Il servitore di due padroni / Lustspiel in drei Akten von Carlo Goldoni / Aus dem Italienischen von H. C. Artmann / Fassung von Herbert Wochinz

In Männerkleidung und gemeinsam mit ihrem Diener Truffaldino macht sich Beatrice auf den Weg nach Venedig, um Florindo zu finden – ihren Geliebten, der zu Unrecht beschuldigt ist, ihren Bruder ermordet zu haben. So fügt es sich, dass beide im selben Wirtshaus landen, ohne jedoch voneinander zu wissen: der Beginn eines Spiels, das schnell außer Kontrolle gerät. Denn Truffaldino, nicht mehr jung und stets knapp bei Kasse, nimmt kurzerhand einen zweiten Dienst an – bei Florindo. Zwei Herren, doppelter Lohn, doppeltes Risiko. Zwischen Aufträgen, Missverständnissen und Lügen lässt sich das Leben rasch nicht mehr sauber organisieren. Zudem sind die Geschäfte der angesehenen Bürger*innen Venedigs undurchsichtiger als das Wasser in der Lagune. Und auch Smeraldina, Dienerin wie er, und wie er nicht auf den Mund gefallen, durchkreuzt, hält dagegen und lässt sich schon gar nicht leicht einkochen – und gibt so dem Spiel eine eigene Richtung …

In Carlo Goldonis Der Diener zweier Herren, 1746 uraufgeführt, erreicht die volkstümliche Commedia dell’arte einen Höhepunkt, an dem aus deren Improvisation Form wird, ohne die Leichtigkeit einzubüßen. Wir spielen die rasante Fassung von H. C. Artmann und Herbert Wochinz, deren enge Zusammenarbeit, u. a. für die Komödienspiele Porcia, in den 1950er Jahren am Tonhof in Maria Saal gedieh. Sie vereint italienische Lebendigkeit mit österreichischer Sprachlust und -kunst. So spannt unser phantastisches Komödien-Ensemble, Publikumslieblinge allesamt und um keine Lazzi verlegen, gemeinsam mit Klagenfurt-Debütant Ronny Jakubaschk, einen trefflichen Bogen von Venedigs Lagune an den Wörthersee.

Die Matinee zu Der Diener zweier Herren wird übrigens ganz im Zeichen des legendären Theatermachers Herbert Wochinz stehen! Details finden Sie auf unserer Website.

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Das Mikro gezückt steigt er in den Abgrund zum Duell gegen den eigenen Schatten. Ein
einsamer Agent auf aussichtsloser Mission: Kompromisse finden im moralischen Zwielicht
unserer Zeit.


Höflichkeit oder Ehrlichkeit? Mitgefühl oder Selbstschutz? Kopf zerbrechen oder halbherzig
handeln?


Mit dem zynischen Charme eines Tarantino-Charakters verwandelt Niko Nagl die Bühne in
einen Balanceakt zwischen Feinsinn und Irrsinn. Ein Millennial, der sich fragt, ob Scheitern in
einem kaputten System eigentlich ein Erfolg ist. Ob Orcas dumm sein können. Oder ob "der
neueste Trend aus Amerika" als Werbeslogan noch irgendeine Daseinsberechtigung hat.


Wie das endet?


Good. Bad. Eventuell auch Ugly.


Denn wer das Böse verhindern will, muss dreckig kämpfen. Und nichts schießt schärfer als
eine Zunge, die auf Herz und Hirn zielt.

Caro Fux - Wild, frech, wunderschei.

Caro Fux ist Singer-Songwriterin aus der Steiermark - und eine Stimme, die man nicht mehr vergisst. Mit mutigen, ehrlichen Texten und einer ordentlichen Portion Fux-Schmäh trifft sie ihr Publikum mitten ins Herz. Ihre Songs sind direkt, unverfälscht und voller Energie. Die Sängerin gilt als Aushängeschild einer neuen Austropop-Generation: Sie verbindet steirischen Dialekt mit zeitgemäßem Sound - frech, gefühlvoll und absolut am Puls der Zeit. Mit ihren aktuellen Hit Songs "Aff im Kopf" & "Peter Warum" erobert sie aktuell die heimische Musikszene. Im Herbst 2026 geht Caro Fux mit ihrer großartigen Band auf ihre erste eigene Tour. Das sollte man auf keinen Fall verpassen!

Ein einzigartiges Konzert erwartet Sie am 16. Oktober um 20:00 Uhr in dem atmosphärisch einmaligen Mittlerer Saal Konzerthaus in Klagenfurt. Zu hören sind bezaubernde Soundtracks aus weltberühmten Animes wie „Das wandelnde Schloss“, „Nausicaä aus dem Tal der Winde“, „Chihiros Reise ins Zauberland“ und „Mein Nachbar Totoro“ des größten modernen japanischen Komponisten Joe Hisaishi. Wir laden Sie ein, in die Welt der zauberhaften Musik einzutauchen, untermalt von einer farbenfrohen Darbietung des zeitgenössischen Orchesters Mystery Ensemble. Ein Vergnügen für die ganze Familie ist garantiert.

Während seiner langen Karriere hat Hisaishi an Musik für Filme, Anime, Computerspiele, Fernsehen und Werbung gearbeitet. Ein weiteres Highlight seiner Karriere war die musikalische Gestaltung der Paralympischen Spiele 1998 in Nagano. Hisaishis bekannteste Werke sind unter anderem in den Kultfilmen von Takeshi Kitano und in den Animes von Hayao Miyazaki zu hören.

Besonders die genialen Schöpfer Hisaishi und Miyazaki harmonieren perfekt miteinander. Es bleibt ein Rätsel, ob Miyazakis Filme erst durch Hisaishis Musik oder Hisaishis Musik durch Miyazakis Filme zur Genialität gelangten.

Ein ungewöhnlich schönes Konzert in den stimmungsvollen Innenräumen des Konzerthaus Klagenfurt an einem gemütlichen Herbstabend!

Joe Hisaishi ist einer der berühmtesten japanischen Komponisten. Sein erstes Album, „Information“, veröffentlichte er 1982.

Ein einzigartiges Konzert erwartet Sie am 16. Oktober um 20:00 Uhr in dem atmosphärisch einmaligen Mittlerer Saal Konzerthaus in Klagenfurt. Zu hören sind bezaubernde Soundtracks aus weltberühmten Animes wie „Das wandelnde Schloss“, „Nausicaä aus dem Tal der Winde“, „Chihiros Reise ins Zauberland“ und „Mein Nachbar Totoro“ des größten modernen japanischen Komponisten Joe Hisaishi. Wir laden Sie ein, in die Welt der zauberhaften Musik einzutauchen, untermalt von einer farbenfrohen Darbietung des zeitgenössischen Orchesters Mystery Ensemble. Ein Vergnügen für die ganze Familie ist garantiert.

Während seiner langen Karriere hat Hisaishi an Musik für Filme, Anime, Computerspiele, Fernsehen und Werbung gearbeitet. Ein weiteres Highlight seiner Karriere war die musikalische Gestaltung der Paralympischen Spiele 1998 in Nagano. Hisaishis bekannteste Werke sind unter anderem in den Kultfilmen von Takeshi Kitano und in den Animes von Hayao Miyazaki zu hören.

Besonders die genialen Schöpfer Hisaishi und Miyazaki harmonieren perfekt miteinander. Es bleibt ein Rätsel, ob Miyazakis Filme erst durch Hisaishis Musik oder Hisaishis Musik durch Miyazakis Filme zur Genialität gelangten.

Ein ungewöhnlich schönes Konzert in den stimmungsvollen Innenräumen des Konzerthaus Klagenfurt an einem gemütlichen Herbstabend!

Joe Hisaishi ist einer der berühmtesten japanischen Komponisten. Sein erstes Album, „Information“, veröffentlichte er 1982.

Im Rahmen des "Krimifest Kärnten" dürfen wir Joesi Prokopetz mit seinem neuen Krimi "Es lebe der Zentralfriedhof" bei uns begrüßen.

Wie immer laden wir Sie ein, den Abend bei einem Getränk, Knabbereien und angeregten Gesprächen ausklingen zu lassen.

Wir HEYNis freuen uns auf Sie!
Das Buch: Nach seinen erfolgreichen Krimikomödien "Hofer" und "Die Blume aus dem Gemeindebau" kehrt Prokopetz nun neuerlich in die 1970er-Jahre zurück und erzählt in "Es lebe der Zentralfriedhof" von tollpatschigen Polizisten, geheimnisvollen Okkultisten und planlosen Hippies. Ein heiteres Stück Zeitgeschichte in Krimi-Form, geschrieben von einer der originellsten und witzigsten Stimmen des Landes.

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau

"Mich beschäftigt die Frage, ob es denn auch gefühltes Fühlen gibt. Und dann natürlich, wenn es gefühltes Fühlen tatsächlich gibt, ob sich das beliebig weiter fortführen läßt; also, man fühlt zwar nicht, aber es fühlt sich so an, als fühlte man. Wenn das geht, muß man so wirklich, richtig und in echt fühlen, daß man fühlt, oder genügt es, wenn man das - sozusagen in zweiter Ableitung - auch nur fühlt? Ich nehme aber an, daß diese Frage wirklich nur mich beschäftigt, deshalb werde ich in diesem Programm eher andere Sachen besprechen."

Interpreten
Esther Planton Konzeption, Text, Schauspiel, Gesang, Tanz
Susanne Preissl Regie, Konzeption, Text

Dauer 0h 50min

Empfohlen für die ganze Familie
Ein Klangtheater für kleine Tüftler:innen mit großen Träumen und viel Musik voller Fantasie, Humor und Herz. Über das Anderssein, die Faszination an der Technik, das Mutigsein und über die große Kraft der Freundschaft.

"Immer is irgendwas. Entweder die Fiaß schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg i wieder ka Luft, wenn i schneller geh. Oder i hab an Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind z’eng. Was is das bitte? - Des muss alles dieser Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst einen Dippel, der geht monatelang net weg! Wahrscheinlich san die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zua! Seit i nimmer aus’n Haus geh. Meine Theorie is, die Pflanzen woll’n die Herrschaft über den Planeten zurück. Die sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen hab’n einen geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen Volks-Rock’n Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh Photosynthese."

Regie: Petra Dobetsberger
Technik: Gerhard Pimperl

LORDS OF THE SOUND präsentieren das spektakuläre Konzertprogramm "The Music of Hans Zimmer"

Die Show von LORDS OF THE SOUND ist mehr als nur ein Konzert - sie ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, voller Emotionen, Energie und der Magie der Filmmusik!

"The Amazing Spider-Man 2", "The Dark Knight", "Interstellar", "Dune", "Sherlock Holmes", "Man of Steel", "Pearl Harbor", "Gladiator", "Inception", "Spirit", "Wonder Woman", "Madagascar", "007: No Time To Die", "Pirates of the Caribbean", "The Lion King" - diese und viele weitere legendäre Kompositionen von Hans Zimmer werden live auf der Bühne zum Leben erweckt!

Hans Zimmer - der Mann, der die Welt der Filmmusik revolutioniert hat.

Ein brillanter Komponist, dessen Soundtracks Gänsehaut garantieren, begann seine legendäre Karriere mit dem Film "Rain Man". Dort schuf er eine Musik, die die Wahrnehmung der Hauptfigur - einer Person mit Autismus - widerspiegelt. "Dränge dich nicht in den Vordergrund, übertöne nicht die Charaktere … erschaffe Musik des Lichts", erinnerte sich Hans Zimmer. Dieser Ansatz brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein und machte ihn sofort zu einem der gefragtesten Komponisten Hollywoods.

Seitdem ist sein Name untrennbar mit den größten Filmerfolgen der Geschichte verbunden. Disney war so begeistert von seinem Stil, dass das Studio ihm die Komposition der Musik für "Der König der Löwen" anvertraute. Dieser Soundtrack brachte Zimmer gleich drei der renommiertesten Musikpreise ein - einen Oscar, einen Golden Globe und einen Grammy. Seine Meisterwerke sind seither regelmäßig bei den größten Filmpreisverleihungen der Welt zu hören und machen jeden Film zu einem unvergesslichen Erlebnis.

LORDS OF THE SOUND und die großartigsten Werke von Hans Zimmer bieten Ihnen ein einzigartiges, emotionales Musikerlebnis! Tauchen Sie ein in eine magische Klangwelt, in der sich die Schönheit der sinfonischen Musik, die Energie einer Rockband, atemberaubende visuelle Effekte, ausdrucksstarke Gesangsauftritte von Solisten und Chor sowie die mitreißende Dynamik des gesamten Ensembles vereinen!

Die Gesamtdauer des Konzertprogramms beträgt ca. 2,5 Stunden inklusive Pause.

Verpassen Sie dieses außergewöhnliche Event nicht! Erleben Sie Musik, die Ihr Herz höher schlagen lässt und Ihre Seele berührt!

Im Rahmen des "KRIMIFEST KÄRNTEN" dürfen wir die Bestsellerautorin Leonie Swann, mit ihrem neuen Buch "Widdersehen", bei uns begrüßen.

Freuen Sie sich auf eine spannende Lesung im intimen Rahmen unserer Buchhandlung.

Im Anschluss gibt es Zeit für Gespräche, Austausch und Getränke samt Knabbereien.

Der Abend bietet Krimibegeisterten eine besondere Gelegenheit, die Autorin in entspannter Atmosphäre live zu erleben.

Il servitore di due padroni / Lustspiel in drei Akten von Carlo Goldoni / Aus dem Italienischen von H. C. Artmann / Fassung von Herbert Wochinz

In Männerkleidung und gemeinsam mit ihrem Diener Truffaldino macht sich Beatrice auf den Weg nach Venedig, um Florindo zu finden – ihren Geliebten, der zu Unrecht beschuldigt ist, ihren Bruder ermordet zu haben. So fügt es sich, dass beide im selben Wirtshaus landen, ohne jedoch voneinander zu wissen: der Beginn eines Spiels, das schnell außer Kontrolle gerät. Denn Truffaldino, nicht mehr jung und stets knapp bei Kasse, nimmt kurzerhand einen zweiten Dienst an – bei Florindo. Zwei Herren, doppelter Lohn, doppeltes Risiko. Zwischen Aufträgen, Missverständnissen und Lügen lässt sich das Leben rasch nicht mehr sauber organisieren. Zudem sind die Geschäfte der angesehenen Bürger*innen Venedigs undurchsichtiger als das Wasser in der Lagune. Und auch Smeraldina, Dienerin wie er, und wie er nicht auf den Mund gefallen, durchkreuzt, hält dagegen und lässt sich schon gar nicht leicht einkochen – und gibt so dem Spiel eine eigene Richtung …

In Carlo Goldonis Der Diener zweier Herren, 1746 uraufgeführt, erreicht die volkstümliche Commedia dell’arte einen Höhepunkt, an dem aus deren Improvisation Form wird, ohne die Leichtigkeit einzubüßen. Wir spielen die rasante Fassung von H. C. Artmann und Herbert Wochinz, deren enge Zusammenarbeit, u. a. für die Komödienspiele Porcia, in den 1950er Jahren am Tonhof in Maria Saal gedieh. Sie vereint italienische Lebendigkeit mit österreichischer Sprachlust und -kunst. So spannt unser phantastisches Komödien-Ensemble, Publikumslieblinge allesamt und um keine Lazzi verlegen, gemeinsam mit Klagenfurt-Debütant Ronny Jakubaschk, einen trefflichen Bogen von Venedigs Lagune an den Wörthersee.

Die Matinee zu Der Diener zweier Herren wird übrigens ganz im Zeichen des legendären Theatermachers Herbert Wochinz stehen! Details finden Sie auf unserer Website.

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Ludovico Einaudi: Bildergalerie - Ein multimediales Konzerterlebnis

Ein Streichquintett spielt Werke von Ludovico Einaudi live, begleitet von Visuals, die eigens für jedes Stück entstehen. 60 Minuten ohne Pause.

In der Hektik des Alltags übersehen wir oft die fragile Schönheit der Welt. Das Konzerterlebnis "Bildergalerie" lädt Sie ein, innezuhalten und in eine Atmosphäre der Kontemplation einzutauchen. Im Mittelpunkt steht die Musik von Ludovico Einaudi - Klänge, die von innerer Stille, Bewegung und emotionaler Tiefe geprägt sind.

Dieses Konzert ist keine bloße Abfolge von Stücken, sondern eine durchgehende, lebendige Geschichte. Während professionelle Musiker:innen die Werke live interpretieren, verschmelzen Licht und Video zu einer emotionalen Einheit.

"Bildergalerie" schafft emotionale Anknüpfungspunkte für alle - ob erfahrene Konzertbesucher:innen oder neugierige Neueinsteiger. Erleben Sie ein Format an der Schnittstelle zwischen klassischem Konzert und zeitgenössischer Kunstform.

Über den Multimedia-Konzertverein

Der Multimedia-Konzertverein vereint engagierte Profi-Musiker:innen, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, traditionelle Konzertformate neu zu denken. Der Verein steht für die Verbindung von künstlerischer Exzellenz und moderner, interdisziplinärer Inszenierung. Unser Ziel ist es, Musik nicht nur hörbar, sondern als tiefgreifendes, emotionales Gesamterlebnis erfahrbar zu machen.

Es heißt, dass es in der Szene niemanden gibt, der leidenschaftlicher und härter arbeitet als ALEXANDER EDER. Nirgends war das besser live zu erleben als am 7. Juni 2025. An diesem Abend haben ALEXANDER EDER und seine Band in der malerischen Burgarena Finkenstein in Kärnten, Hunderte von Metern hoch über dem türkisblauen Wasser des Faaker Sees, das Publikum mit ihrer ersten Unplugged-Show und hektoliterweise Herzblut in absolute Euphorie versetzt. Ein Konzert, das so magisch war, dass es nicht nur als UNPLUGGED (LIVE) Album für die Ewigkeit festgehalten wurde (ET 6. Februar 2026), sondern allen sofort klar war: Das schreit nach einer Fortsetzung! Und so dürfen wir mit großer Freude die Akustik Tour 2026 "Alexander Eder UNPLUGGED - Live mit Band" ankündigen.

Die Fans dürfen sich auf einen ganz besonderen Konzertabend freuen, der die unglaubliche Bandbreite und den Facettenreichtum von Alex und seiner Band beweist. "Wer uns kennt, weiß, dass wir laut und wild sein können - mit dieser Konzertreihe wollen wir eine andere Seite zeigen. Mit all den begnadeten KünstlerInnen auf der Bühne und dem intimen Setting gelingt es uns vielleicht sogar noch unmittelbarer, uns mit den Menschen zu verbinden, den Alltag zu vergessen und uns von der Musik tragen zu lassen!", schwärmt Alexander, der ein spannendes Potpourri aus seinen bisherigen Hits sowie aus seinem aktuellen Album "Quer durch die Bank" liefert. Auch mit sanfteren Tönen bleibt der 27-jährige Publikumsliebling ein Gänsehaut-Performer und charmanter Rebell, der sich nicht bremsen lässt.

Il servitore di due padroni / Lustspiel in drei Akten von Carlo Goldoni / Aus dem Italienischen von H. C. Artmann / Fassung von Herbert Wochinz

In Männerkleidung und gemeinsam mit ihrem Diener Truffaldino macht sich Beatrice auf den Weg nach Venedig, um Florindo zu finden – ihren Geliebten, der zu Unrecht beschuldigt ist, ihren Bruder ermordet zu haben. So fügt es sich, dass beide im selben Wirtshaus landen, ohne jedoch voneinander zu wissen: der Beginn eines Spiels, das schnell außer Kontrolle gerät. Denn Truffaldino, nicht mehr jung und stets knapp bei Kasse, nimmt kurzerhand einen zweiten Dienst an – bei Florindo. Zwei Herren, doppelter Lohn, doppeltes Risiko. Zwischen Aufträgen, Missverständnissen und Lügen lässt sich das Leben rasch nicht mehr sauber organisieren. Zudem sind die Geschäfte der angesehenen Bürger*innen Venedigs undurchsichtiger als das Wasser in der Lagune. Und auch Smeraldina, Dienerin wie er, und wie er nicht auf den Mund gefallen, durchkreuzt, hält dagegen und lässt sich schon gar nicht leicht einkochen – und gibt so dem Spiel eine eigene Richtung …

In Carlo Goldonis Der Diener zweier Herren, 1746 uraufgeführt, erreicht die volkstümliche Commedia dell’arte einen Höhepunkt, an dem aus deren Improvisation Form wird, ohne die Leichtigkeit einzubüßen. Wir spielen die rasante Fassung von H. C. Artmann und Herbert Wochinz, deren enge Zusammenarbeit, u. a. für die Komödienspiele Porcia, in den 1950er Jahren am Tonhof in Maria Saal gedieh. Sie vereint italienische Lebendigkeit mit österreichischer Sprachlust und -kunst. So spannt unser phantastisches Komödien-Ensemble, Publikumslieblinge allesamt und um keine Lazzi verlegen, gemeinsam mit Klagenfurt-Debütant Ronny Jakubaschk, einen trefflichen Bogen von Venedigs Lagune an den Wörthersee.

Die Matinee zu Der Diener zweier Herren wird übrigens ganz im Zeichen des legendären Theatermachers Herbert Wochinz stehen! Details finden Sie auf unserer Website.

Nach den preisgekrönten "Herzensschlampereien" (Österreichischer Kabarettpreis 2023), nun das mit Spannung erwartete zweite Solokabarett von Christian Dolezal!

Der "Dole" erzählt nur Geschichten, die sich tatsächlich genau so zugetragen haben. Wenn jemand ihm nicht glaubt, zeigt er Beweisfotos am Handy und schwört dazu.
Er müsste sich für vieles davon schämen. Tut er auch, weil ihm das seine alte Tante Pepi einredet. Aber die hat selbst einen seltsamen Lebenswandel. Sie war trotzdem stets mit Trost und Rat zur Stelle, außer wenn im Fernsehen gerade "Dallas" lief.

Der liebesuntüchtige Dole kam schon als Teenager bei Frauen null an. Fast null. Eigentlich null. Bis er draufkam, dass er eine ganz außergewöhnliche Begabung hat. Da war er auf einmal auch ein bisschen attraktiv. Kurz. Und dann gibt es noch einen wundersamen Freund. Ob der ein Primat ist oder ein Genie, das müssen Sie selbst entscheiden.