MERCI ... Eine Hommage an UDO JÜRGENS

„Udo war dankbar und nahbar“

Robert Helbig hat Udo Jürgens auf der letzten Tournee als „Personal

Assistent“ und Freund begleitet. Er erinnert sich bei dieser Hommage zurück an einen großen Künstler mit Bodenhaftung und voll Lebens-energie (Bernd Melichar, Kleine Zeitung).v
Johannes Lafer interpretiert mit einer hochkarätigen Galaband unter der Leitung von Michael Kahr die Lieder aus der Feder von Udo Jürgens. Natürlich dürfen auch die größten Hits des Meisters nicht fehlen. Freuen wir uns auf einen stimmungsvollen intimen Abend mit
Musik, die in allen von uns ihren Ankerplatz gefunden hat.

Maël & Jonas gehen im Frühling 2025 wieder auf Tour! Anlässlich ihres neuen Albums "Two Spoons Sugar" werden die beiden knapp einem Dutzend Städten live einen Besuch abstatten. Dabei präsentieren sie dann nicht nur ihre viralen Hits, sondern stellen auch neue Songs vor, um gemeinsam mit euch eine neue musikalische Ära einzuläuten und zu feiern.

Das Duo hat bereits – u.a. mit Hitsingles wie "I Swear To God", "Simp" und "Hey Anna" – bei zahlreichen Live-Shows eindrucksvoll bewiesen, welch Energie und Leidenschaft in ihnen steckt. Ihre Tracks bringen das Publikum zum tanzen und animieren zum mitsingen – jedes Konzert wird zu einer mitreißenden, rauschenden Party. Doch Maël & Jonas zeigen auch eine andere Seite: Mit Songs wie "My Love" schaffen sie eine dichte, melancholische Stimmung, die die Zuhörer:innen in eine nachdenkliche und emotionale Welt eintauchen lässt.

Durch die Mischung aus Party und ruhigen Momenten zeigen Maël & Jonas ihr außergewöhnliches Talent, die junge Generation zu verstehen und ihre Sorgen, Probleme und Emotionen mit der richtigen Prise Humor und Substanz anzusprechen und zu thematisieren. Sie schaffen es, ihre Zuhörer:innen nicht nur zu unterhalten, sondern auch zu berühren.

Mit ihrem neuen Album "Two Spoons Sugar" – das im Frühjahr 2025 offiziell veröffentlicht wird – bewegen sich die beiden Herren musikalisch in Richtung Indie und bringen viele neue Songs mit, die ihren Spaß an Musik und am "Musizieren" zeigen und zugleich auch selbstreflektierende Themen des Alltags behandeln. Durch die bereits veröffentlichte Single "Bitterness" konnten Fans schon einen kleinen Vorgeschmack auf das bekommen, was sie erwartet. Und zwar im Frühjahr 2025 – live genauso wie auf Platte!

Die Musiker kommen alle aus der Blasmusik und leben diese mit Leidenschaft. BlechProjekt hält die Tradition der Polkas und Märsche, mit denen wir aufgewachsen sind, hoch und verleiht Ihnen durch eigene Arrangements einen modernen Touch, manchmal einen etwas jazzigen, manchmal etwas ausgeflippt, dann wieder auch ganz klassisch. Auch einige selbst komponierte Stücke in diesem Stil haben wir in unserem Repertoire. Alle Musiker haben auf der Kunstuniversität bzw. am Konservatorium studiert, wir haben auch zwei Kapellmeister in unseren Reihen, so ist für eine hohe musikalische Qualität vorgesorgt.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt. Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum. Wir laden Sie gerne auch auf eine genussvolle Zeitreise ein.

PROGRAMM

- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791):
Eine kleine Nachtmusik KV 525
I. Allegro


- Antonio Vivaldi (1678 – 1741):
Vier Jahreszeiten
(Aktuelle)


- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791):
Requiem KV 626
Introduktion und Kyrie
Lacrimosa


- Johann Sebastian Bach (1685 – 1750):
Air on the G string BWV 1068

- Franz Schubert (1797 – 1828):
Der Tod und das Mädchen
2. Satz: Andante con moto

- Ludwig van Beethoven (1770 – 1827):
Streichquartett in C-Dur Op. 59
Nr.3 “Rasumowsky“
4. Satz: Allegro molto

- Änderungen vorbehalten

Barbecue-Smokerkurs (ca. 5 Stunden) - keine Vorkenntnisse notwendig



Bei unserem Smoker-Kurs erleben Sie die Kunst des indirekten Grillens mit Raucharomen. Als Premium-Hersteller sind wir mit allen Bauarten bestens vertraut und Sie erlernen die Handhabung der unterschiedlichen Smoker-Modelle, die verschiedenen Befeuerungsarten, die Wahl der passenden Räucherhölzer und erhalten Tipps & Tricks zur Hitzesteuerung. Der Schwerpunkt dieses Grillkurses ist das Niedertemperaturgrillen mit Raucharomen. Dieses Wissen können Sie aber nicht nur auf einem Smoker anwenden, sondern wir zeigen Ihnen auch, wie Sie Ihre perfekten Smoked Ribs auf Ihrem Grillgerät zubereiten können. Beeindrucken Sie Ihre Gäste bei Ihrer nächsten Grillfeier mit Ihren neu erlernten Zubereitungsarten, wie z.B. dem Heißräuchern oder Roastbeef Low & Slow. Genießen Sie bei den Zwischenverkostungen die appetitlichen Kostproben, während Ihre offenen Fragen von kompetenten Grillprofis beantwortet werden.



Im Anschluss an den Barbecue-Basiskurs können Sie Ihre Erfahrungen und Eindrücke mit den anderen Teilnehmern bei einem mehrgängigen Menü austauschen und Ihr persönliches Teilnehmer-Zertifikat entgegen nehmen.



Das Grillseminar findet in der idyllischen Gartenanlage einer Jahrhundertwendevilla statt, umgeben von mehr als 100 Grillgeräten - das Paradies für Grillfans!

Deutsch von Simon Werle

In Molières Komödie gibt Tartuffe vor, die Frömmigkeit in Person zu sein, und erlangt dadurch die Gunst von Orgon, der mit seiner Familie in gutbürgerlichen Verhältnissen lebt. Dieser nimmt Tartuffe nicht nur in seine Reihen auf, bietet ihm Unterkunft und Verpflegung, sondern vertraut ihm leichtgläubig seinen Besitz, seine Geheimnisse und seine Tochter Mariane an, die eigentlich in Valère verliebt ist. Unverständnis und Misstrauen gegenüber Tartuffe machen sich in der Familie breit, bis Orgons Gattin Elmire den Hochstapler schließlich enttarnt.

Barbara Frey untersucht in ihrer Inszenierung die Mechanismen der Manipulation und zeigt die Abgründe einer Gesellschaft, die „das Gute“ ganz genau zu kennen scheint.

Regie: Barbara Frey
Bühne: Martin Zehetgruber
Mitarbeit Bühne: Stephanie Wagner
Kostüme: Esther Geremus
Kostüm-Mitarbeit: Maria-Lena Poindl
Musik: Barbara Frey, Josh Sneesby
Licht: Reinhard Traub
Dramaturgie: Lena Wontorra

Besetzung

Bibiana Beglau
Tartuffe

Michael Maertens
Orgon

Ines Marie Westernströer
Mariane

Sarah Viktoria Frick
Valère

Katharina Lorenz
Dorine

Sarah Viktoria Frick
Monsieur Loyal

Markus Scheumann
Cléante

Maria Happel
Elmire

Barbara Petritsch
Madame Pernelle

Justus Maier
Damis

Sarah Viktoria Frick
Polizeioffizier

Josh Sneesby
Jean, Hausmusiker

Tino Klissenbauer
Jean, Hausmusiker

" MIR BLEIBT DIE SPUCKE WEG."

Oscar Wilde
75 Minuten, keine Pausen

REGIE BASTIAN KRAFT
BÜHNENBILD PETER BAUR
KOSTÜME DAGMAR BALD
DRAMATURGIE BARBARA SOMMER
MUSIK ARTHUR FUSSY
LICHT MICHAEL HOFER
VIDEO MICHAEL SCHÜLLER
VIDEO PETER BAUR
VIDEO ALEXANDER RICHTER

MIT MARKUS MEYER

Dorian Gray altert plötzlich nicht mehr und wird auf der Höhe seiner jugendlichen Schönheit zu einem lebendigen Bild, während sein Porträt vom fortschreitenden Leben immer tiefer gezeichnet wird.

Besetzung

Josef Hader, Lesung
Yvonne Gesler, Klavier
David Steffens, Bass

Programm

»Rausch«. Lieder und Texte zu Trunkenheit

»Rausch«

In seinem letzten Kabarettprogramm »HADER ON ICE« (2021) lotete Josef Hader die Untiefen der Gesellschaft nach der Pandemie aus – ausgehend vom »Drunken Act« wagte er sich in einer wahren Tour de Force der ironischen Brechungen in die dunkleren Kammern des Zwischenmenschlichen vor. Mit der Pianistin Yvonne Gesler und dem bayerischen Bass David Steffens präsentiert er nun Lieder und Texte rund um das nicht minder ergiebige und ebensolche Zwischenreiche erkundende Themengebiet »Rausch«. Dabei ist der – etwa für seine Darbietung des Baron Ochs auf Lerchenau in Straussens »Rosenkavalier« – gefeierte Opernsänger David Steffens als Liedsänger zu erleben.

Aus dem Französischem von Frank Heibert und Hinrich Schmidt-Henkel



Wenn du singen willst, dann sing! Aber warum musst du jemand anders sein?



Jacob hält sich, seit er fünf ist, für Céline Dion. Für seine Eltern ist das nur schwer zu verstehen oder nachzuvollziehen. Deshalb ist Jacob/Céline jetzt in einer "Einrichtung". Dort hat er einen Freund gefunden, Philippe. So wie Jacob sich als Céline Dion sieht, so ist Philippe ein Weißer, der sich als Schwarzer definiert. Keiner von beiden lässt sich von der Biologie einschüchtern.



Yasmina Reza, meistgespielte Dramatikerin der Gegenwart und weltberühmt für ihre scharfsinnigen wie schwarzhumorig analytischen Komödien (u.a. Gott des Gemetzels, "KUNST"), beweist einmal mehr ein Gespür für gesellschaftliche Entwicklungen und Diskussionen. Ihr neuestes pointenreiches, skurriles Stück bezeichnet sie als "Phantasie über die Identität oder die Verschiedenheit – wie man möchte."
Ein Plädoyer für den ehrlichen Glauben, dass man einander nehmen und lassen kann wie man ist.



"In einem Kapitel [meines Romans] Glücklich die Glücklichen erzählte Pascaline Hutner, wie sie und ihr Mann Lionel zusehen mussten, wie sich ihr Sohn Jacob nach und nach in Céline Dion verwandelte. Das war im Buch eine Geschichte unter anderen, die eines Kindes, das nicht mehr wiederzuerkennen ist, eine Geschichte unter anderen, die im Gegensatz zu den anderen ohne Auflösung bleibt. Ich wusste, eines Tages würde ich diesen Personen wiederbegegnen. In James Brown trug Lockenwickler befindet sich Jacob in einer Pflegeeinrichtung. In einer Einrichtung, man weiß nicht wo, in einem Park inmitten einer geordneten und friedvollen Natur. Dort hat er einen Freund gefunden, Philippe, ein Patient wie er. So wie Jacob sich als Céline sieht, oder die Sängerin sein möchte, so ist Philippe ein Weißer, der sich für einen Schwarzen hält, oder ein Schwarzer sein möchte. Man kennt nicht den Grad ihrer Irrationalität. Man sagt, kein menschliches Wesen forme sich ohne Vorbild und Modell. Die Psychiaterin, der die unglücklichen Hutners ihr Kind anvertraut haben, versucht nicht, die Patienten in ihre ursprüngliche Bestimmung zurückzuführen. Sie bemüht sich, sie in Einklang mit sich selbst zu bringen, sie zu befähigen, ihre Emanzipation zu akzeptieren. Moderne Harmonie. Mischung aus Großzügigkeit und Verwirrung. Das ist musikalisch. Das ist komisch. Und auch traurig."

Yasmina Reza

Lieber Gott
mach mich fromm
dass ich in den
Himmel komm

Aber Mama
ich will noch nicht
in den Himmel
ich will bei euch
bleiben

Österreich, 1988: Missbrauchsfälle im katholischen Bubeninternat werfen einen Schatten auf Johannes’ und Geris junge Liebe. Johannes zieht sich in den Heuschober zurück, um zu malen. Geri will lieber ausbrechen: nach Wien, in eine freiere Welt. Von Gesellschaft und Familie totgeschwiegen, hinterlässt der Missbrauch unaufhaltsam seine Spuren in Lisa Wentz’ generationenübergreifendem Stück.

“Ich mal uns eine Welt", sagt Johannes zu Geri, als sie in ihren Internatsbetten liegen. “Ich mal uns eine Welt ganz weit weg von hier. Und dahin können wir fliehen, wann immer wir wollen." Jahrzehnte später sucht Johannes’ Tochter Anna ihn immer noch in diesen Gemälden aus Azur, in dieser Welt, die er geschaffen und mit ihr geteilt hatte, so gut er konnte. Sie versucht, das Verschwinden des Vaters zu verstehen, die Ankunft seines Jugendfreundes Geri, die abgeklärte Trauer ihrer Mutter und den starren Glauben der Großmutter. Azur ist meine Hommage an Johannes und an die Welt in der Farbe des Wassers, in der wir uns begegnet sind.
Lisa Wentz

Für ihr Stück Adern gewann die Tiroler Dramatikerin Lisa Wentz sowohl den Retzhofer Dramapreis (2021) als auch den Nestroy-Preis für das beste Theaterstück (2022). Azur ist ein Auftragswerk für das Theater in der Josefstadt und ihre zweite Zusammenarbeit mit dem Regisseur David Bösch.

Besetzung

Regie
David Bösch

Bühnenbild
Patrick Bannwart

Kostüme
Moana Stemberger

Musikalische Leitung
Karsten Riedel

Dramaturgie
Matthias Asboth

Licht
Manfred Grohs

Anna
Juliette Larat

Johannes (Hannes)
Alexander Absenger

Gerold (Geri)
Oliver Rosskopf

Martha
Katharina Klar

Karla
Martina Ebm

Wilhelmina (Mina)
Ulli Maier

Helmuth
Michael König

Richard
Günter Franzmeier

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Liederabend: Una Serata Italiana
Rolando Villazón präsentiert einen italienischen Abend
Klavier: Sarah Tysman

Durch seine fesselnden Auftritte auf den bedeutendsten Bühnen der Welt hat sich Rolando Villazón als einer der führenden Künstler unserer Zeit etabliert. Von Kritikern und Publikum gleichermaßen gefeiert wie geliebt, ist Villazóns Vielseitigkeit konkurrenzlos: Neben seiner Bühnenkarriere ist er auch Regisseur, Autor, künstlerischer Leiter der Stiftung Mozarteum sowie als Radio- und Fernsehpersönlichkeit erfolgreich. Zusammen mit der Pianistin Sarah Tysman präsentiert er einen italienischen Liederabend der Extraklasse!

Geboren in Mexico City begann Rolando Villazón seine musikalischen Studien am nationalen Konservatorium seines Heimatlandes, bevor er Mitglied der Nachwuchsprogramme an den Opernhäusern in Pittsburgh und San Francisco Opera wurde. Er machte sich in der internationalen Musikszene rasch einen Namen, nachdem er 1999 mehrere Preise bei Plácido Domingos „Operalia“-Wettbewerb gewann (u.a. den Zarzuela-Preis und den Zuschauerpreis). Noch im gleichen Jahr folgte sein europäisches Debüt als Des Grieux in Massenets Manon in Genua sowie Debüts als Alfredo in La Traviata an der Opéra de Paris und als Macduff in Verdis Macbeth an der Staatsoper Berlin. Seitdem ist Rolando Villazón regelmäßiger Gast an den Staatsopern in Berlin, München und Wien, an der Mailänder Scala, am Royal Opera House in Covent Garden, an der Metropolitan Opera in New York und bei den Salzburger Festspielen und arbeitet mit führenden Orchestern und renommierten Dirigenten wie Daniel Barenboim, Antonio Pappano und Yannick Nézet-Séguin zusammen. Er trat u. a. in der Londoner Barbican Hall, den Philharmonien in Paris, Berlin und Köln, dem Festspielhaus Baden-Baden, dem Gewandhaus Leipzig, der Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Rom und der New Yorker Carnegie Hall auf. 2011 gab Rolando Villazón sein Regiedebüt an der Oper Lyon und inszenierte seitdem am Festspielhaus Baden-Baden, an der Deutschen Oper Berlin, der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf, der Wiener Volksoper, der Semperoper in Dresden, dem Théatre des Champs-Elysées und zuletzt bei den Salzburger Festspielen 2022, wo seine Inszenierung von Il barbiere di Siviglia mit einer Starbesetzung unter der Leitung von Cecilia Bartoli von Kritikern und Publikum gefeiert wurde.

Seit 2007 ist Rolando Villazón Exklusivkünstler bei Deutsche Grammophon. Er verkaufte bislang weltweit über 2 Millionen Alben und veröffentlichte über 20 CDs und DVDs, die mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet wurden. Darüber hinaus erhielt er den Titel des Chévalier de l’Ordre des Arts et des Lettres, eine der höchsten Auszeichnungen im Bereich der Kunst und Literatur in Frankreich, seinem permanenten Wohnsitz. Rolando Villazón ist Botschafter der RED NOSES Clowndoctors International und Mitglied des Collège de Pataphysique de Paris. 2013 erschien sein erster Roman „Malabares“, 2017 „Lebenskünstler“ und 2020 „Amadeus auf dem Fahrrad“, der mehrere Wochen auf der Bestsellerliste des Magazins Der Spiegel stand. 2017 wurde er zum Botschafter der Stiftung Mozarteum Salzburg ernannt. Derzeit fungiert er als künstlerischer Leiter der Stiftung.

Die französische Pianistin Sarah Tysman hat seit 2016 eine Professur für Vokalrepertoire an der Universität der Künste Berlin inne. Daneben ist sie als Solistin, Liedbegleiterin, Kammermusikpartnerin und als musikalische Assistentin und Beraterin für verschiedene Orchester und Kulturinstitutionen gefragt. Ihre Leidenschaft für die Arbeit mit Sängerinnen und Sängern brachte sie an die Komische Oper Berlin und anschließend an das Opernhaus Zürich. Sarah Tysman arbeitet, neben Rolando Villazón, als Liedbegleiterin regelmäßig mit Angelika Kirchschlager, Anna Prohaska, Maria Bengtsson, Wiebke Lehmkuhl, Benjamin Bernheim und Michael Volle zusammen. Als Solistin war Sarah Tysman Preisträgerin des Newport International Competition for Young Pianists, des Elise-Meyer-Wettbewerbs in Hamburg, des Internationalen Maj-Lind-Klavierwettbewerbs und des Internationalen Klavierwettbewerbs in San Sebastian. Außerdem war sie Stipendiatin des DAAD und der Fondation Natexis/ Groupement des banques populaires. Mit der Sopranistin Maria Bengtsson brachte sie eine CD mit Liedern von Richard Strauss raus (Dabringhaus und Grimm).

The American Improv Playground is your chance to escape reality and dive into a world of creativity, connection, and fun. Whether you're completely new to improv or a seasoned performer, the Playground is a safe, supportive space where everyone is welcome to join in. No experience? No problem! You can jump in and play along, or just sit back, watch, and laugh your heart out.

Why Improv?

Hobbies are fun, but improv is a superpower. It’s more than just comedy — it’s a skill that transforms how you think, interact, and approach life. Improv teaches you to stop overthinking and start living in the moment. You’ll laugh, connect with others, and rediscover the joy of creativity. Life’s a joke, and improv helps you find the punchline. Plus, you’ll finally win those shower arguments by sharpening your wit and confidence.

Why Choose American Improv?

Founded in 2020, American Improv is Austria’s first English-language improv school. We’ve trained over 250 students, earned more than 120 five-star reviews on Google, and built a vibrant, inclusive community of performers and learners. Our classes and events are designed to help you connect with others, boost your confidence, and learn to adapt to whatever life throws your way.

So whether you’re ready to jump on stage or prefer to watch the magic unfold, our Playground is the perfect place to play, laugh, and meet awesome people.

Come join the fun — you might just discover your new favorite thing!

As Joshua Radindescribes how his music career began, an image comes to mind of a horse, galloping so fast, it’s almost a blur. Its rider, meanwhile, hangs on for dear life, not sure how he wound up there, but sure as hell not about to let go. At some point, though, he figures out how the reins work, and the horse steps into a smooth canter. The album-opening title track of Here, Right Now,Radin’s eighth release and NettwerkMusic Group debut, is all about embracing the moment. But when that horse took off 15 years ago, Radin didn’t even know what the moment was, much less how to balance himself while trying to find his stride. He’d been trying to gain traction as a screenwriter in New York, but when his attempts fizzled, the frustrated Cleveland native started playing guitar to vent. Eventually, he penned a song, and played it for his friend Zach Braff, star of TV’sScrubs. Braff suggested Radin send a demo to the show’s producer. Almost overnight, millions of viewers reached for Kleenexes as Radin’s “Winter” aired over an emotional scene. They crashed NBC’s website trying to track down the singer. That’s when the lightning-bolt notion of a songwriting career first flashed, prompting him to join his friend Cary Brothers in L.A. Each time Radin debuted a new heartbreak tune at their Hotel Café haunt, some music supervisor would snag it for Grey’s Anatomy, One Tree Hill, House, or another show. When Radin posted his first batchof homemade demos on iTunes, the collection of folk-pop gems soared to No. 1.After Columbia won the label battle, Radin, unaware demos differed from finished product, insisted they issue his 2006 debut, We Were Here, unretouched or not at all. Then the guy who’d barely plucked a chord till he was 30 faced another reality: He actually had to become a performer.Screaming “whoa!” wasn’t an option, so he hung on. “It took a good couple of years of playing in different cities every night before I got my stage legs,” Radin says. “Now I’m as comfortable onstage as I am walking around the city.”He’s shared some of those stages with Ed Sheeran, Sara Bareilles, Ingrid Michaelson, Sheryl Crow, Tori Amos, Imogen Heap and Irish band the Script. He’s played to sold-out audiences in theatres across the globe, from North America to the UK and Europe to China and Australia. He’s sold three-quarters of a million albums and two million singles, racked up 350+ Million Spotify streams and over 500+ Million plays on Pandora, and scored a Gold record in the US and No. 2 UK hit with “I’d Rather Be With You.” One of the most licensed artists ever, Radin’s music has played in over 150 TV shows, commercials and films, including his song “Brand New Day” being selected by Michelle Obama and Dr. Jill Biden as the soundtrack to a commercial made for the troops.He’s appeared multiple times on various chat-shows (Ellen, The Tonight Show, Jimmy Kimmel Live, Conan, Today Show) and even performed at mega-fan Ellen DeGeneres’ nuptials with Portia DeRossi at Ellen’s request.