Willkommen bei Postmodern – einem Konzerterlebnis wie kein anderes.

In Wiens bezaubernder Atmosphäre trifft zeitlose klassische Musik auf beeindruckende visuelle Kunst.

Umgeben von funkelnden Kronleuchtern, dramatischem Licht und außergewöhnlichem Bühnenbild verwandelt sich jede Note in ein multisensorisches Fest.

Postmodern vereint Vergangenheit und Gegenwart – es verbindet die Eleganz der Tradition mit kühnen, modernen Interpretationen.

Dies ist nicht nur ein Konzert, sondern eine faszinierende Reise, in der Musik zu einer Welt wird, die man sehen, fühlen und für immer in Erinnerung behalten kann.

Erleben Sie ein einzigartiges Kunsterlebnis, bei dem klassische Musik, Ballett und Tanz in einer prachtvollen Dekorationskulisse miteinander verschmelzen.

Dies ist ein Märchen… Sind Sie bereit, Teil davon zu werden?

Bereiten Sie sich auf ein Erlebnis vor, das Sie noch lange nach dem letzten Ton begleiten wird.

Postmodern unites past and present – blending the elegance of tradition with bold, contemporary interpretations.

This is not just a concert, but a fascinating journey where music becomes a world you can see, feel, and remember.

Immerse yourself in a unique artistic experience where classical music, ballet, and dance come together within a magnificent decorative setting.

This is a fairytale… are you ready to become a part of it?

The Obscene Society – Das letzte Mal als Sexpo!

Die nächste Obscene steht vor der Tür – und diesmal feiern wir ein ganz besonderes Kapitel:
Zum letzten Mal präsentieren wir dieses Event als Sexpo!

Der Bereich dafür ist auf die beiden extra Zimmer beschränkt und darf nur nach voranmeldung Betreten werden! Bitte dazu uns auf unserer Instagramm Page schreiben!

Ab dem nächsten Mal erwartet euch The Obscene in neuem Gewand – als einzigartiges Gothic Event:
immer noch ausgefallen, zeitlos und unvergesslich.

Freut euch auf fesselnde Musik, atemberaubende Shows und die unverwechselbare Atmosphäre, die ihr liebt. - Einlass: 22:00 Uhr

Poste dieses Event in deiner Story und sichere dir halben Eintritt + einen Free Shot!

Dresscode Pflicht!
Gothic | Fetisch | Abendgarderobe | Kreativ | Fantasy
Keine Straßenkleidung!

If you’re feeling it, come dressed funny, sexy, or completely ridiculous.



Wear a costume = Get a discount



Warning: No ethnic stereotypes or racist costumes will be allowed.



Global grooves that possess the floor and keep you moving till daylight creeps in.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Willkommen bei Postmodern – einem Konzerterlebnis wie kein anderes.

In Wiens bezaubernder Atmosphäre trifft zeitlose klassische Musik auf beeindruckende visuelle Kunst.

Umgeben von funkelnden Kronleuchtern, dramatischem Licht und außergewöhnlichem Bühnenbild verwandelt sich jede Note in ein multisensorisches Fest.

Postmodern vereint Vergangenheit und Gegenwart – es verbindet die Eleganz der Tradition mit kühnen, modernen Interpretationen.

Dies ist nicht nur ein Konzert, sondern eine faszinierende Reise, in der Musik zu einer Welt wird, die man sehen, fühlen und für immer in Erinnerung behalten kann.

Erleben Sie ein einzigartiges Kunsterlebnis, bei dem klassische Musik, Ballett und Tanz in einer prachtvollen Dekorationskulisse miteinander verschmelzen.

Dies ist ein Märchen… Sind Sie bereit, Teil davon zu werden?

Bereiten Sie sich auf ein Erlebnis vor, das Sie noch lange nach dem letzten Ton begleiten wird.

Postmodern unites past and present – blending the elegance of tradition with bold, contemporary interpretations.

This is not just a concert, but a fascinating journey where music becomes a world you can see, feel, and remember.

Immerse yourself in a unique artistic experience where classical music, ballet, and dance come together within a magnificent decorative setting.

This is a fairytale… are you ready to become a part of it?

Marianne Mendt, Österreichs Top-Allround-Entertainerin, hält, wenn es um Superlative um ihre Person betreffend geht, gerne den Ball flach. "Ich bin im Grunde nur Musikerin", meint sie dann meistens und ergänzt: "Leidenschaftliche Musikerin und Sängerin". Und das seit Jahrzehnten auf höchstem künstlerischem Niveau.



Die Mendt, wie sie von ihren Landsleuten gerne ebenso liebe- wie respektvoll genannt wird, hat in Österreich zu Beginn der 1970er-Jahre die Dialektwelle sprichwörtlich mit einem Hit, der "Glock'n", eingeläutet. Sie spielte zahlreiche Musical-Rollen, lebte ihre Leidenschaft für Jazz- und Swing aus, kümmerte sich ebenso leidenschaftlich um den Jazz-Nachwuchs im Lande und stand als Intendantin dem eigenen Jazz-Festival viele Jahre vor. Von den zahlreichen Auftritten in Theater-, Film- und Fernsehproduktionen, sowie ihrer Rolle als Trafikantin Gitti Schimek im legendären Kaisermühlen-Blues, einmal abgesehen, geht es ihr, wie sie immer gerne betont, "in erster Linie um Musik".



Rund um den 80er: Hits, nostalgische "Momendte" und ebenso musikalische Gäste

Gefeiert wird auf der Bühne. Das Konzertprogramm findet in wechselnden musikalischen Besetzungen statt. "Von klein bis groß ist alles drin", sagt sie und auch dann wieder ein Nachsatz: "Bis hin zur Bigband". Standards wird es ebenso zu hören geben wie die großen Hits. Dazu gehören nostalgische "Momendte", sowie Gäste, wobei sich die Künstlerin dazu noch bedeckt hält: "Es befindet sich ja alles noch in einem so frühen Stadium, aber klar, es wird querbeet durch mein musikalisches Leben gehen, inklusive Lebensbegleiter". Ein bunter Reigen an Erinnerungen, Autobiografisches wird der rote Faden sein. Dazu die Mendt: "Ich bin seit meinem zwölften Lebensjahr Musikerin. Daher wird es eine Menge zu erzählen geben." Und darauf darf man sich freuen!

Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.



Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.



Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.



Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

Johnny Marr begann seine Karriere mit The Smiths und legte damit den Grundstein für seine außergewöhnliche Laufbahn als einer der einflussreichsten Songwriter und Gitarristen der britischen Independent-Musik. Sein kreativer Weg führte ihn anschließend zu zentralen Rollen bei The The, Electronic, Modest Mouse und The Cribs. Zudem arbeitete er mit Größen wie The Pretenders, Talking Heads, The Avalanches sowie dem Musiker und Komponisten Hans Zimmer zusammen – mit letzterem nahm er den Soundtrack und die Filmmusik zum neuesten James-Bond-Film "No Time To Die" auf, einschließlich des oscarnominierten Titelsongs, den er gemeinsam mit Billie Eilish entwickelte.

Seit dem Start seiner Solokarriere im Jahr 2013 veröffentlichte Marr vier Studioalben, die es allesamt in die UK Top Ten schafften: The Messenger (2013), Playland (2014), Call The Comet (2018) und Fever Dreams Pts 1-4 (2022). Darüber hinaus erschien mit Marr’s Guitars (Thames & Hudson) ein retrospektives Buch über seine Instrumente.

Den Höhepunkt dieses überaus kreativen Schaffens bildet seine aktuelle Veröffentlichung "Spirit Power: The Best Of Johnny Marr" - eine umfassende Sammlung, die Marr persönlich kuratiert hat. Sie umfasst Highlights aus seinen ersten zehn Solojahren, einige eigenständige Singles sowie zwei brandneue, energiegeladene Songs: Somewhere und The Answer. Dieses Werk spiegelt Marrs unermüdliche kreative Energie, seine musikalische Vielseitigkeit und vor allem seine große Liebe zur Melodie wider.

Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für eine Live-Aufführung des Wiener Ensembles und einen Besuch im Mozarthaus Vienna, Mozarts einzig erhaltener Wohnstätte in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und bleiben Sie für eine Live-Aufführung mit freier Sitzplatzwahl.

Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen und mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse erfahren, die nur wenige kennen. Anschließend gehen Sie ein paar Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller für Ihr Konzerterlebnis.

Erleben Sie ein bezauberndes Kerzenlichtkonzert eines Musiker-Trios mit bekannten Werken von Mozart sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder dem Walzerkönig Strauß.
Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und seiner Zeitgenossen und strebt dabei eine authentische und originalgetreue Interpretation von Mozarts Schaffen an.

Roaming Pedals - Mit dem Fahrrad von Kapstadt nach Wien

* 2 Frauen
* 2 Räder
* 1 Zelt
* 24.000 km
* 216.000 hm
* 445 Tage
* 21 Länder
* 4 Jahreszeiten
* 1.000.000 Erfahrungen

Über ein Jahr lang waren sie auf dem längsten Heimweg ihres Lebens - mit ihren Fahrrädern - von Kapstadt nach Wien. Jetzt sind sie wieder da und bereit ihre Erinnerungen an Elefanten, Sandstürme und skurrile Begegnungen zu teilen. In ihrem abwechslungsreichen Reisevortrag nehmen Johanna und Tanja, alias Roaming Pedals, das Publikum mit auf ihre unglaubliche Heimreise.

Ausgestattet mit Stirnlampen, ihrem Zelt und den inzwischen legendären Fahrrädern reisen sie an einem Abend gemeinsam mit ihren Zuhörer:innen durch den afrikanischen Busch, über die arabische Halbinsel und zu den Bergnomaden des Iran. Dieser Abend ist so aufregend, skurril, lehrreich und unterhaltsam wie, nun ja, eine Radreise eben... und von einer klassischen Diashow so weit entfernt, wie Kapstadt von Wien.

Treten Sie ein in die faszinierende Welt der Zauberei mit der "Magische Familien Show: Weltmeister der Magie - Bill Cheung." Dieses einzigartige Erlebnis verspricht Unterhaltung für die ganze Familie und präsentiert einen der weltweit angesehensten Magier, Bill Cheung, der den Titel des Weltmeisters der Magie trägt.

In dieser bezaubernden Vorführung werden die Zuschauer auf eine Reise voller Illusionen, Geheimnisse und atemberaubender Tricks mitgenommen. Bill Cheung beherrscht sein Handwerk meisterhaft und verblüfft sein Publikum mit verblüffenden Zauberkunststücken, die sowohl Kinder als auch Erwachsene gleichermaßen begeistern. Seine Darbietungen zeichnen sich nicht nur durch technische Brillanz aus, sondern sind auch voller Humor und interaktiver Momente, die das Publikum miteinbeziehen.

Die "Magische Familien Show" schafft eine herzliche Atmosphäre, in der Familien zusammenkommen, um gemeinsam Staunen und Freude zu erleben. Bill Cheung bringt die Magie in die Herzen der Menschen und hinterlässt unvergessliche Erinnerungen, die noch lange nach der Vorstellung nachklingen.

Show-Dauer: ca. 70 Minuten

Sprache: Deutsch

Künstler: BILL CHEUNG (Weltmeister der Magie)

Alle Unsere Programme Sind Familienfreundlich, Wir Empfehlen Unsere Shows Ab Ca. 6 Jahren.

Samt und Seide ("Arschin Mal Alan")
von Üsejir Hadschibäjli
Eine modische Musikkomödie aus Aserbaidschan

Wenn orientalische Romantik auf Wiener Charme und moderne Bühnenkunst trifft, entsteht ein ebenso berührendes wie unterhaltsames Theatererlebnis: In einer Inszenierung von Rita Sereinig und unter der musikalischen Leitung von Michael Schnack kehrt die aserbaidschanische Kult-Operette "Arschin Mal Alan" von Üsejir Hadschibäjli zu seinem 140. Jubiläum zurück auf die Bühne - verspielt, überraschend und mitreißend. Die aufwendige visuelle Gestaltung von Christian Ariel Heredia vereint traditionelle Bildsprache mit aktuellen Elementen aus Mode, Popkultur und Projektion - und macht das Werk zum schillernden Gesamtkunstwerk zwischen Operette und Musical.

Baku, Anfang des 21. Jahrhunderts: Der junge Äskär will heiraten - doch Familie und die gesellschaftlichen und familiären Regeln lassen es nicht zu, dass er seine zukünftige Frau selber aussucht. Kurzerhand schlüpft er in die Rolle eines Fashion Designers, um inkognito auf die Suche nach dem perfekten Match zu gehen. Dabei verliebt er sich ausgerechnet in die selbstbewusste Gültschöhrä - ohne zu wissen, aus welcher mächtigen Mode-Familie sie stammt. Aber Gülschöhrä schöpft Verdacht über Äskärs Identität. Und noch dazu: Auch Gültschöhrä spielt ein Spiel. Sie schöpft Verdacht über Äskärs Identität - und beginnt, ihre eigenen Fragen zu stellen. Ihre Figur steht damit symbolisch für den Wandel: zwischen Tradition und Moderne, zwischen familiärer Pflicht und individuellem Glück. Ein leidenschaftliches Verwirrspiel nimmt seinen Lauf, bei dem es um mehr geht als nur Liebe: Es geht um Freiheit, Identität und die Frage, wie viel wir bereit sind, für unsere Sehnsüchte zu riskieren.

Mit einem hochkarätigen Musical-Ensemble rund um James Park, Bianca Basler, Caroline Hat, Lucia Miorin, Murielle Stadelmann, Ramin Dustdar, Lukas Karzel und David Mannhart, unterstützt vom großen Live-Orchester, wird die Liebeskomödie zu einem musikalischen Fest voller Herz, Humor und kultureller Vielfalt.

Eine Produktion des Aserbaidschanischen Kulturzentrums.

Ein Aufwachsen im Herzen der Musik - und die Geschichte einer Freundschaft, deren Innigkeit zerstörerisch ist. Sophie Hunger legt mit WALZER FÜR NIEMAND einen abgründigen wie poetischen, einen tragikomischen und raffinierten Coming-of-Age-Roman vor. Freuen oder fürchten Sie sich vor einem musikalischen Abend, der unbarmherzig und zart vom Elementaren der Musik erzählt.

Sophie Hungers Debutroman WALZER FÜR NIEMAND erscheint am 13. März 2025 bei Kiepenheuer & Witsch.

PROST EWIGKEIT - Das neue Live-Programm von Dreiviertelblut
"Prost Ewigkeit" ist der Titel des neuen Live-Programms und fünften Studioalbums von Dreiviertelblut, das am 16. Mai 2025 erscheint. Mit den neuen Songs bieten die bayerischen Klangpoeten einen musikalischen Begleiter für aufgewühlte Seelen in aufwühlenden Zeiten.

Wie verständnisvolle Weggefährten nehmen die Lieder von "Prost Ewigkeit" ihre Hörer mit auf eine Reise durch die Höhen und Tiefen des Menschseins. Sie drehen sich um die ewige Suche, um Liebe, Schmerz, Glück, Verlust, Weisheit und Dummheit - und münden in eine Reise zum Mond: Unsinn und Tiefsinn treffen sich, wenn die drückenden Realitäten auf unserem Planeten die Grenze des Aushaltbaren überschreiten…

All dem begegnet die Band mit der ihr eigenen Leichtigkeit, aus der eine Erkenntnis dringt: Dass wir im Miteinander Geborgenheit - und im Dasein Schönheit finden. Weil nichts bleibt und nichts aufhört, weil alles nichtig und alles wichtig ist, stoßen wir auf die Ewigkeit an!

Von mitreißenden Roadmovie-Nummern über zarte Balladen bis hin zu ausufernden Festliedern findet sich im neuen Programm die ganze musikalische Bandbreite von Dreiviertelblut und malt eine klangliche Vielfalt, die das Leben in all seinen Farben feiert: Prost Ewigkeit!

PRESSESTIMMEN:
"Jazzige Improvisationen, meditative Klarinetten-Intros, harter Rock, Kinderlied-Anleihen, gefühlvolle Balladen, Balkan-Fetzer, Reggae, Rap - alles ist möglich in diesen Liedern zwischen Himmel und Hölle." - Süddeutsche Zeitung, 7.4.2024

"Durch schonungslose Texte und eine Melange aus traditionellen Klängen und modernen Elementen schaffen sie eine einzigartige Atmosphäre, die das Publikum ab den ersten Tönen in den Bann zieht." - Donaukurier, 7.5.2024

"Der Sound gewaltig, die Performance umwerfend, der Gesang von Sänger Sebastian Horn sensationell, die Soli der Musiker hinreißend - was für ein Auftritt. Am Ende dürfen auch die bekannten Lieder nicht fehlen. Bei "Deifedanz" sitzt niemand mehr im weiten Rund, da wird getanzt und geklatscht." - Passauer Neue Presse, 29.7.2024

BESETZUNG:
Sebastian Horn: Gesang
Gerd Baumann: Gitarre, Gesang
Dominik Glöbl: Flügelhorn, Trompete, Gesang
Flurin Mück: Schlagzeug
Luke Cyrus Goetze: Gitarre, Lapsteel, Dobro
Benny Schäfer: Kontrabass
Florian Riedl: Klarinette, Bassklarinette, Moog

Ensemble Oper@Tee
Dauer: 60 Minuten

Österreichs Kinderopernspezialisten Oper@ Tee verzaubern mit Boieldieus entzückendem Werk Jung und Alt gleichermaßen. Hier muss sich allerdings niemand vor dem Wolf fürchten. Der erzählt nämlich die wahre Geschichte, wie sie sich wirklich zugetragen hat.
Die hautnahe Inszenierung bindet die jungen Zuschauer aktiv in die Geschichte ein, was das Erlebnis besonders intensiv und unvergesslich macht. Spielerisch werden wichtige Werte wie Mut, Freundschaft und Zusammenhalt vermittelt, wodurch die Oper nicht nur unterhaltsam, sondern auch pädagogisch wertvoll ist. "Rotkäppchen" ist ideal für Kinder im Alter von 3 bis 12 Jahren und verspricht einen unvergesslichen Familienausflug, der Klassik und Kultur auf unterhaltsame Weise näherbringt.
Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinen Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Werkeinführung statt.
Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Interpreten:
Die SchlossCapelle
Fritz Kircher, Violine

Programmbeispiel
W. A. Mozart: Sinfonie N.21
Joseph Haydn: Sinfonie N.44
Antonio Vivaldi: Le quattro stagioni/ Die Vier Jahreszeiten/ The Four Seasons

Wien ist die Hauptstadt der Musik und der Musikverein ist das Epizentrum der klassischen Musik. Jeder der Säle ist einzigartig und bekannt in der ganzen Welt für diverse musikalische Ereignisse. Erleben Sie einen Höhepunkt des Wiener Kulturkalenders und genießen Sie einen Abend feinster Klassik. Das knapp zweistündige Konzert im weltbekannten Wiener Musikverein wird Sie mit Stücken von Mozart, Haydn und Vivaldi verzaubern.

Der Goldene Saal ist weltbekannt für das Neujahrskonzert am 1. Januar
Der Brahms-Saal ist weltbekannt als der Kammersaal mit der besten Akustik.

Termine im Goldenen Saal
September 2023: 7.,14., 19., 21., 26.
November 2023: 11., 18.
Dezember 2023: 6., 8., 9., 12
Februar 2024: 3., 9.
März 2024: 26.
April 2024: 2., 18., 23., 30
Mai 2024: 14., 21., 23
Juni 2024: 18., 27.


Termine im Brahms-Saal
September 2023: 12., 28.
November 2023: 2., 4., 9., 16., 25., 30.
Dezember 2023: 15., 21., 22.
Januar 2024: 6., 13., 27.
Februar 2024: 17., 24.
März 2024: 9., 23., 28., 30
April 2024: 4., 9., 25.
Mai 2024: 2., 7., 9., 30.
Juni 2024: 4., 11., 20., 25.

Die romantisch-leidenschaftliche Erfolgsreise von IL VOLO (italienisch für "Der Flug") geht weiter: Während Tausende deutsche Fans des weltweit gefeierten italienischen Trios noch den ausverkauften Deutschland-Konzerten 2024 in Düsseldorf, Berlin und Frankfurt entgegenfiebern, gibt es schon wieder neuen Grund zur Freude: Gianluca Ginoble, Piero Barone und Ignazio Boschetto kehren im Rahmen ihrer World Tour 2024/2025 auch im kommenden Jahr mit ihrem "Belcanto" – Feeling auf die Bühnen Deutschlands und Österreichs zurück, diesmal sogar für insgesamt 7 Konzerte!



Mit ihrer unverwechselbaren Kombination aus klassischem und Pop-Gesang sind IL VOLO seit 2011 aus der internationalen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken. Millionen von Menschen lieben die charismatischen Herzensbrecher für Welthits wie "Volare", "My way", "Nessun Dorma" und "O sole mio", die die drei italienischen Weltstars mit starken Stimmen sowie einer gehörigen Portion Witz und Coolness auf die Bühne bringen. Damit sind Gänsehaut und Unterhaltung pur bei jedem einzelnen Auftritt garantiert!

Die romantisch-leidenschaftliche Erfolgsreise von IL VOLO (italienisch für "Der Flug") geht weiter: Während Tausende deutsche Fans des weltweit gefeierten italienischen Trios noch den ausverkauften Deutschland-Konzerten 2024 in Düsseldorf, Berlin und Frankfurt entgegenfiebern, gibt es schon wieder neuen Grund zur Freude: Gianluca Ginoble, Piero Barone und Ignazio Boschetto kehren im Rahmen ihrer World Tour 2024/2025 auch im kommenden Jahr mit ihrem "Belcanto" – Feeling auf die Bühnen Deutschlands und Österreichs zurück, diesmal sogar für insgesamt 7 Konzerte!



Mit ihrer unverwechselbaren Kombination aus klassischem und Pop-Gesang sind IL VOLO seit 2011 aus der internationalen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken. Millionen von Menschen lieben die charismatischen Herzensbrecher für Welthits wie "Volare", "My way", "Nessun Dorma" und "O sole mio", die die drei italienischen Weltstars mit starken Stimmen sowie einer gehörigen Portion Witz und Coolness auf die Bühne bringen. Damit sind Gänsehaut und Unterhaltung pur bei jedem einzelnen Auftritt garantiert!