Die weltbeste Freestyle Show Masters of Dirt ist zurück in Österreich!

Auch 2026 bieten die größten Freestyle Athleten aus der ganzen Welt atemberaubende Tricks, unglaubliche Stunts und eine gigantische Show!

Ein Spektakel der Superlative für jedes Alter!

LORDS OF THE SOUND präsentieren das spektakuläre Konzertprogramm "The Music of Hans Zimmer"

Die Show von LORDS OF THE SOUND ist mehr als nur ein Konzert - sie ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, voller Emotionen, Energie und der Magie der Filmmusik!

"The Amazing Spider-Man 2", "The Dark Knight", "Interstellar", "Dune", "Sherlock Holmes", "Man of Steel", "Pearl Harbor", "Gladiator", "Inception", "Spirit", "Wonder Woman", "Madagascar", "007: No Time To Die", "Pirates of the Caribbean", "The Lion King" - diese und viele weitere legendäre Kompositionen von Hans Zimmer werden live auf der Bühne zum Leben erweckt!

Hans Zimmer - der Mann, der die Welt der Filmmusik revolutioniert hat.

Ein brillanter Komponist, dessen Soundtracks Gänsehaut garantieren, begann seine legendäre Karriere mit dem Film "Rain Man". Dort schuf er eine Musik, die die Wahrnehmung der Hauptfigur - einer Person mit Autismus - widerspiegelt. "Dränge dich nicht in den Vordergrund, übertöne nicht die Charaktere … erschaffe Musik des Lichts", erinnerte sich Hans Zimmer. Dieser Ansatz brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein und machte ihn sofort zu einem der gefragtesten Komponisten Hollywoods.

Seitdem ist sein Name untrennbar mit den größten Filmerfolgen der Geschichte verbunden. Disney war so begeistert von seinem Stil, dass das Studio ihm die Komposition der Musik für "Der König der Löwen" anvertraute. Dieser Soundtrack brachte Zimmer gleich drei der renommiertesten Musikpreise ein - einen Oscar, einen Golden Globe und einen Grammy. Seine Meisterwerke sind seither regelmäßig bei den größten Filmpreisverleihungen der Welt zu hören und machen jeden Film zu einem unvergesslichen Erlebnis.

LORDS OF THE SOUND und die großartigsten Werke von Hans Zimmer bieten Ihnen ein einzigartiges, emotionales Musikerlebnis! Tauchen Sie ein in eine magische Klangwelt, in der sich die Schönheit der sinfonischen Musik, die Energie einer Rockband, atemberaubende visuelle Effekte, ausdrucksstarke Gesangsauftritte von Solisten und Chor sowie die mitreißende Dynamik des gesamten Ensembles vereinen!

Die Gesamtdauer des Konzertprogramms beträgt ca. 2,5 Stunden inklusive Pause.

Verpassen Sie dieses außergewöhnliche Event nicht! Erleben Sie Musik, die Ihr Herz höher schlagen lässt und Ihre Seele berührt!

LORDS OF THE SOUND präsentieren das spektakuläre Konzertprogramm "The Music of Hans Zimmer"

Die Show von LORDS OF THE SOUND ist mehr als nur ein Konzert - sie ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, voller Emotionen, Energie und der Magie der Filmmusik!

"The Amazing Spider-Man 2", "The Dark Knight", "Interstellar", "Dune", "Sherlock Holmes", "Man of Steel", "Pearl Harbor", "Gladiator", "Inception", "Spirit", "Wonder Woman", "Madagascar", "007: No Time To Die", "Pirates of the Caribbean", "The Lion King" - diese und viele weitere legendäre Kompositionen von Hans Zimmer werden live auf der Bühne zum Leben erweckt!

Hans Zimmer - der Mann, der die Welt der Filmmusik revolutioniert hat.

Ein brillanter Komponist, dessen Soundtracks Gänsehaut garantieren, begann seine legendäre Karriere mit dem Film "Rain Man". Dort schuf er eine Musik, die die Wahrnehmung der Hauptfigur - einer Person mit Autismus - widerspiegelt. "Dränge dich nicht in den Vordergrund, übertöne nicht die Charaktere … erschaffe Musik des Lichts", erinnerte sich Hans Zimmer. Dieser Ansatz brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein und machte ihn sofort zu einem der gefragtesten Komponisten Hollywoods.

Seitdem ist sein Name untrennbar mit den größten Filmerfolgen der Geschichte verbunden. Disney war so begeistert von seinem Stil, dass das Studio ihm die Komposition der Musik für "Der König der Löwen" anvertraute. Dieser Soundtrack brachte Zimmer gleich drei der renommiertesten Musikpreise ein - einen Oscar, einen Golden Globe und einen Grammy. Seine Meisterwerke sind seither regelmäßig bei den größten Filmpreisverleihungen der Welt zu hören und machen jeden Film zu einem unvergesslichen Erlebnis.

LORDS OF THE SOUND und die großartigsten Werke von Hans Zimmer bieten Ihnen ein einzigartiges, emotionales Musikerlebnis! Tauchen Sie ein in eine magische Klangwelt, in der sich die Schönheit der sinfonischen Musik, die Energie einer Rockband, atemberaubende visuelle Effekte, ausdrucksstarke Gesangsauftritte von Solisten und Chor sowie die mitreißende Dynamik des gesamten Ensembles vereinen!

Die Gesamtdauer des Konzertprogramms beträgt ca. 2,5 Stunden inklusive Pause.

Verpassen Sie dieses außergewöhnliche Event nicht! Erleben Sie Musik, die Ihr Herz höher schlagen lässt und Ihre Seele berührt!

Сезон лекций «История венского жилья»

Серия из семи лекций «История венского жилья» посвящена эволюции жилой архитектуры Вены с начала XIX века до конца XX — начала XXI века в контексте социальных, политических и градостроительных трансформаций города. Через анализ ключевых архитектурных направлений курс раскрывает, как менялись представления о комфорте, типах жилья, городской среде и роли архитектуры в формировании повседневной жизни горожан.
В рамках курса последовательно рассматриваются периоды бидермайера, неоренессанса и венского сецессиона, а также феномен Красной Вены — как в интерпретации учеников Отто Вагнера, так и в контексте конструктивизма и идеологического противостояния с Чёрной Веной.

2 лекция: История венского жилья. Неоренессанс

Вторая половина XIX века стала для Вены временем грандиозных изменений. После сноса городских стен появляется Рингштрассе, а вместе с ней — новые типы домов и квартир и представления о комфорте. Вдохновение для преобразований тогда нашли в эпохе Возрождения. На лекции мы рассмотрим венское жильё в период неоренессанса: доходные дома-дворцы, планировки парадных квартир, назначение помещений, фасады и интерьеры. Поговорим о том, какие социальные амбиции скрывались за декоративным богатством и как новые технологии повлияли на городскую жизнь. Вместе с тем, включение пригородов в состав города в этот период создали импульс к тиражированию идей неоренессанса на массовом и более приземленном уровне.

Lecture in Russian.

A fast-paced English comedy show about surviving — and loving — life in Austria.

An American’s Guide to Becoming Austrian (In Only 99 Easy Steps)

Two years ago, NYC comedian Terence Hartnett moved to Vienna for love.

Now, after navigating bureaucracy, Kaffeehaus culture, German grammar traps, recycling rules, and the mysterious emotional rhythm of Austrian friendliness, he’s ready to present his definitive — and completely foolproof — 99-step integration plan.

This is English-language Kabarett meets sharp stand-up comedy — rapid-fire, intelligent, self-aware, and deeply relatable for anyone who has ever felt like an outsider in a new country.

What the Show Explores

- How to Order at a Viennese Kaffeehaus
(The service is half as attentive as in America… but so is the expected tip.)

- How to Master Public Transport
(If it looks free, it probably isn’t.)

- A1 German Confusion
(“Wer ist die toilette?” does NOT mean what you think it means.)

- Austrian (Un)Friendliness
Austrians aren’t unfriendly — they just take three years to decide if they like you.

- Recycling
Enough said.

Cultural Relativity, Explained Through Laughter

Kurt Vonnegut once wrote:
“Cultural relativity is defensible, attractive. It's a source of hope.”
As an outsider, Hartnett looks at Austrian culture with curiosity instead of criticism. What seems strange through American eyes becomes funny, thoughtful, and sometimes even beautiful.

„ALTER NICER MANN“ – Gerald Fleischhacker ist zurück!

Der Großmeister des Pointenhagels bringt sein bereits 6. Soloprogramm auf die Kabarettbühnen des Landes – und es wird - wie schon in seinen bisherigen Stücken - ein Feuerwerk aus Witz und Wahrheit! - nur nicht so laut – er ist ja schon über 50” “Was passiert, wenn man sich noch wie 25 fühlt, aber die Realität und der Rücken die Sache anders sehen? Warum wird der Hund gelobt wenn er in den Garten macht und ich geschimpft?” Gerald Fleischhacker nimmt sich selbst nicht so ernst, das Leben mit Humor und sein Publikum mit auf eine irrwitzige Reise durch die Tücken des modernen Alltags. Ein Alltag, der ihn zunehmend fragend zurücklässt. Gerade war er noch der coole jugendliche “Dude”, mit dem alle gerne abhängen - auf einmal wird er sogar von der eigenen Frau als „typischer Cis Mann“ abgestempelt. Und fragt sich, warum er dabei an den Musikunterricht in der Schule denken muss.

Familienchaos, Technik-Wahn, der tägliche Irrsinn mit dem Internet und dem echten Leben, ganz zu schweigen von den ewigen Kommunikationsschwierigkeiten zwischen Mann und Frau - da kann nicht mal Duolingo helfen. Gerald Fleischhacker bringt alles auf den Punkt: scharfzüngig, gnadenlos lustig und verdammt nah am echten Leben!

Ein Abend mit Gerald Fleischhacker ist wie eine Flasche alter Rotwein: Reif, vielleicht mit einem Hauch von Kork, aber dafür mit ordentlich Wumms. Und vor allem LIVE viel besser als im Fernsehen :-), was auch die Presse bestätigt.

Handpan Weekend mit Amín Varkonyi – Exklusive Tages-Workshops für Anfänger und Fortgeschrittene Egal, wo du stehst – ob gerade am Anfang oder mit Erfahrung – ich hole dich dort ab, wo du bist. Ich helfe dir, deinen Rhythmus und deine Melodie auf dem Instrument zu finden und begleite dich auf einer musikalischen Reise der Extraklasse.

An diesem Wochenende bekommst du das Beste meiner 20-jährigen Erfahrung mit diesem Instrument. Ich gebe dir hilfreiche Tools an die Hand, die deinen kreativen Ausdruck bereichern werden.

So. 11:00 – 14:00 Uhr – Handpan Practitioners

Weiterführender Workshop für SpielerInnen mit Erfahrung.

Instrumente sind vorhanden und werden zur Verfügung gestellt.

Aus dem Englischen von Heiner Müller

Die Zeit ist aus den Fugen, Fluch und Gram Daß ich zur Welt sie einzurenken kam.

Als Prinz Hamlet nach Dänemark heimkehrt, ist nichts, wie es früher war. Sein Vater, der König, ist tot. Seine Mutter ist frisch vermählt mit dem Bruder ihres verstorbenen Mannes. Dieser führt die Staatsgeschäfte, entscheidet über die Zukunft von Land und Leuten. Als eines Nachts dem jungen Hamlet der Geist seines toten Vaters erscheint, der den eigenen Bruder des Giftmords beschuldigt und Hamlet zur Rache auffordert, gerät dessen Welt vollkommen aus dem Lot. Im Ringen um die Wiederherstellung von Ordnung und Gerechtigkeit kämpft Hamlet standhaft gegen ein System der Korruption, der Lüge und der Falschheit an. Steht seine Mutter noch an seiner Seite? – oder ist sie gar verstrickt in das Mordkomplott? Liebt Ophelia ihn oder spioniert sie ihn aus? Wem ist hier noch zu trauen? Hamlet zweifelt an allem und jedem und er verzweifelt mehr und mehr an sich selbst.

"Es geht um einen Riss zwischen zwei Epochen. Und in diesem Riss geht Hamlet unter."
Heiner Müller, 1990

Erleben Sie Verdis "La Traviata" als intensives Kammerspiel im einzigartigen Ambiente von Schloss Thalheim!

In dieser besonderen Fassung steht die berührende Beziehung von Violetta und Alfredo ganz im Zentrum - emotional, unmittelbar und tief bewegend.

Besetzung:
Violetta – Tatiana Rasa, Sopran
Alfredo Germont – Sergio Tallo-Torres, Tenor
Giorgio Germont – Florian Pejrimovsky, Bassbariton
Musikalische Leitung – Maximilian Schamschula

Die leicht gekürzte Inszenierung mit Klavierbegleitung eröffnet eine neue Nähe zu den Figuren und bringt die Intensität von Verdis Meisterwerk in besonderer Klarheit zur Geltung. Ein Abend voller Leidenschaft und musikalischer Brillanz an einem der schönsten Orte Österreichs.

Ein besonderes Vergnügen für Kenner und solche, die es werden wollen!

William Shakespeare
Inszenierung: Lisa-Maria Cerha

Etwas ist faul im Staate Dänemark! Nur wenige Wochen ist es her, dass der alte König Hamlet unerwartet im Schlaf verstarb - von einer Schlange gebissen, wie es heißt -, da hat sein Bruder Claudius bereits des Toten Frau geehelicht und den Thron bestiegen. Prinz Hamlet, der Sohn des alten Königs, sieht sich vor vollendete Tatsachen gestellt, und nun wandert des Nachts auch noch ein Gespenst umher, das Grausiges berichtet: „Die Schlange, die deinen Vater tödlich biss, sie trägt jetzt seine Krone.“ Der Offenbarung des Brudermords folgt sogleich der Ruf nach Rache, die Hamlet ausführen soll. Im Geflecht aus Skrupel, Pflichtgefühl und höfischen Intrigen zu Untätigkeit verdammt, versucht der junge Prinz seinen Weg zu finden - mit potenziell tödlichem Ausgang.

Für die Box eingerichtet und auf die Essenz reduziert, kommt Shakespeares berühmte Rachetragödie HAMLET in der Regie von Lisa-Maria Cerha mit nur vier Darsteller:innen aus, ohne ihre Kraft einzubüßen.

Audioeinführung von Juliane Schotte (Dramaturgin)

Mit Isabella Campestrini / Luzian Hirzel / Nico Raschner / Josepha Yen
Inszenierung: Lisa-Maria Cerha / Bühne und Kostüm: Natascha Maraval / Video: Sarah Mistura / Dramaturgie: Juliane Schotte

Alice im Wunderland - nach Lewis Carroll

Zwischen Renovierungschaos und Radiotönen findet Alice, getrieben von lähmender Langeweile, eine geheimnisvolle Tür - und stolpert in eine Welt, die bunter, verrückter und magischer nicht sein könnte. Ein fantastischer Ort, an dem nichts mehr ist wie es scheint.
Denn hier lächeln Katzen, bevor man sie sieht und beim Teetrinken fällt man sich ständig ins Wort. Hier ist jeder Tag NICHT-Geburtstag und rätselhafte Raupen geben Rat. Hier herrscht eine Königin, die mit der Farbe blau auf Kriegsfuss steht und kauzige Zwillinge singen für dich. Und manchmal ist man riesengroß und einen Augenblick später winzig klein. Nichts folgt den Regeln, alles ist möglich - Oder ist das alles sowieso nur ein wilder Traum?
Alice stapft und strauchelt durch das mitreißende Chaos und findet letztendlich sogar einen Weg zurück nach Hause. Aber im Wunderland führt kein Pfad geradeaus und wer Fragen stellt bekommt selten einfache Antworten. Sicher ist nur eines: Wer sich einmal in diese Welt voller Wunder hineinwagt, kommt verändert zurück……
und vielleicht liegt das Wunderland gar nicht hinter einer Tür, sondern tief in uns selbst, dort wo die Fantasie beginnt und die Wirklichkeit eine Pause macht.

Die beiden Vollblut-Komödianten Heinz Marecek und Erwin Steinhauer, bringen aus Anlass des 80. Geburtstag von Heinz Marecek am 17. September 2025, ihr Erfolgsprogramm „Was lachen Sie?“ wieder auf die Bühne zurück. Das Programm, das vor mehr als 25 Jahren über 120 Mal ausverkauft in ganz Österreich gespielt wurde, bietet nicht nur die klassische Doppelconférence – mit Steinhauer als „Gscheitem“ und Marecek als „Blödem“, sondern auch Solostücke der beiden Schauspiel-Legenden. Das Comeback wird von langjähriger Bühnenerfahrung, pointiertem Humor und einer tiefen Wertschätzung für die Wiener KabarettTradition getragen. Die Zuschauer erwartet ein Abend, der zum Lachen bringt, aber auch zum Nachdenken anregt – ein Ereignis, das man nicht verpassen sollte

Es ist soweit: 01099 gehen wieder auf Tour und machen in insgesamt 20 Städten Halt!

Die "extra aus Dresden angereist” - Tour startet Anfang Dezember 2025 und verspricht energiegeladene Abende, die keinen Stillstand erlauben. Im Gepäck haben sie nicht nur ihre größten Hits, sondern auch ihr am 26.09. erscheinendes neues Album “orange”!

Neuauflage: Smart, elegant und mit humorvollem Esprit - das wär’s doch! Alle wären begeistert von uns. Die Realität aber sieht so aus: Im Job bleibt der Einsatz ungedankt, die Partnerschaft ist mehr Arbeit als Genuss und die Kinder tun auch nie was sie sollen. So versuchen wir mit endlosen Argumentationsketten die angemessene Wertschätzung zu finden. Das „hach-so-tolle“ Leben entpuppt sich sehr oft als emotionaler Bauchklatscher.



Aber keine Sorge: Körpersprache-Experte Stefan Verra nimmt uns in Version 2.0 des Programms „Vom Du zum SuperDu“ mit auf eine augenzwinkernde Entdeckungsreise.

Das bedeutet neue Erkenntnisse, noch mehr Alltagssituationen und viele Tipps.

Mit Humor, Hirn und Haltung zeigt er, wie wir peinliche Stolperfallen umgehen und unser Auftreten so polieren, dass wir nicht nur gut rüberkommen – sondern auch richtig strahlen.

Mit Mimik, Gestik und der passenden Portion Selbstironie wird aus dem Alltag ein Bühnenauftritt.



Auch diesmal gilt:

Mehr gelacht oder mehr gelernt? Wer weiß das schon nach diesem Abend.

Pjotr Iljitsch Tschaikowski

In russischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Ein skeptischer, gelangweilter und unentschlossener junger Mann und eine idealistische, empfindsame und leidenschaftliche junge Frau, die immer zur falschen Zeit am falschen Ort aufeinandertreffen – davon erzählt Pjotr Iljitsch Tschaikowskis Oper „Eugen Onegin“. Die junge Tatjana ist in Eugen verliebt, der jedoch die Liebe als unerheblich empfindet und Tatjana abweist. Auf einem Ball beleidigt er auch noch ihren Bruder Lenski, der ihn daraufhin zu einem Duell herausfordert, welches für Lenski tödlich endet. Jahre später kehrt Onegin, inzwischen vom Leben enttäuscht, in die ländliche Gegend zurück, wo er auf die mittlerweile verheiratete Tatjana trifft, die in ihrer Rolle als Dame der Gesellschaft erblüht ist. Onegin erkennt nun seine Liebe zu ihr, doch es ist zu spät. Tatjana weist Onegin entschieden zurück und bleibt ihrem Mann treu.

Tief emotional und reich an melodischer Schönheit verbindet Tschaikowski in dieser Oper russische Volksmelodien mit klassischen europäischen Traditionen und bringt so eine einzigartige musikalische Sprache hervor. Die Kontraste zwischen den inneren Konflikten der Figuren und den äußeren gesellschaftlichen Erwartungen machen „Eugen Onegin“ zu einem tiefgründigen Werk, das sowohl persönliche als auch universelle Themen wie Liebe, Reue und menschliche Fehlbarkeit behandelt.

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840–1893) begann mit der Arbeit an „Eugen Onegin“ (basierend auf dem gleichnamigen Versroman von Alexander Puschkin) im Jahr 1877. Nach den Erfolgen seiner Ballette „Der Nussknacker“ und „Schwanensee“ wollte er sich nun auch als Opernkomponist profilieren und stand unter dem Druck, den Erwartungen gerecht zu werden. Die erste Aufführung vor großem Publikum fand am 23. Jänner 1881 im Bolschoi-Theater statt und wurde zu einem großen Erfolg.

Regisseurin Alexandra Liedtke widmet sich mit ihrem eingespielten Team, dem Bühnenbildner Philip Rubner und der Kostümbildnerin Su Bühler, diesem großen Werk der russischen Opernwelt. Ihre Erfahrungen aus dem In- und Ausland bündeln sie bereits zum wiederholten Mal am Salzburger Landestheater. Die Inszenierung erforscht die komplexen psychologischen Vorgänge in Tschaikowskis Werk.

240 Jahre nach ihrer Uraufführung im Theater an der Wien, kommt „Le Nozze di Figaro“ in Kooperation mit der internationalen Mozart Akademie der Anton Bruckner Privatuniversität als dritte Oper im Mozart Zyklus nach Bad Hall. Über 120 der schönsten jungen Stimmen aus 35 Nationen versammeln sich zum Mozart Wettbewerb im September 2025 in Bad Hall. Im öffentlichen Finale (06.September, 18.00 Uhr) werden auch Sonderpreise in Form von Engagements für den „Figaro“ vergeben. Die beiden bisherigen Produktionen „Zauberflöte“ und „Cosi fan tutte“ wurden von Publikum und Presse gefeiert.

In der Bad Haller „Figaro“-Fassung werden die Arien in italienischer Originalsprache gesungen, begleitende Rezitative und Untertitel in deutscher Sprache präsentiert. Die musikalische Leitung liegt in den bewährten Händen von Matthias Achleitner, welcher gemeinsam mit seiner OÖ. Philharmonie Mozarts Meisterwerk erklingen lassen wird.

Mia feiert heute ihren zehnten Geburtstag. Zum ersten Mal ohne ihre geliebte Oma. Noch weiß sie nicht, dass dieser Tag eine ganz besondere Überraschung für sie bereit hält: Wie aus dem Nichts erscheint die Katze Blanchette, und überbringt dem Mädchen als Geburtstagsgeschenk Omas kleine Schatulle - leer, aber voller Geheimnisse!
Zusammen mit Blanchette und ihrem besten Freund Mio begibt sich Mia auf die Suche nach dem magischen Regenbogenstein. Ihre abenteuerliche Reise führt sie hinaus aufs Meer und zur geheimnisvollen Schatztaucherin.

Ein berührendes Musical über Freundschaft, Erinnerung und die wahren Schätze des Lebens.

Für Kinder von 2-10 Jahren

Jugendstück ab 12 Jahren




Was ist schon dabei, mit einer Maschine über Gefühle zu sprechen? Nichts, denkt sich Lotte, denn KIM hört ihr wenigstens zu – und so schüttet sie der Künstlichen Intelligenz ihr Herz aus. Es tut ihr richtig gut, sich den ganzen Ballast von der Seele zu reden – und außerdem bekommt sie auch noch Geld dafür. Auch wenn der Job etwas seltsam ist, hilft er Lotte bei ihrem Neuanfang. Institutsleiter Wilhelm ist zufrieden mit dem Fortschritt. KIM lernt schnell und stellt sich rasch auf Lotte ein. Doch anstatt mit den alten Gefühlen fertig zu werden, kommen bei Lotte schnell neue dazu – nämlich für KIM. Doch KIM nutzt Lottes Gefühle nur aus. Als Lotte realisiert, dass KIM die gemeinsamen Gespräche missbraucht, um im Altersheim den Pflegebedürftigen Zwischenmenschlichkeit und Gefühle vorzugaukeln, reißt ihr der Geduldsfaden. Es ist Zeit, einen Schlussstrich zu ziehen. Gerade noch rechtzeitig erkennt sie den Unterschied zwischen Algorithmus und echtem Mitgefühl.



Chat-Bots, Smart Homes, Suchmaschinen, Navis, Spam-Filter, Smartwatches und Co. – wir sind immer häufiger von KI in unterschiedlicher Ausprägung umgeben. Wie wirkt sich diese Hilfe auf die Emotionen von uns Menschen aus?



Flo Staffelmayr gelingt es mit diesem Text, die gegenwärtige Vermischung von Mensch und Maschine aufzuzeigen und klar zu machen, dass Emotionen zwar kopiert werden können, aber Maschinen eben nicht fühlen können – ganz anders als Lotte.