Ein Abend an dem alles stimmt. Omar Sarsam packt seine bisher stärksten Nummern aus Medizin, Musik und Alltagswahnsinnigkeiten in ein einmaliges "The Best Of" .

Von Diese für Andere.

Das besondere an diesem Abend: Das Programm wird live in die österreichische Gebärdensprache übersetzt. Und das nicht von irgendwem, sondern von den Top 2 der Kabarett-Gebärdensprachdolmetscherinnen Österreichs: Anna Gravogl und Marietta Gravogl.

Humor, der verbindet!

Eine Winterelfe hat sich beim Versteckspiel mit ihren Freund:innen ins Brucknerhaus verirrt und wird verzaubert von den wunderbaren Melodien der 9. Symphonie von Ludwig van Beethoven, die das Bruckner Orchester Linz gemeinsam mit seinem Dirigenten Markus Poschner musiziert. Sie möchte diese magischen Klänge hautnah erleben und schleicht sich gleich mitten ins Orchester. Ob sie auch hier Freund:innen finden wird?

Programm

Auszüge aus
Ludwig van Beethoven // 1770–1827
Symphonie Nr. 9 d-Moll op. 125 // 1824

Besetzung

Anna Bárbara Bonatto | Schauspiel & Tanz
Bruckner Orchester Linz
Markus Poschner | Dirigent
Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept

Eine Winterelfe hat sich beim Versteckspiel mit ihren Freund:innen ins Brucknerhaus verirrt und wird verzaubert von den wunderbaren Melodien der 9. Symphonie von Ludwig van Beethoven, die das Bruckner Orchester Linz gemeinsam mit seinem Dirigenten Markus Poschner musiziert. Sie möchte diese magischen Klänge hautnah erleben und schleicht sich gleich mitten ins Orchester. Ob sie auch hier Freund:innen finden wird?

Programm

Auszüge aus
Ludwig van Beethoven // 1770–1827
Symphonie Nr. 9 d-Moll op. 125 // 1824

Besetzung

Anna Bárbara Bonatto | Schauspiel & Tanz
Bruckner Orchester Linz
Markus Poschner | Dirigent
Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept

Der zeitlose Weihnachtsklassiker kehrt zurück – und zwar so lebendig wie nie zuvor. DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – DAS MUSICAL bringt im Winter 2026 die Magie des Kultfilms mit seiner berühmten Originalmusik endlich live auf die Bühne. Ein emotionales, mitreißendes Erlebnis für die ganze Familie, das die Adventszeit um ein neues Highlight bereichert.

So fühlt sich Weihnachten live an

Seit über 50 Jahren gehört „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ zu den wichtigsten Traditionen der Weihnachtszeit. Millionen Menschen verbinden mit dem Film die schönsten Erinnerungen an Wintertage. Das Musical lässt diese Magie neu aufleben: von funkelnden Schneelandschaften über das prachtvolle Schloss bis hin zum glitzernden Ball, auf dem Aschenbrödel und der Prinz auf berührende Weise zueinanderfinden.

Die Musik: Kult trifft Musicalmagie

Die ikonische Titelmelodie von Karel Svoboda – ein echter Gänsehautmoment für Generationen – bildet das musikalische Fundament der Show. Ergänzt wird sie durch frische, emotionale Kompositionen von Thomas Zaufke (Die wunderbare Reise des Nils Holgersson, Grimm! und Preisträger des Deutschen Musical Theater Preises). Gemeinsam entsteht ein musikalisches Erlebnis, das Nostalgie und Neues perfekt verbindet und das Publikum garantiert in Weihnachtsstimmung versetzt.

Ein Märchen, das berührt

Nach dem Tod ihres Vaters lebt Aschenbrödel bei ihrer strengen Stiefmutter, die sie, im Gegensatz zu ihrer Schwester Dora, als Magd arbeiten lässt. Trotzdem träumt sie von Freiheit und Abenteuern. Als eines Tages ihr Weg in den verschneiten Wald führt, trifft sie den Prinzen – ein Schneeball, ein Lachen, ein Blick.

Als der Prinz zum Ball einlädt, verweigert ihre Stiefmutter ihr die Teilnahme. Dank dreier magischer Haselnüsse gelingt es Aschenbrödel, heimlich am königlichen Ball teilzunehmen. Beim Tanz hat der Prinz nur Augen für Sie, doch als die Uhr Mitternacht schlägt, verliert Aschenbrödel einen Schuh auf der Treppe. Ein Moment, der ihr Schicksal für immer verändern wird.

Der Vorverkauf hat begonnen – der Zauber wartet!

Show-Dauer: ca. 2:15 Stunden inkl. einer Pause
Sprache: Songs und Dialoge in deutscher Sprache

Markus Poschner und das Bruckner Orchester Linz eröffnen das große Beethoven-Jahr 2027 zur Feier des 200. Todestages Ludwig van Beethovens mit dem krönenden Schlusspunkt seines symphonischen Schaffens: Der 9. Symphonie d-Moll, die zugleich als Gipfelpunkt der Klassik und als Türöffner zur Romantik gilt - nicht nur aufgrund der revolutionären Einbindung von Chor und Solostimmen. Neben dem Hard-Chor und dem Linzer Jeunesse Chor stehen dabei mit Susanne Bernhard, Katrin Wundsam, Sebastian Kohlhepp und Rafael Fingerlos vier herausragende Solist:innen auf der Bühne des Großen Saals im Brucknerhaus Linz. Das Neujahrskonzert sowie dessen Wiederholung am 2. Jänner sind dabei Teil des Beethoven-Zyklus von Bruckner Orchester Linz und Brucknerhaus Linz, der mit der 7. Symphonie im Rahmen des Brucknerfestes 2025 begann und am 2. Mai 2027 in einer Sonntagsmatinee mit den Symphonien Nr. 2 und 4 seinen Abschluss findet.

Programm

Ludwig van Beethoven // 1770-1827
Symphonie Nr. 9 d-Moll op. 125 // 1822-24

Besetzung

Susanne Bernhard | Sopran
Katrin Wundsam | Mezzosopran
Sebastian Kohlhepp | Tenor
Rafael Fingerlos | Bariton
Hard-Chor
Linzer Jeunesse Chor
Bruckner Orchester Linz
Markus Poschner | Dirigent

Markus Poschner und das Bruckner Orchester Linz eröffnen das große Beethoven-Jahr 2027 zur Feier des 200. Todestages Ludwig van Beethovens mit dem krönenden Schlusspunkt seines symphonischen Schaffens: Der 9. Symphonie d-Moll, die zugleich als Gipfelpunkt der Klassik und als Türöffner zur Romantik gilt - nicht nur aufgrund der revolutionären Einbindung von Chor und Solostimmen. Neben dem Hard-Chor und dem Linzer Jeunesse Chor stehen dabei mit Susanne Bernhard, Katrin Wundsam, Sebastian Kohlhepp und Rafael Fingerlos vier herausragende Solist:innen auf der Bühne des Großen Saals im Brucknerhaus Linz. Das Neujahrskonzert sowie dessen Wiederholung am 2. Jänner sind dabei Teil des Beethoven-Zyklus von Bruckner Orchester Linz und Brucknerhaus Linz, der mit der 7. Symphonie im Rahmen des Brucknerfestes 2025 begann und am 2. Mai 2027 in einer Sonntagsmatinee mit den Symphonien Nr. 2 und 4 seinen Abschluss findet.

Programm

Ludwig van Beethoven // 1770-1827
Symphonie Nr. 9 d-Moll op. 125 // 1822-24

Besetzung

Susanne Bernhard | Sopran
Katrin Wundsam | Mezzosopran
Sebastian Kohlhepp | Tenor
Rafael Fingerlos | Bariton
Hard-Chor
Linzer Jeunesse Chor
Bruckner Orchester Linz
Markus Poschner | Dirigent

Die größten Musicals. Die schönsten Songs. Die besten Stimmen.

Erleben Sie die Highlights aus Phantom der Oper, Cats, Evita, Grease, Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Frozen und vielen weiteren Welterfolgen - live mit den Stars der Musicalszene.

Über 3 Millionen Besucher machten DIE NACHT DER MUSICALS zur erfolgreichsten Musicalgala aller Zeiten.

Nur eine Nacht in deiner Stadt.

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern.

Weltbekannte Hits aus den Broadway Musicals "Phantom of the Opera" und "Evita" werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals "Die Eiskönigin" mit dem Wahnsinnshit "Let it go" und "Moulin Rouge" mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion.

Lassen Sie sich bei "Die Nacht der Musicals" von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Innerhalb von nur zwei Jahren - 1954 bis 1956 - veränderte The King of Rock'n'Roll die Musikwelt für immer: Verkaufszahlen, Mode, Merchandising, das alles hatte es in dieser Form bis dahin nicht gegeben. Wie groß er noch werden würde, ahnte damals kaum jemand. Am 9. Jänner, einen Tag nach Elvis Presleys Geburtstag, macht The Elvis Presley Roadshow aus dem Datum ein Programm - und bringt den Geist genau dieser Zeit zurück: als vollständige Tour-Revue mit Vorprogramm, Showmaster und DJ, so wie sie 1956 durch Amerika zog.

Im Mittelpunkt steht Arron Walker aus England, 2019 European Elvis Champion und aktuell unter den Top 5 der Elvis Tribute Artists weltweit. Walker verkörpert den jungen, ungezähmten Presley mit verblüffender Bühnenpräsenz - noch vor den Filmen, noch vor den Armeejahren, in der Zeit, als alles möglich schien. Und dazu gehört weit mehr als ein Solo-Auftritt - ein gutes Dutzend Künstler:innen umfasst das Ensemble. Chris Aron & The Croakers begleiteten Wanda Jackson sechs Jahre lang auf Tour und standen mit Scotty Moore, dem legendären Gitarristen von Elvis, auf der Bühne; nun liefern sie den stilechten Klangteppich.

The Finest Voices, ein Trio aus der europäischen Rockabilly-Szene, ergänzen mit harmonischem Background-Gesang und eigenen Solo-Einlagen. Showmaster Jacky Cleever, seit 40 Jahren auf den Bühnen dieser Welt, führt durch den Abend und bestreitet das Vorprogramm mit Country und Western der 50er. DJ Lemon Squeezer bespielt Pausen und Einlass mit Original-Vinyl vom echten Plattenteller.

Bevor Arron Walker als Elvis die Bühne betritt, sind die Weggefährten von damals zu hören: Songs von Johnny Cash und Wanda Jackson, beide einst Teil der originalen Tournee. Auf dem Programm stehen Rocker wie "That's All Right (Mama)", "Heartbreak Hotel" und "Hound Dog", aber auch Balladen wie "Anyway You Want Me" oder "I'm Counting on You". Eine prall gefüllte Allstars-Riege, eine vollwertige Revue und das Gefühl, eine Tournee live zu erleben, wie sie damals wirklich stattfand: Rockabilly, Country, Gospel, Doo Wop und jede Menge Rock and Roll!

"Es war Ende Januar, bald nach den Weihnachtsferien, als das dicke Kind zu mir kam": So beginnt "Das dicke Kind", eine Erzählung von Marie Luise Kaschnitz, die "schon lange eine meiner Lieblingsgeschichten ist", wie Eva Mattes verrät. Die Geschichte vom dicken Kind - "melancholisch und tief, aber auch schwebend und überraschend im Ausgang" - ist Teil eines musikalisch-literarischen Abends, für das die bekannte Film-, Fernseh- und Theaterschauspielerin eine sehr persönliche Zusammenstellung von Texten vorgenommen hat, die ihr am Herzen liegen.

Eva Mattes macht uns an diesem Abend zudem mit Kaschnitz‘ Erzählung "Eisbären" bekannt - auch sie hat, so die Schauspielerin, "in der Tiefe etwas Schwebendes, Geheimnisvolles, Unergründliches und lässt Raum für meine eigene Phantasie." Und so geht es weiter, dann mit mehr Leichtigkeit, wenn Paul Auster in "Das rote Notizbuch" von den unglaublichsten Zufällen und Ereignissen berichtet, die so unwahrscheinlich sind, dass sie wahr sein müssen. Und dann sind da noch die kleinen Texte über Farben von Mary Ruefle aus dem schmalen Band "Mein Privatbesitz", "sie fliegen", schwärmt Eva Mattes, "wie Schmetterlinge zwischen der Musik".

Den musikalischen Part steuert das ensemble verve bei: Das Trio begleitet, unterstützt und kontrapunktiert die Lesung mit dem feingliedrigen Zerkalo von Victor Kissine, Kaffeehaus-Musik von Paul Schoenfield und Astor Piazzollas feurigen "Vier Jahreszeiten in Buenos Aires", dazu "Quasi-Improvisationen" zu Ausschnitten von u. a. Arvo Pärt, Johannes Brahms, Franz Schubert.

Besetzung: Eva Mattes & ensemble verve - Suyang Kim Piano, Yusi Chan Geige, Thomas Ruge Cello

Alle Jahre wieder, frech und unverblümt, reden maschek gleich über ein ganzes Jahr drüber. maschek blicken zurück, sie drehen wie immer allen den Ton ab und reden drüber. maschek spielen noch einmal die besten Clips des Jahres, wie sie in 'Willkommen Österreich', anderswo oder bisher nirgendwo zu sehen waren. Überarbeitet, runderneuert, remixed oder im Original - jedenfalls immer live und jedesmal neu.

Mit BORN TO BE CHILD präsentiert Alex Kristan nicht nur ein Kabarettprogramm, sondern ein Lebensgefühl. Und zwar eines, auf das wir im "Erwachsenenmodus" viel zu oft vergessen, weil die Stimme der Vernunft so laut ist. Der perfekte Grund für ihn, seinem Leitsatz "Vernünftig ist wie tot – nur vorher" unbeirrt weiter zu folgen.

Alex Kristan weigert sich seit über fünfzig Jahren konsequent, erwachsen zu werden, und zieht es immer öfter vor, altersadäquat zu eskalieren. In Zeiten, in denen Menschen den eigenen Spiegel wegen Bodyshaming verklagen, hält er uns erst recht einen vor – und zeigt uns mit seiner ureigenen "Born-Identität", dass man darin trotz Verantwortung, To-do-Listen und gesellschaftlichen Normen auch mal Grimassen schneiden kann.

Mit scharfem Blick und noch schärferem Schmäh seziert er die Absurditäten des modernen Erwachsenseins. Männer mit Frauen-Komplex, Silberfüchse mit Alterungs-Allergie oder der FitnessWahn vs. die Ich-bin-immer-schön-Lüge. Nicht zu vergessen das Nine-Eleven des Pensionssystems, auch "Rentenhausens Nightmare" genannt: der Longevity-Hype und die romantisierte Flucht "zurück zur Natur" in der Hoffnung, dass die dort vermeintlich heile Welt noch eine Weile hält.

Erwachsen zu sein bedeutet für ihn nicht, Erwartungen zu erfüllen und im Zeitgeist zu funktionieren, sondern die Versprechen einzulösen, die man sich als Kind gegeben hat. Dieses Kind – und damit den Humor – in uns lebendig zu halten, ist für Alex Kristan das Allzweckmittel gegen den Ernst des Lebens. Alex Kristan und seine innere "Rotzpipn" erinnern als Dreamteam daran, dass das alles hier keine Generalprobe, sondern schon das eigentliche Hauptprogramm ist. Gemeinsam ziehen sie dazu ihrem Publikum wieder gehörig das Zwerchfell über die Ohren - mit Herz, Hirn und kindlicher Freude.

BORN TO BE CHILD ist ein Notausgang aus dem Hamsterrad.
Ein klassisches Alex-Kristan-Programm.
Frech, verspielt, pointiert.

Alle Jahre wieder, frech und unverblümt, reden maschek gleich über ein ganzes Jahr drüber. maschek blicken zurück, sie drehen wie immer allen den Ton ab und reden drüber. maschek spielen noch einmal die besten Clips des Jahres, wie sie in 'Willkommen Österreich', anderswo oder bisher nirgendwo zu sehen waren. Überarbeitet, runderneuert, remixed oder im Original - jedenfalls immer live und jedesmal neu.

Jakub Hrůša und seine Bamberger Symphoniker bringen Schumanns ›Rheinische‹ 3. Symphonie sowie Beethovens 5. Klavierkonzert auf die Bühne. Solist ist der US-amerikanische Ausnahmepianist Kirill Gerstein.

Letzte Gattungsbeiträge sind häufig etwas ganz Besonderes: Buchstäblich lebenslange Erfahrung und ein perfektioniertes Handwerk treffen auf die Bereitschaft zum künstlerischen Wagnis. Die Bamberger Symphoniker und ihr Chefdirigent Jakub Hrůša stellen Letztwerke von zwei Giganten des 19. Jahrhunderts einander gegenüber: Ludwig van Beethovens fünftes und letztes Klavierkonzert trifft auf Robert Schumanns dritte und chronologisch letzte Symphonie, die ›Rheinische‹ op. 97. Nicht zufällig stehen beide Werke in Es-Dur - auch wenn die Tonart bei Beethoven eher heroisch-opulent auftritt, während sie bei Schumann mal romantisch fließend, als beschwingter Ländler oder als feierlicher Choral erscheint. Den Solopart des Klavierkonzerts übernimmt mit Kirill Gerstein ein Ausnahmepianist und dabei außergewöhnlich vielseitiger Künstler: Mit nur 14 Jahren begann er ein Jazzstudium in Boston, bevor er sich ganz der Klassik verschrieb. Das Preisgeld des Gilmore Artist Award, den er im Jahr 2010 für seine »meisterhafte Technik, klangliche Differenziertheit und musikalische Neugier« erhielt, investierte er trotzdem gleich in mehrere Kompositionsaufträge, die er unter anderem an Brad Mehldau und Chick Corea vergab.

Programm

Ludwig van Beethoven // 1770-1827
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 5 Es-Dur op. 73 // 1808-09

// Pause //

Robert Schumann // 1810-1856
Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 97 ›Rheinische‹ // 1850

Besetzung

Kirill Gerstein | Klavier
Bamberger Symphoniker
Jakub Hrůša | Dirigent


Linzer Klangmenü rund ums Konzert

Vorspiel

18:45, Mittlerer Saal
Kurze musikalische Einstimmung mit jungen Musiker:innen und anschließende Konzerteinführung bei freiem Eintritt

Konzert

19:30, Großer Saal

Nachspiel

Nach dem Konzert, Foyer Großer Saal
Musikalischer Kommentar und spontane Gespräche zum Verweilen und Nachhorchen

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau

Wer gibt bei einem Trio eigentlich den Takt an und die Tonart vor? Das wird noch interessanter, wenn die Musik nicht notiert ist, sondern erst im Moment entsteht. Das Guy Salamon Jazz Trio fragt sich an Schlagzeug, Kontrabass und Trompete, wer eigentlich der Boss ist und was passiert, wenn es niemand sein will ...

Besetzung

Guy Salamon Jazz Trio
Guy Salamon | Schlagzeug

Alistair Payne | Trompete

Ton Felices | Kontrabass

Jochem Stavenuiter | Regie

VERLESUNG
und andere Peinlichkeiten aus dem Leben eines Schriftstellers

Seit rund 18 Jahren ist Thomas Raab im deutschsprachigen Raum unterwegs, liest aus seinen Büchern, moderiert Veranstaltungen, gibt Abende Literatur kombiniert mit Musik. Dabei hat sich zunehmend gezeigt, wie sehr dem Publikum und ihm das freie Erzählen während der Lesungen, das Abschweifen, das gemeinsame Lachen und der direkte Austausch die größte Freude bereitet.

Mit VERLESUNG erfüllt sich Thomas Raab den langen Wunsch, genau das zum konzeptionellen Kern des Abends werden zu lassen. Ein literarisch-kabarettistisches Soloformat, jenseits der klassischen Autorenlesung.
Ein Schriftsteller sitzt auf der Bühne, seine Bücher neben sich – und scheitert grandios daran, daraus Vorlesen.

Stattdessen erzählt er aus dem Nähkästchen
Vom Schreiben und vom Scheitern.
Von Lesungen, bei denen alles schiefging.
Von Textstellen, die gestrichen wurden.
Von peinlichen Momenten, die nie im Buch standen
Von Absurditäten seiner Branche und anderen Geheimnissen.

VERLESUNG ist keine klassische Lesung.
Und kein Kabarett mit Gag-Dauerfeuer.
Es ist ein sehr persönlicher, sehr komischer Abend
zwischen Literatur, Erzählen und Selbstentlarvung.

UND: er setzt sich auch an das Klavier!

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.

Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.

Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.

Gernot Kulis kann eben nicht anders.

Ein Programm über Freundschaft, Ehe und smarte Haushaltsgeräte, die einfach zu viel wissen.

Bernhard Prammer - Erfinder und Kurator der Orgelmusik zur Teatime - möchte mit seinem Überraschungsprogramm die ungebrochene und geweckte Neugier auf die Orgelmusik noch weiter schüren. Eines ist sicher: Langweilig wird es nicht. Mehr wird dann vor dem Konzert im Programmgespräch zu erfahren sein - so viel sei schon mal verraten.

Besetzung
Bernhard Prammer | Orgel

Ablauf:

16:00 - Tee & Kaffee
16:30 - Konzerteinführung
17:00 - Konzertbeginn
Konzertdauer ca. 60 Min