Wenn wir einmal nicht grausam sind, dann glauben wir gleich, wir seien gut

Zur Festival-Eröffnung spielt und singt Schauspieler und Musiker Robert Stadlober seine Interpretationen von Gedichten von Kurt Tucholsky, am Akkordeon sein Freund und Wegbleiter Daniel Moheit. Stadlober, geboren in Friesach/Kärnten und bekannt durch zahlreiche Rollen in Film und Fernsehen, zieht mit seinem behutsamen und augenzwinkernden Vertonungen Parallelen von der Weimarer Republik zur Gegenwart.
Es geht es vordergründig um Themen des Alltags, dahinter schwingt Tucholskys beißende Kritik an der Heuchelei und saturierten Bequemlichkeit des (Klein-)Bürgertums mit, das der aufkeimenden Nazi-Diktatur den Boden bereitet hat. Parallel zu seinen Vertonungen hat Robert Stadlober im Berliner Verbrecher Verlag eine Auswahl von Tucholsky-Gedichten herausgegeben und mit einem Vor- und Nachwort versehen.
In der Regie von Bernd Liepold-Mosser verköperte Robert Stadlober am Klagenfurter Stadttheater die Hauptrolle in der Produktion "Amerika", die 2011 mit dem Nestroy Theaterpreis ausgezeichnet wurde.
"Robert Stadlober versieht die Tucholsky’schen Figuren mit allen guten Gaben: geballter Ironie, einem Hauch von Zärtlichkeit. Diese famose Platte ist wie ein kurzes Innehalten" (Der Standard).
"Stadtlober vertont zurückhaltend, lässt ihrem sprachlichen Rhythmus Raum und interpretiert uneitel und klar. Das haut einen um, weil man so versteht, was Literatur tatsächlich vermag. Kauft das alles. Es ist wichtig." (Musikexpress)

Der Weltstar zählt zu den herausragenden Komponisten, Pianisten und Produzenten für Modern Classical, Instrumental Music und Electronica. Seine Musik erhält internationale Anerkennung, begleitet von Konzertreisen auf der ganzen Welt.

Sowohl live als auch auf seinen Aufnahmen setzt Martin Kohlstedt Standards darin, wie cutting-edge Electronica mit analogen und akustischen Elementen aus klassischem Klavier, Ambient, Field Recordings und Score Design zusammenkommen kann.
Kohlstedt schafft es, für die Einflüsse aus so unterschiedlichen Welten intuitiv eine gemeinsame Form zu finden und daraus einen lebendigen Körper zu bilden - als spektakuläre Festivalshow, als introspektives Klavierkonzert, multidimensionaler Filmsoundtrack oder immersives Albumerlebnis.

Seine Art des Arbeitens bezeichnet Kohlstedt als modulares Komponieren. Die Stücke sind ständig in Bewegung und folgen auch im Konzert keiner festgelegten Form. Improvisation ist zwingend Teil des Schaffens, ebenso der Mut zum Scheitern, das Suchen und das Interagieren mit Kontext, Raum und Menschen.

Martin Kohlstedt kollaborierte dabei bereits mit renommierten Partner:innen wie dem GewandhausChor Leipzig, mit Künstlern wie Ben Böhmer, Douglas Dare, Sudan Archives und Henrik Schwarz sowie mit Labels wie Warner Classics.

Martin Kohlstedt spielt Konzerte in über 30 Ländern, darunter auf den renommiertesten Bühnen und Festivals Europas. Neben eigenen Stücken schreibt Kohlstedt Soundtracks für Filme, Theaterstücke, Podcasts und Hörspiele. Mit der Edition Kohlstedt führt er sein eigenes Label und kommt mit einem eigenen Aufforstungsprojekt seiner Verantwortung als Artist nach. Martin Kohlstedt lebt und arbeitet in Weimar.

Aktuelles Album:
"Live" (2024), Edition Kohlstedt

"in my mind / love’s gonna make us blind..." Wer kennt ihn nicht, den Song der Wiener Band WALLERNS, die mit ihrem Dream-Pop seit Jahren zu den Fixsternen der österreichischen Musik-Szene gehören. Sie Ihre wärmenden Lieder sind wie gute Freund:innen, die man zu jeder Zeit anrufen, wie eine Schutzhülle, wenn man die Welt da draußen nicht mehr so recht versteht. Das Credo ihres Debüt-Albums "End of Circles": Es ist okay, die Dinge zuzulassen. Wallners sind Anna (Gesang), Laurenz (Klavier), Nino (Gitarre) und Max (Bass), vier Geschwister aus Wien, und sie verstehen sich musikalisch, ohne großen Worte zu verlieren.
"Mit der jungen Band Wallners kehrt die Sinnlichkeit in den österreichischen Pop zurück", schrieb "Die Zeit" - und fand im Sound der Band einen Gegenpol zur Breitbeinigkeit und zur Ironie, die in der Indie-Szene von Wien so häufig zu finden ist.
Und der deutsche Filmregisseur Christian Petzold schrieb gerade am Drehbuch seines Erfolgsfilms "Roter Himmel", als er "in my mind" im Radio hörte und ihm sofort klar wurde, dass er den Song als Lied zum Film verwenden wird.
Die sinnliche Schönheit des Sounds der Wallners ist voller Ruhe und sehnsuchtsvoller Gelassenheit. Ihre Live-Konzerte bieten eine raum- und zeitlose Erfahrung, die man sich nicht entgehen lassen sollte.

OSKA & Streicher

Die erfolgreiche österreichische Singer-Songwriterin OSKA schuf mit ihrem zweiten Album „Refined Believer“ ein Werk voller musikalischer Wärme, gespickt mit Melancholie, aber auch mit Leichtigkeit. Weitläufig, zurückgenommen, aufs Wesentliche reduziert könnte man den sanften Sound beschreiben, der sich durch das Gesamtwerk der gebürtigen Waldviertlerin zieht.

In neuen Arrangements, begleitet von Violine und Cello, wird OSKA ihren wunderschönen Liedern noch mehr emotionale Tiefe und Schönheit verleihen. Premiere hatte 'OSKA & Streicher' beim Popfest 2025 in der Wiener Karlskirche unter Standing Ovations.