"Ich liebe es, auf großen Bühnen zu stehen. Davon träumt jeder Musiker. Aber im kleinen, intimen Rahmen zu spielen, wie zu Beginn meiner Karriere, das ist das Aufregendste überhaupt." Sagt JOSH. Deshalb geht der erfolgreiche Sänger und Songwriter 2026 alleine mit Gitarre und den Songs seines neuen Albums „Wer singt dann Lieder für dich" auf gleichnamige Solotour und dabei ganz bewusst zurück in die kleinen Clubs und Veranstaltungsorte. Wenige Fans haben so Abend für Abend die Chance, die direktesten und unmittelbarsten JOSH. Konzerte seit Jahren zu erleben. Zurück zu den Wurzeln also, ganz wie früher. Das Publikum darf sich auf einen einzigartigen Abend mit JOSH. und seinen Songs und Hits freuen. Ein Tipp: Schnell Tickets sichern, sie werden rasch vergriffen sein."

ÜBER UNS
Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen. Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben.

MEISTERHAFTE DARBIETUNGEN
Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau.

KULINARISCHER GENUSS IN 3 GÄNGEN
Ein raffiniert komponiertes Menü der modernen österreichischen Küche, das traditionelle Aromen mit zeitgemäßer Eleganz verbindet.

THE GRAND PEARL
The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte. Jeden Mittwoch und Sonntag verbinden sich hier musikalische Exzellenz, stilvolle Atmosphäre und ein exquisites 3-Gänge-Menü der modernen österreichischen Küche zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne.

VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA
Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein exzellentes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, das seine Leidenschaft für klassische Musik mit einem internationalen Publikum teilt. Jedes Mitglied überzeugt durch musikalische Exzellenz sowie ausdrucksstarke und feinfühlige Interpretationen.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Mit ihrem modernen, rockigen Indie-Pop und 90er-Jahre-Britpop-Reminiszenzen haben Only The Poets längst ein internationales Publikum gefunden. Ob auf Tour mit Lewis Capaldi, Coasts und Louis Tomlinson oder bei ihren eigenen Headline-Shows - die Nachfrage, Only The Poets live zu sehen, ist immens und längst von England, wo die Band regelmäßig in ausverkauften Konzerthallen spielt, auf den europäischen Markt übergeschwappt. Mit ihrem visionären Geist für soziales Engagement kündigte die Band vor kurzem an, ein besonderes Konzert in der legendären O2 Academy Brixton zu spielen - dem größten Headline-Konzert in der bisherigen Karriere der Band. Mit Tickets, die nur ein Pfund kosteten - um allen Menschen den Besuch eines Only The Poets Konzerts zu ermöglichen - verkauften sie alle 5000 Karten innerhalb weniger Minuten restlos aus. Mit der Aktion entfachten sie die Aufmerksamkeit der britischen Presse, die sich vom Engagement der Band sowie ihrer Aktion begeistert zeigt. Nachdem Only The Poets mehrere EPs veröffentlicht haben, kommen sie im Frühling 2026 mit ihrem Debütalbum "And I’d Do It Again" auf große Release-Tour, die mit einem Konzert in London ihren Auftakt feiert. Die And I’d Do It Again - The Debut Album Tour 2026 führt die Briten im April nach Frankfurt, Köln, München, Stuttgart und Hamburg.

Inspiriert vom ortsansässigen Reading Festival gründeten 2017 Andrew "Andy/Roo" Burge (Bass), Tommy Langhurst (Gesang & Gitarre), Gitarrist Jarred Philips (bis 2021; ab 2021 von Clem Cherryersetzt) sowie der Schlagzeuger Marcus Yates die Band Only The Poets in Reading, England. Seit dem Release der Debütsingle "Ceasefire" hat das Quartett seine Musik mit den EPs "Speak Out"(2020) und "Our Time" (2022) kontinuierlich weiterentwickelt sowie ab 2022 erstmalig auf europäische Bühnen gebracht. Nachdem sie bei EMI Records unterschrieben hatten, erschien 2023 die EP "2023", auf der sich die Single "JUMP!" befindet. Sie wurde zum bisher erfolgreichsten Song der Band. 2024 waren Only The Poets für den MTV Push Award nominiert. Es folgte die EP "One More Night", die international in die Charts einstieg. Im August des Jahres erschien die EP "better on the internet". Mit "And I’d Do It Again", das am 30. Januar 2026 über Capitol Records erscheint, kündigten Only The Poets ihr sehnsüchtig erwartetes Debütalbum an. Singles wie "I Keep On Messing It Up", "Emotionally Hungover" sowie "Saké" zeichnen ein Bild des modernen Indie-Sounds, den Only The Poets auf dem Album versprechen. Die Band begeistert ihr Publikum nicht nur mit ihrer Musik, sondern ebenso mit ihrem authentischen Humor. Und sei es mit ihren verträumten Indie-Pop-Melodien, mitreißenden Arena-Pop-Refrains oder ihrem Einsatz für mentale Gesundheit und sozialem Engagement: Only The Poets sind für ihre Fans längst mehr geworden als eine Band. Gemeinsam mit ihren Fans zelebrieren sie diese Bewegung in gleichermaßen explosiven sowie nahbaren Liveshows voller Energie.

Chloe und Amira, Matt und Sarah – zwei Elternpaare im scheinbar perfekten Vorstadtglück: Yogaklassen, nagelneue Kücheninseln, Trampolin im Garten. Doch als sich ihre neunjährigen Söhne eines Tages auf dem Schulhof küssen, gerät alles ins Wanken. Von der Schulleitung zum gemeinsamen Gespräch über den „Vorfall“ aufgefordert, stürzen die vier plötzlich kopfüber in die hitzigen Kulturkämpfe unserer Zeit. Alle wollen bloß nichts falsch machen – doch was ist eigentlich richtig? Und was, um Himmels willen, schreibt man nun in die Eltern-WhatsApp-Gruppe?

Zum Glück gibt es Hilfe von oben – in Form zweier geflügelter Schutzengel! Der Himmelsorden der queeren Wächter:innen hat seit Äonen die Ehre und verflucht schwere Aufgabe, die Queers dieser Welt durch den Dschungel des Lebens zu geleiten – in göttlicher Mission und mit einer gehörigen Portion Drama …

Das Debüt des britisch-iranischen Autors Zak Zarafshan sprüht vor scharfem Witz und schrägen Einfällen, geriet im Londoner West End zur Sensation. Die Wienerin Martina Gredler bringt diese brillante Komödie über Toleranz, Doppelmoral und die Geheimnisse zwischen Eltern und Kindern als deutschsprachige Erstaufführung auf die Bühne.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Wie fühlt es sich an, in der kanadischen Wildnis einer Bärenfamilie gegenüberzustehen? Was bedeutet es, in der heißen südamerikanischen Atacama Wüste gegen einen Sandsturm anzukämpfen? Mit dem Fahrrad hoch oben auf 5.000 m oder der Löwe vor dem Zelt? Wie verändert eine solch epische Reise das Herz und die Seele eines Menschen?

Der Tiroler Thomas Widerin ist bei seiner Solo-Fahrt mit dem Gravel Bike von Alaska bis nach Österreich, tief eingetaucht in die Welt eines Radabenteurers. Er hat dabei nicht nur faszinierende Länder gesehen und außergewöhnliche Menschen getroffen, sondern ist auch mitten durch die oft geheimnisvolle Welt der (Raub)Tiere geradelt. Aber er musste auch lernen, seine körperlichen und psychischen Grenzen zu akzeptieren.

In einer packenden Multivision Präsentation nimmt der Abenteurer seine Besucher mit auf die Reise und lässt diese teilhaben an allen schönen, aber auch ungewöhnlichen und frustrierenden Erlebnissen.

Thomas Widerin, Jahrgang 1962, Vater eines Sohnes, lebt in Seefeld in Tirol (Österreich). Er war 36 Jahre lang Polizeibeamter, wurde Weltmeister im Polizei-Achtkampf und flog mehr als 3.000 Rettungseinsätze als Flugretter in einem ÖAMTC-Notarzthubschrauber.

Mittlerweile ist Thomas Widerin mit seinem Gravel Bike immer wieder weltweit unterwegs und hat bereits mehrere große Radabenteuer in vielen Ländern erlebt. Zudem ist er Autor von 4 Büchern und als freier Autor für mehrere Rad- und Outdoormagazine tätig.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Walter hat sich monatelang durchgekämpft, durch jedes einzelne seiner Programme. Und jetzt ist er bereit für eine beispiellose Zwerchfellmassage mit vollem Körpereinsatz. Der Kammerhofer kommt mit einem riesigen Bauchladen voller Sahnestückchen aus seinem kompletten Repertoire, von süß über scharfsinnig bis zartbitter. Es ist eine aberwitzige Komposition für jeden Geschmack, mit einer großen Prise Selbstironie und charmantem Chaos auf der Bühne.


AMOI OIS ist die Essenz von „Lachen rein und Alltag raus“. Das neue BEST OF mit einem Kammerhofer wie er leibt und bebt. Es ist sein Höhepunkt, sein persönlicher Kabarettgipfel, es ist einmal alles an einem Abend.

Mollie und Giles Ralston eröffnen gerade ein ererbtes altes Haus in der Nähe Londons als Pension. Als man eine erwürgte Frau in der Nähe findet, wird es unheimlich. Ist der Mörder unter den Gästen? Und in der Tat lässt die nächste Leiche nicht lange auf sich warten…

Schon seit Anfang seiner Karriere mixt ARIES modernen Hip-Hop mit Alternative-Einflüssen und kreiert dabei einen Sound, der weltweit Aufmerksamkeit erregte. Bereits auf seinem Debütalbum "WELCOME HOME" werden Songs wie "BAD NEWS", "SAYONARA", "RACECAR" und "CAROUSEL" zu ersten Fanfavoriten und überzeugen durch den dynamischen und lebendigen Mix verschiedener musikalischer Welten. Diese Genre-Fusion hat ARIES seitdem auf zwei weiteren Alben stetig ausgebaut und weiter verfeinert. Mitte November veröffentlichte er sein brandneues Album "GLASS JAW", das den 27-jährigen US-amerikanischen Musiker 2026 auf einer Welttournee auch nach Deutschland bringt. Auf seiner GLASS JAW WORLD TOUR kommt ARIES im April 2026 mit seinem einzigartigen Alternative-Sound nach München, Berlin, Hamburg und Köln.

Arshia Fattahi (ARIES) wurde in Wichita, Kansas als Kind iranischer Eltern geboren und durch seinen Vater, der professioneller Violinist ist, früh musikalisch geprägt. Mit acht Jahren zog seine Familie nach Los Angeles, wo er seitdem heimisch wurde. Im Alter von 13 begann er mit dem Rappen und brachte sich das Produzieren von Beats selbst bei. Beeinflusst vom Crossover-Sound von Linkin Park, reifte in ihm schnell der Gedanke, Hip-Hop mit Alternative Rock zu mixen. Erste Aufmerksamkeit erhaschte ARIES schließlich über seinen YouTube-Channel, wo er mit dem Nachbau beliebter Beats und dem Erklären von Produktionstechniken schnell ein Following aufbaute. Ab 2019 veröffentlichte er eigene Musik und debütierte nach ersten erfolgreichen Singles mit seinem Album "WELCOME HOME", das seinen Sound zwischen eingängigen Gitarrenloops, modernen Hip-Hop-Beats, Pop-Vocals, Rap sowie Alternative-Vibes erstmals auf voller Länge präsentierte. 2021 folgte das Album "BELIEVE IN ME, WHO BELIEVES IN YOU", das mit den Singles "FOOL’S GOLD" und "ONE PUNCH" zwei weitere Fanlieblinge beinhaltet und seinen Sound konsequent weiterentwickelte. "ONE PUNCH" wurde zudem Teil des NBA 2K22-Soundtracks und bei mehreren ESPN-Sportübertragungen verwendet. Mit seinem aktuellen Werk "GLASS JAW" entwickelte ARIES seinen Sound erneut weiter. Auf der Platte avancieren "SLEEPWALKER" feat. brakence, "IN THE FLESH" und "ANESTHESIA" zu den nächsten Top-Tracks von ARIES, der stärker als je zuvor rockigen Einflüssen zuwendet und Pop-Punk-Einflüsse erkennen lässt ("WICHITA BLUES").

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Aus dem Englischen von Heiner Müller

Die Zeit ist aus den Fugen, Fluch und Gram Daß ich zur Welt sie einzurenken kam.

Als Prinz Hamlet nach Dänemark heimkehrt, ist nichts, wie es früher war. Sein Vater, der König, ist tot. Seine Mutter ist frisch vermählt mit dem Bruder ihres verstorbenen Mannes. Dieser führt die Staatsgeschäfte, entscheidet über die Zukunft von Land und Leuten. Als eines Nachts dem jungen Hamlet der Geist seines toten Vaters erscheint, der den eigenen Bruder des Giftmords beschuldigt und Hamlet zur Rache auffordert, gerät dessen Welt vollkommen aus dem Lot. Im Ringen um die Wiederherstellung von Ordnung und Gerechtigkeit kämpft Hamlet standhaft gegen ein System der Korruption, der Lüge und der Falschheit an. Steht seine Mutter noch an seiner Seite? – oder ist sie gar verstrickt in das Mordkomplott? Liebt Ophelia ihn oder spioniert sie ihn aus? Wem ist hier noch zu trauen? Hamlet zweifelt an allem und jedem und er verzweifelt mehr und mehr an sich selbst.

"Es geht um einen Riss zwischen zwei Epochen. Und in diesem Riss geht Hamlet unter."
Heiner Müller, 1990

Paul Elstak ist einer der Pioniere und Mitbegründer von Hardcore & Gabber und hat die Dancefloors dieser Welt seit Jahrzehnten im Griff und ist seither nicht mehr aus der elektronischen Musikwelt wegzudenken.

Mit unsterblichen Hymnen wie „Rainbow in the Sky“, „Luv U More“, „Life Is Like A Dance“, „Promised Land“ oder „Turbo“ hat er weltweit Crowds generationsübergreifend vereint. Seine Sets sind laut, emotional und voller Energie – kein Nostalgie-Trip, sondern ein Abriss mit Geschichte.

Immer mit im Gepäck: MC Boogshe
Local Support:
DJ SHADY MF
Kat Ze [Mahlwerk]

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

1791, in seinem Todesjahr, vollendete der hochverschuldete Mozart gemeinsam mit seinem Freund Schikaneder die Geschichte um zwei Liebende, die mitten im Kampf dunkler Mächte zueinanderfinden und so die Utopie eines Reiches der Vernunft und Humanität aufscheinen lassen, in dem auch bunte Vögel ihren Platz haben.
In einem Wiener Vorstadt-Theater kam Die Zauberflöte, die heute an fast allen großen Opernhäusern der Welt auf dem Spielplan steht, zur Uraufführung.

232 Jahre später bringt eine fahrende Schauspieltruppe ihre ganz eigene Version der Oper auf die Bühne. Das »Kratky-Baschik-Zaubertheater« ist pleite und braucht dringend die perfekte Unterhaltungsshow. Dazu ist der Truppe jedes Mittel recht: Die heilige Komposition wird neu arrangiert, Mozarts Motive verwandeln sich in Songs unterschiedlichster Stilrichtungen und das umgedichtete Libretto teilen sich nur 6 Spieler*innen, von denen jede*r gleich mehrere Rollen übernehmen muss.
In einer versunkenen Welt des Vaudevilles, des Varietés und des düsteren Prater-Straßentheaters entsteht die vielleicht gewagteste Neuinterpretation der vielleicht berühmtesten Oper der Welt.

Der Schauspieler und Musiker Nils Strunk kreiert mit Autor Lukas Schrenk, einer dreiköpfigen Band und dem Ensemble eine lustvolle, musikalische Reflexion über den Zauber der Bühne und die Kraft des Miteinanders. Mozart und Schikaneder hätten sich im Grabe mitgedreht.

Besetzung:

Tamino | Gunther Eckes
Papageno | Tim Werths
Pamina | Lilith Häßle
Königin der Nacht | Katharina Pichler
Sarastro | Wolfram Rupperti
Papagena | Annamária Láng
Monostatos | Annamária Láng
Drei Damen | Lilith Häßle, Annamária Láng, Katharina Pichler
Klavier, Gitarre, Vocals | Nils Strunk, Thomas Castañeda
Bass, Gitarre, Gesang | Bernhard Moshammer, Hans Wagner
Drums, Percussion, Gesang | Jörg Mikula, Teresa Müllner

Nach dem überwältigenden Erfolg von ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL präsentieren die Vereinigten Bühnen Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, in der kommenden Saison ein weiteres Highlight: Musical-Intendant Christian Struppeck und sein kreatives Team bringen mit MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Oktober 2025 eine brandneue VBW-Eigenproduktion auf die Bühne des Ronacher. Dieses epische Werk erzählt die faszinierende Geschichte und das Vermächtnis einer der einflussreichsten Monarchinnen des 18. Jahrhunderts – ein lebendiges Porträt von Macht, Leidenschaft und historischem Wandel.

Epische Dramatik: kraftvolle Musik und spannende Story

Das opulente Musical vereint monumentale Dramatik mit modernem Sound, pulsierende Beats mit eindringlichen Lyrics. Zeitlose Geschichte trifft auf zeitgemäße Inszenierung und schafft ein mitreißendes Bühnenerlebnis voller Energie und Überraschungen. Die Vereinigten Bühnen Wien setzen mit dieser spektakulären Produktion ein kraftvolles Statement und der legendären Herrscherin ein Denkmal – jung, dynamisch und absolut unverwechselbar.

Intrige, Kriege, Machtspiele: die erste weibliche Herrscherin der Habsburgermonarchie

In einer von Männern dominierten Welt erhebt sich eine junge Frau, die nicht bereit ist, im Schatten zu bleiben. Maria Theresia, die sich von Kindesbeinen an brennend für das politische Geschehen interessiert und ihrer Zeit in vielem voraus ist, trotzt dem patriarchalen Kaiserhaus und entfaltet eine beeindruckende Stärke und große Visionen. Sie kämpft gegen alle Widerstände an und gelangt schließlich als erste Frau an die Spitze des Staates. Mit unerschütterlichem Mut führt sie das Land durch turbulente Zeiten.

Herrscherin, Strategin, Mutter

Als Mutter von sechzehn Kindern vereint Maria Theresia familiäre Fürsorge mit politischem Scharfsinn und strategischem Weitblick. Unbeugsam und mutig stellt sie sich den Herausforderungen ihrer Zeit, konfrontiert Friedrich den Großen von Preußen und trotzt den Intrigen am Hof. Während Kriege Europa erschüttern, modernisiert sie Verwaltung und Militär, revolutioniert Bildung und Sozialpolitik und bleibt selbst in Krisenzeiten unerschütterlich – eine wahre Wegbereiterin mit visionärem Geist.

Maria Theresias bewegendes Leben als Musical

Maria Theresia – eine politische Ikone und Reformerin, deren Einfluss Europa bis heute prägt. Ihre bahnbrechenden Errungenschaften reichen weit über Österreich hinaus und hinterlassen ein Erbe, das die Geschichte nachhaltig formte. Das faszinierende Leben einer Frau, die die Spielregeln neu definierte und die Welt veränderte – ab Herbst als packendes Musical auf der Bühne des Ronacher!

Erstklassiges, internationales Kreativ-Team

Für die Weltpremiere von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL haben die VBW ein erstklassiges Kreativ-Team zusammengestellt: Die Musik schreibt der legendäre Komponist und Musikproduzent Dieter Falk (MOSES - DIE ZEHN GEBOTE, BETHLEHEM, LUTHER, u.a., mehrfacher ECHO-Preisträger, 50 Platin- und Goldene Schallplatten), der auch für Orchestrierung und Arrangements verantwortlich zeichnet, zusammen mit seinem Sohn, dem renommierten Musikproduzenten und Komponisten Paul Falk (schreibt u.a. für Helene Fischer, DJ Ötzi, Michelle, Howard Carpendale). Die Liedtexte stammen von Texter Jonathan Zelter (schreibt u.a. für Michelle, Tim Peters, Roland Kaiser, Peggy March - mehrfache Top-Ten-Platzierungen in den Album-Charts, Gold- und Platin-Auszeichnungen). Das Buch vom österreichischen Autor Thomas Kahry (SPATZ UND ENGEL (Burgtheater + international), HOUDINI, AUGUSTIN, HOLLYWOOD IN VIENNA, RAIMUND-THEATER-GALA, u.v.m.). Die Kreative Entwicklung übernimmt VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck (ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, DER BESUCH DER ALTEN DAME, I AM FROM AUSTRIA, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL, u.a.).

Für die Regie verantwortlich zeichnet der bekannte Musical-Spezialist Alex Balga (JESUS CHRIST SUPERSTAR, MESSIAH ROCKS, RAIMUND-THEATER-GALA, MIAMI NIGHTS, WE WILL ROCK YOU, DIRTY DANCING, ROCK OF AGES, u.a.). Die Choreografie wird von einem der innovativsten Künstler seines Fachs gestaltet: Jonathan Huor (MAMMA MIA! (Mörbisch), KUDAMM ‘56, ROMEO & JULIA, RAIMUND-THEATER-GALA, THE VOICE, u.a.). Das Bühnenbild entwirft der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete West-End-Designer Morgan Large (DISNEY’S NEWSIES (London), SUNSET BOULEVARD (Sydney), SISTER ACT (UK-Tour), WICKED (Sao Paulo), u.a.), der auch das Videodesign entwickelt. Die Kostüme kreiert die renommierte Künstlerin Aleksandra Kica (Wiener Volksoper, Theater in der Josefstadt, Salzburger Landestheater, Seefestspiele Mörbisch, u.a.). Das Lichtdesign stammt vom Londoner Star-Designer Ben Cracknell (PRISCILLA, CHESS, THE ADDAMS FAMILY, JOSEPH, u.v.m.), der Sound vom deutschen Sounddesigner Carsten Kümmel (LUTHER, BETHLEHEM, No Angels, World of Hans Zimmer, Eurovision Song Contest, u.v.m.).

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien in großer Besetzung, unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Ab Herbst 2025 ist Maria Theresias außergewöhnliches Leben erstmals als spektakuläres Musical im Ronacher zu erleben. Die Besetzung wird noch vor dem Sommer bekannt gegeben.

Deutsch mit englischen Untertiteln
Altersempfehlung: Ab 10 Jahren

Besetzung:
Maria Theresia - Nienke Latten
Franz Stephan von Lothringen - Fabio Diso
Friedrich II. von Preussen - Moritz Mausser
Madame Fuchs - Annemieke van Dam
Kaiserin Elisabeth Christine - Annemarie Lauretta
Kaiser Karl VI. / Michael Gabriel Fredersdorff - Dominik Hees
Kanzler Bartenstein - Andreas Wolfram
Joseph - Aeneas Hollweg
Marie Christine - Amelie Polak

In weiteren Rollen:
Sophie Aigner, Anna Bauer, Clemens Otto Bauer, Andrea Luca Cotti, Elies de Vries, Petra Ilse Dam, Klaudia Dodes, Dominik Doll, Briannajoy Ebunola, Florian Fetterle, Florian Heinke, Charles Kreische, Jessica Lapp, Jonathan Metu, Florian Minnerop, Stefan Mosonyi, Paula Niederhofer, Kevin O’Dwyer, Fabian Lukas Raup, Kevin Reichmann, Florine Schnitzel, Benedikt Solle, Janis van Dorsselaer, Aday Velasco, Livia Wrede und Anna Zagler.