Ein Programm, das musikalische Vielfalt, künstlerische Exzellenz und besondere Begegnungen verspricht. Im Zentrum stehen auch diesmal wieder große Werke der symphonischen Literatur, denen sich besonders Chefdirigent Leo McFall widmen wird. Aber auch Ehrendirigent Gérard Korsten kehrt wieder ans Pult des SOV zurück, diesmal mit Brahms‘ monumentaler 1. Symphonie, und Sascha Goetzel leitet im Oktober ein abwechslungsreiches Programm mit Schreker, Kabalevsky, Haydn und Zemlinsky. Es wurden aktuell sechs verschiedene Konzerte für 2026/2027 angekündigt.

Vortrag und Gespräch; Moderation: Peter Bilger

Was bedeutete es in der heutigen Gesellschaft, die Opferrolle zu erleben und Verwundbarkeit zu zeigen?

Schwäche zu zeigen galt lange als Tabu. Heute kann, wer sich als Opfer sieht, mit Aufmerksamkeit und Empathie rechnen. Sieger und Helden taugen nicht mehr selbstverständlich als Vorbilder. Die Philosophin Maria-Sibylla Lotter erklärt diesen Wandel mit der weiten Verbreitung psychotherapeutischen Denkens und den vielfältigen Formen der Erinnerung an die Opfer politischer Gewalt. Damit wird die Gesellschaft menschlicher, geht aber das Risiko ein, dass Menschen in der Opferrolle Handlungsfähigkeit und Autonomie einbüßen. Reden wir allzu schnell von Opfern? Müssen wir uns darin üben, Konflikte und Verletzungen als unvermeidliche Erfahrungen zu akzeptieren? Maria-Sibylla Lotter wirft einen kühlen Blick auf eine aufgeregte Debatte.

Maria-Sibylla Lotter, geboren 1961 in Kassel, studierte in Freiburg, Berlin und St. Louis Philosophie, Religionswissenschaft und Ethnologie. 2010 habilitierte sie sich in Zürich, seit 2014 ist sie an der Ruhr-Universität Bochum Professorin für Ethik und Ästhetik. Daneben schreibt sie regelmäßig für die NZZ und Die Zeit. Sie lebt in Freiburg.

Songs wie „Feel Alive“ und besonders „Be Mine“ machen Kamrad zu einem der momentan erfolgreichsten Pop-Acts im deutschsprachigen Raum. Aber auch in anderen europäischen Ländern laufen seine Songs im Radio. Seit dem endgültigen Durchbruch 2022 mit dem Track „I Believe“ entwickelt der junge Nordrhein-Westfale seinen Sound kontinuierlich weiter – und sein Erfolg beweist: Kamrad ist gekommen, um zu bleiben. Millionen Streams, internationales Airplay und ausverkaufte Konzerte dokumentieren den steilen Karriereweg. Zeitlos gedachte Popsongs, eingängige Melodien und ein starkes Storytelling, das über den Moment hinauswirkt, zeichnen seine Musik und sein Songwriting aus. Aber viel wichtiger als die unzähligen Klicks und Auszeichnungen sind Kamrad echte Begegnungen und der Wille, den Menschen das Gefühl zu geben, dass sie mit ihm eine richtig gute Zeit verbringen können. Auf seinen energiegeladenen Live-Shows kann man sich davon bestens überzeugen.

Goran Kovačević und Raphael Brunner begegnen sich als Musiker, Komponisten und Weggefährten. Was einst als Lehrer-Schüler-Verhältnis begann, ist zu einem kraftvollen musikalischen Dialog gereift. Gemeinsam entführen sie ihr Publikum auf eine Reise durch Balkanrhythmen, klassische Einflüsse und Weltmusik – mit eigenen Kompositionen, von denen jede eine Geschichte erzählt: inspiriert von Landschaften, Erinnerungen und Emotionen. Immer auf Augenhöhe, immer im Dialog. Mit technischer Brillanz, tiefem Gefühl und einer ganz eigenen Klangsprache lassen Kovačević & Brunner das Akkordeon in all seinen Farben leuchten.

Ein Konzert, das berührt, überrascht und mitreißt – mal filigran, mal voller Feuer, immer persönlich.

BLÖZINGER: "Wie im Zoo"

Ein Marder beißt dem Wagen die Leitungen durch. Ein Mann greift zum Schweizer Taschenmesser. Und irgendwo im Wald wartet seit dreißig Jahren ein Baum namens Bertl.

Von da an wird es nur noch schräger.

"Wie im Zoo" ist ein Abend über das seltsame Verhältnis zwischen Mensch und Tier, zwischen Beobachter und Beobachtetem, zwischen Technik und der Sehnsucht, einfach im Wald zu leben. Am Ende ist nicht mehr ganz klar, wer hier eigentlich wen beobachtet.

Es geht um eine selbstgebaute Marderfalle mit E-Auto-Antrieb, um einen Briefträger namens Hubert, der kurz gebrannt hat - aber zum Glück nur kurz und um die Erkenntnis, dass der Mensch vermutlich nicht die Krone der Schöpfung ist.

Dazwischen: rauchende Jungrehe, philosophische Höhlenbilder und die ehrliche Feststellung, dass das Publikum das gefährlichste Raubtier im Raum ist.

BlöZinger verbinden präzise Beobachtung mit absurder Konsequenz und einem feinen Gespür für den Moment, in dem das Alltägliche plötzlich ins Surreale kippt - ganz ohne Anlauf, ganz ohne Netz und mit nur zwei Stühlen.

Ein Poetry Slam ist ein Dichter:innen-Wettstreit, bei dem Poet:innen selbstverfasste, zeitlich begrenzte Texte vortragen und das Publikum im Anschluss die Sieger:in des Abends kürt.

Das Besondere am Vorarlberger MicDrop U20 Poetry Slam ist das „U20“ – es dürfen nur unter 21-Jährige bei uns auftreten. Du bekommst also den Nachwuchs der Literaturszene zu sehen.

Spannende und unterhaltsame Texte zwischen Prosa und Lyrik, Humor und Ernst, Fiktion und Realität erwarten dich.

Durch den Abend führt unser Moderations-Duo Christine Aberer und Tina Strohmaier

Eine Veranstaltung von LändleSlam in Kooperation mit dem Theater am Saumarkt.