FORCED TO MODE

ULTRA
THE MISSING PIECE TOUR 2027

Forced To Mode kündigen "ULTRA TOUR 2027"an. Das legendäre Depeche Mode-Album endlich live auf der Bühne und im März 2027 in Wien

Forced To Mode gelten seit Jahren als die weltweit beste Depeche Mode-Tribute-Band, bestätigt von Medien wie depechemode.de, ARD, Sonic Seducer, Orkus oder Bild. Mit energiegeladenen Live-Shows, musikalischer Detailverliebtheit und außergewöhnlichen Konzepten begeistert das Berliner Trio Fans in ganz Europa. Allein die vergangene "BLACK CELEBRATION TOUR 2026" führte die Band durch ausverkaufte Hallen wie die Columbiahalle Berlin oder das Haus Auensee Leipzig und erreichte insgesamt rund 18.000 Besucher.

2027 widmen sich Forced To Mode einem besonderen Kapitel der Depeche Mode-Geschichte: dem Kultalbum "ULTRA", das vor 30 Jahren erschien und bis heute das einzige Studioalbum der Originalband ist, das nie auf Tour präsentiert wurde. Aufgrund der damaligen Umstände rund um den Ausstieg Alan Wilders sowie Dave Gahans gesundheitliche Situation verzichtete Depeche Mode 1997 auf eine begleitende Konzertreise. Für viele Fans blieb dies eine bis heute schmerzlich empfundene Lücke in der Live-Historie der Band.

Mit der "ULTRA TOUR 2027" wollen Forced To Mode genau diese Lücke schließen. Die Band bringt sämtliche Vocal-Tracks des Albums erstmals in einem durchdachten Live-Konzept auf die Bühne und interpretiert den Konzertabend so, wie eine echte "ULTRA"-Tour Ende der 90er Jahre aus Sicht der Fans hätte aussehen können. Klassiker wie "Barrel Of A Gun", "It’s No Good", "Home" oder "Useless" treffen dabei auf selten live gehörte Albumtitel wie "Freestate", "Insight" oder "The Bottom Line".

Passend zur Atmosphäre des Albums setzt die Band bewusst auf kleinere, clubtaugliche Venues, um die Intensität und emotionale Dichte von "ULTRA" authentisch erlebbar zu machen. Gleichzeitig achten Veranstalter und Band gezielt auf angenehme Kapazitäten und ein hochwertiges Konzerterlebnis ohne überfüllte Locations.

Ein weiteres Novum erwartet die Fans ebenfalls: Erstmals gehen Forced To Mode mit Schlagzeuger Marius Lürig auf eine komplette Tournee. Die liebevoll integrierten Live-Drums verleihen den Songs zusätzliche Tiefe und Dynamik und machen die "ULTRA TOUR" zu einem ganz besonderen Erlebnis für Devotees und Liebhaber elektronischer Musik.

Die Tour führt quer durch Deutschland und macht zusätzlich Halt in Wien und Prag. Als Special Guest begleitet das aufstrebende Berliner Dark-Electro-/Synthpop-Duo KY die Tournee.

Mit der "ULTRA TOUR 2027" setzen Forced To Mode erneut Maßstäbe in der internationalen Depeche Mode-Tribute-Szene - und bringen endlich jene Show auf die Bühne, die Fans seit drei Jahrzehnten vermissen.

Blonder Engel hat ein super Album am Start und der Name ist Programm! Auf SUPER TEXTE besinnt sich der Angel auf das was er am besten kann: super Geschichten. Nachdem wir zum Beispiel Bekanntschaft mit einem super Vasteckerlfischbrota gemacht haben, begeben wir uns in einem Fantasy-Western-Epos auf die Suche nach einem super Sämischledermantel und ziehen ins super Schwammerlhaus ein, bevor wir nach einem super Besuch der Tschikbude auf der super Insel Korfu Nacktbaden gehen. Und das alles eben mit super Texten. Und super Musik. Vom super Angel. Und für wen ist das alles? Für euch. Weil ihr seid auch super. Super oder?

Fred Costea ist aus der deutschen Comedy-Landschaft nicht mehr wegzudenken. Ähnlich wie Butter auf einem Nutellabrot. Oder Ananas auf einer Pizza. Da sind wir uns doch alle einig, oder?

"ZWEI" heißt sein zweites Soloprogramm. Das erste lief gut. Gut genug, dass er es nochmal macht. So persönlich wie der Jamba-Freizeichenton, den du seit 16 Jahren unwissentlich bezahlst. Check mal deine Rechnungen.

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse

Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt

Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

KAKKMADDAFAKKA (NO)
"Europe 2027"

Kakkmaddafakka ist eine der bekanntesten Bands Norwegens und seit Jahren ein Fixstern der internationalen Indie-Szene. Die Formation aus Bergen begeistert mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Indie-Pop, Funk und Rock sowie einer ansteckenden Leichtigkeit, die sich durch ihr gesamtes Schaffen zieht. Seit ihrer Gründung hat sich die Band eine treue Fangemeinde weit über die Landesgrenzen hinaus aufgebaut und feiert insbesondere in Europa und Lateinamerika große Erfolge.

Angeführt von Frontmann Axel Vindenes steht Kakkmaddafakka für warme Melodien, eingängige Hooks und einen Sound, der Lebensfreude, Gemeinschaft und musikalische Verspieltheit vereint. Mit einem neuen Studioalbum in den Startlöchern schlägt die Band 2027 das nächste Kapitel ihrer mittlerweile beeindruckenden Karriere auf.

Einen besonderen Ruf genießt Kakkmaddafakka vor allem auch als Live-Band. Mit einem intensiven Tourkalender und hunderten Konzerten rund um den Globus haben sie sich den Status einer der mitreißendsten Bühnenformationen Skandinaviens erspielt. Ihre Shows leben von spontanen Momenten, großer Nähe zum Publikum und einer Energie, die regelmäßig den gesamten Saal erfasst. Fans wie Medien betonen immer wieder die besondere Fähigkeit der Band, aus einem Konzert ein gemeinsames Erlebnis zu machen.

Aber auch abseits der Musik ist Kakkmaddafakka kreativ aktiv und erweitert ihren Wirkungskreis kontinuierlich auf andere Medien. So war die Band unter anderem im preisgekrönten deutschen Fernsehfilm "Sterben für Anfänger" zu sehen und steuerte musikalische Beiträge zum Soundtrack bei.

Mit ihrem Gespür für starke Songs, ihrer markanten visuellen Identität und einer außergewöhnlichen Bühnenpräsenz zählt Kakkmaddafakka heute zu den international erfolgreichsten Bands Norwegens. Und diesen Erfolgskurs setzen sie 2027 fort - unter anderem mit gleich fünf Konzerten in Österreich.

Mit der überaus lebensechten Verkörperung des Kriminalkommissars Trautmann hat Kammerschauspieler Wolfgang Böck ein Stück heimischer TV-Geschichte geschrieben. Eine Filmfigur, die auch nach zahlreichen Wiederholungen nichts von ihrer unglaublichen Popularität eingebüßt hat. Die Wiener Polizei hat den Publikumsliebling daraufhin sogar respektvoll zum "Ehrenkieberer" ernannt.

Dass die tägliche Polizeiarbeit aber nicht nur mit Mord, Raub und anderen grausamen Verbrechen zu tun hat, soll das neue Bühnenprogramm "Trautmann lacht" beweisen. Tatsächlich passierte, aber auch von großen Humoristen verfasste lustige Anekdoten, beweisen einerseits den bisweilen warmherzigen Umgang der Uniformierten mit kuriosen Begebenheiten, aber auch dass die Gesetzeshüter sich im Dienst Lachen nicht verbieten und manchmal sogar mit einem kräftigen Augenzwinkern über sich selbst lachen können.

Wolfgang Böck hat in monatelanger "kriminalistischer" Feinarbeit Geschichten und Anekdoten zusammengetragen, die nicht nur 90 Minuten herzhaftes Lachen garantieren, sondern auch einen kurzen, aber überaus interessanten Blick in die Exekutivhistorie bieten.

THORSTEINN EINARSSON kündigt neues Album "SOLSTICE" und große Album-Tour für 2027 an!

Solstice
Mit "SOLSTICE" veröffentlicht Thorsteinn Einarsson im März 2027 sein mittlerweile fünftes Studioalbum - und eröffnet damit eines der bisher spannendsten Kapitel seiner Karriere.
Inspiriert von der Mitternachtssonne seiner isländischen Heimat erzählt "SOLSTICE" von einer langen, hellen und positiven Phase in Thorsteinns Leben: nach vielen Höhen und Tiefen, beschreibt Thorsteinn die letzten 2 Jahre wie "einen sehr langen, sehr schönen Tag", ein Gefühl, das sich "wie ein nie endender Sommertag" anfühlt.

Musikalisch vereint das Album alles, wofür Thorsteinn Einarsson seit Jahren steht: große Pop-Melodien, kraftvolle Rocksongs, emotionale Balladen und intime akustische Momente. Gleichzeitig zeigt sich der Singer-Songwriter auf "SOLSTICE" vielseitiger denn je - nicht nur als Autor seiner Songs, sondern zunehmend auch als Multi-Instrumentalist und Co-Producer, der verschiedenste Instrumente selbst einspielt und den Prozess aktiver denn je mitgestaltet.

Mit der neuen Single "SOLSTICE" (VÖ 29. Mai), startet jetzt auch der Vorverkauf für die große Album-Tour 2027. Diese führt Thorsteinn erstmals nicht nur durch Österreich und Südtirol, sondern auch nach Deutschland - und markiert damit den nächsten großen Schritt in seiner Karriere.

Vortragskabarett von Barbara BALLDINI:

"Na Bumms"

Aufklärung - wie`s nicht einmal im Buche steht:

Im neuen Programm "Na Bumms!" zerlegt Balldini gnadenlos und wie immer umwerfend charmant die größten Mythen rund um Sex, Liebe und Beziehung. Sie erklärt den ganz normalen Wahnsinn zwischen Frau und Mann, widmet sich besonders ausführlich dem "besten Stück" des Mannes und führt höchst unterhaltsam durch die vier Phasen einer Beziehung - vom Kribbeln bis "Na bumms" halt.

Wie immer absolut lehrreich, ohne Zeigefinger, wie immer ehrlich, tabulos, sympathisch und zum Brüllen komisch. Balldini trifft mit Witz, Wissen und Wärme genau dorthin, wo es weh tut - und gut tut.

Seit über 20 Jahren sorgt Österreichs lustigste und beste Sexpertin für volle Häuser, begeistertes Publikum und nachhaltige Aha-Momente. Ein Abend zum Lachen, Lernen und Wiedererkennen - unvergesslich, hilfreich für Liebende und alle, die es noch werden wollen.

Balldini: Unschlagbar. Einzigartig. Na Bumms!

Stubnblues 2.0 - Wesenheiten

Vielstimmig, dynamisch und als Kollektiv - der Stubnblues 2punkt0 zeigt sich sowohl live als auch auf dem zweiten Album "Wesenheiten" in frischen Klangfarben: Der Neuanfang mit Bina Blumencron (Gesang), Marlene Lacherstorfer (Bass), Stefan Schubert (Gesang und Gitarren), Markus Marageter (Klavier und Hammondorgel), Hubert Hofherr (Mundharmonika und Gesang) und Camillo Jenny (Schlagwerk) ist geglückt, weil die Band es schafft, Bewährtes zu bewahren und zugleich neue Akzente zu setzen.

Das viel beachtete Erstlingswerk "Wo da Rauch hiziagt…" in neuer Formation, mit dem die Band auch versucht hat, den viel zu frühen Tod von Willi Resetarits musikalisch zu verarbeiten, wurde mit einer Nominierung für die Amadeus Austrian Music Awards 2025 belohnt. Mit "Wesenheiten" geht der Stubnblues 2punkt0 jetzt weiter, ohne zu vergessen.

Zwischen Leichtigkeit und Melancholie erzählen die neuen Lieder vom Gehen und vom Bleiben, von gewählter Einsamkeit und verfehlter Zweisamkeit, von der Sehnsucht nach Verstandenwerden und dem Versuch, sich selbst zu verstehen.

Kleine Geschichten über die Absurditäten des Alltags, die irgendwie für alle gleich und doch ganz anders sind, pendeln zwischen Sehnsucht und Wirklichkeit. Im Paarlauf mit Dialektposie besinnt man sich musikalisch wie nie zuvor auf den unverwechselbaren, rhythmischen Sound der Kombo. Entstanden ist das Werk zwischen Salzburg und Triest, wo "Kapellmeister" Stefan Schubert nicht nur seine eigenen Kompositionen feingeschliffen, sondern auch die Beiträge anderer Bandmitglieder in ein stimmiges Ganzes gegossen hat. Live darf man sich 2026 auf die lauten und leisen Töne des Lebens freuen, wenn neue Werke auf vertraute Klassiker treffen.

HELLO! AGAIN?
Das Musical mit den Songs von Howard Carpendale

Erleben Sie die unvergesslichen Klassiker von Howard Carpendale in neuem Gewand: Mit HELLO! AGAIN? - Das Musical mit den Songs von Howard Carpendale erwartet Sie ein Bühnenereignis, das vertraute Klänge mit einer Geschichte verbindet, die ab dem ersten Takt mitten ins Herz trifft. Kult-Hits wie "Tür an Tür mit Alice", "Fremde oder Freunde" und natürlich "Hello Again" entfalten in frischen, modernen Arrangements eine ganz neue emotionale Dynamik. Eingebettet in eine packende Handlung über die Liebe und den Mut zum Aufbruch, spannt HELLO! AGAIN? den Bogen von der tiefen Leidenschaft in "Ti amo" bis hin zur puren Energie von "Nachts, wenn alles schläft". Folgen Sie den "Spuren im Sand" auf einer rasanten Reise durch vier Jahrzehnte voller Sehnsucht und Lebensglück - bis es am Ende vielleicht wieder heißt: "Hello again, ich sag einfach: hello again!"

Eine Geschichte über Liebe, Mut und Neuanfang

Jede kluge Frau hat ein Geheimnis. Doch wehe, wenn dieses plötzlich vor der Tür steht. Hanna und Rolf sind seit 40 Jahren verheiratet als ausgerechnet am Jahrestag ihres Kennenlernens Hannas Jugendliebe Matteo auftaucht. Ein schlichtes "Hello again?" stellt Hannas Welt komplett auf den Kopf: Soll sie in ihrem geordneten Leben bleiben oder mit Matteo, den sie nie ganz vergessen hat, den Traum von Venedig wagen?

Die Geschichte über Liebe, Mut und gut gehütete Geheimnisse stammt aus der Feder von Thomas Hermanns, der Humor und Herzschlag zu einem besonderen Bühnenerlebnis verwebt. Tauchen Sie ein in eine Erzählung, die zeigt, dass es für ein neues Kapitel im Leben nie zu spät ist - eine Story, so lebendig wie die unvergleichliche Musik von Howard Carpendale selbst.

Text von Peter Lund
Musikalische Arrangements von Kai Tietje

Besetzung

Musikalische Leitung
Kai Tietje

Inszenierung
Peter Lund

Choreografie
Francesc Abós

Bühne
Ulrike Reinhard

Kostüme
Friederike Friedrich

Ferdinand Kainz
Andy Lee Lang

Berta Kainz, seine Frau
Verena Scheitz

Elisabeth Kainz, ihre Tochter
Mariella Hofbauer

Hubert Cerny, Student der Jurisprudenz
Timotheus Hollweg

Vitus Figl, Caféhausbesitzer
Beppo Binder

Emma Figl, seine Frau
Christa Ertl

Alois Figl, sein Sohn
Jens Emmert

Kunigunde "Gundel" Huber, später Conny, Kellnerin
Anna Rosa Döller

mit
Orchester, Chor und Tanzensemble der Bühne Baden

Beschreibung

Ein Wiener Kaffeehaus im Jahr 1938: Zwischen Kaffeeduft, Alltagsgeschichten und Klavierklängen versucht eine Familie, ihren Platz in einer Welt zu bewahren, die gerade aus dem Gleichgewicht gerät.

In seinem neuen Singspiel EIN KLEINES CAFÉ IRGENDWO erzählt Peter Lund die bewegende Geschichte eines Kaffeehausbesitzers und seiner Familie - einer Familie, die versucht, ihr alltägliches Glück zu bewahren, während um sie herum eine dunkle Zeit beginnt.

Die Musik stammt von Hermann Leopoldi, dem legendären Wiener Kabarettisten, Pianisten und Komponisten, dessen Lieder bis heute Herz und Humor Wiens verkörpern. Mit Chansons wie "Schön ist so ein Ringelspiel“, "In einem kleinen Café in Hernals“ oder "Da geht’s uns gut“ schrieb Leopoldi zeitlose Melodien, die von Lebensfreude, Witz und menschlicher Wärme erzählen - und oft gerade dort Trost spenden, wo die Welt aus den Fugen gerät.

In den musikalischen Arrangements von Kai Tietje erklingen Leopoldis unsterbliche Melodien neu - liebevoll behutsam und doch zeitgemäß - und verbinden sich mit dem Libretto von Peter Lund zu einem Musiktheaterabend, der Vergangenheit und Gegenwart miteinander verknüpft: berührend, lebendig und zutiefst menschlich.

EIN KLEINES CAFÉ IRGENDWO - ein neues Musiktheaterstück über das, was bleibt, wenn alles andere ins Wanken gerät: die Liebe, die Erinnerung und die Musik.

(Änderungen vorbehalten)

Das sensationelle Feel-Good-Musical MAMMA MIA! in der englischen Originalversion mit deutschem Untertitel gastiert 2027 in Bregenz, Wien, Frankfurt, München, Stuttgart, Leipzig, Berlin, Oberhausen und Bremen.

Vom West End zu einem weltweiten Phänomen! MAMMA MIA! ist Judy Craymers geniale Interpretation der zeitlosen ABBA-Songs in Form einer heiteren und witzigen Geschichte einer Mutter, einer Tochter und drei potenzieller Väter auf einer idyllischen griechischen Insel.

Die Aufführungen in Deutschland und Österreich feiern mehr als 25 Jahre MAMMA MIA! seit der Premiere in London im April 1999. Und bis heute ist MAMMA MIA! das am drittlängsten laufende Musical mit über 11 Millionen Zuschauern im Londoner West End. MAMMA MIA! wurde von mehr als 70 Millionen Zuschauern in 50 Produktionen und in 16 verschiedenen Sprachen gesehen. 2011 war MAMMA MIA! das erste Musical der westlichen Hemisphäre, das auf Mandarin in der Volksrepublik China aufgeführt wurde. MAMMA MIA! entwickelte sich zur am achtlängsten laufenden Show in der Geschichte des Broadways, wo es rekordverdächtige 14 Jahre lief.

Seit der Premiere im Londoner West End wurde dem weltweit spektakulärsten und unterhaltsamsten Musical durch zwei sehr erfolgreiche Verfilmungen neues Leben eingehaucht. MAMMA MIA! der Film der 2008 von Judy Craymer produzierte Film wurde nach seiner Veröffentlichung zum erfolgreichsten Musical aller Zeiten und der zweite Film, MAMMA MIA! HERE WE GO AGAIN aus dem Jahr 2018 ist das erfolgreichste Live-Musicalfilm-Sequel aller Zeiten.

Die Musik und Songtexte von MAMMA MIA! stammen aus der Feder von Benny Andersson & Björn Ulvaeus. Das Drehbuch schrieb Catherine Johnson, Regie führte Phyllida Lloyd und für die Choreographie zeichnete sich Anthony Van Laast verantwortlich. Die Produktion konzipierte Mark Thompson, das Lichtdesign Howard Harrison, das Sounddesign Andrew Bruce & Bobby Aitken und die Musikregie, Zusatzmaterialien und Arrangements stammen von Martin Koch.

Die MAMMA MIA! International Tour wird produziert von Judy Craymer, Richard East & Björn Ulvaeus für Littlestar in Zusammenarbeit mit Universal und NGM.

Das sensationelle Feel-Good-Musical MAMMA MIA! in der englischen Originalversion mit deutschem Untertitel gastiert 2027 in Bregenz, Wien, Frankfurt, München, Stuttgart, Leipzig, Berlin, Oberhausen und Bremen.

Vom West End zu einem weltweiten Phänomen! MAMMA MIA! ist Judy Craymers geniale Interpretation der zeitlosen ABBA-Songs in Form einer heiteren und witzigen Geschichte einer Mutter, einer Tochter und drei potenzieller Väter auf einer idyllischen griechischen Insel.

Die Aufführungen in Deutschland und Österreich feiern mehr als 25 Jahre MAMMA MIA! seit der Premiere in London im April 1999. Und bis heute ist MAMMA MIA! das am drittlängsten laufende Musical mit über 11 Millionen Zuschauern im Londoner West End. MAMMA MIA! wurde von mehr als 70 Millionen Zuschauern in 50 Produktionen und in 16 verschiedenen Sprachen gesehen. 2011 war MAMMA MIA! das erste Musical der westlichen Hemisphäre, das auf Mandarin in der Volksrepublik China aufgeführt wurde. MAMMA MIA! entwickelte sich zur am achtlängsten laufenden Show in der Geschichte des Broadways, wo es rekordverdächtige 14 Jahre lief.

Seit der Premiere im Londoner West End wurde dem weltweit spektakulärsten und unterhaltsamsten Musical durch zwei sehr erfolgreiche Verfilmungen neues Leben eingehaucht. MAMMA MIA! der Film der 2008 von Judy Craymer produzierte Film wurde nach seiner Veröffentlichung zum erfolgreichsten Musical aller Zeiten und der zweite Film, MAMMA MIA! HERE WE GO AGAIN aus dem Jahr 2018 ist das erfolgreichste Live-Musicalfilm-Sequel aller Zeiten.

Die Musik und Songtexte von MAMMA MIA! stammen aus der Feder von Benny Andersson & Björn Ulvaeus. Das Drehbuch schrieb Catherine Johnson, Regie führte Phyllida Lloyd und für die Choreographie zeichnete sich Anthony Van Laast verantwortlich. Die Produktion konzipierte Mark Thompson, das Lichtdesign Howard Harrison, das Sounddesign Andrew Bruce & Bobby Aitken und die Musikregie, Zusatzmaterialien und Arrangements stammen von Martin Koch.

Die MAMMA MIA! International Tour wird produziert von Judy Craymer, Richard East & Björn Ulvaeus für Littlestar in Zusammenarbeit mit Universal und NGM.

Mehr als nur ein Stern am Schlagerhimmel: Nik P., einer der erfolgreichsten österreichischen Künstler, Songwriter und Produzenten, kommt im März 2027 für zwei "große Live-Shows mit seinen größten Hits" nach Oberösterreich.

Seit fast drei Jahrzehnten begeistert der Vollblutmusiker sein Publikum mit seinem unverkennbaren Sound und seiner tiefen Leidenschaft für die Musik - ob auf der Bühne oder im Studio. Seine Songs erzählen Geschichten aus dem Leben, geprägt von großen Gefühlen und kleinen Augenblicken, die direkt ins Herz treffen. Mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz und mitreißenden Energie nimmt er sein Publikum mit auf eine musikalische Reise, die berührt, bewegt und begeistert. Neben neuen Hits wird er auch die weltbekannten Klassiker präsentieren, die längst Kultstatus erreicht haben.

NIK P. zählt im Schlager-Business zu den bekanntesten Künstlern. Kürzlich feierte der österreichische Singer-Songwriter sein 20-jähriges Bühnenjubiläum. Songs wie "Ein Stern der deinen Namen trägt", "Gloria", "Wo die Liebe deinen Namen ruft" oder "Geboren um dich zu lieben" wurden Nik P. Hits. Der österreichische Musiker steht für tolle, rhythmische Musik mit großartigen Song-Texten - er ist Musiker mit Leib und Seele. Singt Nik P. auf der Bühne, weiß sein Publikum, dass der gebürtige Kärntner in diesem Moment stets Alles gibt. Nik P. begann schon in frühen Jahren mit dem Gitarrenspiel, das er sich selbst beibrachte. Zusammen mit seiner Begleitband Relax entstand sein Debütalbum. Ursprünglich begann Alles mit "Gloria" und damit wurde eine ganze Erfolgsgeschichte ins Rollen gebracht.

Toni Mörwald PALAZZO – die Dinner Show im Wiener Spiegelpalast. PALAZZO kombiniert atemberaubende Akrobatik, herzerwärmende Comedy und mitreißende Live-Musik mit einem exquisiten Vier-Gang-Menü für das kein geringerer als Haubenkoch Toni Mörwald verantwortlich zeichnet. Erleben Sie einen Abend voll Lebens- und Gaumenfreude in der nostalgischen Atmosphäre des Spiegelpalastes. Die 3,5-stündige Show wechselt zwischen den Gängen des köstlichen Menüs und den sensationellen Darbietungen internationaler Artisten. So entspinnt sich ein Abend voll grandioser Unterhaltung und höchstem Genuss – live und mit allen Sinnen erlebbar.

Lucia di Lammermoor
Gaetano Donizetti

Lord Enrico Ashton | Jubin Amiri
Lucia, seine Schwester | Jay Yang
Sir Edgardo di Ravenswood, ihr Geliebter | Sergio Tallo-Torres
Lord Arturo Bucklaw | Marco Ascani
Raimondo Bidebent, Erzieher | Florian Pejrimovsky
Alisa, Lucias Vertraute | Mirella Alexandrova

Musikalische Leitung | Ekaterina Nokkert
Produktion | Dorothee Stanglmayr

Erleben Sie Lucia di Lammermoor in der einzigartigen Atmosphäre der Krypta der Peterskirche.
Donizettis bewegende Version von "Romeo und Julia" entfaltet sich hier als packendes Operndrama. In idealer Besetzung wird die tragische Geschichte um Liebe, Wahnsinn und Schicksal mit einer Intensität erzählt, die unter die Haut geht.
Ein besonderer Höhepunkt: Lucias berühmte Wahnsinnsarie - eine Sternstunde für jede Koloratursopranistin und ein unvergesslicher Moment für das Publikum.
In einer fein abgestimmten, leicht gekürzten Fassung ohne Chor und mit Klavierbegleitung liegt der Fokus ganz auf den großen Stimmen und der emotionalen Ausdruckskraft der Sängerinnen und Sänger. Die außergewöhnliche Nähe zu den international renommierten Künstlern schafft einen faszinierenden Energieaustausch - ein Erlebnis, das nachhaltig berührt.
Als kleinstes Operntheater Österreichs steht die KRYPTA für höchste Qualität und kompromisslose Direktheit. Tief unter der Wiener Peterskirche erwartet Sie ein intimer Raum, der Oper zu einem unvergesslichen, bewegenden Erlebnis macht.

Handlung

Schottland, 16. Jahrhundert.
Zwischen den katholischen Adeligen der Familie Ravenswood und der protestantischen Familie Aston herrscht eine erbitterte Fehde. Lucia und Edgardo jedoch haben sich trotz aller Feindschaft verliebt.
Als Lucias Bruder Enrico dahinterkommt, fälscht er einen Brief, der Edgardo Untreue unterstellt und zwingt seine Schwester in eine Vermählung mit Lord Arturo Bucklaw.
Als Edgardo in die Trauung platzt und Lucia verflucht, sind alle entsetzt.
Im Brautgemach tötet Lucia Arturo mit einem Messer. Wahnvorstellungen überkommen sie. Als eine Glocke ihren Tod verkündet, ersticht sich Edgardo.

HELLO! AGAIN?
Das Musical mit den Songs von Howard Carpendale

Erleben Sie die unvergesslichen Klassiker von Howard Carpendale in neuem Gewand: Mit HELLO! AGAIN? - Das Musical mit den Songs von Howard Carpendale erwartet Sie ein Bühnenereignis, das vertraute Klänge mit einer Geschichte verbindet, die ab dem ersten Takt mitten ins Herz trifft. Kult-Hits wie "Tür an Tür mit Alice", "Fremde oder Freunde" und natürlich "Hello Again" entfalten in frischen, modernen Arrangements eine ganz neue emotionale Dynamik. Eingebettet in eine packende Handlung über die Liebe und den Mut zum Aufbruch, spannt HELLO! AGAIN? den Bogen von der tiefen Leidenschaft in "Ti amo" bis hin zur puren Energie von "Nachts, wenn alles schläft". Folgen Sie den "Spuren im Sand" auf einer rasanten Reise durch vier Jahrzehnte voller Sehnsucht und Lebensglück - bis es am Ende vielleicht wieder heißt: "Hello again, ich sag einfach: hello again!"

Eine Geschichte über Liebe, Mut und Neuanfang

Jede kluge Frau hat ein Geheimnis. Doch wehe, wenn dieses plötzlich vor der Tür steht. Hanna und Rolf sind seit 40 Jahren verheiratet als ausgerechnet am Jahrestag ihres Kennenlernens Hannas Jugendliebe Matteo auftaucht. Ein schlichtes "Hello again?" stellt Hannas Welt komplett auf den Kopf: Soll sie in ihrem geordneten Leben bleiben oder mit Matteo, den sie nie ganz vergessen hat, den Traum von Venedig wagen?

Die Geschichte über Liebe, Mut und gut gehütete Geheimnisse stammt aus der Feder von Thomas Hermanns, der Humor und Herzschlag zu einem besonderen Bühnenerlebnis verwebt. Tauchen Sie ein in eine Erzählung, die zeigt, dass es für ein neues Kapitel im Leben nie zu spät ist - eine Story, so lebendig wie die unvergleichliche Musik von Howard Carpendale selbst.