MAMMA MIA PARTY – DAS KONZERT - DIE ABBA TOUR!

Bei der Mamma Mia Party, wir feiern die größten Songs – und zwar gemeinsam mit EUCH!

Wir spielen alle Kult-Hits live vom DJ-Pult zum Mitsingen, Tanzen und Feiern. Ob alleine, mit Freunden oder der ganzen Familie: Jeder Song wird zum Gänsehautmoment!




DRESSCODE:

Mamma Mia Outfits! (Kein Muss, aber gerne gesehen)

INFORMATIONEN ZUM ABEND:

Wir starten mit der Show, sobald der größte Teil des Einlasses durch ist. Bis dahin laufen bekannte Partysongs zum Mitsingen.

Der Einlass dauert in der Regel nicht länger als 30 Minuten.

Dein Ticket brauchst du nicht auszudrucken – es reicht digital auf deinem Handy.



Disclaimer:
Bei dieser Veranstaltung handelt es sich um eine Fanparty, die in keinerlei offizieller Verbindung mit der Marke Mamma Mia, der Musikgruppe ABBA oder den Rechteinhabern steht. Alle verwendeten Namen, Titel und Musikstücke dienen ausschließlich der Hommage und Unterhaltung. Diese Party ist ein inoffizielles Event von Fans für Fans.



Wichtige Info zur Veranstaltung:

Dies ist eine Fanparty und eine echte Mitsing-Party – ihr seid das Konzert!

Es gibt keine Live-Band und keine Sänger*innen vor Ort.

Hier steht der gemeinsame Spaß und das Mitsingen im Mittelpunkt – keine Dinnerparty, kein klassisches Konzert.

Einlass ab 18 Jahren – Ausnahmen nur nach Absprache mit der jeweiligen Location. Bitte kontaktiert die Location direkt, falls ihr hierzu Fragen habt.

Der dänische Schriftsteller Hans Christian Andersen schenkte uns Geschichten von der kleinen Meerjungfrau und der Schneekönigin. Inspiriert von skandinavischen Volksliedern und Andersens Erinnerungen verfolgen wir bei diesem Konzert - in dem Märchen und Wirklichkeit verschmelzen - seine eigene Lebensgeschichte.

Besetzung

Julia Ruthensteiner-Schwarz | Schauspiel & Musikvermittlung

Zwischenwelten Quartett

Theresa Singer | Violine
Marlene Penninger | Violine
Alma Hiptmair | Viola
Maike Clemens | Violoncello
Lila Silvia Scheibelhofer | Ausstattung & Schattenspiel

Sarah Jeanne Babits | Text & Regie

Extravagante Dragqueens, schillernde Burlesque-Tänzer und atemberaubende Akrobatik, dafür steht Burlesque Extravaganza präsentiert von Cirque Rouge. Genießen Sie einen Abend, schillernd in allen Farben des Regenbogens, voller extravaganter Kunst und Schönheit in jeglicher Form.

DADDY - das neue Live-Programm von Nico Stank

Nein. Nico Stank hat keinen Vaterkomplex!

Und nein, in seinem neuen Programm DADDY geht es auch nicht um Dating mit älteren Männern! In DADDY geht Nico dahin, wo es wirklich unangenehm wird: zur eigenen Herkunft. Er verbindet wie schon in seinen vorherigen Programmen Stand-up Comedy mit einem multimedialen Mix aus viralen Clips, musikalischen Einlagen und überraschenden Tanzmomenten. Unterstützt von Tänzer:innen und inszenierten Video-Elementen entsteht eine Show, die weit über klassische Comedy hinausgeht.

In Nico Stanks dritten Bühnenprogramm geht es um Eltern, Prägungen und all die Dinge, die man sich nicht ausgesucht hat, aber trotzdem mit sich rumschleppt. Mit seinem unverwechselbaren Humor erzählt er von Erwartungen, Erziehung, Identität und dem ganz normalen Chaos, das entsteht, wenn man versucht, erwachsen zu werden.

Nico Stank gehört zu den spannendsten Entertainern seiner Generation und erreicht mit seinen Inhalten täglich Millionen Menschen. Zuletzt war er in Kinoerfolgen wie Chantal im Märchenland, dem ARD-Comedy-Format Banausen, der RTL+ Serie Shitshow sowie der Netflix-Produktion Alpha Männchen zu sehen.

Seine künstlerischen Wurzeln liegen auf der Bühne: Bereits während seiner Schulzeit sammelte Nico erste Erfahrungen am Schauspielhaus Bochum, bevor er eine Ausbildung als Musicaldarsteller absolvierte. Diese Vielseitigkeit prägt bis heute seinen einzigartigen Stil.

Mit seinem dritten Live-Programm DADDY präsentiert Nico Stank eine Show, die erneut beweist, wie vielseitig und überraschend moderne Comedy sein kann.

Und am Ende bleibt die Frage: Ist man eigentlich jemals wirklich erwachsen oder tut man nur so?

Alex, die Piratenratte
von PETER BLAIKNER und COSI M. GOEHLERT

empfohlen ab 6 Jahren

REGIE
Florian Eisner

BÜHNE
Alexandra Burgstaller

KOSTÜME
Katia Bottegal

Premiere: 24. November 2026, Saal
Spieltermine: bis 24. Jänner 2027 und von 22. Mai bis 30. Juni 2027

Edgar und Allan, die einäugigen Piraten-Zwillinge, haben es nicht leicht. Sie könnten auf ihrem Schiff ein ruhiges Leben führen, doch müssen sie jedes Jahr einen Teil ihrer Beute, den Enterpreis, an eine Oberpiratin, genannt die Fliegende Holländerin, abliefern. Doch machen sie keine Beute. Zur Strafe sollen sie auf dem Schiff der Fliegenden Holländerin ein Jahr lang rudern. Von dieser Ruderstrafe wäre auch der Bordgorilla, der Schriftsteller Professor Lodengrün, betroffen. Er könnte dann natürlich keine Bücher mehr schreiben, auf die Millionen von Leseratten schon sehnsüchtig warten.

Im Kielraum des Schiffes lebt Alex, die Piratenratte. Gemeinsam mit Professor Lodengrün und der Funkmöwe Gabriele entwickelt er nun einen Plan, um die drohende Katastrophe abzuwenden. Vom Riesenkraken Quartz, der auf der Insel der tausend Löcher lebt, erfahren sie von einem verbotenen Lied. Dieses Lied enthüllt das Geheimnis und die wahre Herkunft der Fliegenden Holländerin. Gelingt es ihnen damit, der Oberpiratin ein für allemal das Handwerk zu legen und auf dem Schiff endlich Ruhe zu haben?

Der Dichter, Satiriker und Journalist Heinrich Heine zählt zu den wichtigsten Denkern des 19. Jahrhunderts, der mit seinen zahlreichen Gedichten auch auf die Musikgeschichte entscheidenden Einfluss nahm - vertonten doch zahlreiche Komponist:innen seine Texte, darunter auch Franz Liszt, Felix Mendelssohn Bartholdy, Robert Schumann oder Franz Schubert. Während Sprecherin Maren Ulrich Auszüge aus verschiedenen Prosawerken Heines liest, leiht Bariton Konstantin Krimmel ausgewählten Heine-Liedern seine Stimme. Als Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper feierte er jüngst nicht nur als Don Giovanni einen fantastischen Erfolg. Sein lyrisch-beweglicher und dabei ebenso satter und farbiger Bariton macht ihn zugleich zum prädestinierten Liedsänger, der das Publikum mit höchster technischer Brillanz und nuancenreicher Textausdeutung in seinen Bann zieht. Dabei wird er kongenial vom israelisch-südafrikanischen Pianisten Ammiel Bushakevitz am Klavier begleitet.

Programm

Lieder von

Fanny Hensel // 1805-1847
Franz Liszt // 1811-1886
Mélanie Bonis // 1858-1937
Claude Debussy // 1862-1918
Alma Mahler // 1879-1964
Marguerite Canal // 1890-1978

Besetzung

Sabine Devieilhe | Sopran
Mathieu Pordoy | Klavier

Künstler:innengespräch

17:15 Künstler:innengespräch im Foyer Mittlerer Saal

Mozart Dinner Concert
Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt. Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...
Jeder Kunstform ihre Zeit.

Simon liebt’s mit Überschall,
Mit Pauken, Blitzen, Donnerknall
Er frühstückt Chili, pur und roh,
und sagt klar, logisch, sowieso!
Simon liebt das Jetzt sofort!,
Am besten hier, am liebsten dort.
Er gähnt im Sprint, er träumt im Lauf,
Und steht vor’m Weckerklingeln auf.

Simon liebt das Tempo sehr
Doch Manuel, den liebt er mehr.

Manuel liebt das leise Lachen,
Durchdachte, gut geplante Sachen.
Er bügelt Hemden mit System,
Und findet das auch nicht extrem.
Er liebt Notizen, fein sortiert,
Hat selbst den Zufall archiviert.
Er liebt ein Buch mit Eselsohr,
Und liest den Klappentext noch vor.

Das alles liebt der Manuel sehr
Doch seinen Simon liebt er mehr.

Die Liebe und die Demokratie sind in der Krise. Das werden Simon Schwarz und Manuel Rubey auch nicht ändern können. Dennoch haben sie es sich zum Ziel gesetzt, lieben wieder als Tätigkeitswort zu begreifen.

Ab Januar 2027 präsentieren sie ihr zweites gemeinsames Bühnenprogramm. Wilde Melodien und große Gefühle treffen auf kleine Alltagskatastrophen und münden doch immer wieder in der Frage, wie wir das hinbekommen können, uns trotz allem immer wieder für die Liebe zu entscheiden

MURG und BERNARDIN

...bis einer weint! – ein Abend zum Lachen

In ihrem ersten gemeinsamen Programm schenken sich Murg und Bernardin nichts, dem Publikum aber ein Wiedersehen mit Klassikern und Rarem aus mehr als 100 Jahren Kabarett Simpl.
Ein Best of Simpl von Farkas bis Niavarani und retour.

bis einer weint!

… das Publikum vor Lachen!

PRESSESTIMMEN

"Egal, ob sie in Doppelconferencen zu sehen waren oder jeder eine Einzeldarbietung zeigte, man fühlte sich zu jeder Zeit gut unterhalten und ja vielleicht kamen dem ein oder anderen sogar Tränen, wenn auch nicht vor Rührung... Publikumsreaktionen in der Pause zeigten, dass die beiden auf dem richtigen Weg waren: 'Es ist so erfrischend...mir tut so der Bauch weh vor lauter Lachen.'
Den Vogel schossen die beiden aber ab, als sie als greise Piloten einen Flug nach Wohinauchimmer steuerten. ...Wer sich einmal einen richtig lustigen Abend gönnen möchte, dem sei das Duo wärmstens ans Herz gelegt, da sie definitiv dafür sorgen, dass man einmal so richtig lachen kann."
Andrea Martin, kulturaspekte.de

"Stefano Bernardin und Bernhard Murg schenken sich nichts... Ein Abend wie eine Zeitreise: Der älteste Sketch soll tatsächlich ein Jahrhundert alt sein. Gemeint sind übrigens die BesucherInnen, denen vor Lachen die Tränen in die Augen schießen."
Kurier (österreichische Tageszeitung)

Ehefrau ist Maria zwar noch nicht, aber ein Hochzeitskleid hat sie sich für den Anlass trotzdem schon mal gekauft und wenn man es genau nimmt war Maria auch bei ihrem 1. Programm "JUNGFRAU" keine Jungfrau mehr und bei ihrem 2. Programm "MEHRJUNGFRAU", auch keine Mehrjungfrau. Tradition verpflichtet: Titel und Realität dürfen sich gern widersprechen.

Was allerdings klar ist: Viele Freundinnen und Freunde von Maria heiraten - und natürlich fragt sie sich dabei, ob sie das für sich selbst auch will oder ob das Konzept der Ehe mittlerweile etwas outdated ist? Will sie den Staat mit in die Beziehung holen und was ändert sich in der Beziehung wenn man eh schon seit 6 Jahren zusammen ist? Hat man dann einfach noch weniger Sex?

Natürlich bleibt es nicht nur beim Thema Ehe. Das Programm ist thematisch so bunt wie ein Buffet, bei dem niemand weiß, was als Nächstes serviert wird, aber alles knallt. Vielleicht stößt man auch mal auf, aber genau das möchte Maria. An Grenzen gehen, Tabuthemen ansprechen. Es wird mal feministisch, mal peinlich und auch ihre eigenen Unzulänglichkeiten kommen nicht zu kurz. Alles immer im typischen Maria Stil: Trocken, derb, schamlos, manchmal herrlich albern und vor allem: lustig.

Theater für die ganze Familie
Märchenhafte Tanzrevue

Es war einmal … Grimm reloaded

Ein Gastspiel der Deutschen Tanzkompanie

Heiteres Erwachen und wilde Verwicklungen: Wolfsjunge Wildfang bringt alles durcheinander - ob er dem tapferen Schneiderlein das Pflaumenmus wegnascht, Rapunzel die Haare abschneidet oder bösen Königin den vergifteten Apfel stibitzt. Die Produktion bietet bezaubernde Bilder mit reichlich Abwechslung und Tempo, mit Spaß am fein gesponnenen Durcheinander. In der fantasievollen Choreographie und Regie von Kirsten Hocke wird die bekannte Welt der Märchen mit viel Humor zum Tanzen gebracht und lässt eine höchst unterhaltsame Traumwelt entstehen.

Der Schweizer Comedian kommt mit seiner neuen Show JETZT! auf Tour

Das Leben ist keine Generalprobe - es ist JETZT.

Genau hier setzt die neue Show von Alain Frei an. Mit gewohnt scharfem Blick und seinem unverwechselbaren Mix aus Humor, Ehrlichkeit und einem Hauch Philosophie stellt er die Fragen, die uns alle betreffen: Was zählt wirklich? Wo stehen wir im Leben - und wohin wollen wir eigentlich?

In "JETZT." seziert Alain den alltäglichen Wahnsinn unserer modernen Welt: den Stress, der keiner sein müsste, das Glück, das wir oft übersehen, und die inneren Staus, in denen wir feststecken, obwohl der Weg längst frei ist. Dabei bleibt er stets leicht, witzig und präzise - ein Spagat, den er wie kaum ein anderer beherrscht.

Leicht, witzig und immer auf den Punkt - Alain Frei macht das, was er am besten kann: Er bringt uns zum Lachen und gleichzeitig zum Nachdenken. Denn eines ist sicher: Das Leben passiert nicht irgendwann.

Es passiert.

JETZT.

Handpan Weekend mit Amín Varkonyi – Exklusive Tages-Workshops für Anfänger und Fortgeschrittene Egal, wo du stehst – ob gerade am Anfang oder mit Erfahrung – ich hole dich dort ab, wo du bist. Ich helfe dir, deinen Rhythmus und deine Melodie auf dem Instrument zu finden und begleite dich auf einer musikalischen Reise der Extraklasse.

An diesem Wochenende bekommst du das Beste meiner 20-jährigen Erfahrung mit diesem Instrument. Ich gebe dir hilfreiche Tools an die Hand, die deinen kreativen Ausdruck bereichern werden.

So. 11:00 – 14:00 Uhr – Handpan Practitioners

Weiterführender Workshop für SpielerInnen mit Erfahrung.

Instrumente sind vorhanden und werden zur Verfügung gestellt.

Solist ist Nicolas Altstaedt.

Vor mehr als 40 Jahren von Iván Fischer gegründet, hat sich das Budapest Festival Orchestra in kürzester Zeit Weltruhm erspielt und wird heute regelmäßig zu den zehn besten Orchestern weltweit gezählt. Nach 25 Jahren ist das Ensemble nun endlich wieder im Brucknerhaus zu erleben. Sein Debüt in Linz feiert dabei mit Nicolas Altstaedt einer der derzeit gefragtesten Cellisten weltweit, der mit Camille Saint-Saëns’ 1. Cellokonzert a-Moll eines der prominentesten Werke der Literatur im Gepäck hat, das dem Komponisten einst den »seltene[n] Ruhm« einbrachte, »bereits zu Lebzeiten als Klassiker zu gelten«, wie es der Schriftsteller Romain Rolland formulierte. Eine Wertschätzung, um die Anton Bruckner lange ringen musste, ehe er mit seiner 7. Symphonie E-Dur im Alter von 60 Jahren endlich die ersehnte Anerkennung fand. So berichtete etwa die Presse nach der Münchener Erstaufführung am 10. März 1885, dass die Zuhörer »von der Existenz eines Komponisten Bruckner bis vor Kurzem nicht im Mindesten unterrichtet, sich bei der angekündigten Symphonie auf das Erstlingswerk eines keimenden Talentes gefaßt gemacht hatten; und […] als ein stürmischer, begeisterter Beifall sich bis zur Ovation steigerte und immer und immer wieder den Komponisten hervorrief, da mochte wohl der größte Theil des Publikums höchlich erstaunt sein, statt einer jugendlich flotten Künstlererscheinung einen einfachen, älteren Mann auf dem Podium zu sehen […].«

Programm

Camille Saint-Saëns // 1835-1921
Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 1 a-Moll op. 33 // 1872

// Pause //

Anton Bruckner // 1824-1896
Symphonie Nr. 7 E-Dur WAB 107 // 1881-83

Besetzung

Nicolas Altstaedt | Violoncello
Budapest Festival Orchestra
Iván Fischer | Dirigent

Linzer Klangmenü rund ums Konzert

Vorspiel

18:45, Mittlerer Saal
Kurze musikalische Einstimmung mit jungen Musiker:innen und anschließende Konzerteinführung bei freiem Eintritt

Konzert
19:30, Großer Saal

Nachspiel
Nach dem Konzert, Foyer Großer Saal
Musikalischer Kommentar und spontane Gespräche zum Verweilen und Nachhorchen

Mozart Dinner Concert
Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt. Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...
Jeder Kunstform ihre Zeit.

EROS RAMAZZOTTI (IT)
UNA STORIA IMPORTANTE – WORLD TOUR

Eros Ramazzotti ist zurück! Mit seinen Liedern hat er die italienische Musikgeschichte geprägt und zählt mit 16 Studioalben, restlos ausverkauften Europa- und Welttourneen sowie zahlreichen Preisen zu den erfolgreichsten Künstler:innen unseres Nachbarlandes. Über 80 Millionen verkaufte Tonträger und knapp zehn Milliarden Streams weltweit hat der heute 62-Jährige zu verbuchen.

Und jetzt wird die Erfolgsgeschichte weitererzählt: „Una Storia Importante“ ist der Titel jener Tournee, die von der tiefen Verbindung zwischen Eros und seinem Publikum erzählt – einer authentischen und dauerhaften Verbindung, die Zeit, Grenzen und Generationen überspannt. Eine Geschichte aus Musik, Emotionen und Austausch, die mit der gleichen Kraft wie immer geschrieben wird. Und die Welttournee – die Termine in Europa, Nordamerika und Kanada sowie Lateinamerika umfasst – hat nur ein Ziel: die Herzen des Publikums weltweit zu berühren.

Eros Ramazzotti wurde 1963 in Cinecittà, Rom, geboren. Schon in jungen Jahren träumte er davon, Sänger zu werden. 1981 nahm er am Wettbewerb „Voci Nuove di Castrocaro“ teil, erhielt einen Plattenvertrag und zog nach Mailand. Der Erfolg kam 1984, als er mit „Terra promessa“ die Newcomer-Kategorie des prestigeträchtigen Sanremo-Festivals und die Aufmerksamkeit der italienischen Musikfans gewann. 1985 kehrte er zum Festival mit „Una storia importante“ zurück, 1986 gewann er Sanremo dann mit „Adesso tu“ und veröffentlichte „Nuovi eroi“.

In den 1990-er Jahren erzielte er mit Alben wie „Tutte storie“ (1993) und „Dove c'è musica“ (1996) Rekordumsätze. 2003 erschien das Album „9“, das sich 14 Wochen lang an der Spitze der italienischen Charts hielt – die Welttournee erreichte über eine Million Fans. Ramazzotti setzte seine Karriere mit internationalen Tourneen und neuen Alben (zuletzt „Battito infinito“, 2022) fort, wobei er seinen Status als Ikone der italienischen und internationalen Popmusik beibehielt.

Im Mai 2027 sagen wir nun auch hierzulande „Ciao!“ zur italienischen Ikone, Super-Hits und ganz vielen Emotionen: Eros beehrt endlich wieder die Wiener Stadthalle!