Der zeitlose Weihnachtsklassiker kehrt zurück – und zwar so lebendig wie nie zuvor. DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – DAS MUSICAL bringt im Winter 2026 die Magie des Kultfilms mit seiner berühmten Originalmusik endlich live auf die Bühne. Ein emotionales, mitreißendes Erlebnis für die ganze Familie, das die Adventszeit um ein neues Highlight bereichert.

So fühlt sich Weihnachten live an

Seit über 50 Jahren gehört „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ zu den wichtigsten Traditionen der Weihnachtszeit. Millionen Menschen verbinden mit dem Film die schönsten Erinnerungen an Wintertage. Das Musical lässt diese Magie neu aufleben: von funkelnden Schneelandschaften über das prachtvolle Schloss bis hin zum glitzernden Ball, auf dem Aschenbrödel und der Prinz auf berührende Weise zueinanderfinden.

Die Musik: Kult trifft Musicalmagie

Die ikonische Titelmelodie von Karel Svoboda – ein echter Gänsehautmoment für Generationen – bildet das musikalische Fundament der Show. Ergänzt wird sie durch frische, emotionale Kompositionen von Thomas Zaufke (Die wunderbare Reise des Nils Holgersson, Grimm! und Preisträger des Deutschen Musical Theater Preises). Gemeinsam entsteht ein musikalisches Erlebnis, das Nostalgie und Neues perfekt verbindet und das Publikum garantiert in Weihnachtsstimmung versetzt.

Ein Märchen, das berührt

Nach dem Tod ihres Vaters lebt Aschenbrödel bei ihrer strengen Stiefmutter, die sie, im Gegensatz zu ihrer Schwester Dora, als Magd arbeiten lässt. Trotzdem träumt sie von Freiheit und Abenteuern. Als eines Tages ihr Weg in den verschneiten Wald führt, trifft sie den Prinzen – ein Schneeball, ein Lachen, ein Blick.

Als der Prinz zum Ball einlädt, verweigert ihre Stiefmutter ihr die Teilnahme. Dank dreier magischer Haselnüsse gelingt es Aschenbrödel, heimlich am königlichen Ball teilzunehmen. Beim Tanz hat der Prinz nur Augen für Sie, doch als die Uhr Mitternacht schlägt, verliert Aschenbrödel einen Schuh auf der Treppe. Ein Moment, der ihr Schicksal für immer verändern wird.

Der Vorverkauf hat begonnen – der Zauber wartet!

Show-Dauer: ca. 2:15 Stunden inkl. einer Pause
Sprache: Songs und Dialoge in deutscher Sprache

Mozart Dinner Concert
Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt. Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...
Jeder Kunstform ihre Zeit.

Geschichten vom Essen, Trinken und Schlechtsein

Karl Markovics spielt in der TV-Serie Babylon Berlin einen österreichischen Journalisten, dessen Figur in Anlehnung an all jene entstand, deren Texte er hier liest!
Er liest Texte, die sich mit dem Thema befassen, wie uns das Leben den Garaus machen kann, bevor es eigentlich zu Ende ist. Es geht ums Essen und ums Trinken...
In Der verlogene Heurige & andere Kalamitäten liest die vielseitigen Künstler österreichische Literatur von Alfred Polgar, Josef Roth, Anton Kuh, Friedrich Torberg, Karl Kraus und andere... Sie werden viel lachen! Und Sie werden staunen!
Es begleiten ihn musikalisch die Oberösterreichischen Concert Schrammeln mit ausgesuchten musikalischen Leckerbissen OHNE Heurigenmusik.

"Restaurants sind Gelegenheiten, wo Wirte Grüßen, Gäste bestellen und Kellner essen." Karl Kraus

Wie uns das Leben den Garaus machen kann, noch bevor es eigentlich zu Ende ist, davon handeln die Geschichten des heutigen Abends - von den kleineren und größeren Kalamitäten rund um die Grundbedürfnisse der leiblichen und seelischen Existenz. Vom Gegenüber (Anton Kuh), von den Abscheulichkeiten der Sprache (Karl Kraus), von schlechter Bedienung (Alfred Polgar), vom zu Guten und zu Vielen (Friedrich Torberg), vom zu Schlechten und zu Wenigen (Ernst Jandl), von verlorenen Träumen (Felix Salten), von der Begierde (Peter Altenberg) und überhaupt von allerlei Schicksalsschlägen. Oder auch einfach nur vom Pech.

Genießen Sie also den Abend, solange er dauert. Denn schon bald wird Ihnen wieder der raue Alltag ins Angesicht blasen. Vielleicht ist es Ihnen ein kleiner Trost, wenn ich Ihnen sage: Mir geht es ebenso. Karl Markovics, Jänner 2017

Besetzung:
Karl Markovics Rezitation
Peter Gillmayr Violine
Kathrin Lenzenweger Violine
Andrej Serkov Schrammelharmonika
Guntram Zauner Kontragitarre
MUSIK von Johann Schrammel, Franz Schubert, Robert Stolz, Josef Mikulas u.a

KABARETT VON MARKUS HIRTLER
ALIAS ERMI-OMA

Markus Hirtler arbeitete mehr als 20 Jahre lang als Krankenpfleger, Pflegedienstleiter, Heimleiter und Sozialmanager. Die Kunstfigur Ermi-Oma hat er geschaffen, um seine Stimme für die Menschen zu erheben, die in unserer "Altersentsorgungsgesellschaft" nicht gerne gehört werden.
Dabei zeichnet der preisgekrönte Kabarettist die Altenheimbewohnerin liebevoll, facettenreich und mit viel Einfühlungsvermögen nach.
"Mein Ziel ist es, das Verständnis zwischen den Generationen zu fördern und die Lust auf ein wertschätzendes Miteinander zu wecken." M.H.

SELBSTVERSTIMMT LEBEN
Man kann selbstverstimmt leben und selbstbestimmt sterben, aber sicher nicht sich selbst beerben.
Oder doch?
Ermi-Oma hat durch einen "Zufall" plötzlich einen riesen Patzen Geld zur Verfügung. Was tun? Das Publikum darf mitbestimmen.
Eine groß angelegte Sozialstudie, aus Ermi-Omas Nähkästchen.

KABARETT VON MARKUS HIRTLER
ALIAS ERMI-OMA

Markus Hirtler arbeitete mehr als 20 Jahre lang als Krankenpfleger, Pflegedienstleiter, Heimleiter und Sozialmanager. Die Kunstfigur Ermi-Oma hat er geschaffen, um seine Stimme für die Menschen zu erheben, die in unserer "Altersentsorgungsgesellschaft" nicht gerne gehört werden.
Dabei zeichnet der preisgekrönte Kabarettist die Altenheimbewohnerin liebevoll, facettenreich und mit viel Einfühlungsvermögen nach.
"Mein Ziel ist es, das Verständnis zwischen den Generationen zu fördern und die Lust auf ein wertschätzendes Miteinander zu wecken." M.H.

SELBSTVERSTIMMT LEBEN
Man kann selbstverstimmt leben und selbstbestimmt sterben, aber sicher nicht sich selbst beerben.
Oder doch?
Ermi-Oma hat durch einen "Zufall" plötzlich einen riesen Patzen Geld zur Verfügung. Was tun? Das Publikum darf mitbestimmen.
Eine groß angelegte Sozialstudie, aus Ermi-Omas Nähkästchen.

Musical von Andrew Lippa
Buch von Marshall Brickman & Rick Elice
Musik und Songtexte von Andrew Lippa
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams
Deutsch von Anja Hauptmann

Besetzung

Musikalische Leitung
Michael Zehetner

Inszenierung & Choreografie
Francesc Abós

Bühne
Sam Madwar

Kostüme
Conny Lüders

Gomez Addams
Drew Sarich

Morticia Addams
Ann Mandrella

Wednesday Addams
Celena Pieper

Onkel Fester
Christian Graf

Großmutter
Viktoria Schubert

Lurch
Gerhard Karzel

Alice Beineke
Daniela Dett

Mel Beineke
Boris Pfeifer

Lucas Beineke
Timotheus Hollweg

mit
Orchester, Chor und Tanzensemble der Bühne Baden

Beschreibung

Willkommen bei der wohl ungewöhnlichsten Familie der Welt!

THE ADDAMS FAMILY - das schräg-geniale Kultmusical - entführt in eine Welt voller schwarzem Humor, morbider Romantik und herzerwärmender Skurrilität.

Im Mittelpunkt steht Wednesday Addams, die "Prinzessin der Dunkelheit“, die sich - ausgerechnet! - in den ganz normalen, bürgerlichen Lucas Beineke verliebt. Als die beiden Familien zu einem gemeinsamen Dinner zusammentreffen, prallen zwei Welten aufeinander: makaber trifft auf normal, exzentrisch auf angepasst. Aus dieser explosiven Mischung entsteht ein köstliches Chaos aus Missverständnissen, Geständnissen und überraschend ehrlichen Gefühlen. Am Ende erkennt man: So unterschiedlich man auch sein mag - Liebe, Akzeptanz und Zusammenhalt sind die wahren Superkräfte, die alles überbrücken können. Ganz nach dem Motto: "Ein bisschen mehr Addams kann niemandem schaden!“

Mitreißende Songs, bissiger Humor und eine gehörige Portion Herzblut machen THE ADDAMS FAMILY zu einem Musicalerlebnis der besonderen Art. Seit seiner umjubelten Broadway-Premiere 2010 mit über 700 Vorstellungen in New York begeistert die Show weltweit das Publikum.

Inspiriert von den legendären Cartoons von Charles Addams sowie den beliebten Film- und TV-Adaptionen feiert dieses Musical das Anderssein - und verwandelt Morbidität in Lebensfreude. Eine Familiengeschichte, die zeigt: Man muss nicht normal sein, um glücklich zu sein. Man muss nur man selbst sein - am besten ein bisschen Addams!

Gallissas Theaterverlag und Mediaagentur Gmbh, Berlin

(Änderungen vorbehalten)

Mit BORN TO BE CHILD präsentiert Alex Kristan nicht nur ein Kabarettprogramm, sondern ein Lebensgefühl. Und zwar eines, auf das wir im "Erwachsenenmodus" viel zu oft vergessen, weil die Stimme der Vernunft so laut ist. Der perfekte Grund für ihn, seinem Leitsatz "Vernünftig ist wie tot – nur vorher" unbeirrt weiter zu folgen.

Alex Kristan weigert sich seit über fünfzig Jahren konsequent, erwachsen zu werden, und zieht es immer öfter vor, altersadäquat zu eskalieren. In Zeiten, in denen Menschen den eigenen Spiegel wegen Bodyshaming verklagen, hält er uns erst recht einen vor – und zeigt uns mit seiner ureigenen "Born-Identität", dass man darin trotz Verantwortung, To-do-Listen und gesellschaftlichen Normen auch mal Grimassen schneiden kann.

Mit scharfem Blick und noch schärferem Schmäh seziert er die Absurditäten des modernen Erwachsenseins. Männer mit Frauen-Komplex, Silberfüchse mit Alterungs-Allergie oder der FitnessWahn vs. die Ich-bin-immer-schön-Lüge. Nicht zu vergessen das Nine-Eleven des Pensionssystems, auch "Rentenhausens Nightmare" genannt: der Longevity-Hype und die romantisierte Flucht "zurück zur Natur" in der Hoffnung, dass die dort vermeintlich heile Welt noch eine Weile hält.

Erwachsen zu sein bedeutet für ihn nicht, Erwartungen zu erfüllen und im Zeitgeist zu funktionieren, sondern die Versprechen einzulösen, die man sich als Kind gegeben hat. Dieses Kind – und damit den Humor – in uns lebendig zu halten, ist für Alex Kristan das Allzweckmittel gegen den Ernst des Lebens. Alex Kristan und seine innere "Rotzpipn" erinnern als Dreamteam daran, dass das alles hier keine Generalprobe, sondern schon das eigentliche Hauptprogramm ist. Gemeinsam ziehen sie dazu ihrem Publikum wieder gehörig das Zwerchfell über die Ohren - mit Herz, Hirn und kindlicher Freude.

BORN TO BE CHILD ist ein Notausgang aus dem Hamsterrad.
Ein klassisches Alex-Kristan-Programm.
Frech, verspielt, pointiert.

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.

Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.

Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.

Gernot Kulis kann eben nicht anders.

Ein Programm über Freundschaft, Ehe und smarte Haushaltsgeräte, die einfach zu viel wissen.

Der sensationell erfolgreiche FALTER-Podcast aus der Gerichtsmedizin LIVE auf der Bühne!

Warum landen Spitalspatienten lebendig am Seziertisch? Woran starben Beethoven und Mozart wirklich? Wie giftig sind eingekochte Früchte und wie klärt man politisch heikle Fälle und Polizeiskandale? Was ist der perfekte Mord? Und was hat es mit „Vampyren“ auf sich?

Österreichs bekanntester Rechtsmediziner, Universitätsprofessor Christian Reiter und FALTER-Chefredakteur und Investigativjournalist Florian Klenk beantworten diese und viele andere Fragen und berichten über die spektakulärsten Fälle der österreichischen Kriminalgeschichte der vergangenen 40 Jahre, aber auch über historische Fälle.

Der zeitlose Weihnachtsklassiker kehrt zurück – und zwar so lebendig wie nie zuvor. DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – DAS MUSICAL bringt im Winter 2026 die Magie des Kultfilms mit seiner berühmten Originalmusik endlich live auf die Bühne. Ein emotionales, mitreißendes Erlebnis für die ganze Familie, das die Adventszeit um ein neues Highlight bereichert.

So fühlt sich Weihnachten live an

Seit über 50 Jahren gehört „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ zu den wichtigsten Traditionen der Weihnachtszeit. Millionen Menschen verbinden mit dem Film die schönsten Erinnerungen an Wintertage. Das Musical lässt diese Magie neu aufleben: von funkelnden Schneelandschaften über das prachtvolle Schloss bis hin zum glitzernden Ball, auf dem Aschenbrödel und der Prinz auf berührende Weise zueinanderfinden.

Die Musik: Kult trifft Musicalmagie

Die ikonische Titelmelodie von Karel Svoboda – ein echter Gänsehautmoment für Generationen – bildet das musikalische Fundament der Show. Ergänzt wird sie durch frische, emotionale Kompositionen von Thomas Zaufke (Die wunderbare Reise des Nils Holgersson, Grimm! und Preisträger des Deutschen Musical Theater Preises). Gemeinsam entsteht ein musikalisches Erlebnis, das Nostalgie und Neues perfekt verbindet und das Publikum garantiert in Weihnachtsstimmung versetzt.

Ein Märchen, das berührt

Nach dem Tod ihres Vaters lebt Aschenbrödel bei ihrer strengen Stiefmutter, die sie, im Gegensatz zu ihrer Schwester Dora, als Magd arbeiten lässt. Trotzdem träumt sie von Freiheit und Abenteuern. Als eines Tages ihr Weg in den verschneiten Wald führt, trifft sie den Prinzen – ein Schneeball, ein Lachen, ein Blick.

Als der Prinz zum Ball einlädt, verweigert ihre Stiefmutter ihr die Teilnahme. Dank dreier magischer Haselnüsse gelingt es Aschenbrödel, heimlich am königlichen Ball teilzunehmen. Beim Tanz hat der Prinz nur Augen für Sie, doch als die Uhr Mitternacht schlägt, verliert Aschenbrödel einen Schuh auf der Treppe. Ein Moment, der ihr Schicksal für immer verändern wird.

Der Vorverkauf hat begonnen – der Zauber wartet!

Show-Dauer: ca. 2:15 Stunden inkl. einer Pause
Sprache: Songs und Dialoge in deutscher Sprache

Simon liebt’s mit Überschall,
Mit Pauken, Blitzen, Donnerknall
Er frühstückt Chili, pur und roh,
und sagt klar, logisch, sowieso!
Simon liebt das Jetzt sofort!,
Am besten hier, am liebsten dort.
Er gähnt im Sprint, er träumt im Lauf,
Und steht vor’m Weckerklingeln auf.

Simon liebt das Tempo sehr
Doch Manuel, den liebt er mehr.

Manuel liebt das leise Lachen,
Durchdachte, gut geplante Sachen.
Er bügelt Hemden mit System,
Und findet das auch nicht extrem.
Er liebt Notizen, fein sortiert,
Hat selbst den Zufall archiviert.
Er liebt ein Buch mit Eselsohr,
Und liest den Klappentext noch vor.

Das alles liebt der Manuel sehr
Doch seinen Simon liebt er mehr.

Die Liebe und die Demokratie sind in der Krise. Das werden Simon Schwarz und Manuel Rubey auch nicht ändern können. Dennoch haben sie es sich zum Ziel gesetzt, lieben wieder als Tätigkeitswort zu begreifen.

Ab Januar 2027 präsentieren sie ihr zweites gemeinsames Bühnenprogramm. Wilde Melodien und große Gefühle treffen auf kleine Alltagskatastrophen und münden doch immer wieder in der Frage, wie wir das hinbekommen können, uns trotz allem immer wieder für die Liebe zu entscheiden

Wer kennt sie nicht, die unvermeidlichen Silvesterabende, an denen man sich im trauten Familienkreis tapfer durch das gesamte Fernsehprogramm kämpft, nur, um mehr oder weniger feuchtfröhlich gelaunt dem heiß ersehnten Jahreswechsel entgegenzudämmern.

An sich schon keine schöne Sache…

Wenn dann aber das zerrüttete Familienglück nur mehr von der Aussicht auf baldiges Ableben der Erbtante zusammengehalten wird…

…und die Bedingung für diese Erbschaft ein mit der Tante gemeinsam vor dem Fernseher verbrachter Silvesterabend ist

…und just in diesem Moment auch noch besagter Fernseher den Geist aufgibt…

…dann wird die Not groß!!

Entweder man sagt der Tante die Wahrheit – und kann die Erbschaft vergessen - oder man tut so, als würde der Fernseher ohnehin tadellos funktionieren…

Was die einzige tragbare Lösung ist. Definitiv! Unter allen Umständen!

Und wenn man das komplette Fernsehprogramm selbst darstellen muss!

Eigentlich ein recht gut funktionierender Plan.

Die Tante wähnt sich in Geberlaune, die restliche Familie in Vorfreude auf die Erbschaft.

Wenn nicht die Tante dann noch ihren persönlichen Höhepunkt des alljährigen Silvesterfernsehens ankündigt:

DINNER FOR ONE!

Susanna Hirschler, Herbert Steinböck und Katja Brauneis in einer rasanten Reise durch unzählige Fernsehsendungen auf ebenso vielen Kanälen mit noch mehr darzustellenden Figuren – die aber am Ende des Tages alle in einem gemeinsamen Motto münden:

Same procedure as every year!

Am Klavier: Andre¬as Brencic
Regie: Werner Sobotka

Simon liebt’s mit Überschall,
Mit Pauken, Blitzen, Donnerknall
Er frühstückt Chili, pur und roh,
und sagt klar, logisch, sowieso!
Simon liebt das Jetzt sofort!,
Am besten hier, am liebsten dort.
Er gähnt im Sprint, er träumt im Lauf,
Und steht vor’m Weckerklingeln auf.

Simon liebt das Tempo sehr
Doch Manuel, den liebt er mehr.

Manuel liebt das leise Lachen,
Durchdachte, gut geplante Sachen.
Er bügelt Hemden mit System,
Und findet das auch nicht extrem.
Er liebt Notizen, fein sortiert,
Hat selbst den Zufall archiviert.
Er liebt ein Buch mit Eselsohr,
Und liest den Klappentext noch vor.

Das alles liebt der Manuel sehr
Doch seinen Simon liebt er mehr.

Die Liebe und die Demokratie sind in der Krise. Das werden Simon Schwarz und Manuel Rubey auch nicht ändern können. Dennoch haben sie es sich zum Ziel gesetzt, lieben wieder als Tätigkeitswort zu begreifen.

Ab Januar 2027 präsentieren sie ihr zweites gemeinsames Bühnenprogramm. Wilde Melodien und große Gefühle treffen auf kleine Alltagskatastrophen und münden doch immer wieder in der Frage, wie wir das hinbekommen können, uns trotz allem immer wieder für die Liebe zu entscheiden

Illusionisten sind selten ehrlich. Doch an diesem Abend ist alles anders. Philipp Oberlohr – Illusionist, Mentalist und Ex-Theologe – teilt sein persönlichstes Geheimnis und gibt eine Antwort auf die Frage, die ihm am
häufigsten gestellt wird: Wie machst du das?



Mit Illusionen, persönlichen Geschichten und interaktivem Storytelling führt er das Publikum vom tiefsten Tirol nach London. Dabei erzählt er von Wegen und Umwegen, Scheitern und dem Mut, neue Perspektiven zu entdecken. Und es geschehen Dinge, die eigentlich unmöglich sind: Gedanken werden gelesen, Metall verbiegt sich und der Zufall wird vorhersehbar.



Ein Abend zum Staunen, Lachen, Nachdenken und Tun – und vielleicht mit einer Antwort, von der man noch nicht wusste, dass man sie sucht.

Jakub Hrůša und seine Bamberger Symphoniker bringen Schumanns ›Rheinische‹ 3. Symphonie sowie Beethovens 5. Klavierkonzert auf die Bühne. Solist ist der US-amerikanische Ausnahmepianist Kirill Gerstein.

Letzte Gattungsbeiträge sind häufig etwas ganz Besonderes: Buchstäblich lebenslange Erfahrung und ein perfektioniertes Handwerk treffen auf die Bereitschaft zum künstlerischen Wagnis. Die Bamberger Symphoniker und ihr Chefdirigent Jakub Hrůša stellen Letztwerke von zwei Giganten des 19. Jahrhunderts einander gegenüber: Ludwig van Beethovens fünftes und letztes Klavierkonzert trifft auf Robert Schumanns dritte und chronologisch letzte Symphonie, die ›Rheinische‹ op. 97. Nicht zufällig stehen beide Werke in Es-Dur - auch wenn die Tonart bei Beethoven eher heroisch-opulent auftritt, während sie bei Schumann mal romantisch fließend, als beschwingter Ländler oder als feierlicher Choral erscheint. Den Solopart des Klavierkonzerts übernimmt mit Kirill Gerstein ein Ausnahmepianist und dabei außergewöhnlich vielseitiger Künstler: Mit nur 14 Jahren begann er ein Jazzstudium in Boston, bevor er sich ganz der Klassik verschrieb. Das Preisgeld des Gilmore Artist Award, den er im Jahr 2010 für seine »meisterhafte Technik, klangliche Differenziertheit und musikalische Neugier« erhielt, investierte er trotzdem gleich in mehrere Kompositionsaufträge, die er unter anderem an Brad Mehldau und Chick Corea vergab.

Programm

Ludwig van Beethoven // 1770-1827
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 5 Es-Dur op. 73 // 1808-09

// Pause //

Robert Schumann // 1810-1856
Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 97 ›Rheinische‹ // 1850

Besetzung

Kirill Gerstein | Klavier
Bamberger Symphoniker
Jakub Hrůša | Dirigent


Linzer Klangmenü rund ums Konzert

Vorspiel

18:45, Mittlerer Saal
Kurze musikalische Einstimmung mit jungen Musiker:innen und anschließende Konzerteinführung bei freiem Eintritt

Konzert

19:30, Großer Saal

Nachspiel

Nach dem Konzert, Foyer Großer Saal
Musikalischer Kommentar und spontane Gespräche zum Verweilen und Nachhorchen

Musical von Andrew Lippa
Buch von Marshall Brickman & Rick Elice
Musik und Songtexte von Andrew Lippa
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams
Deutsch von Anja Hauptmann

Besetzung

Musikalische Leitung
Michael Zehetner

Inszenierung & Choreografie
Francesc Abós

Bühne
Sam Madwar

Kostüme
Conny Lüders

Gomez Addams
Drew Sarich

Morticia Addams
Ann Mandrella

Wednesday Addams
Celena Pieper

Onkel Fester
Christian Graf

Großmutter
Viktoria Schubert

Lurch
Gerhard Karzel

Alice Beineke
Daniela Dett

Mel Beineke
Boris Pfeifer

Lucas Beineke
Timotheus Hollweg

mit
Orchester, Chor und Tanzensemble der Bühne Baden

Beschreibung

Willkommen bei der wohl ungewöhnlichsten Familie der Welt!

THE ADDAMS FAMILY - das schräg-geniale Kultmusical - entführt in eine Welt voller schwarzem Humor, morbider Romantik und herzerwärmender Skurrilität.

Im Mittelpunkt steht Wednesday Addams, die "Prinzessin der Dunkelheit“, die sich - ausgerechnet! - in den ganz normalen, bürgerlichen Lucas Beineke verliebt. Als die beiden Familien zu einem gemeinsamen Dinner zusammentreffen, prallen zwei Welten aufeinander: makaber trifft auf normal, exzentrisch auf angepasst. Aus dieser explosiven Mischung entsteht ein köstliches Chaos aus Missverständnissen, Geständnissen und überraschend ehrlichen Gefühlen. Am Ende erkennt man: So unterschiedlich man auch sein mag - Liebe, Akzeptanz und Zusammenhalt sind die wahren Superkräfte, die alles überbrücken können. Ganz nach dem Motto: "Ein bisschen mehr Addams kann niemandem schaden!“

Mitreißende Songs, bissiger Humor und eine gehörige Portion Herzblut machen THE ADDAMS FAMILY zu einem Musicalerlebnis der besonderen Art. Seit seiner umjubelten Broadway-Premiere 2010 mit über 700 Vorstellungen in New York begeistert die Show weltweit das Publikum.

Inspiriert von den legendären Cartoons von Charles Addams sowie den beliebten Film- und TV-Adaptionen feiert dieses Musical das Anderssein - und verwandelt Morbidität in Lebensfreude. Eine Familiengeschichte, die zeigt: Man muss nicht normal sein, um glücklich zu sein. Man muss nur man selbst sein - am besten ein bisschen Addams!

Gallissas Theaterverlag und Mediaagentur Gmbh, Berlin

(Änderungen vorbehalten)

Die "SYMPHONIACS - The True Rebels of Classical Music" sind eine bahnbrechende Gruppe von talentierten Musikern, die die Grenzen der klassischen Musik neu definieren. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus klassischen Melodien und modernen Elementen schaffen sie eine faszinierende Klanglandschaft, die sowohl traditionelle als auch zeitgenössische Musikliebhaber gleichermaßen begeistert.

Die SYMPHONIACS sind bekannt für ihre energiegeladenen Live-Auftritte auf der ganzen Welt, bei denen sie das Publikum mit ihrer Leidenschaft und Virtuosität in den Bann ziehen. Jedes Mitglied der Band bringt sein individuelles Talent und seine kreative Vision ein, um ein atemberaubendes musikalisches Erlebnis zu schaffen.

Mit innovativen Arrangements klassischer Stücke und eigenen Kompositionen zeigen die SYMPHONIACS, wie vielseitig und zeitlos die Welt der klassischen Musik sein kann. Sie sind wahre Rebellen, die mutig neue Wege gehen und dabei die Essenz der klassischen Musik bewahren. Sie remixen Antonio Vivaldi‘s „Vier Jahreszeiten“ live mit synthetischen Sounds und Beats und interpretieren Stücke von „Daft Punk“ mit klassischen Instrumenten neu.

Bei Universal Music Deutschland und Warner Music Japan veröffentlichten sie bereits eine Reihe von Titeln. Ihr Album stand mehrere Wochen in den Top Ten der i-Tunes Charts und war 21 Wochen in den offiziellen „Deutschen Album Charts“ vertreten.

Die fast überall ausverkauften Hallen - aber auch die über 30 Millionen Views und über 90.000 Abonnenten auf YouTube und die gesamt über 55.0000 Follower in den Social Media Kanälen, zeigen die stetig wachsende Zahl von Fans auf der ganzen Welt.

Für Fans von klassischer Musik, die bereit sind, neue Horizonte zu entdecken, sind die SYMPHONIACS ein absolutes Muss. Ihre Musik berührt die Seele, inspiriert die Sinne und hinterlässt einen unvergesslichen Eindruck bei jedem, der ihre magischen Klänge erlebt. Tauchen Sie ein in die Welt der SYMPHONIACS und lassen Sie sich von ihrer musikalischen Exzellenz verzaubern. Von Tokio bis Wien, von Los Angeles bis Berlin und schon bald, im Rahmen ihrer Welttournee, auch in Ihrer Stadt.

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse

Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt

Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Klimakleber, Geflüchtete, Trans-Personen, Gendersternchen, Wokeness, Political Correctness, Blackfacing, Brownfacing, Kulturelle Aneignung, Cancel Culture, Rassismus, Sexismus, Pflaumenmus.


Ist die Welt komplizierter geworden oder Kaya einfacher? Welche Witze kann er noch machen? Hat Humor Grenzen und wenn ja, wie viele?


Früher war alles einfacher. Oder ignoranter? Die Welt wird immer schneller und komplexer, wer nicht Schritt halten kann, der ist verloren. Lost.


Aber egal, was noch passieren wird, man braucht Humor. Charlie Chaplin sagte mal: "Ein Tag ohne Lachen ist ein verlorener Tag!" Haben Sie heute schon gelacht? Wenn nicht, dann kommen Sie zu Kayas brandneuer zeitgeistiger Live-Comedy-Show "LOST!" Und wenn Sie schon gelacht haben, kommen Sie trotzdem und lachen noch mehr.