wien, Musik und Geschichte.

Zeiten:
ab 19.00 Uhr Museum
ab 19.30 Uh Sekt-Empfang
20.30 Uhr Beginn Konzert

Die Show
Bei unseren Mixed Shows zur Primetime treten die angesagtesten Stand-up Comedians auf und präsentieren ihre besten Jokes! Authentische Stand Up Comedy mit Comedians aus Wien und dem ganzen deutschsprachigen Raum in unserem liebevoll geführten Comedy Club im ersten Bezirk direkt unter dem Cafe Prückel.

ZEIT
Einlass in die Lobby ab 19:30 Uhr - Saal öffnet 10min vor Showstart
Dauer: ca. 100 Minuten Comedy mit Pause

Wichtige Hinweise: Wir empfehlen ein Mindestalter von 18 Jahren. Tickets müssen nicht gedruckt werden. Wenn die Tickets online ausverkauft sind, gibt es keine Abendkasse. Das Mitbringen von Hunden ist nicht erlaubt. Wir zeichnen jede Show auf und Clips landen auf Social Media, mit Betreten zeigt ihr euch damit einverstanden.

Dominik Gassner balanciert zwischen modernem Deutschpop und traditionellem Austropop. Eingängige Melodien, eine ausdrucksstarke Stimme und bewegende Texte in seiner Muttersprache: dem Dialekt. Mit Songs wie BIS DONN oder WOCHENENDMODUS hat sich der authentische Salzburger längst als eigenständige Marke etabliert. Am 12.11.2026 ist Dominik Gassner endlich einen ganzen Abend lang live zu erleben. Präsentiert von KIA Austria gibt er mit seiner Band sein erstes Solokonzert in Wien.

Auch auf Social Media hat sich der charismatische Künstler in den vergangenen Jahren eine starke Community von über 150.000 Follower/-innen aufgebaut. Viele verbinden seinen Namen sofort mit dem Satz: „Wie würde … im österreichischen Dialekt klingen?“ Mit dieser Idee und seinen Dialektcovern löste er auf TikTok und Co. einen regelrechten Hype aus. Medien wie die BUNTE bezeichneten ihn als „TikTok Sensation aus Österreich“, dazu kamen viele TV-Auftritte bei Formaten wie „Immer wieder sonntags“ (ARD) oder „Starnacht aus der Wachau“ (ORF).

Neben seinem Künstlerprojekt arbeitet Dominik Gassner als Songwriter für große Stars wie Roland Kaiser oder Melissa Naschenweng und wurde dafür bereits mehrfach mit Gold und Platin ausgezeichnet.

Am 12.11.2026 wird das B72 zum Treffpunkt für alle, die ehrliche Popmusik mit österreichischer Handschrift lieben. Dominik Gassner bringt Songs, Geschichten und genau diese besondere Energie auf die Bühne, für die ihn so viele feiern. Endlich live! Endlich in Wien!

Die explosiven Live Shows von IKAN HYU sind aus der Europäischen Musiklandschaft nicht mehr
wegzudenken. Die Art und Weise wie sie zu zweit die Wucht einer "ganzen Band" erschaffen, ist
so einzigartig wie der Sound, der dabei entsteht: frei, glitchy, schön, tiefgründig und
unberechenbar. Die beiden Frontfrauen spielen je bis zu drei Instrumente gleichzeitig - bei Hannah
sind es akustische und elektronische Drum-Elemente, ein Kaossilator und ein Synth-Bass, bei
Anisa ein Drumpad und ein selber designter E-Gitarre/Keyboard Hybrid, damit sie gleichzeitig
Gitarre und Bass spielen kann. Dazu singen beide abwechselnd oder zusammen. Ergänzt durch
Artworks, Merchandise-Artikel, Lichtelemente und Bühnenoutfits, alles DIY, erschafft das Duo ein
ganzes Universum. All the fishes in the sea, get away cuz here comes she: IKAN HYU.

Ein Impro-Musical für alle - 6+

Impro-Musical Jetzt auch für Alle ab 6

Du magst Geschichten? Und Musik? Und wolltest immer schon mal mitbestimmen, was auf der Bühne passieren soll? Dann bist Du bei uns genau richtig! Denn wir fragen Euch, was Ihr gerne sehen möchtet:
Auf welches Abenteuer begeben wir uns heute? Fliegen wir durch herbstliche Raschelwälder? Entdecken wir vielleicht einen sprechenden Schneemann? Und wie ging noch mal der Zauberspruch, der diese Schatztruhe öffnen kann?

Mit Eurer Hilfe spielen und singen wir einfach drauf los und bringen so ein einzigartiges Musical auf die Bühne. Es spielen für Euch u.a. Ursula Anna Baumgartner, Jürgen Kapaun und Johannes Peham

Improvisiertes Musical - was ist das? Beim improvisierten Musical, kurz Impro-Musical, gibt es keinen auswendig gelernten Text und auch keine schon komponierte Musik: Alle Lieder, Figuren und Szenen entstehen direkt im Moment, vor Deinen Augen und Dank Deiner Ideen!

A sharp jolt of north English electricity, King No-One have quietly but assuredly become one of the UK’s most exhilarating bands on the rise.

Formed in the underground scene of York, England, they cut their teeth busking on chilly city pavements.

Relentless touring and a string of infectious singles have won them loyal fans across the UK and within Europe, especially in Germany (DE), Czechia (CZ) and Austria (AT), while their open embrace of individuality and social consciousness has set them apart on the live circuit.

Bringing together glistening guitar riffs, punchy rhythms, and poetic narratives, their sound is both urgent and heartfelt.

Vocalist and lyricist Zach Lount, never shy of raw honesty, channels his lived experience into a performance that is as revealing as it is relatable. Alongside him guitar hero Joe Martin throws impossible shapes and bassist Rob Gration shows he is a cult rock star in the making.

King No-One don’t just introduce themselves, they throw open the doors to their world. They insist you walk on in.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Auf der Suche nach: Sinn in der Wirtschaft
Sinn-Impulse für die brennenden Fragen im Arbeitsleben

Wie Viktor E. Frankls Sinn-Lehre Antworten auf die brennenden Fragen in der Wirtschafts- und Arbeitswelt gibt:

Wirtschaftliche Umbrüche, Fachkräftemangel, steigender Druck, Sinnsuche in der Arbeitswelt – viele Unternehmen und deren Mitarbeiter:innen stehen heute nicht nur vor strategischen, sondern vor existenziellen Fragen. Was trägt uns in Krisenzeiten? Was motiviert Menschen jenseits von Boni und Benefits? Wie entsteht echte Resilienz im Unternehmen?

In dieser Schwerpunktführung im weltweit 1. VIKTOR FRANKL MUSEUM widmen wir uns genau diesen Fragen – auf Basis des Sinn-/Zweckdiagramms aus der Lehre Frankls.

Daniela Philipp ...

ist Unternehmensberaterin, Moderatorin, Lebens- & Sozial-Beraterin, Sinn-zentrierte Beraterin nach VIKTOR FRANKL ZENTRUM WIEN und Logopädagogin sowie diplomierte systemische Lehrtrainerin und Coach und P.E.R.M.A-Lead zertifiziert.

– MARIA BILL singt EDITH PIAF –
111 Jahre Edith Piaf

Seit dem 100. Geburtstag von Edith Piaf werden die Konzerte von Maria Bill mit ihrem ganz persönlichen Piaf-Programm gestürmt. An jedem dieser Abende dankte man es bisher der Künstlerin mit stehenden Ovationen. Unzählige ausverkaufte Termine bestätigen das ungebrochene Interesse des Publikums.
Dieses Programm ist immer wieder sehens- und hörenswert. Denn kein Abend gleicht dem anderen und Maria Bill gelingt es immer wieder, neue Facetten dieser einzigartigen Erscheinung darzubieten. Gegen Ende des Abends weiß man dann gar nicht mehr so genau, ist es die Bill oder ist es die Piaf, die da auf der Bühne steht. Und irgendwie spürt man, die Piaf ist eben auch da, wenn mit so viel Leidenschaft, Herz und Einfühlungsvermögen ihre Lebens- und Leidensgeschichte erzählt wird.
Zwei großartige Musiker begleiten Maria Bill durch diesen Abend: Michael Hornek am Klavier und Krzysztof Dobrek am Akkordeon.

Es ist Maria Bill ein großes Anliegen dem Publikum die Persönlichkeit dieser, in die Unsterblichkeit eingegangenen Sängerin aus ihrer ganz persönlichen Sicht nahe zu bringen. "Edith Piaf ist eine Frau, die leidenschaftlich und verschwenderisch gelebt hat, immer auf der Suche nach Liebe und Anerkennung. Es ist mir ein Herzensgebot, ihre Geschichte lebendig zu erhalten und ins Heute zu tragen. Die Geschichte dieser kleinen, großen, unvergesslichen Künstlerin."

Wechselnde Verwirrungen und irre Verwechslungen, eine Pension voller exzentrischer Gestalten und eine Nervenheilanstalt, die gar keine ist - das sind seit jeher die Zutaten für die bekannte Posse von Wilhelm Jacoby und Carl Laufs.

Das Erfolgsteam von LUZIWUZI - angeführt von Regisseurin Ruth Brauer-Kvam und ihrem spielwütigen Top-Ensemble - zerlegt den Klassiker im Rabenhof nun zu einem wilden Mix aus Schauspiel, Musical und purem Chaos. Musikalischstilistisch zwischen Operette und den Roaring Sixties - und schmäh-technisch ganz weit oben!

Regie: Ruth Brauer-Kvam
Buch: Fabian Pfleger
Musik: Kyrre Kvam und Band
Mit: Caroline Frank, Doris Hindinger, Florian Carove, Gerhard Kasal, Sebastian Wendelin und Robert Slivovsky
Bühne: Michaela Mandel
Kostüme: Alfred Mayerhofer

So ein Kabarettprogramm ist wie der Semmering-Basistunnel - eigentlich nie fertig.

Doch um es zu formen, braucht es Chaos, Größenwahn und ein Publikum mit hoher Fehlertoleranz. Seien Sie dabei, wenn Rohdiamanten geschliffen werden oder grandios im Sand verlaufen. Ein Werkstattbericht mit einer 100%-Kein-Geld-zurück-Garantie. Sie zahlen Eintritt, Klaus Eckel zahlt mit Mut - ein faires Geschäft.

Warum bis zur Premiere warten, wenn das Scheitern zwischendurch viel unterhaltsamer ist?

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.