Ein Familienkonzert, das so glücklich macht wie Vanillekipferl und Kinderlachen!

Welches Kind freut sich nicht auf den ersten Schnee, aufs Schneemannbauen und Keksebacken? Weihnachtszeit ohne Cocopelli-Kinderlieder ist für viele nicht mehr vorstellbar. Da rückt man gerne ein Stückchen näher, lauscht den poetischen Liedern und hört Geschichten über die Vorfreude auf Weihnachten. Wenn Hutzelmann und Zottelschratz zur Schneeballschlacht einladen, haben selbst die Großen Freude am Winter. Und mit dem Lied der kleinen Kerze kann schließlich Weihnachten kommen.

Bereits seit über 20 Jahren schreibt Mai Cocopelli sehr erfolgreich Lieder für Kinder. Dafür wurde sie mehrfach international ausgezeichnet. 2017 schaffte sie aus über 16.000 Einsendungen den Einzug ins Finale des amerikanischen Liederwettbewerbs ISC in Nashville. Ihre Musik wird sowohl in deutschen Kinderradios gespielt, als auch im TV auf KiKa einem breiten Publikum nähergebracht.

Im Konzert "Wenn es Weihnacht wird" präsentiert sie mit ihrer fabelhaften Band fröhliche Winter- und Weihnachtslieder, bei denen die ganze Familie gerne mit einstimmt. Denn eines ist gewiss: Cocopelli-Konzerte sind Feuerwerke aus positiver Energie, Charme und Musikalität. Die beste Einstimmung also auf ein herzliches Weihnachtsfest im Kreise seiner Liebsten.

Besetzung: Mai Cocopelli: Gitarre, Gesang; Oliver Kerschbaumer: Keyboard, Gesang; Lukas Klement: Schlagzeug, Gesang; Ciara: Bass

UDO JÜRGENS: EINE LEGENDE, SEIN FLÜGEL – UND EINE STIMME, DIE BERÜHRT.
Peter C. Frank bringt mit DER UDO JÜRGENS LIVE-SHOW ein einzigartiges Erlebnis auf die Bühne, das emotionaler, näher und ehrlicher kaum sein könnte. Mit seiner unverwechselbaren Stimme, die unter die Haut geht und begleitet von seiner hochkarätigen Liveband, interpretiert Peter C. Frank am legendären gläsernen Flügel die bekannten Hits und verborgenen Liedschätze des großen Entertainers – live, mit Tiefgang, Glamour und dem unverwechselbaren Sound, den Generationen lieben.

DAS HERZSTÜCK DER SHOW: UDOS ORIGINAL GLASFLÜGEL
Eine Ikone – klanglich wie visuell – und eigens für Udo Jürgens gebaut und nun einzigartig auf Tour. Mit seinem legendären gläsernen Flügel lassen wir Udo für immer leben – eine Show mit Kultcharakter, das gibt es so nirgendwo!

+ EXKLUSIVE, TEILS UNVERÖFFENTLICHTE BILDERWELTEN
von Udos langjährigem Fotografen begleiten die Show visuell auf großer Leinwand. Für den dramaturgischen Feinschliff sorgt kein Geringerer als Wolfgang Hofer: Udos Erfolgs-Textdichter mit über 100 Liedern – "Mit 66 Jahren", "Liebe ohne Leiden", "Buenos Dias Argentina", "Alles im Griff" u. v. m.

DIE UDO JÜRGENS LIVE-SHOW – eine großartige Hommage an einen Jahrhundertkünstler, mit Peter C. Frank, Liveband und Udos legendärem gläsernen Flügel. Ein Showabend voller Erinnerungen, Entertainment und Emotionen – und mit einem großen Finale, natürlich im Bademantel. Einmalig. Echt. Live.

Idee, Konzeption & Dramaturgie: Wolfgang Hofer, Peter C. Frank, Louis Lindenborn

PETER C. FRANK:
Seit 2015 hat sich Peter ganz der Musik von Udo Jürgens verschrieben. Als Solist am Klavier, mit Liveband und mit Orchester hat er sich in verschiedenen Udo Jürgens-Projekten als Udo Jürgens-Interpret einen Namen gemacht. Der studierte Sänger und Musiker arbeitete seit Ende der 1980er Jahre als Gesangssolist an verschiedenen deutschen Theatern im Bereich, Oper, Operette und Musical (u. a. in Oldenburg, Brandenburg, Hannover, Hildesheim). Als Songwriter veröffentlichte er 2015 eine eigene CD ("Neues Leben") und komponierte eigene Musicals wie "Der Graf am Gleichen" (2006) oder "Jesus ganz nah dran" (2013). In enger freundschaftlicher Zusammenarbeit mit dem Udo-Jürgens-Texter Wolfgang Hofer entstand zuletzt das Musical "Die Schildbürger – Das Narrenmusical" (2024) sowie weitere neue deutschsprachige Lieder. Peter und seine Band sind eng verbunden. Sie musizieren schon seit Studentenzeiten zusammen und haben sich jetzt der Musik von Udo Jürgens angenommen.
"Udo Jürgens’ zeitlose Musik liegt mir am Herzen! Um sein unvergängliches Erbe zu bewahren, präsentiere ich sie live und originalgetreu – sei es in intimen Solokonzerten am Klavier, in mitreißenden Auftritten mit Band oder in großen Shows mit Sinfonieorchester. Darüber hinaus schreibe ich eigene Songs und Musicals, in die ich meine persönliche Handschrift einbringe. Dabei ist es mir immer ein tiefes Anliegen, Menschen mit meiner Musik zu berühren und Melodien des Lebens in die Welt zu tragen!" (Peter C. Frank)

DIE BAND:
Mitreißend, vielseitig und voller Energie – diese Musiker bringen jede Bühne zum Beben. Ob im Studio, Theater, auf Festivalbühnen, bei großen Tourneen, TV-Shows oder exklusiven Events: Ihre Erfahrung und Spielfreude prägen den unverwechselbaren Sound dieser Show.

Sie spielten und arbeiteten u. a. mit Roger Cicero, Bill Ramsey, Anna Depenbusch, Chris Andrews, Chris Howland, Roberto Blanco, Ireen Sheer, Graham Bonney, Gunter Gabriel, Edwin Hawkins, Amelia Brightman, Katie Freudenschuß, Thilo Wolf und Eric Marienthal. Sie waren Teil von Musical- und Showproduktionen wie West Side Story, Musical Rocks und Fack ju Göhte. Als Studiomusiker nahmen sie mit Produzenten wie Franz Plasa und Peter Hoffmann (Tokio Hotel) auf und wirkten an zahlreichen CD- und TV-Produktionen mit.

DIE UDO JÜRGENS LIVE-SHOW sind:
Peter C. Frank – Gesang & Glasflügel
Thomas Zander – Saxophon & Flöte
Gary Winters – Trompete
Christian Gauger – Gitarre
Sebastian Brand – Bass & Vocals
Sebastian Frank – Schlagzeug & Vocals

Sebastian Frank: Drums/Vocals
Als Schlagzeuger und Cellist Theatermusiker an der Landesbühne Hannover. Musikalischer Leiter der Gala-Band "Glamorous Glitter Band" mit Künstlerbegleitungen, u.a. von Roberto Blanco, Ireen Sheer, Graham Bonney, Gunter Gabriel, Botho Lucas-Chor. Inhaber des Tonstudios "Nightfly Recording" mit Aufnahmen von Künstlern wie Eric Marienthal, Torsten Goods, Thilo Wolf, Thomas Zander, Dirk Lentschat (Roger Cicero-Bigband), Ulrich Rode (BAP), Susan Albers (DSDS), Lars Lehmann, Lutz Krajenski.

Sebastian Brand: Bass/Vocals
Künstlerbegleitung/Tournee-, Theater-, Studioarbeit (Auswahl) für: Chris Andrews, Chris Howland, Roger Cicero (in early Clubdays in Hamburg), Ken Norris, Regy Clasen, Natalia Yegorowa (ehem. Klitschko), Konrad Wissmann, Felix Meyer, Jennifer Kaye, Amelia Brightman, Edwin Hawkins (Gospel, USA). Katie Freudenschuß (jetzt erfolgreiche Solo-Kabarettistin mit unzähligen TV-Auftritten) und Anna Depenbusch - noch am Vorabend ihrer großen Karriere.
Studioarbeit u.a. mit den Produzenten Franz Plasa, Peter Hoffmann (Tokio Hotel) und für das Nightfly Recording Studio. Theatertätigkeit (Musicals, Musiktheater) für das Schleswig- Holsteinische Landestheater.

Thomas Zander: Saxophon/Flöte
Seit Jahren ständiger Gastmusiker für Saxophon, Klarinette und Querflöte, z.B. am Theater für Niedersachsen und an der Oper in Hannover bei der WEST SIDE STORY. In der Bigband von ROGER CICERO spielte er von Beginn an als Bariton-Saxophonist und spielte Tenor im Quartett von BILL RAMSEY. Daneben arrangiert und komponiert er Kammer- und Orchestermusik, zuletzt ein Quartett für 4 Bassklarinetten, UA 10/2013 und ein Quintett für Bassklarinette und Streichquartett, UA 02/2016.

Veranstaltungsdauer:
120 Minuten und 20 Minuten Pause

Er hat die Stimme – den Look – und die Moves.

Präsentiert wird die großartige Musik der britischen Kultband QUEEN von einer erstklassigen Liveband um den charismatischen Frontmann Valentin L. Findling, der Freddie Mercury so atemberaubend & authentisch verkörpert wie kein Zweiter. Seine Stimme, Look und Moves versetzen das Publikum für ca. 100 min zurück in die „gute alte“ Zeit.

Besucher sagten nach der Show:

„Großes Kompliment! Beste Queen-Tribute-Show, die wir jemals gesehen haben. 👌🏼 Zum Verwechseln ähnlich und viele Gänsehaut-Momente! Danke dafür!“

„Euer Sänger ist nicht nur nah am Original dran, er singt wie das Original. Da könnte Queen mit dem Sänger gerade mal neue Platten aufnehmen und kein Mensch würde es merken.“

„Als Mega-Queen-Fan kann ich nur sagen: näher am Original geht nicht ! Bin immer noch total geflasht, was ihr da abgeliefert habt. Ich hoffe ihr kommt bald mal wieder in unsere Gegend - ich bin dann in jedem Fall wieder dabei. Danke für diesen wunderschönen und tollen Abend gestern.“

„Ohne zu übertreiben, das war echt ein Brett. Megashow, spitzen Band, Stimme, Performance, Moves und Optik zum Verwechseln ähnlich, echt krass. Sollte sich jeder Queen-Fan anschauen. Es war ein toller Abend.“

„Ich fühlte mich zurückversetzt in die gute alte Zeit“

„Man könnte glauben Freddie wäre zurück und in seine jüngere Haut geschlüpft.“

„Wenn man die Augen schließt, hört man Freddie – und als ich die Augen geöffnet habe, dachte ich er steht vor mir.“

Valentin L. Findling als Freddie

Bereits im Alter von 5 Jahren begann Valentin mit dem Klavierspiel. Schon während seinem ersten Musikstudium an der Musikhochschule Würzburg als Stipendiat gewann er mehrere Preise, unter anderem den 1. Platz beim Frankfurter Steinway Förderpreis im Bereich Jazzklavier & den „Sparda Jazz Award Düsseldorf“ mit seiner Band „BOP“. Als Sänger und Keyboarder beschränkt sich seine Begeisterung jedoch nicht nur auf den Jazz, auch anderer Musikrichtungen haben es ihm angetan. Neben Musik-Produktionen wirkt Valentin unter anderem bei verschiedenen Theater- und Tanzproduktionen mit, ein einzigartiges Multitalent eben. Durch seine Liebe und Begabung zur Kunst lässt er Freddie auferstehen und begeisterte mit seinen Auftritten bereits die Gäste bei OPEN AIR RESTAURANT auf dem Heidelberger Schloss im Sommer 2020.

Die Band

Die Profi-Musiker arbeiten in den Bereichen – Live, Studio, Musical, Touring, Eigenproduktionen und spielen u.a. auf Kreuzfahrtschiffen, bei Firmenevents, Corporate Events, Tourneen, Festivals und auf privaten Veranstaltungen. Sie spielten z.B. mit Laura Carbone, Paul Overstreet (Nothing At All), Peter Schilling, Earl Harvin (u.a. Seal, Sam Smith, Céline Dion), Sandy (No Angels), waren Support vor z.B. Manfred Man's Earth Band, Eric Clapton, Incognito, Paul Young, Nik Kershaw, Jimmy Summerville, Gregor Meyle und tourten u.a. mit den Musicals Musical Rocks, Fack ju Göhte und von 2018 – 2020 mit dem Erfolgs-Musical BEAT IT! – Die Show über den King of Pop (160 Termine in D-A-CH), von dem selbst Michael Jacksons Bruder Jermaine, der bei der Weltpremiere in Berlin war, sehr angetan war.

Songs

Natürlich werden die Klassiker und größten Hits von Queen gespielt, so u.a. Another One Bites The Dust, Bohemian Rhapsody, We Are The Champions, I Want To Break Free, Radio Gaga, Crazy Little Called Love, Tie Your Mother Down uvam.

Die spektakuläre Live Show und lange erwartete Fortsetzung des Mega-Erfolgs FASZINATION RECHTSMEDIZIN mit vielen neuen spannenden Fällen von Deutschlands Rechtsmediziner Nr. 1: Prof. Dr. Michael Tsokos.

Was wäre, wenn die Ramones aus Österreich kämen und einen unstillbaren Durst nach Bier hätten?

Genau dort setzen TURBOBIER an. Wenn es um schweißtreibenden Austro- Punkrock geht, führt kein Weg an der Wiener Band vorbei. Mit unnachahmlicher Attitüde, schneidenden Gitarren und jeder Menge Turbo fegt das Quartett um Frontmann Marco Pogo über die Bühnen Europas und macht klar: Hier gibt’s keine halben Sachen.



Seit zehn Jahren stehen TURBOBIER für Kompromisslosigkeit, Schmäh, klare Kante und einen Rhythmus, auf den selbst Schweizer Uhrwerke neidisch wären: Fünf Alben in einer Dekade, im Schnitt alle zwei Jahre eine neue Platte. Songs wie "Insel muss Insel bleiben", "King of Simmering" oder "Fuaßboiplotz" haben sich längst zu Hymnen einer treuen Fangemeinde entwickelt, die bei jeder Show für kollektives Ausrasten sorgt. Ihre Konzerte sind pure Eskalation - kein T-Shirt bleibt trocken, kein Refrain ungesungen. Die Band hat sich längst weit über Österreich hinaus einen Namen gemacht - mit zahllosen Festival- und Clubshows in ganz Europa und drei Amadeus Austrian Music Awards.



2026 kehren die vier Wiener mit neuer Energie zurück: Am 1. Mai 2026 erscheint - pünktlich zum Tag der Arbeit - das neue Studioalbum "Das Leben is ein Oaschloch", der Soundtrack für alle, die das Leben nicht immer ernst nehmen, aber umso lauter feiern. Musikalisch geht’s dabei zurück an die Wurzeln - manchmal schwer wie ein Montagmorgen, manchmal leicht wie das erste Bier nach Feierabend. Begleitet wird das Album von der gleichnamigen "Das Leben is ein Oaschloch"-Tour 2026, mit der TURBOBIER erneut Clubs und Festivals zum Kochen bringen wird.

Ein Abend an dem alles stimmt. Omar Sarsam packt seine bisher stärksten Nummern aus Medizin, Musik und Alltagswahnsinnigkeiten in ein einmaliges "The Best Of" .

Von Diese für Andere.

Das besondere an diesem Abend: Das Programm wird live in die österreichische Gebärdensprache übersetzt. Und das nicht von irgendwem, sondern von den Top 2 der Kabarett-Gebärdensprachdolmetscherinnen Österreichs: Anna Gravogl und Marietta Gravogl.

Humor, der verbindet!