Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.

Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.

Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.

Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.

Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn

Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn

Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn

Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?

Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

von Wolfgang Bauer / Elfriede Jelinek

Draußen flirrende Hitze, drinnen gereizte Langeweile: »Eine bürgerlich-intellektuelle Partie von Mittzwanzigern, die nicht miteinander reden können. Eine Nachmittagsidylle, in die die Gewalt wie ein Donnerschlag einbrechen muss. Eine Leere voll von Gedanken und inneren Vorgängen, spannend wie ein Kriminalfilm. Kommunikationsunerfahrene halbe Kinder sind das, die Lässigkeit vortäuschen. Ganz normale Menschen im Grund. Idealisten, enttäuscht von den Tatsachen der Welt.« – Treffender als 1969 »Magic Wolfi« Bauer selbst kann man auch heute seinen Welterfolg nicht skizzieren.

»In stickiger Luft zersetzt sich, was Leben war. Zu Asche, keiner geht mehr vorbei. Es sind jetzt alle zu Hause und haben ihren traurigen Tag. Ist da noch Bewegung?«, heißt es an einer Stelle in Elfriede Jelineks Stück Asche (2024) und unvermittelt sind das Bauers Figuren, hat man Charly und Birgit, und Monika und Joe in der Sackgasse ihrer »grenzenlosen Freiheit«, Happiness und Selbstfixierung vor Augen. Elfriede Jelinek und Wolfgang Bauer waren einander nicht nur freundschaftlich verbunden. In ihrem Nachruf auf den Tod des Dichter-Kollegen erinnert sie ihn als »unseren größten Dramatiker«.

Die Nobelpreisträgerin hat uns persönlich die Erlaubnis gegeben, ihr »Requiem« mit Bauers furioser Gesellschaftsdiagnose für diesen besonderen Abend in Dialog zu setzen. Inszenieren wird ihn Burgschauspielerin Dörte Lyssewski, die als eine der profiliertesten Expertinnen für den kunstvollen Umgang mit Sprache gilt.

Mit Elfriede Jelinek und Wolfgang Bauer schlagen wir eine Brücke zwischen zwei großen Sprachakrobat*innen – eine Konstellation, die in dieser Spielzeit durch H. C. Artmann ideal ergänzt wird: Gemeinsam verwandeln sie die vermeintlichen Gewissheiten unserer Welt mit subversivem Witz und scharfer Analyse in ein artistisches Sprachspiel.

Weg vom TV-Bildschirm, zurück auf die Bühne: Tobias Poetzelsberger ist wieder da – und zwar persönlicher denn je.

Auf „A little closer“ rückt Poetzelsberger deutlich näher, nämlich: sich selbst. Nach drei Alben mit feinen, aber oft auch ruhigen Singer/Songwriter-Perlen wollte der Oberösterreicher wissen, was da noch in ihm steckt, ob da noch mehr geht. Und bei dieser Selbstbeschau ist er fündig geworden.

Deshalb hören wir ganz neue Facetten des 43-Jährigen: Da ist eine nostalgische Soul-Note („Through the blue“), da ist erdiger Rock („Queen of the Night“), aber auch Modern Folk („Lost in Translation“). Und warum nicht einmal im Leben eine Power-Ballade mit großem Streichersatz schreiben? Geht auch, nämlich in „Bad Dreams“, das freilich zum Album-Abschluss noch einmal in einer zauberhaften Trio-Version neu erklingt. Oder: Uptempo-Country-Drive wie in „Let Me Be Easy“. Klassischer Songwriter-Pop fehlt natürlich auch nicht, siehe „On the Internet“. Und seinen inneren Sufjan Stevens holt Poetzelsberger in „Worn & Weathered“ heraus.

Viel zu hören also in diesen elf Songs, die im Vergleich zu den früheren Alben ziemlich schnell geschrieben worden sind. „Ich wollte mich ausprobieren und habe mich gezwungen, anders zu schreiben und neue, nicht ausgetretene Pfade im Songwriting zu gehen.“ Da helfen auch Kollaborationen: Es gab für Sessions mit Garish-Songschreiber Julian Schneeberger („Yet again“, „Worn & Weathered“) oder dem tollen Text-Dichter Dave McKendry.

Ach, und Stichwort Text: Auch da geht es mitunter persönlich zu. Viel hat Poetzelsberger im Winter 2025/26 geschrieben, wo es kalt war und dunkel, nicht nur draußen. Zentrales Motiv sind wohl die Herausforderungen eines Hochgeschwindigkeits-Lebens, das viele in ihren 40ern kennen. Zwischen Kind, Arbeit und Musik kann es eng werden für die Seele. Und rundherum erlebt man Umbrüche, der eine wird krank, die andere trennt sich, der nächste sucht sich selbst. Nein, das ist kein Midlife-Crisis-Album und keine Tagebuch-Lyrik, Gott bewahre. Aber eine Auseinandersetzung mit sich selbst. Und es ist ziemlich sicher das beste Album, das Tobias Poetzelsberger je geschrieben hat, neuerlich brillant in Szene gesetzt von Produzent Niklas Apfel und demnächst in ganz Österreich zu hören mit einer großartigen Live-Band. „A little closer“ zu kommen, das lohnt sich.

Mit scharfem Blick, viel Schmäh und einem Gespür für die feinen (und nicht so feinen) Eigenheiten des Landes serviert er österreichische Gustostücke auf dem Silbertablett.

Tradition trifft auf moderne Absurditäten, Dialekt auf trockenen Humor und das alles in einem Abend voller Überraschungen. Der Kuseng nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die heimischen Abgründe, von skurrilen Alltagssituationen bis hin zu den großen Fragen des Zusammenlebens. Und das Publikum? Lacht sich durch den Abend oder erkennt sich selbst wieder.

Das Programm deckt eine breite Palette an Themen ab, inspiriert von der Vielseitigkeit des Künstlers selbst. Aufgewachsen als ehemaliges Flüchtlingskind in Oberösterreich wurde er 2016 Wahlwiener und machte sich nicht nur als LGBTIQ+-Aktivist einen Namen, sondern auch als Rapper. Seine Erfahrungen zwischen Identitätssuche, gesellschaftlichem Engagement und künstlerischem Ausdruck prägen seinen Blick auf die Welt.

Dieser ist mal scharfzüngig, mal nachdenklich, aber immer mit einer ordentlichen Portion Selbstironie. Persönliche Erlebnisse werden dabei geschickt in politische Zusammenhänge eingebettet. Statt belehrender Moralpredigten reicht er dem Publikum eine wohlwollende, offene Hand.

"Ein geborener Entertainer... er zeigt eine starke Bühnenpräsenz mit Gags, die fast immer funktionieren... Gern mehr davon!" (Die Presse)

“Ein grundehrliches Stück zur Gegenwart” (profil)

Deutschrap schreibt Geschichte weiter:
Das erfolgreichste Duo einer Generation kehrt zurück!

Sie haben Streaming-Rekorde gebrochen, die Charts dominiert und eine ganze Ära des Deutschrap geprägt. Jetzt ist es offiziell: Capital Bra und Samra bringen ihr neues gemeinsames Album „Berlin lebt 3“ auf die Bühne und gehen 2027 erstmals gemeinsam auf große Arena-Tour.

Was 2019 mit „Berlin lebt 2“ begann, entwickelte sich zu einem kulturellen Phänomen. Millionen Fans feierten die einzigartige Chemie zweier Ausnahmekünstler, deren gemeinsame Songs bis heute zu den erfolgreichsten Veröffentlichungen der deutschen Rap-Geschichte zählen.

Die beiden stehen erstmals gemeinsam für eine Tour auf der Bühne

Mit der BERLIN LEBT 3 TOUR schreiben Capital Bra und Samra endlich das Kapitel zu Ende, das vor Jahren begonnen hat. Nach dem Erfolg von „BERLIN LEBT 2“ war bereits eine gemeinsame Arena-Tour geplant, die mit mehr als 170.000 verkauften Tickets komplett ausverkauft war. Die Pandemie verhinderte jedoch die Umsetzung und ließ eines der größten Live-Ereignisse des Deutschraps ungespielt.

Nun holen die beiden nach, was ihren Fans lange verwehrt blieb: Fast sieben Jahre nach „Tilidin“ bringen sie ihre größten Hits, ihre gemeinsame Geschichte und die Energie einer ganzen Ära erstmals gemeinsam auf die Bühne.

Mit Hits wie „Tilidin“, „110“, „Wieder Lila“ und „DNA“ lieferten Capital Bra und Samra den Soundtrack einer ganzen Generation – roh, emotional, kompromisslos und immer nah an der Straße.

Die Zahlen sprechen für sich: Allein ihre gemeinsamen Mega-Hits vereinen inzwischen weit über 600 Millionen Spotify-Streams. „Tilidin“ wurde mehr als 206 Millionen Mal auf Spotify gestreamt und erreichte zusätzlich über 127 Millionen Aufrufe auf YouTube. „110“ kommt auf mehr als 215 Millionen Spotify-Streams. Der gemeinsame Überhit „Wieder Lila“ entwickelte sich mit rund 189 Millionen Spotify-Streams zum erfolgreichsten Song ihrer Zusammenarbeit und hielt sich beeindruckende 38 Wochen in den deutschen Charts.

Mit „Berlin lebt 3“ schlagen Capital Bra und Samra nun das nächste Kapitel dieser Erfolgsgeschichte auf. Die Fans erwartet nicht nur eines der meistdiskutierten Rap-Alben des Jahres, sondern auch eine spektakuläre Live-Produktion, die den Ausnahmezustand ihrer gemeinsamen Musik auf die größte Bühne bringt. Wenn die ersten Beats durch die Arenen rollen und Tausende Stimmen jede Zeile mitsingen, wird klar: Das ist mehr als ein Konzert – das ist ein Ereignis.

Die Show vereint die größten Hits beider Künstler mit brandneuem Material aus „Berlin lebt 3“. Modernste Bühnentechnik trifft auf monumentale Visuals und erschafft eine Produktion, die weit über ein klassisches Rap-Konzert hinausgeht. Eine aufwendig produzierte Videoshow bringt die Welt von „Berlin lebt 3“ mit voller Wucht auf die Bühne, während gigantische LED-Flächen, dynamische Lichteffekte und spektakuläre Bildwelten die Arenen in eine immersive Erlebniswelt verwandeln. Druckvolle Beats, explosive Effekte und eine imposante Videoproduktion machen jeden Abend zu einem Erlebnis für alle Sinne. Das Publikum darf sich auf ein abwechslungsreiches Live-Erlebnis freuen: Neben ihren gemeinsamen Erfolgen werden Samra und Capital Bra im Rahmen ihres gemeinsamen Konzerts auch jeweils eigene Songs performen. So vereint die Show die größten Solo-Hits beider Künstler mit ihren gemeinsamen Klassikern und bietet den Fans einen umfassenden Einblick in das musikalische Schaffen der beiden Deutsch-Rap-Superstars.

BLÖZINGER: "Wie im Zoo"

Ein Marder beißt dem Wagen die Leitungen durch. Ein Mann greift zum Schweizer Taschenmesser. Und irgendwo im Wald wartet seit dreißig Jahren ein Baum namens Bertl.

Von da an wird es nur noch schräger.

"Wie im Zoo" ist ein Abend über das seltsame Verhältnis zwischen Mensch und Tier, zwischen Beobachter und Beobachtetem, zwischen Technik und der Sehnsucht, einfach im Wald zu leben. Am Ende ist nicht mehr ganz klar, wer hier eigentlich wen beobachtet.

Es geht um eine selbstgebaute Marderfalle mit E-Auto-Antrieb, um einen Briefträger namens Hubert, der kurz gebrannt hat - aber zum Glück nur kurz und um die Erkenntnis, dass der Mensch vermutlich nicht die Krone der Schöpfung ist.

Dazwischen: rauchende Jungrehe, philosophische Höhlenbilder und die ehrliche Feststellung, dass das Publikum das gefährlichste Raubtier im Raum ist.

BlöZinger verbinden präzise Beobachtung mit absurder Konsequenz und einem feinen Gespür für den Moment, in dem das Alltägliche plötzlich ins Surreale kippt - ganz ohne Anlauf, ganz ohne Netz und mit nur zwei Stühlen.

The Tragedy of Romeo and Juliet / Tragödie von William Shakespeare / Aus dem Englischen von Sven-Eric Bechtolf und Wolfgang Wiens

Auf den Straßen von Verona blitzen scharfe Klingen. Zwischen den verfeindeten Familien Montague und Capulet herrscht zwar Waffenstillstand, doch ein Funke reicht, um neues Blut zu vergießen – das Blut ihrer Kinder, angry young men, zum Hassen erzogen. Doch in einer ausgelassenen Nacht fallen Masken, Namen und Herkunft verlieren einen Moment lang ihre Macht. Augen und Herzen weit offen, drängend, atemlos, feiern Romeo Montague und Julia Capulet »die Knospe ihrer Liebe«, flüchtig, mächtig. Sie finden zu einer Sprache, die diesen überwältigenden, bestürzenden Augenblick zu fassen – und ihm Dauer zu geben – vermag. Denn auch wenn Shakespeares Verliebte den Gesang der Lerche nicht überleben, ihr Leuchten bleibt.

»Man lebt nur einmal, und man verliebt sich, weil es sich lohnt« – hat die französische Schriftstellerin Françoise Sagan geschrieben. Romeo und Julia, vermutlich um 1595 entstanden, und auf älteren Quellen basierend, erinnert eindringlich daran. Shakespeares poetische wie derb-witzige Sprache kongenial ins Deutsche übertragen haben einer der bedeutendsten deutschen Schauspieler und Regisseure, Sven-Eric Bechtolf, und Wolfgang Wiens, seines Zeichens ein begnadeter Reimer, der als Dramaturg u. a. am Burgtheater, an der Schaubühne Berlin und am Thalia Theater Hamburg die Theaterlandschaft ab den 1960er Jahren geprägt hat. Inszenieren wird der Südtiroler Joachim Gottfried Goller, »einer der interessantesten Regisseure der jüngeren Generation« (OÖN, 2025).

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Best of „Aus jedem Dorf a Hund“
Herbert Steinböck
Freitag, 9. April 2027
20.00 Uhr, Altes Kino Rankweil

Können Sie sich noch erinnern? Sommer 2011, ein lauer Sommerabend und der Marktplatz in Rankweil gesteckt voll. Und Herbert Steinböck in Höchstform.
Und jetzt ist er wieder mal in der Gegend. Ja nicht versäumen!

Es ist ja in seinem künstlerischen Leben in der Zwischenzeit so einiges passiert: 2 neue Soloprogramme, ein neues Projekt mit den „3 BariTönen“, 10 Jahre an der Wiener Volksoper und nach wie vor Stammgast bei der ORF-Erfolgscomedy „Was gibt es Neues“!

Er hat ganz viel Neues im Gepäck: Er gendert mit Ihnen, dass es nur so raucht (was könnte wohl eine Frausieschnitte sein?) und er fährt mit Ihnen auf Urlaub (Urlaub mit an Schiachn // machst in Gallenkirchen)
Aber auch so manch Altes: „Wien Hütteldorf, Wien Hütteldorf“. Na klar werden Sie das erleben. Was wäre denn ein Herbert Steinböck ohne „Wien Hütteldorf, Wien Hütteldorf“, das wäre wie Wolfgang Ambros ohne „Schiefoan“!

Aber das allein wäre ja dann auch ein bisserl wenig. Daher präsentiert Herbert Steinböck die Highlights aus seinem reichen Schaffen.

Und ein Klassiker noch aus der „Steinböck&Rudle“ Ära steht auch am Programm!

"Stermann singt" sollte sein neues Programm heißen, denn Stermann hat bei seinem ersten, preisgekrönten Soloprogramm ein paar Songs gesungen und er sieht sich seitdem in der Tradition von Lady Gaga und Roland Kaiser. Seine Agentur aber hat »Stermann sinkt« auf die Plakate drucken lassen, weil sie sein Gesangstalent eher an die Titanic erinnert.

Wütend fährt der Künstler mit dem Zug zu seinem ersten Auftritt. Seine Wahlheimat Österreich zieht am Fenster an ihm vorbei und sein potentielles Publikum sitzt mit ihm im Speisewagen des IC Österreich.

Und wenn die ÖBB selbst zu sprechen beginnen, hatte man entweder zu viele Spritzer oder man sitzt in Stermanns neuem Programm.

Von und mit: Dirk Stermann

Deutschrap schreibt Geschichte weiter:
Das erfolgreichste Duo einer Generation kehrt zurück!

Sie haben Streaming-Rekorde gebrochen, die Charts dominiert und eine ganze Ära des Deutschrap geprägt. Jetzt ist es offiziell: Capital Bra und Samra bringen ihr neues gemeinsames Album „Berlin lebt 3“ auf die Bühne und gehen 2027 erstmals gemeinsam auf große Arena-Tour.

Was 2019 mit „Berlin lebt 2“ begann, entwickelte sich zu einem kulturellen Phänomen. Millionen Fans feierten die einzigartige Chemie zweier Ausnahmekünstler, deren gemeinsame Songs bis heute zu den erfolgreichsten Veröffentlichungen der deutschen Rap-Geschichte zählen.

Die beiden stehen erstmals gemeinsam für eine Tour auf der Bühne

Mit der BERLIN LEBT 3 TOUR schreiben Capital Bra und Samra endlich das Kapitel zu Ende, das vor Jahren begonnen hat. Nach dem Erfolg von „BERLIN LEBT 2“ war bereits eine gemeinsame Arena-Tour geplant, die mit mehr als 170.000 verkauften Tickets komplett ausverkauft war. Die Pandemie verhinderte jedoch die Umsetzung und ließ eines der größten Live-Ereignisse des Deutschraps ungespielt.

Nun holen die beiden nach, was ihren Fans lange verwehrt blieb: Fast sieben Jahre nach „Tilidin“ bringen sie ihre größten Hits, ihre gemeinsame Geschichte und die Energie einer ganzen Ära erstmals gemeinsam auf die Bühne.

Mit Hits wie „Tilidin“, „110“, „Wieder Lila“ und „DNA“ lieferten Capital Bra und Samra den Soundtrack einer ganzen Generation – roh, emotional, kompromisslos und immer nah an der Straße.

Die Zahlen sprechen für sich: Allein ihre gemeinsamen Mega-Hits vereinen inzwischen weit über 600 Millionen Spotify-Streams. „Tilidin“ wurde mehr als 206 Millionen Mal auf Spotify gestreamt und erreichte zusätzlich über 127 Millionen Aufrufe auf YouTube. „110“ kommt auf mehr als 215 Millionen Spotify-Streams. Der gemeinsame Überhit „Wieder Lila“ entwickelte sich mit rund 189 Millionen Spotify-Streams zum erfolgreichsten Song ihrer Zusammenarbeit und hielt sich beeindruckende 38 Wochen in den deutschen Charts.

Mit „Berlin lebt 3“ schlagen Capital Bra und Samra nun das nächste Kapitel dieser Erfolgsgeschichte auf. Die Fans erwartet nicht nur eines der meistdiskutierten Rap-Alben des Jahres, sondern auch eine spektakuläre Live-Produktion, die den Ausnahmezustand ihrer gemeinsamen Musik auf die größte Bühne bringt. Wenn die ersten Beats durch die Arenen rollen und Tausende Stimmen jede Zeile mitsingen, wird klar: Das ist mehr als ein Konzert – das ist ein Ereignis.

Die Show vereint die größten Hits beider Künstler mit brandneuem Material aus „Berlin lebt 3“. Modernste Bühnentechnik trifft auf monumentale Visuals und erschafft eine Produktion, die weit über ein klassisches Rap-Konzert hinausgeht. Eine aufwendig produzierte Videoshow bringt die Welt von „Berlin lebt 3“ mit voller Wucht auf die Bühne, während gigantische LED-Flächen, dynamische Lichteffekte und spektakuläre Bildwelten die Arenen in eine immersive Erlebniswelt verwandeln. Druckvolle Beats, explosive Effekte und eine imposante Videoproduktion machen jeden Abend zu einem Erlebnis für alle Sinne. Das Publikum darf sich auf ein abwechslungsreiches Live-Erlebnis freuen: Neben ihren gemeinsamen Erfolgen werden Samra und Capital Bra im Rahmen ihres gemeinsamen Konzerts auch jeweils eigene Songs performen. So vereint die Show die größten Solo-Hits beider Künstler mit ihren gemeinsamen Klassikern und bietet den Fans einen umfassenden Einblick in das musikalische Schaffen der beiden Deutsch-Rap-Superstars.

Es gibt jene Tage, an denen man mal verzweifelt, mal voller Wut und mal voller Tatendrang auf eine scheinbar brennende Welt schaut. Dies sind aber oft auch jene Tage, an denen man einen nostalgischen Blick in den Rückspiegel wirft und sich erinnert. Und nein, früher war nicht alles besser, aber alles anders. Vergangenheit und Gegenwart verkanten sich in Juse Jus neuem Projekt "In jenen Tagen".

Nach dem lockeren, von Battlerap und Humor geprägten Top-10-Album "BAWRS" mit Fatoni und Edgar Wasser im letzten Jahr besinnt sich Juse wieder auf das, was ihn zu einer der wichtigsten Stimmen der alternativen deutschsprachigen Rapmusik der letzten zehn Jahre gemacht hat: Nostalgische, autobiografische Zeitreisen Hand in Hand mit politisch konkreten, bissigen, teils auch satirischen Gegenwartsbetrachtungen. Aber was sich liest wie das Rezept eines politischen Liedermachers, bleibt bei Juse Ju musikalisch subbass-tief im HipHop verankert. Nicht nur, was die Beats angeht, sondern auch die Punchline-Dichte.

Und da wir eben in jenen Tagen leben, begibt sich Juse Ju mit seiner Crew auch wieder auf Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Neunzehn Städte, in denen Juse wie üblich sein Herz und seine Lunge auf der Bühne lassen wird. Neunzehn Shows ohne Playbacks, Handyvideos und doppelten Boden. Live-Vocals, Live-Drums, Live-Moshpits, Live-Tränen – einfach Life.

Juse Jus letzte Tour mit Fatoni und Edgar Wasser war buchstäblich innerhalb von 24 Stunden ausverkauft. Mal sehen, wie es in jenen kommenden Tagen läuft.

Boris Bukowski "privat"
best of Teil 1 + Teil 2

Große Meister sind nicht umzubringen - man ließ ihn bei Dancing Stars alle Knochen seines Leibes spüren, verlieh ihm schon mal den Amadeus für sein Lebenswerk, und dann suchte ihn noch eine lebensbedrohende Krankheit heim.
Nichts davon konnte ihm etwas anhaben, jetzt ist er wieder daeine Ikone der österreichischen Rock- und Popmusik, stand erst Ende Juni als Gast von Wanda beim Wiener Donauinselfest 2024 vor 100.000 Menschen mit seinem Hit "Kokain" auf der Bühne, als Sänger Marco Wanda vor ihm kniete: "Das Idol, das mich in die deutsche Sprache geführt hat als Künstler. Eine Legende, Oida!"

Er zündet ein Feuerwerk der lustigsten Anekdoten aus einem prallen Musikerleben mit Kollegen wie Konstantin Wecker, EAV, Falco uva, sowie privaten Seifen- und Pferdeopern.

Die Hoppalas und Gags lassen jeden mit einem Lächeln heimgehen.

Dazwischen spielt er mit seinem virtuosen Gitarristen Jaxx Bahaudeen eine Set List mit allen musikalischen Meilensteinen wie "Fritze mit der Spritze", "Trag meine Liebe wie einen Mantel", "Fandango", "mitten ins Herz" (einer der Soundtracks der Netflix- Serie "Der Pass" mit Nicholas Ofczarek), "Kokain" und den Highlights aus dem vielgepriesenen letzten Album; Songs ohne Ablaufdatum, für die er den Amadeus Award für sein Lebenswerk bekommen hat.
Worte, die bleiben, wenn die Musik aufhört zu spielen.

Ja, es gibt ein Leben vor dem Tod, und was für eines!

Thommy Ten & Amélie van Tass zählen zu den berühmtesten Magiern der Gegenwart! Zuletzt schrieben sie einmal mehr Geschichte: Als erste Österreicher standen sie für 500 Shows am weltberühmten Strip in Las Vegas auf der Bühne und begeisterten mit ihrer grandiosen Performance ein Millionenpublikum. Diese unglaubliche Erfahrung in der Hauptstadt des Entertainments sowie die Zusammenarbeit mit den besten Köpfen der internationalen Entertainmentbranche haben die beiden Weltmeister der Magie zu einer komplett neuen Show inspiriert: Ladies & Gentlemen, erleben Sie 2024, direkt aus Las Vegas, die neue Show von Thommy Ten & Amélie van Tass „Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas Show“. Noch atemberaubender. Noch fantastischer. Noch magischer!

Nach dem unglaublichen Erfolg von „Einfach zauberhaft“ und „Zweifach zauberhaft“ feiern die beiden Künstler mit dieser neuen Produktion das Finale ihrer furiosen Trilogie. Die Show verspricht ein komplett neues Programm für die gesamte Familie mit einer Fülle von noch nie zuvor gesehenen, spektakulären Mentalmagie-Highlights sowie schier unglaublichen Illusionen.

Die größte Mentalmagie-Show der Welt

Die Show, die 2024 Premiere feiert, ist das Ergebnis von über 500 Shows in Las Vegas und einer ausverkauften Tour durch Nordamerika. Die Zuschauer erwartet die größte Mentalmagie-Show der Welt, direkt aus Las Vegas! Das kreative Team der Show, das eng mit den Ausnahme-Künstlern zusammenarbeitet, kann sich sehen lassen: Von der Kostüm-Designerin von Lady Gaga über den Regisseur von America‘s Got Talent bis hin zu Designern des Cirque de Soleil findet man hier die kreativsten Köpfe aus Las Vegas vereint! Die speziell angefertigte Bühne mit einem Laufsteg direkt ins Publikum sowie die neueste Video- und Lichttechnik machen die Show auch visuell zu einem absoluten Highlight und versprechen beste Sicht von allen Plätzen!

Neben Thommy Ten und Amélie van Tass wird auch ihr talentierter Hund, Mr. Koni Hundini, wieder auf der Bühne zu sehen sein und viele neue magische Momente zaubern. Unter anderem wird Koni die Gedanken eines Zusehers lesen, seine Outfits im Bruchteil einer Sekunde wechseln und zeigen, welche neuen Kunststücke er in Las Vegas gelernt hat.
Die beiden Weltmeister der Mentalmagie zeigen, wie sie es geschafft haben, von Österreich aus zu Stars in Las Vegas zu werden und wie sie auf zauberhafte Weise jede Hürde überwunden haben. Die faszinierende Storyline ist nicht nur magisch, sondern wird auch das gesamte Publikum inspirieren und einbinden. Vor allem Amélie wird zeigen, wie man auf zauberhafte Weise mit viel Feingefühl das Unmögliche möglich macht! Thommy wird ganz besondere magische Momente, direkt im Publikum, präsentieren!

„Wir haben Las Vegas über die letzten zwei Jahre lieben gelernt und es ist zu unserem zweiten Zuhause geworden. Wir leben hier während unseren US-Auftritten und haben uns letztes Jahr standesgemäß auch hier das Ja-Wort gegeben. Ein Teil der berühmtesten Unterhaltungsmetropole der Welt zu sein, wo die größten und berühmtesten Künstler jedes Genres auftreten, ist nicht nur eine enorme Ehre, sondern auch eine wahre Inspiration. Hier ist auch unser neues Programm ‚Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas-Show‘ entstanden. Wir können es kaum erwarten unsere magische Welt direkt aus Las Vegas nach Österreich zu bringen!“, so Thommy und Amélie.

„Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas Show“ ist das bisher größte Meisterstück von Thommy Ten und Amélie van Tass. Mit ihrer außergewöhnlichen Mentalmagie, den eigens für die Show kreierten Illusionen sowie der beeindruckenden Inszenierung werden die beiden einmal mehr neue Maßstäbe setzen und beweisen, warum sie zu den berühmtesten und erfolgreichsten Magiern der Welt zählen.

Die neue Viktor Gernot Solo-Show. Mit Liedern über das Leben und die Liebe. Mit Geschichten und Plaudereien über mehr als 40 Jahre im Showbusiness. Übers Gelingen und Scheitern, über Jazz, Musicals und Freundschaft.

Ein Piano, eine Gitarre (wahrscheinlich sogar zwei oder drei, wenn man Viktor kennt …), ein Bass. Und ein Mann hinter dem Mikrofon, der all diese Instrumente spielt und sich selbst musikalisch durch den Abend begleitet. Definitiv kein Kabarett.

Vielmehr eine klassische Personality-Show. Persönlich, unverwechselbar und einzigartig. Jazz, Traditional Pop und Broadway-Tunes. Vom original Englisch, über eigene Übersetzungen in Dialekt und Hochsprache bis hin zu Eigenkompositionen. Dazu Betrachtungen und Reflektionen einer langen Karriere, Conférencen und Inpersonations. Gelegentlich sentimental, häufig ironisch und durchgehend romantisch. Eben …

A Crooners Night. Songs About Love & Life.

An Evening with Viktor Gernot

DIE PALDAUER zählen seit Jahrzehnten zu den erfolgreichsten Schlagerbands in Europa! Mit ihren eigenen Ideen und einzigartigen Bühnenshows waren sie immer Vorreiter in der Branche und wurden mehrfach kopiert!

Sie sind sich selbst und ihren Fans immer treu geblieben. Über 40 Jahre Erfolg sind kein Zufall!

Im Zeitalter, wo nur mehr Gigantismus zählt, und jeder Künstler dem anderen mit noch mehr Lichteffekten und Aufwand übertrumpfen möchte, bieten DIE PALDAUER ein außergewöhnliches Konzert, bei dem wieder die Lieder und die Künstler im Vordergrund stehen – genau so wie sich das die wahren Schlagerfans wünschen.

Genießen Sie Lieder aus der Anfangszeit der Band DIE PALDAUER wie „Tanz mit mir Corina“, „Düsseldorfer Girl“, „Ich muss dich wiedersehen“, „3000 Jahre‘‘ bis hin zum aktuellen Hit ,,Bis ans Ende der Welt‘‘ und natürlich einige außergewöhnliche musikalische Überraschungen in einer einzigartigen Atmosphäre.

Keine Effekthascherei, sondern nur pure Musik im einzigartigen PALDAUER-Sound und in einer herzlichen Atmosphäre!

DIE PALDAUER muss man unbedingt live erleben, denn sie sind mehr als eine Schlagerband. Lassen Sie sich überraschen!

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

INA REGEN - "REVOLUTION DER LIEBESLIEDER"-TOUR 2026

Tour im November 2026

Ina Regen öffnet mit ihrer neuen Tour "Revolution der Liebeslieder" ein weiteres Kapitel ihrer künstlerischen Reise - mutig, berührend und kompromisslos nah am echten Leben. Ab November 2026 geht die gefeierte österreichische Singer-Songwriterin auf große Österreich-Tour und lädt ihr Publikum ein, in eine Klangwelt einzutauchen, die sich wie eine warme Umarmung anfühlt und zugleich wie ein Aufbruch: der warmherzige, aber entschlossene Befreiungsschlag einer Frau, die gelernt hat, ihrer eigenen Wahrheit zu trauen.

Ihre Lieder sind handgemacht und ehrlich, getragen von der poetischen Sprache, die Ina Regen seit Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen im deutschsprachigen Pop macht. Sie singt über Liebe ohne Kitsch, über Mut ohne Pathos - und über das Loslassen all jener Rollen, in denen Frauen sich zu oft kleinmachen mussten. Ihre Musik klingt nach Heimkommen und Weitwerden zugleich.

Begleitet wird Ina Regen auch 2026 von ihrer großartigen Live-Band, die den intimen Moment ebenso beherrscht wie den kraftvollen Höhepunkt. Neben neuen Songs bringt sie all jene Stücke mit, die ihr Publikum seit Jahren begleiten - Lieder, die längst zum Soundtrack unserer eigenen Geschichten geworden sind.

Die Tour verspricht Abende voller Wärme, Lebendigkeit und dieser besonderen Art von Verbundenheit, für die Ina Regen auf der Bühne so geliebt wird. Konzerte, die nicht nur klingen, sondern nachhallen - im Herz, im Bauch, im eigenen Leben.